艾斯納藝術教學觀探析

艾斯納藝術教學觀探析

e.w.esin是一位現(xiàn)代國際著名的教師。他在藝術課程和教育方面做了大量的研究。他說:“對一個教師來說,教學就是一種藝術的感覺,能讓他的教學技藝充分發(fā)揮;同樣,對教師和學生來說,教室是一種美感經驗?！卑辜{的教學觀給了我們很多創(chuàng)新及前瞻的啟示。一、教育情境之細1.教學不是單一的科學管理,應減少實證科學的完全控制。艾斯納認為,工業(yè)化模式降低了教師的個人創(chuàng)造力,讓教師只遵從一種所謂最有效的方法,是一種被指定的科學管理的教育模式。在此種教育模式中,“行為”、“認知”、“目標”、“設計”、“效率”、“控制”成為指導課程設計的理念,教育過程被設計成一條高效、快速的生產流水線;教師的教學則具體化為各種花樣百出的技術處理。教育只注意對學生行為的分析、預測、預定和控制,只關注知識的傳授和技能的培養(yǎng),忽視了對人意義和價值的揭示;只注意培養(yǎng)學生作為工業(yè)社會所需要的技能,而忽視了對主體精神世界的培育和拓展。因此,艾斯納反對泰勒(R.taylor)的科學管理及其所發(fā)展出目標導向的課程模式。他強調,學校管理者利用科學的管理方式以減少公共性的批判,使學校管理具有高度的合理化,這樣學校教育就更有效率,教師也被視為達成特殊目的的指導者或監(jiān)督者,教師的行為及表現(xiàn)是被規(guī)范的,這樣的教育理念在艾斯納眼里是有偏差的。此外,艾斯納還說:“科學實驗是長時間的經驗處理,會導致混淆、增加非控制的變化的可能,使得結果很難解釋;科學實驗學習報告只是一些模式的累積,對于獨特的、特殊的教育過程很難去測量或觀察?！?4因此,艾斯納對科學實驗運用在教育情境中感到懷疑,他認為,科學的隱喻將會被某種藝術所取代,科技研究只能提供教育的部分規(guī)則,而不能研究教育情境中所有的事件。2.教學必須注重詩意和隱喻,重視特殊情境并觀察細微部分。艾斯納指出,教師和學校管理者必須注重詩意和隱喻的藝術教學,要致力于“教學的藝術和技藝”的研習,并增強教師的課程與教學理念。教師應建立教育實踐的科學,重視教室中獨特的、特殊的情境脈絡;學校教育和一般的科學教育不同,因為它有十分復雜的情境脈絡。通過微觀探究,學習才有意義,有效的教育就是要注意單獨的部分或細節(jié)。由于兒童學習程度的不同和個性的多樣性,界定學生潛在的成果性際遇比具體化的教學性目標用途更大,所以學生的潛在能力必須在其日常生活的細枝末節(jié)中才能發(fā)現(xiàn)。艾斯納認為,教學的藝術就像管弦樂團演奏美妙樂曲般迷人,教師要像一位藝術家,要能冒險飛翔;必須結合藝術和技藝,不能以規(guī)則或控制去解釋意義,教育的功能就好比藝術家和技藝家一樣,必須能理解教室生活中無法理解的經驗85~86,此時,教師就需要有“教育鑒賞家的水平”(鑒賞、描述、解釋和評鑒),即用一種類似美學鑒賞的態(tài)度和方法去看待教學問題。3.教學是提供機會、引導探索、相互理解、藝術創(chuàng)新、師生對話。艾斯納認為,人類的生命情境是要被解釋的,學生創(chuàng)造了教室的情境,學習尋找生活世界的意義,而且意義是學習者通過不斷的自我理解、創(chuàng)造而變動著,而非僅僅是教育者所建構,故學生學習的經驗是多樣化的,他們不希望接受被動控制的課程。因此,教師的任務就是提供機會給學生去解釋、分析和表達,而不是灌輸、說教和強制。學生喜歡挑戰(zhàn)不同的事物,喜歡解答不可預測的問題,教師在處理教室里的學生事務時,在不同時間里有不同的結構形態(tài),科技不可能提供學生所有技術范圍,教師角色應聚焦在磋商研討,而不是扮演操作木偶者或機械工程師,教師需要接觸學生的靈魂,理解他們內心的生活。艾斯納特別強調教學是一門藝術,而不僅僅是一門技術。他說:“教師教學技巧不是一種特定的技術,而是一種藝術的呈現(xiàn),教學不是例行公事,而是一種藝術與創(chuàng)新,教師必須能把握教學的重點,了解教育情境不是一種實驗室式的預設與控制,就像是合身的衣服也未必真正完美?！?8教學的技巧雖然含有技藝層面,但是藝術的成分很重要,教師要有想象的跳板去豐富教學的空間,要使興趣在教學架構和行動的空間里自由流淌;教師應該提供機會給學生發(fā)出自我理性的聲音,表達自我生命的意愿,為他們的自我創(chuàng)造提供可能基礎。因為教學要不斷地進行師生互動,所以艾斯納強調要創(chuàng)造一種藝術形式的對話空間。在這種對話實踐中,教育成為一種“引導性”的結構,教育不是強制性的迫使和奴役,而是一種對話結構,通過理解、認同、選擇、反思等交流形式,使個體生命受到實實在在的價值陶冶,從而提升個體作為德性生命的存在,提升個體生命在世界中的存在與感知方式。4.教學是技藝和藝術的融合,富有彈性和冒險,充滿生氣和興趣。教學的藝術是創(chuàng)造教學的新形式,也就是改變新教學;而教學的技藝主要在于應用和操作,使得教學更加完美。教學的藝術就是兼顧教室中藝術和技藝的創(chuàng)造過程。在艾斯納看來,教學富有深遠意義,教室中的學習是富有彈性、非機械式的,學生有冒險動力,教師必須要了解教學的動力結構是在哪種情況下產生的。他還認為,教師在教室中必須要創(chuàng)造一種動態(tài)的教育課程,一種充滿生氣、好的理解或一種想象的師生互動。在互動過程中,教師利用語言的隱喻特性、溝通的各種方式,將顯性與隱性的知識傳遞給學生,以促進學生的溝通能力與精神成長,使之能夠精確地解釋日常生活的生態(tài)關系,并能以自己的聲音來闡述這些議題87~88。艾斯納主張教學要大膽進行藝術性的創(chuàng)造,因此,他認為日常的教學不應完全受到規(guī)范的制約,教師要能善用頭腦創(chuàng)造最好的教學,教學中要有藝術家表現(xiàn)的教育崇拜象征,嘗試著減少管理或規(guī)定,與學生共同進行智力冒險的活動。此外,艾斯納認為教學要有藝術和技藝的評價方式,不能只重結果而輕過程。如果只重視可測量的外在行為目標,而忽視內在情意目標和態(tài)度的培養(yǎng),課程、教學和評價之間就被處理成線性關系,缺乏內在的有機聯(lián)系及有效的反饋調節(jié)。因此,艾斯納提醒教師在教學中要注意學生成長過程的思考,教學要觸及學生的生命,要使學生有興趣、有意愿、有動力去依照自己的方式去發(fā)現(xiàn)新的意義。5.教師角色是“技藝教師和藝術家的融合”,學校角色則是“全面關照”的教育家。艾斯納認為,教師角色是“技藝教師和藝術家的融合”,這是我們賦予教師所要奮斗的意義。他說:“智慧的本質是想象,不是預測,必須給予學生探究的指揮棒,提供學生豐富的土壤,枝葉才能長得茂盛,師生才能共同成長。學校是復雜,教育現(xiàn)場是全面的,將學生視為教育的整體人,提供教師進修的空間,讓教師不斷增進專業(yè)技能,相互提供知識,才不至于形成孤立的個體?！?5艾斯納把上述圖像稱為“我們教育的夢想”。艾斯納還強調,教師和學校管理者要經常反思工作中的行動,要為如何辦好教育并持續(xù)發(fā)展不斷檢討改善。學校管理者要建立良好的公共關系,對教學和課程有興趣并了解教學或課程的運作實務,成為成功的協(xié)調者與仲裁者。二、阿斯納的教育理念為藝術課程的傳達石(一)提高教師進步的職業(yè)教育理念1.其他領域的學習長久以來,在一般的大專院校中,音樂、美術、舞蹈、戲劇等專業(yè)是分開設立(院)系所的,各校很少規(guī)定“必須要”的跨(院)系選修課程。音樂(院)系、美術(院)系、舞蹈(院)系、戲劇(院)系學生重視的是本專業(yè)知識與技能的學習表現(xiàn),較少重視其他領域的學習,造成各(院)系的專業(yè)學習和訓練壁壘分明、互不相干。因而我們看到,在舉辦音樂會時,場地布置、請柬設計必須由美術專業(yè)的人才設計;美術(院)系舉辦畫展的現(xiàn)場音樂,也要請具備音樂修養(yǎng)的人才來挑選;一場精彩的舞蹈、戲劇表演,必須請音樂與美術的專家共同設計。從艾斯納的“教學不是單一的科學管理”的觀念來看,科學無法擴展學生的創(chuàng)意思維,單一的科技思維忽略了教室中特殊的、獨特的、邊緣的一些情境脈絡,忽略了教學過程的微觀部分或細節(jié)、缺乏創(chuàng)意和深思熟慮,降低了學生的潛力發(fā)展與創(chuàng)造力的發(fā)揮。量化的分數(shù)表面看似明確,卻無法衡量學生“情意教育”的質量。藝術素養(yǎng)的養(yǎng)成,必須通過教師用心的引導,經過師生互動關系,深化藝術的陶冶后,才能產生內心的感動,從藝術的課程設計中,讓學生經由視覺、聽覺、體驗藝術的美,培養(yǎng)審美的觀感,激發(fā)內心對藝術美的欣賞。2.藝術課程是農村生活體驗課程當下的藝術課程教學還是以傳授知識和技藝為主的教學,學生的主體性、創(chuàng)造性沒有得到充分發(fā)揮,教學成為一部分人以預成的、機械的、冰冷的方式對另一部分人的加工和塑模活動。從艾斯納“減少實證科學的完全控制”的觀念來看,藝術課程是人的生活體驗,是用藝術形式表達人對社會和自然的態(tài)度,它不是實驗室的控制情境,不是固定的模式累積,更沒有固定不變的制式規(guī)范和規(guī)則,它涵蓋獨特情境脈絡中隱喻的、混淆的、不可預測的事件,涵蓋所有人類心靈深處不同的感受與情愫,經由藝術的陶冶,學生會產生令人驚奇的創(chuàng)造力和想象力;經由藝術的引導,會引發(fā)學生對周遭環(huán)境的熱愛;經由藝術的洗禮,會觸動學生內心的感性,激發(fā)他們對全人類的關懷。因此,藝術課程是全人發(fā)展的開放與創(chuàng)造課程,也是感動與關懷的生活體驗課程。故此,教師應注意藝術課程各科目的不同特性,以相同的美感經驗相互融合,設計全人生活體驗的課程與教學,提升學生的感應能力,凸顯學生的個性特征,拓展學生的想象空間,培養(yǎng)學生人際間的親情,引導學生走向對更高精神與價值的追尋,最終讓他們在教育中詩意地棲居。3.藝術課程的教學由于藝術課程的師資培養(yǎng)原本就是壁壘分明的,因此,擔任音樂、美術、舞蹈、戲劇表演的教師們平常很少有互動的機會,即使是有合作機會,他們也是各做各的。由于學科結構的不同,目前我國藝術教育的教學內容仍然是以“學科本位”為主,雖然現(xiàn)在也強調“課程整合、綜合發(fā)展”,但是教師們也感到迷惘與困惑:難道要邊教水彩畫邊教歌唱嗎?舞蹈課如何和美術課混在一起上呢?我們從艾斯納“教學注重詩意和隱喻,重視特殊情境并觀察細微”的觀念來看,應該加強教師藝術課程的專業(yè)知能,才能祛除對學科統(tǒng)整的迷惘與困惑。教師與學校管理者的一個觀念、一項措施、一言一行,都富有詩意和隱喻,足以改變學生的人生觀和世界觀;學校中的一草一木、教室中的一人一物,都有其特殊的情境,足以影響學生的人格修養(yǎng)和道德品質,因此,教育人員需要有細致的觀察力。藝術課程的教學,不只是“技藝”的傳授和切磋,更是“藝術”情境的陶冶和營造。學校管理者應提供良好的藝術外部環(huán)境,鼓勵教師進修,以增強教師專業(yè)知能,使其能了解詩意和隱喻的教學,重視特殊情境細微之處,慎思課程統(tǒng)整的必要性,以設計優(yōu)良的藝術課程。(二)教師和學校管理者共同構建了高質量教育的理想1.追求“人化”—落實“以人為本”的教育理念。一切含“美”的價值活動中都有藝術,而藝術必須以人為本,重視人性的積極面及獨特性。因為人有理性,人是道德性與精神性的存在,通過教育,人能形成自己,發(fā)展自身潛能,能夠慎思明辦、合理思考、清晰表達、有價值判斷和意志決定的能力。從艾斯納“教學是提供機會、引導探索、相互理解、藝術創(chuàng)新、師生對話”的觀念來看,學校必須加強“人性化”的教育方式,重視人類生命的真實情境,學生不是被藝術技能操縱的木偶,他有豐富的思考力、好奇心、創(chuàng)造性,教育也不是把人造成一種特別器具,供他種目的的人去使用。藝術教育的目的是引導人進入更高的人生境界,去感悟蘊藏在人類生活中深邃的文化經驗和普遍問題,它踐行人類不屈不撓追求永恒價值的精神去開拓心性,引導人在藝術實踐生活中通過思、言、行而尋求人格的卓越和優(yōu)秀。恰如康德所說:“人,一般來說,每個有理性的東西,都自在地作為目的而實存著,他不單純是這個或那個意志所隨意使用的工具。在他的一切行為中,不論對自己還是對其他有理性的東西,任何時候都必須被當作目的。”“你的行動,要把你自己人身中的人性,和其他人身中的人性,在任何時候都同樣看作是目的,永遠不能只看作是手段?！笔枪?藝術教育的價值實現(xiàn)方向是追求“人化”,使人成為獨立、自主、自覺的德性主體,成為有著自我價值與尊嚴意識的人格主體,成為能在現(xiàn)實生活中彰顯、張揚個體生命存在的價值與尊嚴的主體。教師在實際教學中,不以“強迫和操控”的方式“灌輸”學生知識和技能,而應讓學生沉浸于藝術情境的熏陶,使學生感受真正的“人味”,落實“以人為本”的教育理念,防止生存逐漸失去人性的危險。2.意義的意識藝術教育永遠是精神的尋求,這也是藝術存在的根本原因。所以艾斯納強調要使學生有興趣、有意愿、有動力去依照自己的方式去發(fā)現(xiàn)新的生命意義。人之所以為人,就在于人不僅是一種客觀存在物,而且人還是一種精神性的意義存在?！叭说拇嬖趶膩砭筒皇羌兇獾拇嬖?它總是牽涉到意義。意義的向度是做人所固有的,正如空間的向度對于恒星和石頭來說是固有的一樣。人甚至在尚未認識到意義之前就同意義有牽連。他可能創(chuàng)造意義,也可能破壞意義;但他不能脫離意義而生存。人的存在要么獲得意義,要么叛離意義。對意義的關注,即全部創(chuàng)造性活動的目的,不是自我輸入的;它是人存在的必然性”。對意義的追尋、充盈、提升即是找尋人的精神家園,照亮人的生命之路,所以雅斯貝爾斯說:“人是精神,人之作為人的狀況乃是一種精神狀況?！币虼?人的成長實質就是精神的成長,人都被設想為由一種唯有信仰才能領悟的超驗的精神力量所創(chuàng)造,正是人的這種內在精神賦予了人生的意義和價值。人必須緊緊抓住這另一世界,使它與人類生活密切相連,把它變成法庭,有形的世界必須在它面前證明自己,為自己的生存作出辯護。(三)跨越學科邊界，促進課程融合1.藝術的教育目的:培養(yǎng)綜合藝術素養(yǎng)從艾斯納的“相互理解、相互融合、全面觀照”的觀念來看,“藝術”不能被膚淺的理念所支配,音樂不是只有唱歌,美術不是只有畫畫,舞蹈不是只有動作體態(tài),戲劇也不單只是“劇情表演”,“藝術教育”是美學教育,是一種綜合藝術。從綜合的藝術教育出發(fā),豐富藝術精神的內涵,獲得藝術認知與提升鑒賞品位,進而培養(yǎng)高尚的藝術素養(yǎng),增進人類良善的胸懷,才能達成藝術課程最重要的目的。雖然在人們的一般觀念中,藝術的學習領域主要范疇包含“音樂、視覺藝術、表演