我國未來的藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)管理

我國未來的藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)管理

通過對大國崛起的研究我們可以發(fā)現(xiàn)，每一個時代經(jīng)濟發(fā)展的背后都會出現(xiàn)一個繁榮的藝術(shù)市場。比如，意大利威尼斯的經(jīng)濟發(fā)展導(dǎo)致了文藝復(fù)興，從而出現(xiàn)了米開朗琪羅、達芬奇、拉斐爾這些大師。荷蘭的崛起產(chǎn)生了倫勃朗，而英國也有像特納這樣的藝術(shù)家，法國出現(xiàn)了印象派，美國的崛起成就了安迪·沃霍爾等藝術(shù)家。那么中國近幾年的崛起，是否會產(chǎn)生一個繁榮的中國藝術(shù)品市場？[1]答案是肯定的。中國有句俗話：“亂世藏金，盛世收藏。”藝術(shù)品投資成為繼樓市、股市之后的中國第三大投資高地。隨著藝術(shù)品市場的火爆，一些企業(yè)財團、金融機構(gòu)、私人銀行、基金管理公司紛紛加入藝術(shù)品投資行業(yè)，藝術(shù)品投資正處于井噴的前夕，市場熱情空前高漲。在藝術(shù)品收藏領(lǐng)域，中國再次實現(xiàn)“超英趕美”。當今世界已然以勢不可擋的姿態(tài)朝著數(shù)字化時代邁進，以互聯(lián)網(wǎng)和信息技術(shù)為代表的高新技術(shù)迅猛發(fā)展，一次又一次地刷新著我們對這個世界的認知方式。[2]未來的藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)管理基于網(wǎng)絡(luò)化生態(tài)，必將突破已有的管理、操作和經(jīng)營邊界，是對全球化資源的整合，必將走向平臺化、法制化和國際化。第一節(jié)藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)管理的網(wǎng)絡(luò)化生態(tài)傳統(tǒng)互聯(lián)網(wǎng)時代和后互聯(lián)網(wǎng)時代最大的差別，在于其組織信息的方式不同。傳統(tǒng)互聯(lián)網(wǎng)對信息的組織，主要是對“物”的組織——網(wǎng)頁搜索和門戶平臺都以產(chǎn)品、服務(wù)為核心。而在后互聯(lián)網(wǎng)時代，移動互聯(lián)網(wǎng)和社交網(wǎng)絡(luò)對信息的組織，則主要以“人的行為為核心”——隨時、隨地，以場景為背景的行為，這種“人的行為數(shù)據(jù)”比過去的物理數(shù)據(jù)采集，表現(xiàn)得更加精確、直接和相關(guān)。移動互聯(lián)網(wǎng)和社交網(wǎng)絡(luò)以“人的行為為核心”的信息組織方式，賦予“個體”前所未有的力量和權(quán)柄，但這并不是說“個體”變得無限強大，而是指由無數(shù)“個體”結(jié)成的網(wǎng)絡(luò)是強大的。[3]英國導(dǎo)演阿爾弗雷德·希區(qū)柯克（AlfredHitchcock，1899-1980年）的作品《群鳥》（TheBirds，1963）中描述的意象：單個的飛鳥是微弱而不起眼的，但無邊無際的鳥群聚集在一處的瘋狂攻擊，可以讓小鎮(zhèn)里很多原本比“鳥”強大得多的“人”陷入災(zāi)難和恐慌。借由社交網(wǎng)絡(luò)而集結(jié)一體的“個體”所擁有的權(quán)力和力量越來越大。互聯(lián)網(wǎng)世界的本質(zhì)又是現(xiàn)實的，具有可以共享的海量資源和財富。在這個虛擬的現(xiàn)實世界里，我們以另外一個自我的形態(tài)工作、學(xué)習(xí)、生活、相互交往，各種社會機構(gòu)也以數(shù)字化的表現(xiàn)經(jīng)營、成長、競爭、相互合作，所有這一切構(gòu)成了一個全新的生態(tài)系統(tǒng)，共同作用、生生不息，這就是網(wǎng)絡(luò)生態(tài)系統(tǒng)。隨著“互聯(lián)網(wǎng)+”不斷滲透到各行各業(yè)，正在影響和改變著傳統(tǒng)的交易模式，藝術(shù)品市場也不例外，網(wǎng)購藝術(shù)品以及線上線下相融合也正變得越來越普及，“網(wǎng)絡(luò)拍賣”“藝術(shù)眾籌”等逐步成為我國藝術(shù)品行業(yè)中的一股新生力量，“互聯(lián)網(wǎng)+藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)”的發(fā)展空間越來越大。2013年是中國藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)“電商元年”。藝術(shù)品電子商務(wù)開始進入人們的視野，主要事件是幾大電商巨頭紛紛正式宣布進軍或者是再次進軍藝術(shù)品電商（如亞馬遜、ebay都是再次實踐者），如淘寶、亞馬遜、ebay，伴隨而至的是幾大巨頭拍賣行與之相伴相生，淘寶結(jié)合保利、榮寶齋等一批知名的拍賣行，亞馬遜結(jié)合全球200余家畫廊，超過4000名藝術(shù)家，ebay結(jié)合蘇富比，在全球范圍內(nèi)攪起一池春水[4]。伴隨著互聯(lián)網(wǎng)助戰(zhàn)藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)，藝術(shù)品的網(wǎng)絡(luò)化生態(tài)系統(tǒng)逐漸建立和健全，開始形成一種經(jīng)營合理、競爭激烈、互相合作的產(chǎn)業(yè)型生態(tài)系統(tǒng)。一真正偉大的藝術(shù)家一輩子只做一件事美國管理學(xué)家彼得提出的“短板理論”是，任何一個組織，可能面臨一個共同問題，即構(gòu)成組織的各個部分往往是優(yōu)劣不齊的，而劣勢部分往往決定整個組織的水平?，F(xiàn)代社會，我們忽略了一個事實，“木桶理論”適用于工業(yè)時代。如今互聯(lián)網(wǎng)時代，游戲規(guī)則改變了，當代的公司只需要一塊足夠長的長板，以及一個有“完整的桶”意識的管理者，就可以通過合作的方式補齊自己的短板。如果我們?nèi)匀谎赜眠m用于工業(yè)時代的游戲規(guī)則，那么必然要付出慘痛的代價。在互聯(lián)網(wǎng)和各種移動終端普及的時代，藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)搭乘互聯(lián)網(wǎng)的東風(fēng)走進一個新的時代。特別是在互聯(lián)網(wǎng)生態(tài)系統(tǒng)中，藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)也遵循著其中的道路，也要順應(yīng)當下互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展的趨勢?；ヂ?lián)網(wǎng)、移動互聯(lián)時代講究的就是“長板理論”。移動互聯(lián)時代，我們要把自己的優(yōu)勢發(fā)揮到極致?！安磺笫?，但求單點極致?！币驗椤白铋L的那塊板決定你的成就”。（一）新時代藝術(shù)家的現(xiàn)狀與藝術(shù)傾向伴隨著改革開放30多年來成果的逐漸顯現(xiàn)，大眾的生活水平逐漸提升，消費能力日漸增強，越來越多的藝術(shù)家也開始出現(xiàn)在大眾的視野中。多彩的生活、自由的時間、優(yōu)厚的收入、較高的社會地位，讓藝術(shù)家成為令人羨慕的職業(yè)。然而，在光鮮背后，藝術(shù)家也面臨著不同的生存煩惱：以國畫為例，那些剛從藝術(shù)院校畢業(yè)的學(xué)生，被畫廊簽約的寥寥無幾，大多還得依靠家庭的支持；那些底層畫家畫了幾十年的畫，有的甚至一幅作品都沒有賣掉；那些已經(jīng)成名的藝術(shù)家更是要天天忙于各種應(yīng)酬。不同的階層、不同的背景、不同的方式，職業(yè)藝術(shù)家各自述說著不同的生存狀態(tài)。[5]書畫創(chuàng)作群體數(shù)量龐大，據(jù)統(tǒng)計，全國目前有50萬名左右的畫家，僅各級書協(xié)美協(xié)就擁有會員萬余人，畫家的層次和社會地位各不相同，包括國家級會員、省級會員、各級畫院供職人員、美術(shù)學(xué)院和各院校的藝術(shù)教師及其弟子等，此外，散落在民間的書法、國畫愛好者更是不計其數(shù)。這些書畫人的生活狀況和收入水平懸殊極大，有日進斗金的大腕，也有混跡漂泊、艱難糊口、朝不保夕的書畫從業(yè)人員。[6]以近代青年藝術(shù)家而言，主要分為以下幾類[7]。第一，主流青年藝術(shù)家。這一群體活躍于當下的藝術(shù)圈及藝術(shù)市場。他們善于經(jīng)營自己與藝術(shù)界各類重要人物間的關(guān)系，經(jīng)常出現(xiàn)于開幕酒會、私人party等，通過自身不懈的努力，他們的生活條件比較優(yōu)越。這些藝術(shù)家一般都擁有自己獨立的工作室，有比較穩(wěn)定的創(chuàng)作時間。因此，作品也成了符合當下藝術(shù)市場需求的樣板。駕輕就熟的藝術(shù)圈關(guān)系網(wǎng)，讓此類藝術(shù)家在展覽中擁有頗高的出鏡率及關(guān)注度。但嚴格意義上說，他們只是青年藝術(shù)群體中的小部分。第二，青年非主流藝術(shù)家。這一群體的藝術(shù)家，目前與藝術(shù)圈的關(guān)系比較松散，為了支持藝術(shù)創(chuàng)作，大多從事著社會其他行業(yè)的工作：辦高考培訓(xùn)班、開店、當白領(lǐng)、做公職人員、接行活……在當下的社會環(huán)境里，普通背景身份的青年人需要每天工作十幾個小時甚至更多的時間。這種“5+2”“白加黑”的工作強度，也僅能處于蝸居的水準，何來富余時間去搞藝術(shù)創(chuàng)作？此級別的青年藝術(shù)家，創(chuàng)作時間沒有保證，只能擠出時間去做；創(chuàng)作環(huán)境不穩(wěn)定，顛沛流離。這樣的青年藝術(shù)家，早期的作品數(shù)量、技法、創(chuàng)作語言還不夠成熟。沒有時間去藝術(shù)圈社交，沒有渠道尋求展覽機會，更沒有學(xué)術(shù)交流的機會。但這類人群是隱含在社會中的青年藝術(shù)家主體，其中不乏優(yōu)秀者。以上兩類群體，一類是少數(shù)，他們是藝術(shù)圈的“新貴”，活躍且自信；另一類是大多數(shù)，融合于社會中期待“伯樂”的到來。他們共同組成了青年藝術(shù)家群體，就其本質(zhì)而言并沒有高低之分。在過去慢通信、慢節(jié)奏的年代，依靠各種媒體包裝成功的藝術(shù)家，現(xiàn)階段已經(jīng)成為大家、名家。這些國家級的書畫名家，一幅畫作可以賣到幾萬元、幾十萬元甚至百萬元，日進斗金，他們不用為生計擔(dān)憂，生活富裕。但是，這些知名度高的書畫家卻經(jīng)常被俗事纏身，難有靜心創(chuàng)作的空間。名家因其自身的知名度和作品的市場價值成為不少商家眼中的“香餑餑”“搖錢樹”，畫展、剪彩、筆會、出書等邀請紛至沓來，請客吃飯、索求作品的人更是絡(luò)繹不絕。其實，名氣很大的畫家不需要借助各種應(yīng)酬來博眼球，反而更需要自己的創(chuàng)作時間，所以，對于此類活動他們會有些排斥，能躲則躲。相對而言，名氣較小的畫家則希望借類似活動提升知名度，于是頻繁參加各種應(yīng)酬。[8]與光鮮亮麗的名家不同，很大一部分畫家為生活所迫，從北京798到宋莊藝術(shù)區(qū)，畫廊、工作室頻繁地開業(yè)和關(guān)門，也見證了這些藝術(shù)家生存的艱難。業(yè)內(nèi)人士估計，目前專門搞書畫創(chuàng)作的藝術(shù)家有80%左右的人被經(jīng)濟問題所左右，無法完全靜下心來搞藝術(shù)創(chuàng)作，有80%～90%的書畫家沒有經(jīng)濟實力出版自己的畫冊，進行宣傳和包裝。很多掙扎在二、三線的畫家為了提升知名度，不停地參加各種書畫大賽和展覽，但是他們獲得的獎牌、證書，并不會給生活帶來大的改善，反而平添了一份買書、參賽的費用。而且，大多數(shù)靠賣字畫為生的書畫人都面臨現(xiàn)實問題：精品的創(chuàng)作費時費力，書畫家在沒有出名的情況下，精品反而難以出售，書畫商也不會出大價錢收購，為了生存不得不“量產(chǎn)”作品。[9]目前來看，青年藝術(shù)家的藝術(shù)傾向也大致分為幾類。[10]第一，學(xué)院派。由于長時間在藝術(shù)院校學(xué)習(xí)，這一類藝術(shù)家畢業(yè)后的創(chuàng)作具有明顯的學(xué)院風(fēng)格，甚至是某些教師的影子。其藝術(shù)創(chuàng)作以模仿他人的形式語言為主。第二，西學(xué)派。近年來，由于中國的藝術(shù)教育和藝術(shù)資訊與國際快速接軌，很多青年藝術(shù)家的作品與西方的藝術(shù)流派在形式上驚人的相似。這些人的藝術(shù)傾向，大致來說還是歸屬于學(xué)院派的范疇，不同的是模仿對象轉(zhuǎn)換成了西方藝術(shù)樣式。第三，自我發(fā)展派。這一類藝術(shù)家，在形式和主題上同自己的愛好連接縝密，有強烈的自主性。形式感突出，相對獨立。他們對學(xué)院或傳統(tǒng)的藝術(shù)形式不感興趣，亦有很多藝術(shù)家對創(chuàng)作的媒介不限定，形式多樣。他們注重自己的內(nèi)心體驗，相信藝術(shù)來源于自我。（二）“互聯(lián)網(wǎng)+”在悄悄地改變藝術(shù)家“真正偉大的藝術(shù)家，一輩子只做一件事情”，這句話在眾多偉大的藝術(shù)家身上得到了驗證，凡高、達·芬奇、倫勃朗、塞尚、高更、莫奈等為自己的藝術(shù)夢想執(zhí)著一生，為世人留下了《最后的晚餐》《蒙娜麗莎》《大衛(wèi)》《大浴女》等偉大的作品。這些偉大的藝術(shù)家也曾經(jīng)有過現(xiàn)代藝術(shù)家的困惑和窘迫，甚至被當時的社會拋棄。在現(xiàn)代社會，互聯(lián)網(wǎng)出現(xiàn)，移動終端無處不在，這種現(xiàn)象或許將得到改變。在過去，傳統(tǒng)媒體的理念是“一對多”的傳播，藝術(shù)家想要讓自己的作品最大效力地傳播出去，必須借助官方媒體的力量，而且需要花費大量的金錢。而現(xiàn)在，互聯(lián)網(wǎng)改變了這一切，顛覆了傳統(tǒng)媒體中的“一對多”的現(xiàn)狀，實現(xiàn)了“多對多”的傳播方式的改變。藝術(shù)家可以在網(wǎng)頁、手機客戶端以及微信、微博實時發(fā)布自己的作品，與同行交流經(jīng)驗，與粉絲互動。小小的微信群，就能賣藝術(shù)品。這樣的例子使得有些藝術(shù)家感到驚訝。[11]基于微信平臺的南京“揚子微拍”平臺上線4個月，已經(jīng)拍賣了16期書畫，每場成交額約在30萬元左右。現(xiàn)階段，揚子微拍已經(jīng)有20個微信群，總?cè)藬?shù)突破5000人。[12]據(jù)統(tǒng)計，參與該微信平臺拍賣的人員涵蓋北京、上海、廣州等一線城市，還有全國各地的網(wǎng)友也有參與。特別是為云南地震災(zāi)區(qū)祈福義拍專場，100多件藝術(shù)品很快被搶購一空。現(xiàn)在，除了書畫外，“揚子微拍”逐漸增加了郵幣卡、油畫、紫砂、陶瓷等多個品種。[11]同樣讓人驚訝的，還有“阿特姐夫微信拍賣”。這個在互聯(lián)網(wǎng)上紅極一時的欄目，創(chuàng)造了8個月拍賣超800萬元的紀錄。超乎人們的想象，這個如今很賺錢的項目，原本只是上海泓盛拍賣電子商務(wù)部總監(jiān)、“趙涌在線”藝術(shù)品事業(yè)部經(jīng)理胡湖的私人朋友圈。他只是嘗試把朋友圈改建成一個交易群，竟然人氣火爆。[13]與此同時，傳統(tǒng)的電商平臺也在競相投入藝術(shù)品在線拍賣。點開網(wǎng)上比較熱門的“淘寶拍賣會”，[14]來自各家送拍機構(gòu)的玉翠珠寶、水墨篆刻、文玩收藏等各種門類琳瑯滿目，每天都有密集的拍賣場次，成交量頗為可觀。當下，各種藝術(shù)品電商、圈子平臺風(fēng)起云涌，各自創(chuàng)造著奇跡。[15]2015年1月10日，日本藝術(shù)家村上隆在他的Instagram頁面上宣布他在高古軒將有一場畫展，這位有11萬名粉絲的藝術(shù)家沒有白費力氣，他的號召使得1000名粉絲出現(xiàn)在他的展覽現(xiàn)場，他像明星一樣，和粉絲們揮手致意、簽名、合影留念。一個聚會，桌面上放著的是火鍋、牛排或者隨便什么美食，而桌子后面的椅子上，坐著的卻是一位位拿著手機的“藝術(shù)圈人士”，他們中有的人在關(guān)注香港的拍賣；有的人在看艾未未又有什么新動靜；有的人拍下桌上自己都來不及品嘗的美食，忙著分享到朋友圈，記錄下又一個美好的夜晚。那個大家安安靜靜吃飯，或者熱烈討論問題的飯桌似乎被遺忘了。2000年后，移動互聯(lián)網(wǎng)的應(yīng)用以及各種社交軟件，“侵蝕”了整個人類社會，藝術(shù)家當然也是其中的一員。今天的藝術(shù)家，他們的生活也已被移動互聯(lián)網(wǎng)深深改變。藝術(shù)家張曉剛就曾寫下這樣一段話：“讀書現(xiàn)在是越來越少了?？磿茸x書多，這個意思怎么講？就是我也在買書，但就是看看、翻翻，大概感覺一下，不像原來那么認真地讀，現(xiàn)在讀不進去了。一個可能是現(xiàn)在好書太多了，無從下手，讀不完；不過主要原因還是碎片化的交流占據(jù)了大量的時間和精力，你看每天幾個小時在微信上面看一些碎片化的東西，跟人聊天、開開玩笑，很快所有的狀態(tài)就消耗完了。”另有一部分藝術(shù)家，與這個時代的距離更近。比如艾未未，他透過Instagram平臺，來告知他即便不方便外出，還是有很多重要的人來訪，附加草場地村子的生活風(fēng)景。當然你還不難發(fā)現(xiàn)一些熱愛自拍、顏值高的藝術(shù)家，常常在朋友圈分享自己的“靚照”。毛姆在他的名作《月亮與六便士》中塑造了一位“半路出家”的畫家——主人公以畫家高更為原型——他最終在一個遠離西方文明的南太平洋群島的塔希提島上，隱忍病痛與孤獨，創(chuàng)作了人生最后，同時也是最輝煌的壁畫。但這個一部智能手機就能連接整個世界的時代，想有這樣孤獨的創(chuàng)作，怕是要下更大的決心。藝術(shù)家們當然不必都走那樣決絕的道路。他們的創(chuàng)作本身也隨著這個時代有了變化。有的藝術(shù)家利用計算機技術(shù)控制LED燈，讓這些燈在地面上呈現(xiàn)出獨具特色的藝術(shù)作品，有的藝術(shù)家以一些大熱的軟件為靈感來創(chuàng)作，比如用手機APP記錄下自己的奔跑路線，再由其出發(fā)，創(chuàng)作出藝術(shù)作品。在2014年沙迦伊斯蘭藝術(shù)節(jié)上，法國藝術(shù)家用數(shù)字阿拉布圖案把阿聯(lián)酋海濱的一塊平臺變成了互動景觀商業(yè)與娛樂，是移動互聯(lián)網(wǎng)時代不可忽略的元素。在藝術(shù)領(lǐng)域，人們也更習(xí)慣看到更具娛樂性的作品。比如杰夫昆斯的“氣球狗”，以及至今仍在討論的算不算“好”的公共藝術(shù)“大黃鴨”，還有保羅·麥卡錫的《樹》。藝術(shù)在移動互聯(lián)網(wǎng)時代被拉下神壇。它為藝術(shù)品與消費者之間搭建了一個橋梁，讓更多人有更多渠道、通過更多角度去了解藝術(shù)。2014年末，北京藝術(shù)圈人士的朋友圈，就被一個叫“無人生還”的藝術(shù)小組刷屏，他們用相聲來講述藝術(shù)史。而英國，早在2012年便掀起了一場叫“藝術(shù)無處不在”的商業(yè)行動，街頭巷尾的車站、廣告牌都披上“藝術(shù)作品”的外衣，哪怕你是一個礦工家庭的孩子，也可以領(lǐng)略“theladyofshalott”的風(fēng)采。那些受商業(yè)鼓舞的、通過商業(yè)炒作高價賣出畫作的藝術(shù)家們，也會不爽地發(fā)現(xiàn)，由于商業(yè)的發(fā)達，媒體的無孔不入，自己被貼上一流、二流藝術(shù)家的標簽，這些本屬于商業(yè)娛樂的東西，無孔不入地進入了藝術(shù)圈。不知不覺中，“藝術(shù)家”的定義發(fā)生了改變。這一詞匯由指“具有較高的審美能力和嫻熟的創(chuàng)造技巧并從事藝術(shù)創(chuàng)作勞動而有一定成就的藝術(shù)工作者”，變成了一種職業(yè)的代名詞。這種職業(yè)從業(yè)者就在你我周圍，他們不再衣著邋遢，他們懂得如何交朋友，也知道怎樣“拉仇恨”，他們或許沒有太多時間思考，但他們同你我一樣，追隨著這個時代的脈動。不得不承認，藝術(shù)家與其他所有人一樣，正在進入和創(chuàng)造一種新的文化領(lǐng)域，在這一領(lǐng)域里，一切都在重新被定義，有點宇宙洪荒中開天辟地的意思，而在這開啟時代的朦朧景象中，我們似乎淡忘了30多年前，要寫信才能與家人互訴衷腸，或者跑下樓，去收發(fā)室大爺?shù)淖√幗与娫挼那榫?。很難說這一切好與不好，只能用那句大家都熟悉的話：這是最好的時代，也是最壞的時代。（三）基于互聯(lián)網(wǎng)的未來藝術(shù)家創(chuàng)作方向網(wǎng)絡(luò)的力量給人類社會帶來的變革是毋庸置疑的。有人說，藝術(shù)是一面鏡子，社會發(fā)生怎樣的變化，藝術(shù)就會有怎樣的反映。具體說來，網(wǎng)絡(luò)傳播時代的藝術(shù)創(chuàng)作有著以下幾個鮮明的特點。[16]1.數(shù)字化的藝術(shù)創(chuàng)作語境這一概念最早是由英國人類學(xué)家馬林諾夫斯基（B.Malinowski）在1923年提出來的。最初指的就是語言環(huán)境，之后概念被逐漸拓展，泛指人們相互交流相關(guān)的社會文化背景、習(xí)俗，以及由此形成的生活模式。今天，生活在這樣一個網(wǎng)絡(luò)時代，它給人們帶來的最大影響就是數(shù)字技術(shù)的廣泛應(yīng)用。數(shù)字設(shè)備已經(jīng)深入大眾的生活中，人們已經(jīng)進入了一個由數(shù)字形成的語境中。在數(shù)字化的語境中，藝術(shù)創(chuàng)作者們開始以數(shù)字技術(shù)為創(chuàng)作手段，以網(wǎng)絡(luò)為展示平臺來創(chuàng)作藝術(shù)作品。由此，藝術(shù)界又誕生了兩大新興的藝術(shù)種類，這就是網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)和數(shù)字藝術(shù)。對于網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)的定義至今人們還沒有一個清晰的概念，一般認為，網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)主要是指那些借助計算機互聯(lián)網(wǎng)來展示和傳播的藝術(shù)作品，也包括傳統(tǒng)的藝術(shù)作品經(jīng)過電子掃描或以其他方式進行技術(shù)處理后發(fā)放到網(wǎng)絡(luò)上的信息內(nèi)容。對數(shù)字藝術(shù)卻有著較為清晰的認識，數(shù)字藝術(shù)主要是指以計算機為創(chuàng)作手段或以計算機相關(guān)軟件為工具創(chuàng)作出的藝術(shù)作品，并不包括用傳統(tǒng)方式創(chuàng)作的藝術(shù)作品?？傊?，在網(wǎng)絡(luò)時代，以數(shù)字技術(shù)為特征創(chuàng)作出來的藝術(shù)作品類型有數(shù)碼繪畫、數(shù)碼攝影、電腦三維動畫以及包括網(wǎng)絡(luò)游戲在內(nèi)的虛擬現(xiàn)實、數(shù)字音樂，還有基于數(shù)字影像成像技術(shù)的數(shù)字電影，等等。所有的這一切用數(shù)字技術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)作品都顯示出統(tǒng)一的特點，那就是虛擬性、非物質(zhì)性、交互性、公共性、綜合性。在數(shù)字化的藝術(shù)創(chuàng)作語境當中，藝術(shù)作品乃至藝術(shù)家都被簡單化了。以往傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作需要長時間對藝術(shù)技能的訓(xùn)練和精湛的技藝，但是，隨著數(shù)字技術(shù)的運用和普及，藝術(shù)創(chuàng)作日益單純化和低端化，對于需要日積月累和堅持不懈才能掌握的傳統(tǒng)技藝被數(shù)字化的電腦軟件所取代。運用這些數(shù)字軟件只要經(jīng)過一定時間的重復(fù)性操作提高其熟練程度，[17]人人都能制作出藝術(shù)作品，在網(wǎng)絡(luò)時代，數(shù)字化語言的運用，藝術(shù)創(chuàng)作走向平民化、大眾化是其發(fā)展的方向。2.審美觀念的轉(zhuǎn)變網(wǎng)絡(luò)傳播時代，人們的認知方式開始迅速轉(zhuǎn)變。傳統(tǒng)的美學(xué)觀念已經(jīng)不再適合現(xiàn)代人的審美標準，一種新的美學(xué)觀念在網(wǎng)絡(luò)的推波助瀾下已經(jīng)悄悄滲入現(xiàn)代人的意識中。網(wǎng)絡(luò)時代是一個張揚個性、展示自我的時代，傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作所追求的那種深奧的藝術(shù)思想美或真情的藝術(shù)技法正逐漸被平民化、世俗化的審美情趣和“另類”或與眾不同的藝術(shù)表現(xiàn)方式所取代。網(wǎng)絡(luò)時代，人們對技術(shù)的癡迷和崇敬，使技術(shù)規(guī)則大于藝術(shù)規(guī)則。許多藝術(shù)作品以數(shù)字技術(shù)來修飾和改變藝術(shù)作品的思想主題。傳統(tǒng)的藝術(shù)審美體系被符號化，更多體現(xiàn)著技術(shù)的價值觀。新時代的藝術(shù)創(chuàng)作仿佛具有先天的世俗化和大眾化的特征。其實這也正是人們的追求和網(wǎng)絡(luò)帶來的作用。縱觀文化的發(fā)展，可以看到，每當一種科技廣泛應(yīng)用于民間的時候總能派生出一種新的文化觀念，網(wǎng)絡(luò)的飛速發(fā)展催生了現(xiàn)在眾多學(xué)者所議論的網(wǎng)絡(luò)文化，而不同的文化觀念對藝術(shù)創(chuàng)作的風(fēng)格又有著巨大的影響。網(wǎng)絡(luò)文化弘揚的是個性的展示和自我觀念的表達，其本身就是大眾的、世俗的，和傳統(tǒng)的文化觀念格格不入，這就不可避免地影響到藝術(shù)的創(chuàng)作，進而產(chǎn)生了一種新的審美情趣。同時，也由于網(wǎng)絡(luò)空間的無拘無束，一些喜歡顛覆傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作者利用數(shù)字技術(shù)對經(jīng)典藝術(shù)作品進行修改，產(chǎn)生了無數(shù)種版本，而每一種版本都是一個創(chuàng)作者對藝術(shù)創(chuàng)作激情的宣泄，在網(wǎng)絡(luò)中，對經(jīng)典藝術(shù)的再創(chuàng)作已經(jīng)形成了一種新的藝術(shù)時尚。正如尼葛洛龐帝所說的：“數(shù)字技術(shù)將使已經(jīng)完成、不可更改的藝術(shù)作品的論斷成為過去。”達·芬奇的《蒙娜麗莎》是繪畫史上的經(jīng)典作品，自從超現(xiàn)實主義大師達利把《蒙娜麗莎》進行再創(chuàng)作之后，對以往經(jīng)典藝術(shù)的更改便一發(fā)不可收拾。隨著數(shù)字技術(shù)的普及，對經(jīng)典藝術(shù)作品的更改再也不是像達利這些大師們的專利，而是演變成一種“網(wǎng)上涂鴉”的時尚行為。如今，只要在網(wǎng)上搜索《蒙娜麗莎》，你會看到上百種不同的版本?？芍^千奇百怪，無奇不有。這究竟是屬于“惡搞”還是對經(jīng)典藝術(shù)的再創(chuàng)作已經(jīng)很難區(qū)分?？傊瑢τ谶@種藝術(shù)時尚，傳統(tǒng)的審美標準已經(jīng)不再適用。經(jīng)典的藝術(shù)審美體系被大眾化、世俗化，這恰恰是后現(xiàn)代主義者的目標，解構(gòu)主義解構(gòu)的目的。令人尷尬的是，雖然像“后現(xiàn)代主義”“解構(gòu)主義”等詞匯已經(jīng)進入中國文藝批評界，但是正像目前文藝理論研究者們的共識，中國還沒有形成一個“后現(xiàn)代主義”的語境，中國正處于一個令人迷惑的過渡時期，還沒有一套新的審美標準來衡量這些所謂的“后現(xiàn)代數(shù)字藝術(shù)作品”，但有一個現(xiàn)實的辦法，就是利用網(wǎng)絡(luò)傳播，通過網(wǎng)上的點擊率和下載率來衡量藝術(shù)作品，以此來評價藝術(shù)作品的受眾程度。這也正是網(wǎng)絡(luò)時代藝術(shù)作品的特點之一，也許這種方法將成為近一段時間內(nèi)的審美標準，這種觀念的轉(zhuǎn)變又促使藝術(shù)創(chuàng)作走向市場化。[18]二藝術(shù)機構(gòu)小實體大虛擬2014年7月，中國互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)信息中心（CNNIC）發(fā)布《第34次中國互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)發(fā)展狀況統(tǒng)計報告》稱：手機使用率達83.4%，首次超越傳統(tǒng)PC整體使用率（80.9%），移動互聯(lián)網(wǎng)帶動整體互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展。[19]移動互聯(lián)網(wǎng)已經(jīng)滲透到社會生活的方方面面，其威力無所不在，無時不在，無堅不摧。在互聯(lián)網(wǎng)時代，一切都將重新塑造。[20]一般而言，在藝術(shù)品價值網(wǎng)絡(luò)體系中可有三類企業(yè)：藝術(shù)品供應(yīng)商、系統(tǒng)集成商、規(guī)則設(shè)計商。藝術(shù)品供應(yīng)商實施分工，系統(tǒng)集成商、規(guī)則設(shè)計商負責(zé)整合，不同的是，前者負責(zé)實體整合，后者負責(zé)虛擬整合。[21]在藝術(shù)品供應(yīng)商層面，市場高度競爭，每一個藝術(shù)品供應(yīng)商只有憑借自身核心能力才能“入圍”系統(tǒng)集成商；在系統(tǒng)集成商、規(guī)則設(shè)計商層面，每一行業(yè)有3～5家，屬于壟斷競爭市場或者寡頭壟斷市場。也就是說，在藝術(shù)品價值網(wǎng)絡(luò)體系中，下層高度競爭，上層高度壟斷。這里，競爭和壟斷融為一體。這樣一來，企業(yè)之間的關(guān)系從同質(zhì)化競爭轉(zhuǎn)向異質(zhì)化合作藝術(shù)品供應(yīng)商，作為節(jié)點企業(yè)，不是做大企業(yè)規(guī)模而是做強企業(yè)核心能力，然后憑借核心能力融入網(wǎng)主企業(yè)之中；系統(tǒng)集成商、規(guī)則設(shè)計商作為網(wǎng)主企業(yè)，不是制造產(chǎn)品而是打造平臺，有了好的平臺，就可以吸納越來越多的節(jié)點企業(yè)融入其中。這里，價值網(wǎng)絡(luò)體系一方面在實體層面上“把大企業(yè)做小”，另一方面在虛擬層面上“把小企業(yè)做大”，即把“做大”和“做小”有機統(tǒng)一。價值網(wǎng)絡(luò)體系，又可稱為“獨立聯(lián)合體”“商業(yè)生態(tài)圈”。[22]（一）藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)的虛擬化互聯(lián)網(wǎng)改變的是人與人、人與組織、組織與組織之間的關(guān)系，這必然要求傳統(tǒng)企業(yè)進行一場結(jié)構(gòu)性大革命，即用互聯(lián)網(wǎng)思維重新架構(gòu)企業(yè)的運營模式，以此打造“智慧型組織”，旨在自學(xué)習(xí)、自適應(yīng)、自協(xié)調(diào)、自進化，實現(xiàn)柔性、彈性、輕型發(fā)展，與外部不穩(wěn)定性、未來不確定性、環(huán)境高復(fù)雜性動態(tài)匹配和整合創(chuàng)新。[23]1995年，美國成立了第一家藝術(shù)品電子商務(wù)網(wǎng)站，被看作藝術(shù)品電商這種新交易模式的肇始。2000年，就在互聯(lián)網(wǎng)泡沫破裂時，嘉德在線上線，揭開了中國藝術(shù)市場電商時代的序幕。近年來，淘寶、亞馬遜等電商企業(yè)“反向”進入藝術(shù)品領(lǐng)域，進一步開拓了國內(nèi)的藝術(shù)品電商市場。[24]2014年8月，文化部文化市場司發(fā)布《2013中國藝術(shù)品市場年度報告》，報告顯示，2013年我國藝術(shù)品市場的整體成交較2012年有所回升，市場交易總額為2003億元，同比增長12%。2013年，國內(nèi)畫廊、藝術(shù)經(jīng)紀、藝術(shù)博覽會、拍賣市場、藝術(shù)品出口、藝術(shù)品網(wǎng)上交易的原創(chuàng)藝術(shù)品交易額為1003億元，同比增長5%。2013年，我國畫廊、藝術(shù)經(jīng)紀、藝術(shù)博覽會一級市場的交易額為475億元，同比增長3%；藝術(shù)品網(wǎng)上交易額為30億元，同比增長67%。正是看準了藝術(shù)品電商市場的上升趨勢，蘇寧、國美這兩家剛剛開展電商業(yè)務(wù)沒幾年的傳統(tǒng)連鎖零售企業(yè)，有點“急不可耐”地做起了藝術(shù)品電商這門全新的生意。[25]2013年“雙11”期間，蘇寧易購?fù)瞥鏊囆g(shù)品拍賣頻道，成為國內(nèi)第一家開辟藝術(shù)品拍賣頻道的B2C網(wǎng)站。該頻道是由蘇寧易購與藝典中國共同搭建而成，由藝典中國獨家運營，每周推出2～3個藝術(shù)品拍賣專場，其中包含中國書畫、當代藝術(shù)、古董珍玩、珠寶尚品4大品類20余種屬性的全類別藝術(shù)品。在該頻道的第一期拍賣會中，國畫大師李可染經(jīng)典書畫作品之一《牧牛看山》，最終以150萬元落槌，成為競價最高的藝術(shù)品，而全場的總成交額達到402萬元。蘇寧易購?fù)嘎兜臄?shù)據(jù)顯示，拍賣頻道上線半個月以來已經(jīng)成功拍出300多件藝術(shù)品，總成交額超過500萬元。作為蘇寧的老對手，國美放出要做藝術(shù)品電商的消息則早得多。2013年，國美在線董事長牟貴先就稱要推出一個可以顛覆傳統(tǒng)電商的頻道品類，9月，國美在線藝術(shù)品頻道——國之美悄然上線試運營。[26]淘寶網(wǎng)首先提“保底回購”，天仁合藝在淘寶拍賣會上的當代藝術(shù)品拍賣第一次提出了“保底回購”的概念，也就是如果淘寶買家在當年拍下這些藝術(shù)家的作品，一年后想拿出來再上淘寶拍賣會拍賣，如沒能在前次拍賣成交價基礎(chǔ)上拍出，天仁合藝將以前次成交價予以保底回購原作品。天仁合藝公司相關(guān)負責(zé)人舉例解釋，如淘寶買家在2013年12月12日以100萬元成交價拍下了某位藝術(shù)家原起拍價70萬元的作品，2014年12月12日，買家再次拿出該作品委托天仁合藝上淘寶以100萬元底價起拍，一旦拍賣價格沒有高出100萬元而流拍，則天仁合藝承諾以100萬元原成交價回購原作。藝術(shù)機構(gòu)采用這種“保底回購”的做法表明對其代理的作品確實很有信心，同時也是對客戶的一種保障，這種做法值得肯定。線下的一些畫廊對自有產(chǎn)品也有類似的做法，但是以公開拍賣形式來操作還是國內(nèi)第一次，這種充分利用互聯(lián)網(wǎng)拍賣的優(yōu)勢來進行營銷創(chuàng)新對整個拍賣市場而言都是很有積極意義的探索。[27]以上做法在一定程度上反映出互聯(lián)網(wǎng)電商的發(fā)展趨勢，也代表了藝術(shù)品市場上互聯(lián)網(wǎng)格局的變化：第一，互聯(lián)網(wǎng)改變了藝術(shù)品的交易場所?，F(xiàn)在，藝術(shù)產(chǎn)品供給方和需求方可以跨越空間約束，自由進入電商網(wǎng)站、微信、微博、APP客戶端等虛擬場所，實現(xiàn)藝術(shù)品商品線上交易。第二，互聯(lián)網(wǎng)拓展了藝術(shù)品的交易時間。過去，藝術(shù)品供給方有固定的營業(yè)時間，超過這個時間范圍，即使需求方有購買需求，商家也會閉門打烊。現(xiàn)在，供需雙方在電子商務(wù)網(wǎng)站可實現(xiàn)24小時不間斷的網(wǎng)絡(luò)交易。第三，互聯(lián)網(wǎng)豐富了藝術(shù)品交易品類?，F(xiàn)在，網(wǎng)絡(luò)空間不僅交易中高端的藝術(shù)作品，而且交易在實體空間里大量存在的所謂滯銷藝術(shù)品、小眾藝術(shù)產(chǎn)品。第四，互聯(lián)網(wǎng)加快了交易速度。消費者通過手機、電腦等智能終端接入互聯(lián)網(wǎng)，進入網(wǎng)絡(luò)購物平臺，根據(jù)藝術(shù)品歷史交易信息和消費者的評價選擇產(chǎn)品，減少了信息不對稱，加快了供需雙方的交易速度。第五，互聯(lián)網(wǎng)減少了中間環(huán)節(jié)?，F(xiàn)在，去中介化、去渠道化，點對點、端到端，直通直達，即內(nèi)去隔熱墻、外去中間商，藝術(shù)產(chǎn)品從研發(fā)、制造到營銷、營運各個區(qū)段的時間大大縮短。[28]（二）藝術(shù)品機構(gòu)的發(fā)展趨勢在移動互聯(lián)網(wǎng)時代，藝術(shù)機構(gòu)的類型多樣，功能齊全，為多元化的藝術(shù)市場發(fā)展提供了重要的基礎(chǔ)。1.個人媒體交互機構(gòu)藝術(shù)家個人媒體交互機構(gòu)是指利用移動互聯(lián)技術(shù)和當下熱門的微博、微信公共平臺，搭建藝術(shù)圈內(nèi)的交流互動平臺，使藝術(shù)家能夠更深入地實現(xiàn)與互聯(lián)網(wǎng)的交互，與藝術(shù)家之間的交互。藝術(shù)家個人媒體交互機構(gòu)的品牌打造主要從五個方面進行塑造[29]。第一，精心設(shè)計藝術(shù)家個人品牌形象（VI）。借鑒企業(yè)形象識別理論，藝術(shù)家個人品牌的塑造需要精心設(shè)計VI。第二，形成鮮明獨特的藝術(shù)風(fēng)格，保持時代氣息。鮮明獨特的風(fēng)格作為藝術(shù)家獨特的標志，本身就是一種差異化戰(zhàn)略。藝術(shù)家應(yīng)充分張揚個人風(fēng)格并融合民族元素，利用網(wǎng)絡(luò)信息流通的自由性，凸顯自我，吸引人群。第三，樹立創(chuàng)作精品觀念，防止作品粗糙復(fù)制。藝術(shù)家努力創(chuàng)作高質(zhì)量的作品，不為謀利而草率創(chuàng)作。第四，保持藝術(shù)家純正的品格。品牌高下不但取決于藝術(shù)家的水平，很大程度上取決于品格，是品牌背后支撐的軟件。因此藝術(shù)家要保持純正的品格，若蛻變成金錢的奴隸，喪失了高尚的精神追求，最終也將損毀個人品牌形象。第五，豐富藝術(shù)人生經(jīng)歷。藝術(shù)家的作品展覽紀錄、演出紀錄、獲獎紀錄、被收藏紀錄等，都會豐富藝術(shù)家的人生經(jīng)歷。這些豐富的藝術(shù)經(jīng)歷將吸引更多收藏者和消費者對藝術(shù)家的關(guān)注。2.藝術(shù)信息發(fā)布機構(gòu)傳統(tǒng)媒體背景下，藝術(shù)信息發(fā)布主要是依靠電視、廣播、報紙等傳播工具，進入互聯(lián)網(wǎng)時代，以微信、微博為代表的自媒體平臺的大眾化為藝術(shù)市場開辟了另一個虛擬傳播市場，為藝術(shù)家品牌傳播提供了新的操作方式。藝術(shù)家通過建立自己的官方網(wǎng)站，發(fā)表最新作品，并對創(chuàng)作過程進行實錄，以吸引廣大網(wǎng)友關(guān)注。通過開設(shè)會員專區(qū)，讓會員免費下載藝術(shù)家作品作為桌面、圖標、屏幕保護圖案，不定時地向會員們以自己原創(chuàng)的作品為內(nèi)容，寄送電子賀卡，利用網(wǎng)絡(luò)多種渠道進行品牌傳播。同時，網(wǎng)絡(luò)拍賣跨越了時間和空間的限制，可以充分展示拍品資料，如刊登相關(guān)評論家完整的文章，凸顯作品價值，吸引更多有興趣的收藏家，或利用電子郵件針對大量的會員發(fā)送，邊拍賣、邊推廣。與政府文化部門合作爭取優(yōu)惠政策，取得網(wǎng)絡(luò)相關(guān)新聞發(fā)布許可證與網(wǎng)絡(luò)視聽許可證。結(jié)合對藝術(shù)行業(yè)敏銳的洞察力，提升團隊專業(yè)素質(zhì)，達到藝術(shù)資訊報道的權(quán)威性，創(chuàng)造藝術(shù)類媒體最高的點擊率。推薦熱點信息，不斷深入并立體化報道資訊，互聯(lián)網(wǎng)資源的不斷整合加工，形成完備的藝術(shù)歷史資料庫。并且通過對藝術(shù)市場全面報道，吸引更多專業(yè)的藝術(shù)群體，提高媒體的點擊率。[30]3.學(xué)術(shù)性的藝術(shù)機構(gòu)由權(quán)威藝術(shù)家擔(dān)任相關(guān)頻道負責(zé)人，建立藝術(shù)專業(yè)頻道，成立藝術(shù)顧問團隊，加強審核機制，并培養(yǎng)該專業(yè)的自由撰稿人在國內(nèi)進行全面研究與探索，營造學(xué)術(shù)氛圍。在今后的工作中，將與傳統(tǒng)的權(quán)威藝術(shù)報紙、雜志進行深入合作，吸取相關(guān)的信息。[31]4.藝術(shù)品展示交易機構(gòu)結(jié)合新媒體，借助各大互聯(lián)網(wǎng)交易平臺，針對全球市場進行展示和交易，為藝術(shù)品交易提供更大平臺，對藝術(shù)家及相關(guān)產(chǎn)業(yè)是更大的促進，形成良性發(fā)展的產(chǎn)業(yè)鏈。以人為本，契合整個互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展趨勢。將網(wǎng)站打造成為展示更新、更快、更高質(zhì)量、更權(quán)威、更綜合的藝術(shù)信息發(fā)布平臺，使其更有歷史資料的積累性和沉淀性，以更好地繼承發(fā)揚博大精深的中國文化，促進藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)的跨越式發(fā)展。網(wǎng)絡(luò)游戲、藝術(shù)廣告植入：藝術(shù)發(fā)生的本源之一就是“游戲”。通過植入生動有趣的藝術(shù)廣告，與網(wǎng)游無縫組合，讓網(wǎng)游大行其道，發(fā)揮藝術(shù)的趣味性。搜索引擎、微博博客、微信：優(yōu)化搜索引擎，設(shè)定藝術(shù)家的姓名為關(guān)鍵字，以快速搜索出藝術(shù)家個人的官網(wǎng)。積極建立和管理個人博客，精心設(shè)置自己的空間，透過博客的留言板功能，與來訪者互動，利用博客、微博、微信等平臺，廣交博友，積累人氣。二維碼在藝術(shù)領(lǐng)域的應(yīng)用：隨著“碼”時代的到來，發(fā)揮二維碼效率高、成本低、受眾廣的優(yōu)點，使手機買家通過掃描二維碼即可便捷獲得藝術(shù)家個人相關(guān)的履歷、藝術(shù)動態(tài)、作品發(fā)布、畫展展覽等資訊。5.藝術(shù)教育機構(gòu)藝術(shù)教育平臺的搭建，彌補了當前藝術(shù)教育體制下一些藝術(shù)院校出現(xiàn)的教學(xué)內(nèi)容上的不足和缺陷。豐富了藝術(shù)教育，促進了藝術(shù)教學(xué)，使其向著更具時效性、敏銳性的方向發(fā)展，使之能夠迅速地把對先鋒文化的觸覺轉(zhuǎn)化為先進生產(chǎn)力。為全國的藝術(shù)家、藝術(shù)工作者提供了一種公益性的藝術(shù)事業(yè)的支持。對于藝術(shù)家的作品推廣及其本身的宣傳要多做工作，營造整個社會的人文藝術(shù)環(huán)境。使藝術(shù)領(lǐng)域更多元化，提供一種信息傳媒的交流，對藝術(shù)院校的招生、就業(yè)的宣傳提供幫助和支持，真正協(xié)助其推出一些具有藝術(shù)生命力的藝術(shù)人才。架起藝術(shù)院校與社會之間的橋梁，讓藝術(shù)院校與藝術(shù)產(chǎn)業(yè)相互促進，使其形成良性循環(huán)。讓藝術(shù)教育與社會實踐相結(jié)合，與社會接軌，幫助培養(yǎng)直接能運用于社會的人才。6.藝術(shù)公益事業(yè)機構(gòu)通過進行一系列的公益性活動，如藝術(shù)展覽、座談活動，結(jié)合一些現(xiàn)代藝術(shù)圈內(nèi)的現(xiàn)狀，和其他相關(guān)企業(yè)，盡力搶救民間藝術(shù)作品，讓藝術(shù)具有一定的民間性。關(guān)注傳統(tǒng)藝術(shù)、民間藝術(shù)，讓中國博大的藝術(shù)文化發(fā)揚傳承，提高全民的藝術(shù)修養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞能力，并推動公益事業(yè)的健康發(fā)展。7.藝術(shù)創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)機構(gòu)結(jié)合以上平臺的發(fā)展，促進藝術(shù)家網(wǎng)絡(luò)交流。他們的觀點交鋒，就是藝術(shù)創(chuàng)意的源泉。在網(wǎng)站程序上，結(jié)合“以人為本”的宗旨，結(jié)合藝術(shù)服務(wù)的實踐經(jīng)驗，通過名家訪談?wù){(diào)查走訪，[32]真正提供藝術(shù)家所需要的服務(wù)，開發(fā)一套完全屬于藝術(shù)家的真正的藝術(shù)平臺。同時結(jié)合藝術(shù)品展示平臺的現(xiàn)狀，大膽預(yù)測其未來的發(fā)展方向，提供一個藝術(shù)品交易平臺，在一定程度上促進文化藝術(shù)市場的發(fā)展，形成一個良好的文化產(chǎn)業(yè)鏈。從文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)拓展到教育、體育、服飾、珠寶、服務(wù)等行業(yè)，模式的可擴展性為其他領(lǐng)域的互聯(lián)網(wǎng)生存與發(fā)展積累經(jīng)驗，鋪平道路。[33]8.藝術(shù)文獻機構(gòu)通過人類發(fā)展長河中的每一點聚集匯總，結(jié)合藝術(shù)文獻的精華展示，塑造出一個真正的藝術(shù)文獻的交流平臺，把歷史文化以點的方式整合成線、面，通過橫向、縱向比較，以立體式的方式展示出來，做成一個龐大的網(wǎng)上歷史資料庫，使其區(qū)別于類似的歷史教科書式的平面教導(dǎo)，做到音像結(jié)合，讓歷史文獻更生動、鮮活。[34]第二節(jié)藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)管理的全球化21世紀，藝術(shù)品市場的發(fā)展已經(jīng)遠遠超越了民族和國家的范圍，形成了全球規(guī)模的藝術(shù)品大市場。信息技術(shù)在互聯(lián)網(wǎng)領(lǐng)域的廣泛應(yīng)用更是對全球藝術(shù)品市場的形成起到了推波助瀾的作用。藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)規(guī)模的擴張同時受益于藝術(shù)品市場發(fā)展的全球化，全球化的市場推動了全球化的生產(chǎn)，指引著生產(chǎn)的方向，使藝術(shù)創(chuàng)作的目標愈加指向滿足國際藝術(shù)品消費者的審美趣味。2011年，中國超過美國成為全球最大的藝術(shù)品市場。然而在繁榮一年之后，中國的藝術(shù)品市場開始降溫，中國內(nèi)地及香港的藝術(shù)品銷售顯著萎縮。2013年，市場開始緩慢復(fù)蘇，無論是國內(nèi)市場的銷售規(guī)模還是作為全球買家的重要地位，中國仍然是最重要的新興藝術(shù)市場。市場供求的動態(tài)因素使得中國成為增長最快的國家。[35]《TEFAF2014全球藝術(shù)品市場報告》宣告，中國連續(xù)兩年蟬聯(lián)全球藝術(shù)品交易的第二位，占全球藝術(shù)品市場份額的24%；美國以38%的市場份額再次成為全球最大的藝術(shù)品市場；第三位仍由英國保持，占有20%的市場份額。2013年全球藝術(shù)品成交總額為474億歐元，幾乎接近歷史高位2007年的480億歐元。[36]過去10年，中國經(jīng)濟的成長速度無疑是驚人的，2000年以來，中國平均GDP年增長率在9%以上，盡管經(jīng)歷了經(jīng)濟發(fā)展的回調(diào)，2013年中國GDP的增長速度為7.6%，幾乎是世界平均水平2.6%的3倍。作為藝術(shù)品收藏的主要群體，中國財富人群的增長同樣迅猛。[37]2013年，中國（包括香港）百萬美元（凈資產(chǎn)）富豪增長10%，達到120萬人，人數(shù)居世界第7位。而嚴格意義上的高凈資產(chǎn)（可投資資產(chǎn)）人數(shù)在2012年高達64.3萬人，增長14%，這部分人口數(shù)量在近10年內(nèi)翻了一番。[38]中國超級富豪的人數(shù)僅次于美國，為世界第二位，這樣的經(jīng)濟基礎(chǔ)為藝術(shù)品市場發(fā)展提供了重要的基礎(chǔ)。在全球范圍內(nèi)，以中國、俄羅斯、印度、中東地區(qū)為代表的新興藝術(shù)市場的崛起，對全球藝術(shù)品市場的原有格局形成了挑戰(zhàn)，導(dǎo)致2002年以來全球范圍內(nèi)藝術(shù)品價格的強勢上漲。亞洲藝術(shù)品市場的整體發(fā)展速度遠遠快于歐美國家，反映出亞洲藝術(shù)品市場的活力與巨大潛力，中國藝術(shù)品市場的發(fā)展更是一枝獨秀。一全球化的風(fēng)格伴隨著經(jīng)濟全球化的發(fā)展，不管我們是否愿意，全球化已經(jīng)不可避免的對我們的生活產(chǎn)生了影響。全球化的進程，也是全世界各個民族的文化相互交融、相互影響的過程。由此延伸開來，大眾的精神生活會更為豐富，用來滿足人們精神需求的文化消費的內(nèi)容也會相應(yīng)變得豐富多彩。在全球化時代，藝術(shù)家的身份和處境發(fā)生了質(zhì)的改變，市場是全球化市場，所以，這迫使藝術(shù)家把眼光放在世界范圍內(nèi)，必須做到真正的“放眼世界”。特別是在創(chuàng)作風(fēng)格上，創(chuàng)作的產(chǎn)品不僅僅是針對國內(nèi)受眾，也將面臨全世界各國的消費者，只有讓自己的藝術(shù)品風(fēng)格突破年齡、性別、種族等內(nèi)容的限制才能真正實現(xiàn)藝術(shù)品的全球化運作。隨著藝術(shù)商品化，藝術(shù)家的創(chuàng)作要面臨市場，要迎合市場的需要來創(chuàng)作，由于文化背景的不同，對藝術(shù)審美的趣味和標準不同，使迎合市場的創(chuàng)作倍感艱難。在全球化時代，由于藝術(shù)資源的全球重組，藝術(shù)家在全球范圍內(nèi)尋找更好的機會，已經(jīng)成為現(xiàn)實。一方面，全球范圍內(nèi)的藝術(shù)經(jīng)營機構(gòu)以最大的努力在世界范圍內(nèi)尋找優(yōu)秀的藝術(shù)家；另一方面，藝術(shù)家自身也有迫切尋找更好的創(chuàng)作空間的強烈愿望。文化藝術(shù)還必須與設(shè)計服務(wù)緊密結(jié)合，只有通過設(shè)計，才能實現(xiàn)文化資源的創(chuàng)意轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新發(fā)展。根據(jù)2014年3月14日《國務(wù)院關(guān)于推進文化創(chuàng)意和設(shè)計服務(wù)與相關(guān)產(chǎn)業(yè)融合發(fā)展的若干意見》提出的“文化傳承，科技支撐”，以創(chuàng)意開發(fā)為途徑，促進文化資源的價值轉(zhuǎn)化，為文化藝術(shù)的生產(chǎn)和消費，植入更多的創(chuàng)意和設(shè)計內(nèi)涵，使其與新興產(chǎn)業(yè)和新型市場深入結(jié)合，要讓文化藝術(shù)與互聯(lián)網(wǎng)充分融合。藝術(shù)市場已經(jīng)到了需要“整合”和“多元化”的時代，需要更多的從業(yè)者和專業(yè)機構(gòu)以大產(chǎn)業(yè)的思維協(xié)同發(fā)展，需要一個能夠促進藝術(shù)產(chǎn)業(yè)大繁榮和大發(fā)展的新興市場，需要一個支撐藝術(shù)品資產(chǎn)化和金融化融合互聯(lián)網(wǎng)的綜合運營平臺。創(chuàng)新形式，進行線上線下互動，以社交網(wǎng)絡(luò)、移動互聯(lián)網(wǎng)、云計算和大數(shù)據(jù)分析為技術(shù)支撐形成閉環(huán)藝術(shù)生態(tài)系統(tǒng)。[39]藝術(shù)家應(yīng)積極主動地研究公眾口味，創(chuàng)作具有一定主題和技巧、品種多樣、價格合理的作品。他們往往受雇于藝術(shù)企業(yè)或藝術(shù)商，或者與藝術(shù)經(jīng)紀人有相對穩(wěn)定的合作關(guān)系，他們的目標對象是具有一定欣賞水平和經(jīng)濟水平的某個消費群體，他們的想象力和個人風(fēng)格要與作品的市場銷售情況結(jié)合起來。例如，美國著名波普藝術(shù)家安迪·沃霍爾就是自覺主動走進藝術(shù)市場的一個代表。他說：“我最初是一位商業(yè)藝術(shù)家，是從商業(yè)藝術(shù)起家的，我希望我最終成為一位從事經(jīng)營的藝術(shù)家，在經(jīng)營上的成功是藝術(shù)的最佳境界?！薄澳切┎皇亲鳛樯虡I(yè)設(shè)計人員，就是作為奢侈品和娛樂品供應(yīng)者，把他們自己置于有組織的企業(yè)控制下的藝術(shù)家，他們的作品被他們的雇主認為是好得足夠?qū)е落N量或增加娛樂時間的。”雖然，這樣的評價有點刻薄，但是，有一點是毫無疑問的，在今天的西方社會里，一個藝術(shù)家試圖完全與市場絕緣已經(jīng)是不可能了。在全球化時代，藝術(shù)家所面臨的市場是全球化的市場，正如巫鴻所說：“至于藝術(shù)家，他們一方面注意觀察國際藝術(shù)的動向和策展人的喜好，一方面也在不斷和變化的環(huán)境互動。隨著20世紀80年代初以來藝術(shù)家創(chuàng)作獨立空間的增加，藝術(shù)作品的展覽渠道逐漸多元化，美術(shù)作品流通渠道也更為暢通。中國社會商業(yè)化程度的不斷提高，藝術(shù)與商業(yè)的關(guān)系也越來越密切，藝術(shù)家的商品意識也越來越明確、越來越坦然，許多藝術(shù)家開始脫離國家身份認同，而更加明確地趨向于一種依附市場生存的職業(yè)。在美術(shù)展覽中，90年代開始有更多的企業(yè)、畫廊等商業(yè)性機構(gòu)介入，美術(shù)拍賣活動不斷增加，一些美術(shù)家的作品在國內(nèi)外美術(shù)市場上被看好，并且能夠因市場的不斷成熟而在經(jīng)濟上獨立。藝術(shù)家的作品除了國家收藏之外，有了更多的非國家的流通渠道，更大程度上依賴于市場。這些情況表明，在市場機制介入藝術(shù)品的創(chuàng)作與流通下，藝術(shù)家的創(chuàng)作心態(tài)隨著職業(yè)意識的變化，也在發(fā)生著市場化的轉(zhuǎn)變。而藝術(shù)家一旦被藝術(shù)商品化的潮流推到獨立謀生的社會大市場時，他們的創(chuàng)作就不再是純粹的“藝術(shù)探索”行為，而是一種滿足社會民眾需要的迎合行為。因此，職業(yè)心態(tài)下的藝術(shù)行為，在因市場競爭而更加突出藝術(shù)家的獨立性和能力價值的同時，也存在著因適應(yīng)市場需要的媚俗傾向，存在著藝術(shù)家異化為以媚俗而獲取利潤的“工具人”的可能。[40]二藝術(shù)評論體系的全球化藝術(shù)評論體系的全球化對于中國藝術(shù)家和藝術(shù)評論家來講，可謂篳路藍縷[41]。早在20世紀80年代中期，就有不少藝術(shù)家到國外，但是他們的思維基本停留在國內(nèi)的藝術(shù)經(jīng)驗中，他們希望以國內(nèi)形成的個人藝術(shù)樣式，以不變應(yīng)萬變的方式在西方世界獲得發(fā)展。但是，十幾年過去了，不少人還是沒有在西方主流藝術(shù)圈中找到自己的位置。海外的藝術(shù)家和國內(nèi)的“外展藝術(shù)家”、批評家認為，中國的藝術(shù)要想進入世界藝壇，要想與西方藝術(shù)平等對話，首先還是要“走出去”，要在借鑒吸取的基礎(chǔ)上創(chuàng)造中國自己的現(xiàn)代藝術(shù)。世界藝術(shù)在當代的發(fā)展，已經(jīng)使得藝術(shù)的國際性和民族性成為二位一體的問題。而持反對意見的批評家則認為，中國無須搞什么國際化，最具有民族性的，就是最具有世界性的。迎合西方的現(xiàn)代藝術(shù)只能使民族藝術(shù)喪失自我，世界上沒有無差別的藝術(shù)大同。但是，主動接近與迎合，是否一定能夠獲得善意的回應(yīng)與理解？這就要看實力和話語權(quán)掌握在誰的手中。許多藝術(shù)家在海外的親身體驗使他們明白，在當代藝術(shù)界，藝術(shù)的評判標準是由西方人主宰的，中國藝術(shù)家進入他們的世界，遇到的首先就是如何適應(yīng)他們的問題，這就以其切身的遭遇說明了“世界藝術(shù)”的中西差別，在西方世界中，中國和其他第三世界國家的藝術(shù)只是處于可憐的被發(fā)現(xiàn)的邊緣地帶。即使是進入世界性的雙年展，也多是由西方策劃人以其走馬觀花似的對中國藝術(shù)的粗淺了解及其展覽需要來決定藝術(shù)家作品的入選。這就使中國藝術(shù)家在海外的成功，蒙上了一層邊緣藝術(shù)的“媚洋”與“迎合”的陰影。對于這類參展作品，許多批評家認為它們是被西方藝術(shù)市場左右的，由西方人選拔的，符合西方人新殖民主義思想口味的所謂“中國現(xiàn)代藝術(shù)”。相比較而言，開放的態(tài)勢和主張，更符合中國藝術(shù)發(fā)展的長遠利益，更契合中國當代藝術(shù)的總體進程。當代世界由于經(jīng)濟、科技的發(fā)展，在信息、文化、政治等方面都已經(jīng)無法分離，已經(jīng)成為一個整體，所謂世界的一體化，不僅是經(jīng)濟的一體化，而且是文化、藝術(shù)等方面的一體化。當然，“一體化”不是指各門藝術(shù)的一律化、單一化，不是要消解民族差異；地域差異的一體化，也不是指其邊緣藝術(shù)服從于西方中心藝術(shù)這樣一個中心整體格局的一體化，一體化是基于科技和信息發(fā)展帶來的“地球村”的形成而形成的，它所指的就是在當前這個世界，已經(jīng)不可能存在完全孤立而獨自演進的文化了，各地域文化藝術(shù)的發(fā)展是在相互影響、相互依賴中進行的。每個民族的藝術(shù)發(fā)展都要依賴其他民族的文化藝術(shù)的整體發(fā)展演進才能獲得自己的進步。每一個民族的重大問題，往往也是世界性意義上的共同話題。但是，如果藝術(shù)家完全喪失了民族特色而追隨西方，對方也不感興趣。所以，中國藝術(shù)家就處于兩難境地。許多藝術(shù)家、批評家把問題的解決歸結(jié)為創(chuàng)立一種具有個人話語性的當下藝術(shù)。藝術(shù)性語言的個性話語再創(chuàng)造，必須與藝術(shù)家對當下個人經(jīng)驗、當下社會境遇的關(guān)切與表達聯(lián)系，必須與本土資源聯(lián)系，這才是中國藝術(shù)與世界藝術(shù)對話、對接的根本點。就此而言，海外藝術(shù)家以融于西方社會觸及西方工業(yè)文明時代問題的策略介入西方藝術(shù)界，與中國國內(nèi)本土藝術(shù)，以中國當下的社會資源、當下個人日常體驗作為切入點來從事藝術(shù)，以達到中國藝術(shù)的國際對話與國際身份的獲得，這不僅是理論問題，而且是現(xiàn)實的問題。所以，許多人認為應(yīng)該換一個角度來思考出路，因為從當代世界的一體化現(xiàn)實來看，從中國現(xiàn)代藝術(shù)樣式在20世紀90年代的發(fā)展來看，藝術(shù)的國際性和民族性的關(guān)系，已經(jīng)不是過去所理解的二元對立的中西融合或者中西相分或中體西用、西體中用的二分思維狀態(tài)了，民族性與世界性已經(jīng)有了達到統(tǒng)一的基點。這個基點就是當代性，關(guān)注當下現(xiàn)實，力求介入社會并具有現(xiàn)實精神的藝術(shù)成為藝術(shù)獲得國際性認可的一個策略。每一次國外的威尼斯雙年展、卡塞爾文獻展等國外大展舉辦之際，那些參加展會的華人藝術(shù)家們，都成為國內(nèi)眾多媒體競相宣傳的對象，成為前衛(wèi)批評家們競相評說的中心，在這些媒體主持下，中國前衛(wèi)藝術(shù)的方向，由這些參展的海外軍團決定了；中國前衛(wèi)藝術(shù)的水平，也由這些參展的華人藝術(shù)家代表了。由于這種宣傳，以及其中透露出的西方策展人的選擇口味，致使國內(nèi)眾多藝術(shù)家們開始仔細揣摩，認真模仿，一批相似的現(xiàn)代藝術(shù)品隨之產(chǎn)生了，并在國內(nèi)舉辦的各種現(xiàn)代藝術(shù)展上露面。[42]而這種藝術(shù)的后現(xiàn)代特色的策略之舉，給藝術(shù)創(chuàng)作帶來了深刻的影響，一個爭論是，西方策展人選擇的中國參展作品是否代表了中國藝術(shù)的最高水準?！盀槭裁丛跉W洲，只有先鋒派的中國藝術(shù)得以發(fā)展，并且被推動和賣出？……當代水墨畫卻無人問津，該如何解釋這一現(xiàn)象呢？在歐洲展出的一些中國畫家的作品常常使人們無法辨識它們是否來自中國。是誰挑選了它們？選擇的標準又是什么？是誰舉辦了這些展覽……這種挑選方式是否有利于中國藝術(shù)的發(fā)展？它是否真正反映出了中國藝術(shù)的現(xiàn)狀？……這種藝術(shù)挑選很可能提供一幅非真實的當代中國藝術(shù)的圖像?！盵43]受到海外畫廊關(guān)注的藝術(shù)家有一大批，這預(yù)示著中國當代藝術(shù)將整體被西方的藝術(shù)代理商接受。三全球化的資本眾籌公元前2000年，從美索不達米亞人在瓷片上用楔形文字記錄遠期合約開始，金融創(chuàng)新便推動著金融業(yè)的不斷發(fā)展。19世紀，法國將作為禮物的自由女神像拆分后，再運往美國重新組裝。美國希望將她安放在一個價值25萬美元的巨型花崗巖基座上，然而卻在籌款時遇到障礙。出版商JosephPulitzer在自己的報紙（TheNewYorkWorld）上發(fā)起了一個籌款活動，最終意外地從16萬名募捐者手中，為女神籌到了所需的10萬美元。時至今日，互聯(lián)網(wǎng)以“開放、平等、協(xié)作、分享”的精神積極參與金融業(yè)態(tài)，對人類的金融模式產(chǎn)生了根本影響，眾籌便是互聯(lián)網(wǎng)金融發(fā)展的表象之一。眾籌以“低門檻、多樣性、集資分散化、尊重創(chuàng)意性”等特征成為創(chuàng)業(yè)者籌集創(chuàng)業(yè)資金的理想選擇，這為小企業(yè)面臨的融資難、融資貴等問題提供了解決路徑。按照英國金融行為監(jiān)管當局的定義，眾籌（CrowdFunding）是指個人、組織或企業(yè)（包括初創(chuàng)企業(yè)）通過互聯(lián)網(wǎng)門戶（眾籌平臺）募集資金，用于融資、再融資支持他們的活動或者企業(yè)。在國內(nèi)，人們將借貸型眾籌獨立出來，稱為網(wǎng)貸（P2P），而將獎勵、預(yù)售、公益、股權(quán)、勞務(wù)眾包等其他形式通過互聯(lián)網(wǎng)工具募集資金、人力、物力、資源等統(tǒng)稱為眾籌。[44]眾籌基本可以分為三類，一是產(chǎn)品式眾籌，二是債權(quán)式眾籌，三是股權(quán)式眾籌。債權(quán)式眾籌，也就是P2P（不過國內(nèi)的與國外的有所區(qū)別），在國內(nèi)已經(jīng)發(fā)展成為重要的金融創(chuàng)新方式。產(chǎn)品式眾籌也叫回報式眾籌、預(yù)售式眾籌，有創(chuàng)意的人在生產(chǎn)實物產(chǎn)品或文化產(chǎn)品之前，在眾籌網(wǎng)站上介紹自己的項目有怎樣的價值、希望集資的金額是多少，愿意出資的人看到這些項目后，如果覺得有價值就可以出資。在產(chǎn)品出來之后出資人會免費獲得或以低折扣購買該產(chǎn)品，或者獲得與開發(fā)的產(chǎn)品相關(guān)的產(chǎn)品。在回報式眾籌中，出資人只能獲得除了現(xiàn)金和股權(quán)之外的回報。產(chǎn)品式眾籌在法律意義上類似于團購，是一種產(chǎn)品銷售，因此這種眾籌沒有什么太大的法律風(fēng)險，投資者出資額有限，不會遭受巨大的損失。股權(quán)式眾籌，創(chuàng)業(yè)者在平臺上展示其項目的整體情況、未來發(fā)展以及管理團隊，有興趣的投資人可以給這個公司或者項目投資，成為股東。既然成為股東，就需要共享收益，也要共擔(dān)風(fēng)險，因此出資具有一定的風(fēng)險性。金融與互聯(lián)網(wǎng)是天然契合的，它們都有對“自由”的要求，且其資源流動無需物流成本。互聯(lián)網(wǎng)的結(jié)構(gòu)，是分布式的，其任何一點遭到攻擊，都不會讓整個網(wǎng)絡(luò)陷入癱瘓。金融的結(jié)構(gòu)也是如此，某點出現(xiàn)了問題，資本會繞開走。藝術(shù)品領(lǐng)域的金融也是如此。[45]所謂藝術(shù)品金融，通俗說是指將藝術(shù)品變成一種投資品，實現(xiàn)金融資本與藝術(shù)品收藏、藝術(shù)品投資的融合，使得藝術(shù)資源變?yōu)榻鹑谫Y產(chǎn)。具體方法包括藝術(shù)銀行、藝術(shù)基金與信托投資、藝術(shù)品按揭與抵押、藝術(shù)品產(chǎn)權(quán)交易、藝術(shù)品組合產(chǎn)權(quán)投資等。藝術(shù)品金融化在西方金融界有悠久的歷史，包括荷蘭銀行、花旗銀行、瑞士信貸等金融機構(gòu)都有一套完整的藝術(shù)銀行服務(wù)體系。藝術(shù)銀行服務(wù)項目包括鑒定、估價、收藏、保存、藝術(shù)信托、藝術(shù)基金等專業(yè)的金融手段。藏家將藝術(shù)品交由銀行保管并以之為抵押從銀行獲取資金，作為其他類型投資的杠桿。在西方發(fā)達國家，藝術(shù)品資產(chǎn)化早已是司空見慣的現(xiàn)象，藝術(shù)品投資與股票、房地產(chǎn)投資并稱為企業(yè)和家庭的三大投資。在中國，藝術(shù)品基金在過去的5年中快速增長，2011年市場達到頂峰時，預(yù)計有70多家藝術(shù)品基金，總共管理約15億歐元的資產(chǎn)，但是在2012年，資產(chǎn)估價減少了70%。藝術(shù)品基金的主要模式是信托基金，而很多信托基金在2012年市場下滑時遇到了很大的挑戰(zhàn)。融資基金和投資基金是兩種主要的模式，2013年，80%的信托基金是融資基金，操作方式很像資產(chǎn)抵押債券。由于中國對于放貸機構(gòu)有非常嚴苛的規(guī)定，銀行不太愿意以藝術(shù)品為抵押的借貸出現(xiàn)在自己的資產(chǎn)負債表上，這樣一來，使得藝術(shù)品基金完全成了藝術(shù)品貸款。2013年，有29家藝術(shù)品基金的面值接近5億歐元，接近或達到了到期時間，但是只有大概10家左右正式發(fā)行。雖然有關(guān)這些藝術(shù)品基金的完整信息沒有向公眾開放，但是有估計稱，剩下的藝術(shù)品基金估價不到1.5億歐元。[46]除了藝術(shù)品信托，中國還有私募及有限合伙模式的藝術(shù)品基金，為了避稅，這樣的基金不簽訂合同而是單純依賴于個人之間的信任，與西方藝術(shù)品基金尋求交易記錄不同，中國的藝術(shù)品基金更為不透明，使得要估算其管理的資產(chǎn)價值變得更難。藝術(shù)品融資也開始流行起來，2013年，民生銀行成為首家接收另類資產(chǎn)為抵押物的銀行（包括紅酒、藝術(shù)品、私人飛機和汽車），而且民生銀行開始向超高凈資產(chǎn)個人提供藝術(shù)品出借服務(wù)，一些商業(yè)銀行也開始接收藝術(shù)品出借，向更大的客戶群體提供藝術(shù)品貸款。雖然藝術(shù)品租賃引起了很多人的興趣，但是鑒定和估價卻成了大問題。當前，藝術(shù)品估價沒有一個標準的程序，許多藝術(shù)機構(gòu)也沒有得到金融機構(gòu)的認可，藝術(shù)品的鑒定問題會增加在資金借出過程中的風(fēng)險。大部分有鑒定資格的專業(yè)人士為國有博物館的工作人員，不能為個人提供鑒定服務(wù)，而一些自雇形式的專業(yè)人士卻被認為缺乏鑒定經(jīng)驗和培訓(xùn)而不能勝任。中國古董估價領(lǐng)域是非常主觀的，因為很多古董沒有任何交易紀錄。[47]以上問題對于國際資本介入中國藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)都產(chǎn)生了種種障礙，但在利潤、意識形態(tài)和好奇等種種因素的推動下，國際資本已逐漸適應(yīng)了中國的國情，全球化的資本眾籌成為未來中國藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)的必然趨勢。第三節(jié)藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)管理的平臺化某種產(chǎn)品或服務(wù)，當其使用者越來越多時，每一位買家所得到的消費價值都會呈跳躍式增加，通過使用者之間關(guān)系網(wǎng)絡(luò)的建立，達到價值激增的目的。我們把這種商業(yè)模式，稱為平臺戰(zhàn)略。平臺戰(zhàn)略是指連接兩個以上的特定群體，為他們提供互動交流機制，滿足所有群體的需求，并從中贏利的商業(yè)模式。[48]藝術(shù)品行業(yè)涉及群體頗多，包括藝術(shù)家、畫廊、博覽會等一級市場群體，以拍賣會為代表的二級市場群體，藝術(shù)品保險、藝術(shù)金融、藝術(shù)衍生品、藝術(shù)品存儲、物流等一系列藝術(shù)相關(guān)產(chǎn)業(yè)群體，以及各種不同藝術(shù)品收藏類別的藏家群體，這是一個相當龐大的藝術(shù)品交易平臺產(chǎn)業(yè)鏈。一個成功的平臺并非僅僅靠提供簡單的渠道或者中介服務(wù)，平臺商業(yè)模式的精髓在于打造一個完善的、成長潛力巨大的“生態(tài)圈”。在藝術(shù)生態(tài)圈里，藝術(shù)家有了出售藝術(shù)品的需求，藏家有了消費藝術(shù)品的需求，畫廊、拍賣會、博覽會等藝術(shù)市場主體銷售藝術(shù)品的需求也會隨之增長。如此一來，一個良性的循環(huán)機制便建立了，通過此平臺交流的各方群體也會促進對方無限增長。在這個平臺中，隨著多方群體規(guī)模的擴大，生態(tài)圈逐漸完善，乃至對抗一些潛在的平臺競爭者，這些都將通過平臺戰(zhàn)略獲得無限增長，甚至有可能拆解原有的藝術(shù)品交易市場現(xiàn)狀，重塑藝術(shù)品在線交易的規(guī)則。平臺模式的戰(zhàn)略本質(zhì)是，企業(yè)自己并不做全部內(nèi)容，只是作為一個載體，進而成為綜合服務(wù)平臺，通過一種服務(wù)去維系一個顧客群體，變成這個顧客群體的綜合服務(wù)提供商。許多企業(yè)的戰(zhàn)略轉(zhuǎn)型，恰恰就是通過這種方式走向成功的。一網(wǎng)絡(luò)時代藝術(shù)產(chǎn)業(yè)平臺化商業(yè)模式平臺的概念是在汽車產(chǎn)業(yè)實行大批量、流水線作業(yè)時出現(xiàn)，它作為一個工程概念最早出現(xiàn)于福特著的《現(xiàn)代人》（ModernMan）一書。20世紀30年代，平臺方法成功應(yīng)用于航空飛機的子系統(tǒng)創(chuàng)新，八九十年代，柯達公司和索尼公司分別成功應(yīng)用平臺方法研制一次性相機和開發(fā)Walkman。平臺是共享資源的集合，這些資源包括產(chǎn)業(yè)鏈上的所有關(guān)鍵要素。藝術(shù)品運營企業(yè)實施平臺方法需要以自身的核心創(chuàng)造力和競爭力為依托，通過整合不同的藝術(shù)資源建立資源共享平臺獲取外界力量，這樣才能激勵企業(yè)不斷進步，持續(xù)不斷地更新平臺，形成持續(xù)競爭優(yōu)勢。（一）藝術(shù)品企業(yè)的核心能力企業(yè)核心能力包括幾個方面：企業(yè)生產(chǎn)經(jīng)營過程中的知識積累、企業(yè)對新知識接受度和企業(yè)的創(chuàng)新能力，其中融合了經(jīng)濟學(xué)和管理學(xué)理論。企業(yè)核心能力是企業(yè)持續(xù)競爭力的源泉和基礎(chǔ)，它具有獨特性和延展性，使企業(yè)能夠為客戶提供區(qū)別于競爭對手的更優(yōu)秀的產(chǎn)品和服務(wù)。[49]核心能力之所以難以模仿，是因為它既不是一種外化的具體的產(chǎn)品或服務(wù)，也不是企業(yè)內(nèi)部可以簡單模仿的功能業(yè)務(wù)，它是企業(yè)內(nèi)在生命力的根本，將企業(yè)之間的競爭變?yōu)槠髽I(yè)核心能力的對抗。藝術(shù)品企業(yè)核心能力涉及各層次人員的調(diào)度和所有職能發(fā)揮，基于整合的企業(yè)核心能力是對企業(yè)擁有的資源、技能、知識的整合創(chuàng)新能力，是一種積累性學(xué)識以及它對這種學(xué)識的管理，是藝術(shù)品運營企業(yè)在經(jīng)營過程中整合各種相關(guān)要素的能力和藝術(shù)品企業(yè)的創(chuàng)新能力。藝術(shù)品企業(yè)在經(jīng)營過程中總是存在著各種豐富的資源，關(guān)鍵在于能否抓住機遇，整合這些資源，對其加以合理吸收、有效利用，并充分發(fā)揮資源的作用，這對平臺化企業(yè)間的競爭往往是十分關(guān)鍵的因素。（二）整合就是生產(chǎn)力從一定意義上說，做平臺就是做各種資源的整合。整合藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)資源是對藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)鏈上資源加以配置并形成能力的過程。整合資源是對資源的合理配置以及對資源再創(chuàng)新的過程，通過這個資源創(chuàng)新過程，整合者獲取區(qū)別于競爭對手的持續(xù)競爭優(yōu)勢。因為藝術(shù)品企業(yè)的整合資源過程差異性較大，有的在藝術(shù)創(chuàng)作方面，有的在藝術(shù)授權(quán)方面，這就形成了各種平臺的不可模仿性。平臺的市場地位，不僅取決于其所擁有資源的數(shù)量和質(zhì)量，更取決于其對資源的管理和整合的效率。一個藝術(shù)平臺想要占據(jù)市場主導(dǎo)地位，它必須擁有強大的資源，否則在互聯(lián)網(wǎng)社會很難出現(xiàn)以少博多、以弱勝強的現(xiàn)象，而資源整合效率才是真正使平臺化企業(yè)獲得競爭優(yōu)勢、保持市場主導(dǎo)地位的關(guān)鍵，它是企業(yè)以弱勝強的關(guān)鍵所在，也是企業(yè)家管理能力的集中體現(xiàn)。所以，在當今社會激烈的市場競爭中，有效整合資源，是企業(yè)獲得競爭優(yōu)勢，達到盈利目的的必由之路。藝術(shù)品企業(yè)的核心能力越強，企業(yè)績效也越優(yōu)秀，兩者聯(lián)系的紐帶就是藝術(shù)品企業(yè)的平臺化和共享的資源。平臺化藝術(shù)品企業(yè)能夠有效整合資源，其商業(yè)模式是“提供集成服務(wù)”，即通過整合行業(yè)資源，為專業(yè)化公司提供集成化服務(wù)，形成一個圍繞藝術(shù)品的全能服務(wù)平臺，協(xié)同運作，從而“贏在平臺”。二藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)實現(xiàn)平臺化發(fā)展的路徑縱觀國內(nèi)外，諸多面臨互聯(lián)網(wǎng)沖擊的企業(yè)都紛紛投向互聯(lián)網(wǎng)的懷抱，特別是蘇寧、國美等大型企業(yè)也紛紛“觸網(wǎng)”。這些案例說明，藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)也應(yīng)該面對互聯(lián)網(wǎng)的挑戰(zhàn)，勇于自我重構(gòu)與革新，探索新的銷售模式，以滿足消費者不斷變化的需求，適應(yīng)行業(yè)變革的趨勢，為中國藝術(shù)品行業(yè)的發(fā)展起到帶動作用。傳統(tǒng)藝術(shù)品運營企業(yè)的轉(zhuǎn)型必須包括以下三個部分，即制定明確的戰(zhàn)略定位、整合現(xiàn)有資源和經(jīng)營模式的轉(zhuǎn)型。[50]（一）制定明確的戰(zhàn)略定位傳統(tǒng)藝術(shù)品企業(yè)在轉(zhuǎn)型之初必須明確其戰(zhàn)略定位，以界定業(yè)務(wù)范圍，集中打造企業(yè)核心競爭優(yōu)勢。面對當下復(fù)雜多變的市場環(huán)境，傳統(tǒng)藝術(shù)品企業(yè)的定位包括兩種可能：一是實體銷售組織，向規(guī)模化發(fā)展，側(cè)重于實體零售優(yōu)勢產(chǎn)品品類的銷售，以體驗為核心；二是綜合銷售組織，多渠道發(fā)展。如何選擇定位對企業(yè)的轉(zhuǎn)型來說意義重大，它將決定企業(yè)在轉(zhuǎn)型中資源揚棄的標準和獲取新的資源的方向，是藝術(shù)品企業(yè)轉(zhuǎn)型的起點。從長遠看，多渠道銷售更符合市場發(fā)展的趨勢，主要原因歸納如下：首先，多渠道銷售更貼近消費者需求，帶來更大的消費者價值。其次，盡管有一定的前期投入，但和實體店鋪租賃相比，長期來看網(wǎng)絡(luò)平臺銷售有助于節(jié)省成本。最后，多渠道發(fā)展有助形成網(wǎng)絡(luò)和實體的整合，形成新的競爭優(yōu)勢。例如，蘇寧在轉(zhuǎn)型中制定了明確的定位——“店商+電商+零售服務(wù)商”，是其隨后一系列資源整合和轉(zhuǎn)型舉措的指導(dǎo)方向。傳統(tǒng)藝術(shù)品企業(yè)可以結(jié)合企業(yè)自身情況進行選擇，但是明確定位在目前不確定的市場轉(zhuǎn)型階段是首先且必要的任務(wù)。對企業(yè)進行戰(zhàn)略定位，需要做好以下兩項準備工作：一是對企業(yè)所處的環(huán)境變化進行分析，弄清新的市場環(huán)境下對企業(yè)的新要求，包括消費者、技術(shù)、競爭的變化。二是對企業(yè)既有資源進行分析，厘清需要保持的核心優(yōu)勢和不足之處，包括門店、倉儲等有形資源，也包括品牌、服務(wù)經(jīng)驗、供應(yīng)商關(guān)系等無形資源。（二）整合現(xiàn)有資源傳統(tǒng)藝術(shù)品企業(yè)轉(zhuǎn)型的另一個重要任務(wù)是通過分析企業(yè)環(huán)境和定位，明確新形勢對企業(yè)的資源要求，進而對現(xiàn)有資源進行整合并補充新的資源。傳統(tǒng)畫廊、拍賣行的最主要資源包括展示空間、物流設(shè)施、服務(wù)經(jīng)驗及藝術(shù)家和藏家，這些資源即使在新的環(huán)境下仍然是線下交易的重要組成部分，只是其功能需要根據(jù)新的要求進行調(diào)整。比如物流，不管是傳統(tǒng)渠道還是網(wǎng)絡(luò)，都離不開藝術(shù)品的流動。物流的效率和質(zhì)量影響消費的便利性和體驗。新的市場環(huán)境對物流效率有了更高的要求，藝術(shù)品企業(yè)需要考慮如何通過自動化分類包裝設(shè)備、軟件系統(tǒng)的協(xié)助、倉儲建設(shè)的布局、終端配送員的培訓(xùn)來整體提升物流效率和質(zhì)量。再如，實體店一直是傳統(tǒng)藝術(shù)品企業(yè)運營的核心，是接觸客戶進行銷售的最重要的終端。況且從消費者需求的角度，消費者對實體體驗、情感連接的需求并未消失，在這點上實體門店占有優(yōu)勢。因此，互聯(lián)網(wǎng)時代的畫廊、拍賣行等需要轉(zhuǎn)變成洞察需求的重要觸角和滿足需求的中間站，而不是一個僅實現(xiàn)售賣功能的場所。綜上，在新的市場環(huán)境下，傳統(tǒng)藝術(shù)品企業(yè)的現(xiàn)有資源可以轉(zhuǎn)化為競爭優(yōu)勢，但是需要根據(jù)新的要求進行功能升級和調(diào)整?；ヂ?lián)網(wǎng)環(huán)境下，傳統(tǒng)藝術(shù)品企業(yè)最需要補充的是基于網(wǎng)絡(luò)的信息化管理。網(wǎng)絡(luò)的滲透已經(jīng)不僅僅是提供新的管理工具，它改變了消費者習(xí)慣和欣賞藝術(shù)品的主要環(huán)節(jié)。傳統(tǒng)藝術(shù)品企業(yè)不能停留在建立公司網(wǎng)站的“觸網(wǎng)”階段，而是必須將網(wǎng)絡(luò)信息化融入整個價值鏈中。（三）經(jīng)營模式的轉(zhuǎn)型經(jīng)營模式的轉(zhuǎn)型取決于傳統(tǒng)藝術(shù)品企業(yè)對自身未來的戰(zhàn)略定位?；ヂ?lián)網(wǎng)化不只存在于渠道而是貫穿于整個企業(yè)價值鏈的轉(zhuǎn)型，在整個價值鏈中，應(yīng)采用虛實結(jié)合、各有側(cè)重的策略。對于傳統(tǒng)企業(yè)而言，互聯(lián)網(wǎng)化最大的障礙是企業(yè)本身認識不正確或不夠重視，比如對網(wǎng)絡(luò)銷售沒有明確定位，缺乏有效管理和運作架構(gòu)，無法將電子商務(wù)融入現(xiàn)有的業(yè)務(wù)流程中。針對這個問題，傳統(tǒng)藝術(shù)品企業(yè)要將互聯(lián)網(wǎng)化發(fā)展融入整個企業(yè)的發(fā)展規(guī)劃中，絕對不能停留在營銷、渠道部門層面。無論是傳統(tǒng)藝術(shù)品商家還是目前如日中天的電商，都無法脫離藝術(shù)品銷售的本質(zhì)，未來隨著傳統(tǒng)藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)的觸電，電商線下觸點的拓展，電商和傳統(tǒng)藝術(shù)品商家的演變滲透將達到一個平衡點，即以買家消費體驗為中心的線上線下整合的新型銷售模式。傳統(tǒng)藝術(shù)品企業(yè)必須對此有及早的認識，積極推進經(jīng)營模式的轉(zhuǎn)型。在經(jīng)營模式的轉(zhuǎn)型上，大的藝術(shù)品企業(yè)需考慮發(fā)展網(wǎng)絡(luò)渠道建立多渠道融合，整合供應(yīng)鏈控制上下游資源，以及藝術(shù)品企業(yè)多功能化；小型藝術(shù)品企業(yè)需考慮物流配送和便利化功能。（四）技術(shù)的轉(zhuǎn)型1.關(guān)注大數(shù)據(jù)進行科技運用和B2B行業(yè)不同，藝術(shù)品企業(yè)面對的是一個專業(yè)的消費群體。而對于網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)品銷售企業(yè)而言，其中兩個成功的關(guān)鍵是對藝術(shù)品消費者需求的洞察和滿足，以及對藝術(shù)品供應(yīng)鏈的優(yōu)化。因此，大數(shù)據(jù)就變得尤為重要。傳統(tǒng)藝術(shù)品零售企業(yè)對大數(shù)據(jù)的運用包括：一是對消費者進行細分，對每個群體提供不同的服務(wù)；二是運用大數(shù)據(jù)進行實境模擬，預(yù)先發(fā)掘消費者的新需求；三是將模擬發(fā)現(xiàn)與藝術(shù)品生產(chǎn)商和運營商各相關(guān)部門分享，提高管理鏈和產(chǎn)業(yè)鏈的效率；四是通過數(shù)據(jù)挖掘和分析，進行產(chǎn)品和服務(wù)以及商業(yè)模式的創(chuàng)新。2.多觸點的溝通藝術(shù)品銷售和消費者的溝通將是多觸點的。很多企業(yè)已經(jīng)在不斷加快開發(fā)智能手機終端、企業(yè)TV系統(tǒng)、電腦客戶端等多種媒介平臺，大力發(fā)展平臺門戶?，F(xiàn)代企業(yè)中多觸點包括門店、手機、網(wǎng)絡(luò)、目錄、電話中心、信件、送貨員等。傳統(tǒng)藝術(shù)品企業(yè)雖然在面對面的溝通和服務(wù)中具有經(jīng)驗和優(yōu)勢，但是需要在互聯(lián)網(wǎng)化的溝通中學(xué)習(xí)和補充，特別是營銷層面需大力借助互聯(lián)網(wǎng)的特點，具體包括利用互聯(lián)網(wǎng)和移動技術(shù)延展溝通的時間和空間；重視互聯(lián)網(wǎng)的社會化特點，在公關(guān)和營銷層面更為快速和及時；利用數(shù)字技術(shù)云存儲和云計算的特性，保證多觸點下溝通和體驗的延續(xù)與統(tǒng)一。第四節(jié)藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)管理的無邊界發(fā)展原通用電氣（GE）前任董事長兼CEO杰克·韋爾奇先生這樣描述無邊界的理念：“預(yù)想中的無邊界公司應(yīng)該將各個職能部門之間的障礙全部消除，工程、生產(chǎn)、營銷以及其他部門之間能夠自由流通，完全透明?！薄耙粋€無邊界公司將把外部的圍墻推倒，讓供應(yīng)商和買家成為一個單一過程的組成部分。”因此，企業(yè)組織就像生物有機體一樣，存在各種隔膜使之具有外形或界定。雖然這些隔膜有足夠的結(jié)構(gòu)強度，但是并不妨礙食物、血液、氧氣、化學(xué)物質(zhì)暢通無阻地穿過。得益于這一啟示，無邊界組織的理念認為，信息、資源、構(gòu)想及能量也應(yīng)該能夠快捷便利地穿越企業(yè)的“隔膜”，這樣，雖然企業(yè)各部分的職能和界定仍舊存在，仍舊有權(quán)高位重的領(lǐng)導(dǎo)，有特殊職能技術(shù)的員工，有承上啟下的中層管理者，但組織作為一個整體的功能卻已遠遠超過各個組成部分的功能。[51]它以計算機網(wǎng)絡(luò)化為基礎(chǔ)，強調(diào)速度、彈性、整合、創(chuàng)新為關(guān)鍵因素的一種適應(yīng)環(huán)境快速變化的組織，完全不同于在傳統(tǒng)的組織思想中占統(tǒng)治地位的官僚組織。賣家無邊界發(fā)展，是指賣家借助互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)和利用互聯(lián)網(wǎng)思維，實現(xiàn)從破界、跨界到無邊界的突破，具體體現(xiàn)在管理、操作和經(jīng)營三個層面。一藝術(shù)機構(gòu)的管理職能無邊界（一）藝術(shù)機構(gòu)內(nèi)部垂直職能的無邊界垂直邊界主要是傳統(tǒng)的金字塔式組織結(jié)構(gòu)引起的內(nèi)部等級制度，組織按各自的職權(quán)劃分為層層的機構(gòu)，各個機構(gòu)都界定了不同的職位、職責(zé)和職權(quán)。無邊界組織實質(zhì)是組織扁平化的過程，它突破了這種僵化的定位，權(quán)力下放到基層，讓對事實的結(jié)果負責(zé)的人作出決策；職位讓位于能力，績效突出都能獲得較高的報酬。在無邊界組織中各個層級之間是互相滲透的，能夠最大限度地發(fā)揮各自的能力。[52]1.藝術(shù)機構(gòu)內(nèi)部的權(quán)力分散化在傳統(tǒng)的組織中，決策由上層作出，然后由中下層程序化地執(zhí)行。這種決策方式在相對穩(wěn)定的環(huán)境中運行似乎良好，但在迅速變化的市場環(huán)境中，充滿著各種信息交換，如各種談判。信息交換帶來了很多變數(shù)，信息的層層傳遞將會延遲決策的時間，使企業(yè)難以做出迅速的反應(yīng)，從而喪失競爭能力。無邊界的藝術(shù)組織將上層充分授權(quán)給下屬，使下屬有一定程度的自主權(quán)，決策由直接對事實的結(jié)果負責(zé)的那些員工做出，這既增加了員工的參與度，又縮短了從決策到執(zhí)行的時間，并提高了決策的準確性。2.藝術(shù)機構(gòu)內(nèi)部的信息共享高度集中的決策方式相對應(yīng)的是信息僅由上層幾個人所擁有，分散化的決策方式則要求各個員工擁有足夠的信息作為決策的基礎(chǔ)，所以無邊界組織要求從高層到普通員工之間充分的分享信息，這樣員工才會做出與組織的目標和戰(zhàn)略一致的決定。具體可通過內(nèi)部辦公系統(tǒng)、微信群、QQ群等來實現(xiàn)。3.培養(yǎng)員工的領(lǐng)導(dǎo)能力高度集中的決策方式只要求上層具有較強的決策能力，下層員工只需有狹隘的技術(shù)能力即可，分散化的決策方式則要求各個層次的員工都具備與決策相符合的領(lǐng)導(dǎo)能力。無邊界組織鼓勵員工做他所能夠做的工作，而不被等級制度或工作職位描述所限定，它也非常重視各層次員工包括戰(zhàn)略管理等方面的培訓(xùn)與發(fā)展。4.建立基于績效的薪酬體系在傳統(tǒng)組織中，薪酬體系主要以職位為基礎(chǔ)，使員工努力的目標就是能更快地晉升。在無邊界組織中，員工的薪酬主要是以績效為基礎(chǔ)，而不管員工所在組織的層次，如畫廊推銷人員中即使較低層次的員工只要績效突出也能獲得較高的報酬。這樣員工就能專注于自己業(yè)績的提高，而不一定非要進入組織的管理層，減少了員工追求進入組織上層的動力，從根本上打破了組織的等級。（二）藝術(shù)機構(gòu)水平職能的無邊界傳統(tǒng)藝術(shù)機構(gòu)的水平邊界是組織內(nèi)部各職能部門依照自身界定的職能行事，結(jié)果導(dǎo)致企業(yè)內(nèi)部信息、資源、創(chuàng)意、技術(shù)等無法在部門間自由流動與充分共享，而且經(jīng)常會與其他部門產(chǎn)生各種沖突和矛盾，最終嚴重影響其整體績效和市場反應(yīng)能力。水平職能的無邊界化，需要打破部門之間的邊界，打破過去各部門以自我業(yè)務(wù)為中心溝通不暢的領(lǐng)地觀念，形成各部門信息共享、以客戶為中心的連續(xù)流程。此外，不僅要打破部門間的邊界，還要打破員工之間的邊界。也就是說，要打破每個員工僅僅關(guān)心份內(nèi)工作的局面，一方面形成類似細胞式生產(chǎn)（CellProduction）的組織管理方式，在藝術(shù)機構(gòu)內(nèi)部形成若干個職能小細胞，每個小細胞都是一個團隊，都對最終客戶需求負責(zé)，小細胞中相近職能的員工之間能夠形成替代協(xié)作的團隊關(guān)系；另一方面，引導(dǎo)員工更多關(guān)注終端客戶需求，不再完全按照上級指示被動工作，而是按照市場需求完成自己的工作，努力發(fā)揮自己的創(chuàng)造力，積極與他人形成協(xié)作關(guān)系。[53]由于各職能部門都依據(jù)自身職能的特點行事，往往會與其他部門發(fā)生矛盾和沖突。無邊界組織則要突破各個職能部門之間的邊界，真正使計劃、生產(chǎn)和銷售等各部門連為一體，形成統(tǒng)一的系統(tǒng)。正如杰克·韋爾奇所提出的，“應(yīng)該將各個職能部門之間的障礙全部消除，工程、生產(chǎn)、營銷以及其他部門之間能夠自由流通，完全透明”。在這個過程中，應(yīng)遵循以下幾個原則[54]。1.一切以顧客為中心要求各個部門總的目標就是從顧客的角度去理解他們的需求，盡量滿足他們的各種需求，對于不符合這一目標的行為將受到排斥。它還要求員工都理解顧客的需求，并且加強與外部顧客的關(guān)系，以顧客的需求作為行動的準則。2.用一個面孔面對顧客無論什么時候、什么地點，生產(chǎn)、營銷、維修等各職能部門的員工都擁有相同的顧客信息，都要以相同的方式面對顧客，保證在顧客面前，企業(yè)是一個可信賴的整體。3.組建多功能團隊這種團隊劃分為若干具有相對獨立性的單位，以拓展新地區(qū)、新領(lǐng)域、新業(yè)務(wù)為目的，最終達到優(yōu)化企業(yè)的各種資源的運用，增進企業(yè)應(yīng)變能力和提升企業(yè)整體競爭能力。在特定目標的基礎(chǔ)上，最大限度地集合了多種職能部門。例如，很多設(shè)計開發(fā)公司現(xiàn)在通過多專業(yè)交叉的團隊參與整個工作流程，而不是圍繞狹窄的職能任務(wù)來開發(fā)新產(chǎn)品，他們要參與整個過程。4.分享知識與經(jīng)驗為顧客提供服務(wù)時，團隊中的每個成員都獲得大量的信息，擁有不同的經(jīng)驗和方法。同時無邊界組織建立了相應(yīng)的知識分享機制以分享其中的觀念、信息和最好的方法。（三）藝術(shù)機構(gòu)外部職能的無邊界藝術(shù)機構(gòu)僅僅打破內(nèi)部的垂直與水平職能邊界是遠遠不夠的，還應(yīng)通過虛擬經(jīng)營打破與外部的職能邊界。虛擬經(jīng)營源于虛擬企業(yè)（VirtualEnterprise）的概念，最早由美國肯尼斯·普銳斯提出。虛擬經(jīng)營是經(jīng)由外包或戰(zhàn)略聯(lián)盟的形式，把組織外部優(yōu)勢資源納入其控制和使用的范圍，而不是實際擁有這些資源。藝術(shù)機構(gòu)虛擬經(jīng)