2024年春九年級歷史下冊 第8單元 第19課 現代音樂和電影教案 新人教版

2024年春九年級歷史下冊第8單元第19課現代音樂和電影教案新人教版課題：科目：班級：課時：計劃3課時教師：單位：一、課程基本信息1.課程名稱：九年級歷史下冊第8單元第19課現代音樂和電影

2.教學年級和班級：九年級

3.授課時間：2024年春季學期

4.教學時數：1課時（45分鐘）

教學內容：

1.了解20世紀后半葉現代音樂和電影藝術的發(fā)展特點及其影響。

2.掌握搖滾樂、流行音樂、新浪潮電影等主要音樂和電影流派。

3.分析音樂和電影藝術與社會文化的相互關系。

教學過程：

1.導入（5分鐘）：通過播放一段搖滾樂和一部經典電影片段，引發(fā)學生對現代音樂和電影的興趣。

教學活動：學生分享對所播放音樂和電影的認識和感受。

2.知識講解（15分鐘）：介紹20世紀后半葉現代音樂和電影藝術的發(fā)展及其特點。

教學活動：教師講解，學生筆記。

3.案例分析（10分鐘）：分析搖滾樂、流行音樂、新浪潮電影等主要流派及其代表作品。

教學活動：學生分組討論，每組選擇一個流派進行分析，并分享成果。

4.互動環(huán)節(jié)（10分鐘）：探討音樂和電影藝術與社會文化的相互關系。

教學活動：學生舉例說明音樂和電影如何反映社會文化現象，教師點評。

5.總結與作業(yè)布置（5分鐘）：總結本節(jié)課的主要內容，布置課后作業(yè)。

教學活動：學生總結，教師點評并布置作業(yè)。

教學評價：

1.課堂表現：觀察學生在課堂上的參與程度、發(fā)言積極性和合作精神。

2.課后作業(yè)：評估學生對課堂所學內容的掌握程度。

教學資源：

1.教材：《新人教版九年級歷史下冊》

2.輔助材料：搖滾樂、流行音樂、新浪潮電影等相關資料和視頻。二、核心素養(yǎng)目標1.培養(yǎng)學生的歷史理解能力：通過學習現代音樂和電影的發(fā)展，使學生能夠理解不同時期藝術形式的變遷，認識到藝術與社會文化背景的密切關系，提高對歷史現象的解讀和分析能力。

2.增強學生的文化意識：通過探討搖滾樂、流行音樂、新浪潮電影等流派，培養(yǎng)學生對多元文化的尊重和包容，激發(fā)他們對我國及其他國家文化藝術特色的關注和探究。

3.提升學生的批判性思維：引導學生分析音樂和電影作品中所反映的社會問題，學會從不同角度審視和思考現實，培養(yǎng)學生獨立思考、批判性思維的能力。

4.培養(yǎng)學生的團隊合作精神：通過分組討論、分享成果等教學活動，促進學生之間的交流與合作，培養(yǎng)他們的團隊協作能力和溝通技巧。三、教學難點與重點1.教學重點

（1）現代音樂和電影藝術的發(fā)展歷程：強調20世紀后半葉搖滾樂、流行音樂、新浪潮電影等流派的興起及其代表作品，使學生掌握音樂和電影藝術的發(fā)展脈絡。

舉例：如搖滾樂的起源和發(fā)展，以及其對青少年文化的影響；流行音樂如何從單一形式發(fā)展到多樣化的風格；新浪潮電影在藝術手法和主題上的創(chuàng)新。

（2）音樂和電影藝術與社會文化的相互關系：分析不同時期的音樂和電影作品如何反映社會現象，使學生了解藝術與社會背景的互動關系。

舉例：探討搖滾樂如何在60年代成為反文化運動的象征；流行音樂如何反映當代都市生活和年輕人的心態(tài)；新浪潮電影如何揭示社會問題和人性的探討。

2.教學難點

（1）音樂和電影流派的區(qū)分：學生容易混淆不同流派的特點，需要教師通過具體案例進行詳細講解，幫助學生明確各個流派的藝術風格。

舉例：對比搖滾樂與流行音樂在音樂風格、歌詞主題等方面的差異；分析新浪潮電影與傳統電影在拍攝手法、敘事方式上的區(qū)別。

（2）藝術與社會文化的關系：這是一個抽象的概念，學生可能難以理解。教師需要通過具體實例，引導學生從不同角度審視藝術作品與社會現象的關聯。

舉例：分析某一搖滾樂隊如何在作品中表達對戰(zhàn)爭的抗議；探討一部流行電影如何反映當時的社會價值觀；解讀一部新浪潮電影如何關注邊緣人群的生活狀態(tài)。

（3）批判性思維的培養(yǎng)：學生可能對藝術作品中的社會問題認識不足，教師需引導學生學會從不同角度思考問題，培養(yǎng)學生的批判性思維。

舉例：討論搖滾樂作品中關于種族歧視、性別歧視等問題的表達；分析流行音樂如何在商業(yè)與藝術之間保持平衡；探討新浪潮電影如何突破傳統，關注現實問題。

在教學過程中，針對以上重點和難點，教師應運用豐富的教學手段，如案例分析、小組討論、視頻觀看等，幫助學生深入理解課程內容，提高他們的歷史素養(yǎng)和批判性思維能力。同時，注重課堂互動，關注學生的個體差異，有針對性地進行指導，確保學生能夠透徹理解本節(jié)課的核心知識。四、教學資源1.硬件資源：

-電腦、投影儀、音響設備

-音樂CD、電影DVD

-實物教材、歷史圖片、海報

2.軟件資源：

-歷史教學軟件

-音樂和電影剪輯軟件

-電子教案、PPT課件

3.課程平臺：

-學校多媒體教室

-網絡教學平臺（用于發(fā)布學習資料、作業(yè)等）

4.信息化資源：

-電子圖書、電子期刊

-在線音樂庫、電影庫

-歷史專題學習網站

5.教學手段：

-案例分析

-小組討論

-視頻觀看

-實物展示

-互動提問

-課后作業(yè)與反饋五、教學流程1.導入新課（5分鐘）

-通過播放一段經典搖滾樂片段和一部新浪潮電影預告片，激發(fā)學生對現代音樂和電影的興趣，引導學生思考這些藝術形式如何反映社會變遷。接著提出問題：“20世紀后半葉的音樂和電影有哪些特點？它們與社會文化有何關系？”為學生進入新課學習做好鋪墊。

2.新課講授（15分鐘）

（1）介紹20世紀后半葉現代音樂和電影藝術的發(fā)展歷程，強調搖滾樂、流行音樂、新浪潮電影等流派的出現及其代表作品，分析這些藝術形式如何反映社會文化背景。

-搖滾樂：以披頭士樂隊為例，講解搖滾樂如何成為60年代反文化運動的象征。

-流行音樂：以邁克爾·杰克遜為例，分析流行音樂如何反映80年代都市生活和年輕人的心態(tài)。

-新浪潮電影：以法國導演弗朗索瓦·特呂弗的作品為例，探討新浪潮電影如何在藝術手法和主題上進行創(chuàng)新。

（2）分析音樂和電影藝術與社會文化的相互關系，通過具體實例使學生了解藝術與社會背景的互動。

-搖滾樂與社會運動：以鮑勃·迪倫為例，分析其作品如何涉及民權、反戰(zhàn)等社會問題。

-流行音樂與價值觀：以麥當娜為例，探討其音樂如何挑戰(zhàn)和改變了當時的社會價值觀。

-新浪潮電影與現實關注：以阿涅斯·瓦爾達的作品為例，解讀其如何關注邊緣人群的生活狀態(tài)。

（3）講解音樂和電影流派的區(qū)分，以及批判性思維在分析藝術作品中的應用。

-比較搖滾樂與流行音樂在音樂風格、歌詞主題等方面的差異。

-分析新浪潮電影與傳統電影在拍攝手法、敘事方式上的區(qū)別。

-引導學生學會從不同角度審視藝術作品，關注作品中的社會問題。

3.實踐活動（10分鐘）

（1）播放一段搖滾樂、流行音樂和一部新浪潮電影片段，讓學生對比分析各自的特點。

（2）分組討論：每組選擇一個流派的音樂和電影作品，分析其藝術風格及其反映的社會文化背景。

（3）讓學生嘗試創(chuàng)作一段音樂或拍攝一段短片，體現他們所關注的社會問題。

4.學生小組討論（10分鐘）

（1）討論搖滾樂、流行音樂和新浪潮電影作品中的社會問題，舉例回答以下問題：

-這些作品反映了哪些社會現象？

-藝術家如何通過作品表達對社會問題的看法？

-我們如何從這些作品中汲取批判性思維的營養(yǎng)？

（2）分享各小組分析的藝術作品，討論以下方面：

-介紹所選作品的藝術風格及其特點。

-分析作品如何反映社會文化背景。

-探討作品中的社會問題及其現實意義。

（3）總結各小組的討論成果，對以下問題進行深入探討：

-不同流派的音樂和電影如何相互影響？

-藝術與社會文化的關系在當代有何變化？

-我們如何將批判性思維應用到日常生活中？

5.總結回顧（5分鐘）

-回顧本節(jié)課所學內容，強調現代音樂和電影藝術與社會文化的關系，以及批判性思維在分析藝術作品中的應用。

-點評學生在討論和實踐活動中的表現，鼓勵他們在日常生活中關注和思考藝術作品中的社會問題。

-布置課后作業(yè)：讓學生選擇一個流派的音樂和電影作品，寫一篇分析文章，涉及藝術風格、社會文化背景及批判性思維。六、知識點梳理1.現代音樂發(fā)展歷程

-搖滾樂的起源和發(fā)展：從50年代的美國黑人音樂、節(jié)奏布魯斯和白人鄉(xiāng)村音樂中融合而來，代表人物如貓王、披頭士樂隊等。

-流行音樂的風格變遷：60年代的摩城音樂，70年代的迪斯科，80年代的合成器流行，以及90年代的嘻哈和R&B等。

-獨立音樂和地下音樂的興起：90年代的獨立搖滾、朋克復興等。

2.電影藝術發(fā)展特點

-新浪潮電影的興起：20世紀60年代，法國新浪潮、意大利新現實主義等電影運動的興起，強調導演的個人風格和藝術創(chuàng)新。

-商業(yè)電影的繁榮：好萊塢電影的全球影響，特別是70年代的“新好萊塢”運動，以及90年代以來的特效電影。

-獨立電影的崛起：90年代，獨立電影成為電影藝術的重要力量，關注個人表達和獨特視角。

3.音樂和電影與社會文化的關系

-反映時代特征：不同時期的音樂和電影作品反映了社會的價值觀、審美取向和生活方式。

-社會運動的體現：如搖滾樂與60年代的反文化運動、反戰(zhàn)運動等緊密相關。

-文化交流與融合：音樂和電影作為全球文化的重要組成部分，促進了不同文化的交流與融合。

4.批判性思維在分析音樂和電影中的應用

-藝術作品中的社會問題：分析音樂和電影作品中所涉及的社會問題，如種族、性別、階級等。

-藝術形式與商業(yè)價值：探討音樂和電影在藝術與商業(yè)之間的平衡，思考其對藝術家的創(chuàng)作自由和作品質量的影響。

-藝術與社會責任：討論藝術家在作品中承擔的社會責任，以及觀眾如何從中獲得啟發(fā)和思考。

5.音樂和電影流派的主要特點

-搖滾樂：強烈的節(jié)奏、電吉他的使用、富有反抗精神的歌詞。

-流行音樂：旋律性強、易于傳唱、風格多樣。

-新浪潮電影：導演的個人風格、非傳統的敘事手法、關注人性深層次的探討。七、課堂小結，當堂檢測1.課堂小結

本節(jié)課我們學習了20世紀后半葉現代音樂和電影藝術的發(fā)展歷程，以及它們與社會文化的相互關系。通過案例分析，我們了解了搖滾樂、流行音樂和新浪潮電影等流派的特點及其代表作品。此外，我們還探討了如何運用批判性思維分析音樂和電影作品中的社會問題。

總結以下知識點：

-現代音樂發(fā)展歷程：搖滾樂、流行音樂、獨立音樂等。

-電影藝術發(fā)展特點：新浪潮電影、商業(yè)電影、獨立電影等。

-音樂和電影與社會文化的關系：反映時代特征、社會運動的體現、文化交流與融合。

-批判性思維在分析音樂和電影中的應用：藝術作品中的社會問題、藝術形式與商業(yè)價值、藝術與社會責任。

2.當堂檢測

（1）選擇題

1.以下哪位藝術家被譽為“搖滾樂之王”？

A.貓王

B.披頭士樂隊

C.邁克爾·杰克遜

D.埃爾維斯·普雷斯利

2.新浪潮電影運動起源于哪個國家？

A.美國

B.法國

C.意大利

D.英國

（2）簡答題

1.請簡要介紹搖滾樂的起源和發(fā)展歷程。

2.新浪潮電影的主要特點有哪些？

（3）分析題

請結合本節(jié)課所學的知識點，分析以下音樂和電影作品如何反映社會文化背景：

1.搖滾樂隊“披頭士”的歌曲《Imagine》。

2.法國導演弗朗索瓦·特呂弗的電影《四百擊》。

答案：

選擇題：

1.A

2.B

簡答題：

1.搖滾樂起源于50年代的美國，融合了黑人音樂、節(jié)奏布魯斯和白人鄉(xiāng)村音樂。代表人物有貓王、披頭士樂隊等。搖滾樂強調音樂的力量和反叛精神，對后來的音樂風格產生了深遠影響。

2.新浪潮電影的主要特點包括導演的個人風格、非傳統的敘事手法、關注人性深層次的探討等。這一運動起源于20世紀60年代的法國，對世界電影藝術產生了重要影響。

分析題：

1.《Imagine》是披頭士樂隊成員約翰·列儂創(chuàng)作的歌曲，歌詞表達了反對戰(zhàn)爭、追求和平的理念，反映了20世紀60年代的反文化運動和反戰(zhàn)情緒。

2.《四百擊》是弗朗索瓦·特呂弗執(zhí)導的電影，通過講述一個叛逆少年的成長故事，展現了當時法國社會的青少年問題、家庭矛盾和學校教育等問題，體現了新浪潮電影關注現實、探討人性的特點。八、典型例題講解答案：《HeyJude》是披頭士樂隊的歌曲，歌曲旋律優(yōu)美，歌詞充滿正能量。通過歌曲中的“HeyJude,don'tmakeitbad”等歌詞，傳遞出鼓勵人們積極面對困難、追求美好生活的信息。這首歌反映了20世紀60年代人們渴望和平、自由、平等的社會氛圍，以及年輕人對未來的憧憬。

2.例題2：請簡要分析電影《阿甘正傳》如何通過主人公的成長經歷反映了美國20世紀后半葉的歷史變遷。

答案：《阿甘正傳》通過一個智商低下的主人公阿甘的成長經歷，展現了20世紀50-70年代美國社會的變遷。阿甘見證了美國民權運動、越南戰(zhàn)爭等重大歷史事件，以及美國社會在政治、文化等方面的變革。電影通過阿甘這個普通人的視角，反映出美國社會在20世紀后半葉的巨大變化。

3.例題3：請結合電影《肖申克的救贖》的內容，分析這部電影如何探討了自由與束縛的關系。

答案：《肖申克的救贖》講述了一個銀行家被冤枉入獄，最終憑借智慧和毅力獲得自由的故事。影片通過主人公在監(jiān)獄中的生活，探討了自由與束縛的關系。電影中，監(jiān)獄象征著束縛和禁錮，而主人公的智慧和毅力則代表了對自由的渴望和追求。影片最后，主人公成功逃離監(jiān)獄，獲得了真正的自由，寓意著人的精神和意志可以戰(zhàn)勝任何束縛。

4.例題4：請分析搖滾樂在20世紀60年代的反文化運動中扮演了怎樣的角色。

答案：搖滾樂在20世紀60年代的反文化運動中扮演了重要角色。首先，搖滾樂的強烈節(jié)奏和反叛精神與反文化運動的精神相契合，成為反文化運動的重要