德國動漫歷史課件

早期（1~12頁）：何卓達(dá)

中期（13~17頁）：田忠寧

后期（18~28頁）：呂俊橋

總結(jié)（39~32頁）：余寧

德國動畫史2德國動畫史回顧

背景：

第一次世界大戰(zhàn)的失敗

德國的社會現(xiàn)實(shí)問題

陰沉與猶豫

表現(xiàn)主義

電影代表作《卡里加里博士》……魏碼共和國時(shí)期：先鋒藝術(shù)的實(shí)驗(yàn)短片誕生

在魏碼共和國時(shí)期，德國很多意識超前的藝術(shù)家以

極為先鋒的手法

制作了大量廣告和科教動畫短片，

具有諷刺性的動畫片也被觀眾廣泛接受。

那時(shí)，德國動畫片的制作中心是柏林和Munich。1926年，當(dāng)HansRichter進(jìn)一步研究了攝影機(jī)及鏡頭特性后，制作了一部探索人類語言節(jié)奏與音樂節(jié)奏之間關(guān)系的動畫短片——《電影學(xué)習(xí)》（Filmstudie,1926）。影片初步奠定了導(dǎo)演日后的制作風(fēng)格：大量使用各種攝影光學(xué)技巧、后期洗印技巧（例如多層疊加）；動畫結(jié)合真人表演同步進(jìn)行實(shí)驗(yàn)動畫片的實(shí)驗(yàn)者——WalhterRuttmann

1912～1918年，他進(jìn)行了大量抽象繪畫和雕塑創(chuàng)作，并將這股抽象主義美術(shù)風(fēng)潮帶到了抽象電影制作領(lǐng)域——用他自己的話說，這種電影就是“時(shí)間的繪畫”。1921年4月27日，他在柏林劇院上演了《影子戲作品第一號》。這是德國境內(nèi)首次公映的實(shí)驗(yàn)電影，該作品反響熱烈，稱贊之聲不絕。

成功原因：其浪漫、細(xì)膩的格調(diào)和充滿想象力的畫面，更重要的是其精良的制作和對各種幾何圖形深刻的研究與理解。本哈德。戴伯德（BernhardDiebold）在FrankfurterZeitung報(bào)上這樣評論該片：“一種全新的藝術(shù)。電影視覺音樂”。WalhterRuttmann除了制作這些較為高深莫測的實(shí)驗(yàn)動畫片外，還廣泛接觸主流電影工業(yè)。除了與FrizLang合作外，他還為了另一位德國頂級真人電影大師保羅。瓦格納（PaulWegener）導(dǎo)演的《活著的佛祖》（LebendeBuddhas，1923）設(shè)計(jì)、制作了動畫特技段落。這之后，WalhterRuttmann進(jìn)入了事業(yè)中另一個全新的階段。他開始意識到音樂視覺化應(yīng)該與歷史、社會相結(jié)合，而不是一味追求純粹的“視聽藝術(shù)”。于是他離開抽象動畫界，投身于紀(jì)錄片創(chuàng)作領(lǐng)域。剪紙動畫片先驅(qū)——LotteReiniger

剪紙動畫長片

《阿基米德王子歷險(xiǎn)記》——剪紙動畫片領(lǐng)域中的經(jīng)典之作，而且有史學(xué)家認(rèn)為這部作品才是真正意義上的第一部動畫長片，并非是《白雪公主和七個小矮人》。雖然這一觀點(diǎn)還需論證，但該片無疑是歐洲的第一部動畫長片?，F(xiàn)在看來剪紙動畫片（silhouetteanimation）已不是動畫藝術(shù)的主流，即使在它誕生之初也很少有人輕易嘗試這種工作量巨大的動畫制作形式。因?yàn)槿绻胍巧\(yùn)動起來，那么每一個人物造型都需要從新剪裁，上色。即使在每秒18格的默片時(shí)代，每制作一秒運(yùn)動畫面依舊需要制作18個動作連貫的剪紙人物。如果希望角色的關(guān)節(jié)靈活，表情豐富，那工作就更加繁瑣。因此剪紙動畫片始終無法成為動畫藝術(shù)的主流形式，但正因?yàn)槿绱怂啪哂衅渌麆赢嬓问诫y以比擬與超越的魅力。LotteReiniger就是這個領(lǐng)域的先驅(qū)者。9

首部動畫短片《愛情的點(diǎn)綴》——拉開了她制作動畫片的序幕。

一生中共制作了50多部動畫短片。

最后一部動畫作品是她80歲制作的《玫瑰與戒指》從實(shí)驗(yàn)到商業(yè)——OskerFischinger

第一個把自己日常生活作為動畫片題材拍攝的德國導(dǎo)演。

他的代表作是《研究第五號》～《研究第十二號》實(shí)驗(yàn)動畫系列短片。該系列產(chǎn)品不僅在德國上映發(fā)行，而且遠(yuǎn)銷到美國、日本等國。

與其他德國實(shí)驗(yàn)動畫導(dǎo)演相比，他非常注重影片的觀賞性和娛樂性，也就是說，他的實(shí)驗(yàn)極具商業(yè)價(jià)值。

與BelaGaspar合作研究歐洲彩色片制作工藝。1935年，他憑借彩色動畫片《藍(lán)色寫作》獲得威尼斯和布魯塞爾電影節(jié)大獎。隨著希特勒上臺，大肆鼓吹納粹精神，“抽象藝術(shù)”理所當(dāng)然地被列為打擊和禁止的對象。德國動畫，根植于德國黑森林的陰森、格林童話的陰暗和血腥，產(chǎn)生了一些恐怖、另類、風(fēng)格黑暗的動畫，比如德國動畫《天黑黑》。因而，那些優(yōu)秀的先鋒動畫師或保持沉默，或進(jìn)入半地下秘密創(chuàng)作狀態(tài).動畫片生產(chǎn)主要集中在廣告領(lǐng)域。

1933～1945年這12年間，產(chǎn)量少得可憐，保留至今的影片更是鳳毛麟角。動畫創(chuàng)作陷入“白色恐怖”中。Contents.第二次世界大戰(zhàn)期間德國動畫（1933~1945）

隨著第二次世界大戰(zhàn)的爆發(fā)先鋒藝術(shù)家的作品遭到納粹的打擊，大量實(shí)驗(yàn)動畫藝術(shù)家的工作被迫暫停。一些受到精神禁錮的藝術(shù)家逃往其他國家繼續(xù)進(jìn)行試驗(yàn)動畫的創(chuàng)作。這段時(shí)期算是德國動畫發(fā)展的黑暗時(shí)期，也使得德國流失了很多好的藝術(shù)家。

這一時(shí)期，德國主要藝術(shù)家有漢斯費(fèi)雪爾柯森（HansFischerkoesen)、費(fèi)丁南德·迪爾（FerdinandDiehl)等。

漢斯·費(fèi)雪爾柯森是德國商業(yè)動畫的主要代表人物，他的作品多取材于民間傳說和故事，追求幽默，充滿智慧，寓教于樂，這一點(diǎn)與美國迪斯尼動畫極為相似。它的主要作品有《侵蝕的旋律》

(1943)、《雪人》（1944)、《愚蠢的鵝》（1944）等。費(fèi)南德·迪爾以創(chuàng)造了木偶“刺猬Mecki"形象而聞名于世，他的作品還有動畫長片《瓶子里的惡魔》（1952）等。

戰(zhàn)爭禁錮德國實(shí)驗(yàn)動畫的發(fā)展，這一時(shí)期除奧斯卡·費(fèi)辛格的作品因注重娛樂性而幸免于難外《藍(lán)色合成》，實(shí)驗(yàn)動畫乏善可陳。對于這段黑色時(shí)期，想說一句話：戰(zhàn)爭一旦開始雙方都會受到巨大沖擊。面對戰(zhàn)爭，藝術(shù)顯得那么薄弱，那么無奈。除了歌功頌德、粉飾太平外，藝術(shù)只能選擇沉默——不在沉默中變態(tài)，就在沉默中變壞。

戰(zhàn)后，隨著德國經(jīng)濟(jì)的迅速復(fù)蘇，德國的電影業(yè)迎來了又一個春天—娛樂、教育、廣告制作量大幅度攀升。17

1962年，來自慕尼黑的短片新銳導(dǎo)演們出于對60年代美國電影和德國商業(yè)電影的不滿，帶著一紙宣言來到了國際短片電影節(jié)所在地奧伯豪森（Oberhausen）參加地八屆過節(jié)電影節(jié)。由26個大都從拍攝短片開始走上影壇的電影導(dǎo)演、攝影師、制片人滿為患，提出了“奧伯豪森宣言”這個宣言標(biāo)志著聯(lián)邦德國電影的轉(zhuǎn)折。此后的十年，“新德國電影”作為一種獨(dú)特的藝術(shù)現(xiàn)象風(fēng)靡全球。

戰(zhàn)后的聯(lián)邦德國：18（1）WolfgangUrchs——新德國電影”先驅(qū)

作為“新德國電影”在動畫片領(lǐng)域的先驅(qū)，他的代表作有：《花園里的侏儒》（1961）、《野草》（1962）、1963年的反戰(zhàn)作品《DiePistole》以及諷刺資產(chǎn)階級的作品《Kontraste》

（1964年）?！禡aschine》

（1966年）是一部探討現(xiàn)代人生存哲學(xué)的短片。WolfgangUrchs早期作品的說教成分超過影片本體，多少會給人一些空洞無物的膚淺感。1973年的《鄰居》表達(dá)了一個陳舊的主題“鄰里之間應(yīng)友善相待”。與NormanMcLaren的《鄰居》相比就略遜一籌了。1988年的動畫長片《諾亞方舟里的蟲子》是WolfgangUrchs的經(jīng)典之作。其創(chuàng)作風(fēng)格在影片中得到完美體現(xiàn)。他繼承了德國報(bào)刊雜志的傳統(tǒng)——對現(xiàn)實(shí)生活的深刻體會和一針見血的諷刺，并把它發(fā)揚(yáng)光大。代表人物：19戰(zhàn)后的民主德國：1949年，民主德國在戰(zhàn)爭的廢墟上建立起來。經(jīng)濟(jì)衰敗、政治孤立與蘇聯(lián)的意識形態(tài)威脅使這個被資本主義國家包圍的社會主義國家過渡舉步維艱。在這樣的大環(huán)境下，民主德國動畫于50年代初開始踏上艱難的復(fù)蘇之路。1955年，民主德國文化部下令DEFA動畫公司成立專門的動畫部，該部門一度成為明珠德國動畫制作中心。不久，他們又為電視動畫片成立了一個小型制作部門。動畫部主要是為兒童生產(chǎn)影片，偶爾會成為成年人制作一些具有諷刺意味和政治趨向的短片。

21動畫改革也逐漸展開，首先需要解決的就是徹底拋開聯(lián)邦德國動畫對東德的影響。畢竟來自資本主義國家的動畫片無論從形式上，還是在人物造型上都比較時(shí)髦，很容易被年輕人接受。與其他領(lǐng)域的變革相比，動畫改革在民主德國境內(nèi)顯得那么悄然無聲、慘淡經(jīng)營。而與他的一奶同胞——聯(lián)邦德國相比更是相差懸殊。出生于20年代的老一輩動畫師一直占據(jù)著民主德國所有重要的動畫生產(chǎn)機(jī)構(gòu)，直到80年代才有一批年輕人得以加入這個行業(yè)，并為其帶來了靈感和全新的觀念。首當(dāng)其沖的就是德雷斯頓（民主德國邦首府）的動畫制作，其水平與質(zhì)量遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于其他地區(qū)。究其原因，主要是從業(yè)人員素質(zhì)較高，對復(fù)興動畫充滿信心，同時(shí)接觸了大量新觀念。另外，觀眾向往接觸新生事物，并對充斥銀幕的傳統(tǒng)觀念動畫片產(chǎn)生反感也是這批“另類動畫人”得以成功的主要原因之一。22代表人物：（1）BrunoBottge（1925.12.11—1981）是第一個形成自己風(fēng)格的剪紙動畫片導(dǎo)演。起初他是一名攝影機(jī)操機(jī)員和紀(jì)錄片助理導(dǎo)演。1953年他導(dǎo)演了自己的第一部電影《狼與七個小孩》，影片中第一次出現(xiàn)了剪紙動畫片段。接下來的《布拉門的樂師》雖然動畫成分依舊不多并且制作非常粗糙，但是它的節(jié)奏感十足卻給觀眾留下了深刻的印象。他的第一部成熟之作是1957年的《魔鬼的禮物》，影片講述了一個國王試圖偷取木頭人的魔法面包未果的故事。BrunoBottge一生共導(dǎo)演了46部剪紙動畫片。這些影片大都具有高雅、溫馨的格調(diào)與品位。代表作是《小女巫》可以說BrunoB?ttge是繼LotteReiniger之后德國剪紙動畫集大成者，他把這門技術(shù)發(fā)揚(yáng)光大并傳授給年輕一代。BrunoBottge——德國剪紙動畫集大成者23

KatjaHeinitzGeorgi是位多產(chǎn)的導(dǎo)演，她的作品主題涵蓋了從傳說到政治喻言各個領(lǐng)域，而手法則涉及傳統(tǒng)手繪動畫和木偶動畫等方面。她最有名的作品是反戰(zhàn)題材的《樂師》當(dāng)窗外炮聲隆隆時(shí)，屋內(nèi)的樂師卻演奏著美妙的音符。這部手繪動畫與真人相結(jié)合的影片為她帶來無數(shù)大獎。雖然深受捷克動畫大師JiriTrnka的影響，KatjaHeinitzGeorgi制作的木偶動畫片還是帶有自己特有的影子。代表作有：《大驚小怪的王子》《浮士得的火》。1970年，在蘇聯(lián)人的資助下，她與丈夫共同導(dǎo)演了一部中等長度的動畫片《一個叫安琪兒的少年》。25KurtWeiler木偶動畫片導(dǎo)演，曾為很多優(yōu)秀的東德動畫片編劇。1939年受納粹迫害移民到英國，并在牛津城市大學(xué)學(xué)習(xí)藝術(shù)設(shè)計(jì)。畢業(yè)后來到“LarkinsStudio”公司工作。再后來回到德國開始獨(dú)立制作影片。他的作品深受BertoltBrecht影響，1964年的DastapfereSchneiderlein講述了一個勇敢的小裁縫的故事。全片無論是畫面還是音樂都在極力營造中世紀(jì)法國音樂的情調(diào)?！独_中的哈利》是一部與JiriTrnka式動畫片截然不同的木偶片。銀幕上充斥著典型的戲劇道具、面具、海報(bào)甚至舞臺使用說明手冊。但是無可置疑這絕對是一部原創(chuàng)木偶動畫片，一部與主流木偶片迥然不同的，一部與GeorgePal細(xì)膩風(fēng)格大相徑庭的動畫片?！禢orgelundSohne》）是一部關(guān)于人類文明發(fā)展史的喜劇作品。導(dǎo)演以幽默、詼諧的手法把人類的發(fā)明創(chuàng)造從史前時(shí)期開始栩栩道來。1976年KurtWeiler被公認(rèn)最優(yōu)秀的作品《關(guān)于小鳥特利潘的調(diào)查》問世。在尋找小鳥特利潘的過程中，科學(xué)家發(fā)現(xiàn)了奇異的鉆石并使他神奇地飛翔于云朵之上，最終整個世界都變樣了也沒能找到這只神秘的小鳥。導(dǎo)演利用刷子、陶器、杯子等再普通不過的日產(chǎn)用品，營造出幽雅、神秘、詩情畫意般的夢幻世界。KurtWeiler——木偶動畫片導(dǎo)演26總結(jié)德國這個民族一直以勇敢、嚴(yán)謹(jǐn)、堅(jiān)韌、細(xì)致著稱！提到勇敢就不得不說到德國人的探索精神，而早期的德國動畫很多都體現(xiàn)出了德國人的實(shí)驗(yàn)探索精神。有人說德國的動畫就是實(shí)驗(yàn)、實(shí)驗(yàn)、再實(shí)驗(yàn)！的確早期的德國動畫試驗(yàn)與深沉有目共睹。作為電影本體的探索與研究，德國動畫經(jīng)歷了與真人電影一樣的艱苦歷程。它所堅(jiān)持的注重影片外在形式而忽略其娛樂性與商業(yè)價(jià)值，因此客觀地說，這些實(shí)驗(yàn)動畫的先鋒藝術(shù)家們的成功也只是針對某一知識分子小圈子而言，普通老百姓根本無法理解導(dǎo)演在搞些什么，所以在社會影響力上德國動畫無法與同時(shí)期的美國動畫相比。同時(shí)，我也找到了大量的描寫戰(zhàn)爭和血腥的動畫。德國動畫，根植于德國黑森林的陰森、格林童話的陰暗和血腥，產(chǎn)生了一些恐怖、另類、風(fēng)格黑暗的動畫。在這些動畫中大量的符號運(yùn)用和顏色的強(qiáng)烈對比，造型的貼圖復(fù)制運(yùn)動，形成的畫面效果，既恐怖又能引發(fā)人們的深思。德國有大量的戰(zhàn)爭題材的動畫，觀看它們給我的第一感覺就是風(fēng)格特例！而后是對于畫面的適應(yīng)，接著去考慮哪些符號化的戰(zhàn)爭