筆墨千秋(新版八年級第一課)

中國畫以幾千年形成的文化傳統(tǒng)，完備的繪畫體系，獨(dú)特的表現(xiàn)形式，屹立于世界藝術(shù)之林。

1.中國畫的流變過程？2.工筆和寫意有什么不同之處？3.在觀察認(rèn)識、形象塑造、表現(xiàn)手法上，中國畫有哪些特點(diǎn)？閱讀·思考

早期的繪畫，線條主要用于勾勒輪廓，后來逐漸與色彩配合來表現(xiàn)物象。隨著筆墨技法的豐富和成熟，特別是文人的參與，以筆墨抒寫胸中意氣和體現(xiàn)審美理想的寫意畫逐漸成為中國畫的主流。人物龍鳳圖戰(zhàn)國

比較工筆、寫意作品之間的差別。思考·練習(xí)

中國畫的流變線描——工筆——寫意

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工筆畫用筆工整細(xì)致，敷色層層渲染，極其細(xì)膩地描繪物象。→

寫意畫筆墨豪放簡練，高度概括，以少勝多。出水芙蓉圖宋代佚名冊頁清代朱耷觀察認(rèn)識方法：“以大觀小、小中見大”。強(qiáng)調(diào)以“想象”為本質(zhì)特征。

《千里江山圖》描繪了祖國的錦繡河山，畫面千山萬水爭雄競秀，江河交錯(cuò)，煙波浩渺，氣勢十分雄偉壯麗。

中國人多喜歡登高望遠(yuǎn)，從高處把握全局，這就形成了中國畫中的“以大觀小”。千里江山圖（局部）宋代王希孟冊頁朱耷（清代）

花鳥是中國畫表現(xiàn)的重要內(nèi)容，中國人善于借花鳥來表達(dá)自己的思想情感，“以小見大”，一草一木往往折射出人們的宇宙觀。

這條魚在哪里？它和現(xiàn)實(shí)中的魚有什么不同？

畫家筆下的藝術(shù)形象，不只是照搬客觀物象，而是概括取舍、刪繁就簡，追求“不似之似”的藝術(shù)趣味。依樣清代吳昌碩草書古詩四首

（局部）唐代張旭

筆墨既是狀物傳情的手段，其本身也具有獨(dú)立的審美價(jià)值，體現(xiàn)了中國書法的意趣。用筆狀物傳情

中國畫的線不僅僅是用來勾畫形象的，線條運(yùn)行的本身也流露著藝術(shù)家的情感。不同質(zhì)感的線條給予我們不同的視覺感受，并主宰著畫面的整體風(fēng)貌。送子天王圖吳道子唐代折轉(zhuǎn)1.牛給你的最深印象是什么？2.畫中的線條給你什么感受？方正還是圓潤，凝重還是飄逸？3.你眼中的《五牛圖》表現(xiàn)了什么意境？思考·練習(xí)

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勁筆重墨表現(xiàn)堅(jiān)硬的牛角和牛蹄

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圓潤的線條表現(xiàn)厚實(shí)柔韌的體態(tài)

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線條的疏密對比表現(xiàn)褶皺或光滑的皮膚質(zhì)感五牛圖（局部）唐代韓滉用墨賦彩“運(yùn)墨而五色具”

唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》

運(yùn)筆時(shí)的水分多寡、速度疾緩、提按使轉(zhuǎn)等等，造成畫面墨色千變?nèi)f化，淋漓盡致。墨葡萄圖明代徐渭山水圖軸近代黃賓虹容膝齋圖元代倪瓚←

疏淡用筆，表現(xiàn)了超凡脫俗的心境。→

繁復(fù)的筆法，墨色變化渾厚蒼潤。

學(xué)習(xí)活動(dòng)一

參照本課圖例，撰寫一篇分析筆墨特點(diǎn)的短文。意境美

筆墨造型氣韻生動(dòng)，畫面虛實(shí)變換，心與物交融，營造特殊而雋永的意境。

款識和印章提高或補(bǔ)充觀者對作品的欣賞和理解，也起到點(diǎn)綴與平衡畫面等多方面作用。游魚圖清代朱耷

畫面往往不做環(huán)境背景的描繪，空白與實(shí)體靈活地分割著畫面，給人留下想象的空間。思考·練習(xí)

給這幅畫配上背景，會(huì)有什么不同的感受。踏歌圖宋代馬遠(yuǎn)

畫家如在空中鳥瞰，山中景象盡收眼底。畫面多重空間交疊，意境深遠(yuǎn)。經(jīng)營位置

不拘泥于固定時(shí)空的表現(xiàn)手法，常常把事件的全部過程巧妙地安排在一幅畫里。韓熙載夜宴圖（局部）五代顧閎中鵲華秋色圖元代趙孟頫由近而遠(yuǎn)望，意境平遠(yuǎn)。

畫家似乎一路走來，將不同地點(diǎn)的景物依次描繪，打破了時(shí)空的局限。清明上河圖宋代張擇端“步步移、面面觀”使畫面橫向延伸。歸納：中國畫注重筆墨的抽象意味，不刻意追求具體物象外表的形似，不