圖案的歷史演變與發(fā)展上課講義

裝飾(zhuāngshì)圖案講課(jiǎngkè)教師：第一頁，共34頁。第二章裝飾圖案的歷史演變(yǎnbiàn)與發(fā)展第二頁，共34頁。圖案(túàn)的起源難解之謎多種學術觀點并存(bìnɡcún)，眾說紛紜。第三頁，共34頁。第一節(jié)中國傳統(tǒng)圖案風格中國傳統(tǒng)圖案有著悠久的歷史和輝煌的成就。圖案在人類生活初期就已出現，它是人類生活中原始本能的再現，利用裝飾語言來表達(biǎodá)對美的追求和向往，其目的是使人更好地生存、更愉快地生活。隨著時代的發(fā)展變遷，生活條件、生產方式的變化，對美的追求也在變化之中。幾千年來，我國在不同歷史時期創(chuàng)造了各個時代的生活制品及裝飾品，這些制品不僅造型優(yōu)美；而且與其構成一體的裝飾圖案風格各異，變化多樣，既具有民族特色又具有不同的時代風格，充分顯示了創(chuàng)造者的聰明才智及各種不同的風俗民情。了解和研究這些圖案，繼承其精華，不僅能提高設計者自身的修養(yǎng)和圖案創(chuàng)作的水平，而且對民族傳統(tǒng)文化的延續(xù)具有深遠的意義。第四頁，共34頁。一、新石器時代圖案早在五六千年前的新石器時代，我們的祖先就在最原始且簡陋的條件下創(chuàng)造了燦爛的彩陶工藝，彩陶藝術充分顯示了先民們對美的向往與智慧，其簡練的形式與寓意的內涵為后人的藝術創(chuàng)作提供了豐富的借鑒。它不僅在造型上，同時也在紋飾上取得了輝煌的成就。（一）新石器時代的彩陶分布(fēnbù)：1、黃河流域2、長江流域3、華南、華北、新疆、內蒙等地第五頁，共34頁。（二）彩陶圖案內容(nèiróng)：1、動物（魚、鹿、蛙、羊、鳥、狗等）、2、植物（花、葉、干等）、3、人物4、幾何形（日、月、水、火、星、雷、云、山），人物(rénwù)仰韶文化(Yǎngsháowénhuà)半坡型中的魚紋廟底溝型中的植物紋馬家窯型的旋渦紋第六頁，共34頁。（三）彩陶藝術特點：造型優(yōu)美，紋樣生動，且運用了豐富的形式感來增強圖案的裝飾效果，如對稱、均衡、條理、反復、節(jié)奏、韻律等形式法則都在彩陶圖案中充分顯示了出來。彩陶藝術將單獨圖案、適合圖案、二方連續(xù)等組織形式有效地運用于不同的裝飾圖形。此外，這一時期還創(chuàng)造了“S”形組織紋樣，這種格式也稱太極圖形，它的特征是一正一反，陰陽交互，極為美觀。以上這些形式法則與組織構成世代相傳，沿用至今。彩陶色彩質樸(zhìpǔ)、單純，由于使用有色陶土，并用礦物顏料繪圖制紋樣，經過燒制，便呈現出紅、黃、黑、褐、褚、白等多種顏色。當統(tǒng)一諧調的色彩與彩陶生動形象的紋飾、簡明抽象的造型相搭配時，彩陶展示出更完美的形態(tài)。彩陶圖案裝飾部位也很有特色，原始人在游牧生活中，席地而坐，由于器物常放置于視線下方，所以圖案裝飾在器型腹部以上的位置。第七頁，共34頁。二、商周時期圖案商、周兩代是青銅器藝術的輝煌鼎盛時期，它呈現的雄偉的造型、剛健的線條，以及那極富裝飾美的神秘紋樣，閃爍著東方藝術特有的美。同時，它又是皇權貴族表示權力和等級的象征，使得這一時期的圖案紋樣既有受壓制感；又飽含巨大的精神力量。青銅器的種類有：

圖案包括幾何紋樣及動物紋樣：幾何紋樣有：云雷紋、方格紋、渦紋、乳丁紋、竊曲紋、環(huán)帶紋、垂鱗紋等動物紋樣有：牛、馬、羊、象等動物形象，亦有大量的饕餮、夔（kuí）紋、龍紋、鳳紋等想像動物。這些動物紋在表現手法上有兩大重要特點：一是對稱格式：莊重、威嚴的（這一對稱格式一直影響著中國圖案的發(fā)展‘）二是紋樣依形適合：紋樣與形的適合大膽而巧妙，非常值得(zhídé)后人借鑒。食用器、烹飪器、酒器、樂器、兵馬(bīnɡm(xù)ǎ)器和相關的工具器形等。第八頁，共34頁。饕餮(tāotiè)紋第九頁，共34頁。饕餮(tāotiè)饕餮，讀音tāotiè，是傳說(chuánshuō)中的龍的第五子，是一種想象中的神秘怪獸。古書《山海經》介紹其特點是：羊身，眼睛在腋下，虎齒人爪，有一個大頭和一張大嘴。十分貪吃，見到什么就吃什么，由于吃得太多，最后被撐死。后來形容貪婪之人叫：“饕餮”。在游戲、小說、漫畫、影視作品中均有相關形象。第十頁，共34頁。夔紋古代傳說(chuánshuō)中的一種龍形異獸第十一頁，共34頁。龍紋、鳳紋第十二頁，共34頁。三、春秋戰(zhàn)國時期圖案這一時期的青銅器一改商周青銅器裝飾紋樣的神秘莫測、奇異凝重的特征，呈現清新活潑，表現出多樣性和地方性的藝術特點。在裝飾紋樣上，題材推陳出新，并開始出現有故事情節(jié)的場景，動物、人物、幾何紋飾、風景同時出現在一個圖形中，增加了許多反映現實生活內容的日用器和工藝品，如金銀器、漆器、玉器、刺繡、絲織等，注重裝飾的同時，充分體現材料本身的美。圖案構成上體現了自由奔放的特點，左右對稱，二方連續(xù)和四方連續(xù)的樣式以及(yǐjí)自由填充式都很多見，并注重空間層次感。以方圓結合的線和形構成了圖案紋樣的基本特征，形成了一種自由活潑形式豐富的多元化裝飾風格。第十三頁，共34頁。自由活潑(huópo)形式豐富的多元化裝飾風格左右對稱(duìchèn)，二方連續(xù)故事情節(jié)第十四頁，共34頁。四、秦漢時期圖案秦代雖歷時很短，但在統(tǒng)一體制和文化建樹方面，卻有著重要的歷史作用。由于國家的統(tǒng)一，生產力得到了進一步的發(fā)展，經濟的繁榮促進了文化的進步，帶動了手工業(yè)制作及裝飾藝術(yìshù)的提高，出現了規(guī)模巨大、氣勢宏偉的工藝美術作品。反映在圖案造型與紋樣上充滿了對現實生活的充分肯定，人對神的征服，具有深沉雄大的氣魄。強盛發(fā)達的漢代，工藝美術達到了前所未有的繁榮，這時菱紋、幾何形的圖案豐富多彩，紋樣大致有云氣紋、渦卷紋、夔紋等。圖案有各種瑞獸祥鳥、花草魚蟲。其中如青龍、白虎、朱雀、玄武被稱為“四靈”，漢時“四靈”作為吉祥和方位的象征，是裝飾圖案中的重要題材。漢代的圖案不同于遠古時的圖騰藝術(yìshù)，也不同于商周的饕餮藝術(yìshù)，這時期的作品追求“神似”，并注重整體效果，形成了獨特的風格。采用左右對稱，強調四方八位，即漢代九宮格、米字格、太極圖形的圖案格局，格律嚴謹，把中國圖案推向簡練、嚴謹而又豐富的境界，使中國圖案不斷地推陳出新，百花齊放。第十五頁，共34頁。青龍、白虎、朱雀(zhūquè)、玄武第十六頁，共34頁。第十七頁，共34頁。云氣(yúnqì)紋第十八頁，共34頁。第十九頁，共34頁。五、魏晉南北朝時期圖案魏晉南北朝時期戰(zhàn)亂分裂，工農業(yè)生產受到嚴重影響，文化的發(fā)展也不平衡，生活清苦，反映在人們的精神領域，作為士人則是崇尚清淡，摒棄業(yè)務；而眾多的民眾，則是借佛教的意識作為寄托，因而此時期佛教盛行，一切工藝美術制作大都染上宗教色彩，產生了眾多精美的佛像以及大量的浮雕彩繪等裝飾圖案。圖案的內容主要是飛天、仙女、祥禽瑞獸(ruìshòu)，還有頻繁出現的蓮花紋樣和忍冬草圖案。獨幅式的裝飾畫形式占據主導，也有不少連續(xù)圖案形式。第二十頁，共34頁。飛天、仙女、蓮花紋樣和忍冬(rěndōnɡ)草圖案第二十一頁，共34頁。六、唐代時期圖案唐代是我國封建歷史發(fā)展的高峰，國家出現了空前繁榮的局面，成為封建社會最為昌盛的時期。人民安居樂業(yè)，對外交流與貿易頻繁，文化異常活躍，佛教文化也得到了進一步的發(fā)展，工藝美術獲得全面的興盛和繁榮。這一時期的圖案紋樣豐富多彩，風格獨特，其中以花鳥瑞獸紋為主要的裝飾題材。由于思想解放，博采眾長，使得唐代的裝飾藝術更加豐富、豐滿、富麗、華貴。鳥獸成雙，左右對稱，枝繁葉茂，花團錦簇，呈現出勃勃生機。唐代紋樣種類更為多樣，有盤龍、對鳳、獅子(shīzi)、麒麟、天馬、孔雀、鴛鴦、鸚鵡、團花、蓮花、寶相花、折枝花、卷草等近百種。唐代的圖案構成形式也十分豐富，有單獨、散點、對稱、旋轉、放射、滿花等等，總之裝飾上富麗堂皇、雍榮華貴、題材豐富、結構飽滿，其圖案形成為大氣恢弘的唐風。第二十二頁，共34頁。1、寶相花寶相花和蓮花合為佛教的教花?！皩毾唷倍质恰胺鹣唷钡囊馑迹幕ㄐ问怯赡档ず蜕徎ǖ暮铣?，寶相花體現大慈大悲、親切和善，它具有很強的形式感和程式化，花形豐滿穩(wěn)重，常用于佛教壁畫和雕刻上的裝飾。它除作單獨完整(wánzhěng)的適合圖案外，還經常以“一整二破”的構成形式用于二方連續(xù)圖案中。第二十三頁，共34頁。2、卷草也稱唐草”紋樣，是唐代在南北朝時期，在忍冬草圖案的基礎上發(fā)展起來的圖形(túxíng)。不再是某一植物的單一形式，而是由多種花形所組合構成的豐富多彩的復合紋樣，如將牡丹、蓮花、石榴花、葡萄等花果組合在一起，點綴一些鳥獸或仙女等形象。它以二方連續(xù)波式的帶狀圖形(túxíng)出現，形象豐富，起伏跌宕，流暢而又有節(jié)奏，顯示了勃勃生機。第二十四頁，共34頁。3、團花是一種(yīzhǒnɡ)四周呈放射狀或旋轉式的圓形裝飾紋樣。它分別由不同花果植物構成，或由花果動物組合在一起，分對稱和均衡兩種形式，對稱形式比較多見。團花圖形飽滿均衡、內容豐富，雖以曲線為主，但布局均勻，結構輕重適宜，形成動靜相生的效果。這種圖案用途極為廣泛，既可以以其獨特的裝飾形式直接用于某些器物，同時也可組合于二方連續(xù)、四方連續(xù)的形式之中，藻井圖案、佛光圖案、織物圖案、器皿裝飾圖案等均有出現。第二十五頁，共34頁。4、折枝花即單獨花卉圖案，是中國傳統(tǒng)圖形中較為典型的裝飾。它分對稱與均衡兩種構成(gòuchéng)形式，其特點是單純、美觀、自然，因此一直沿用至今。它可以獨立運用，還可與云紋、飛鳥等組合成二方連續(xù)或四方連續(xù)圖案，并產生優(yōu)美、動人的效果。第二十六頁，共34頁。七、宋元時期圖案宋代裝飾藝術成就最為輝煌的是陶瓷藝術，官窯和民窯爭奇斗艷，出現了汝窯、官窯、定窯、鈞窯、哥窯五大名窯，流派眾多，制作技術很高，造型和裝飾手法豐富多彩，作品達到了十分完美的藝術水平。宋代陶瓷端莊的造型，晶瑩、淡雅的色彩，清秀大方的圖案裝飾代表了這一時期文雅、凝重的藝術風格，這種藝術風格在中國早期陶瓷的粗獷與后期清代陶瓷的細膩風格之間獲得了完美的平衡。在宋代圖案中花卉是主要的裝飾題材。其他龍鳳、鴛鴦、仙鶴、麒麟、鹿、魚、嬰戲也是常見(chánɡjiàn)題材。圖案面貌也有變革，寶相花演化為蓮花。蓮花造型已改變了往日的特殊造型，中國式的蓮葉、蓮花、蓮子和蓮根同時出現在畫面上，一改原來。清新的格調和流暢的筆法，成為宋代書法和的面目、詩詞的作風。而宋代的圖案與當時文學作品的風格也遙相呼應。民窯瓷器出現的筆墨描繪的圖案，就如同書法一樣有著墨意氣韻。第二十七頁，共34頁?；ɑ苁侵饕?zhǔyào)的裝飾題材第二十八頁，共34頁。中國式的蓮葉、蓮花、蓮子和蓮根(liánɡēn)同時出現在畫面上清新的格調和流暢的筆法(bǐfǎ)如同書法一樣有著墨意氣韻。第二十九頁，共34頁。1、蓮花隋唐時期，蓮花就作為圖案用于佛蓮花在南北朝以及教內容的某些裝飾。宋代瓷器中的蓮花圖案，既有某些寫實的成分，又顯示了很強的藝術創(chuàng)造力，它單純而又不單調，凝重而又不失活潑。宋瓷的圖案很講究線條的流暢，這種線條的刻畫不僅體現于線，也體現于形。蓮花的造型不局限于自然的造型結構，往往用類似忍冬(rěndōnɡ)草的植物作為補充和襯托，這樣更能利于造型結構和空間布局的需要，也體現出了特有的單純和清秀的風格，顯示了裝飾造型的多樣性。第三十頁，共34頁。2、牡丹花牡丹圖案在唐代就已被廣泛應用，如在銅鏡、金銀器、絲織器等物品的裝飾中都有存在，然而宋瓷中的牡丹圖案卻與以往有較大的不同，更加新穎別致：花頭造型側面為主，有的接近自然，有的更具裝飾性，也有的與蓮花組合；葉子也有近似自然或裝飾性強的區(qū)別。在制作上采用剔刻和繪制兩種工藝，用這兩種工藝生產的瓷器很有特色，圖案是用黑色繪制在灰白的瓶、罐上，花卉(huāhuì)造型大方、概括，白釉與鐵釉黑的色彩對比強烈，具有質樸、典雅之美，畫刻兼施的裝飾手法更具有寫意瀟灑的神韻。第三十一頁，共34頁。宋朝滅亡后元朝建立，重新統(tǒng)一了中國裝飾藝術上元朝也有不少新的創(chuàng)造，已不再以清秀、文雅的文人風格為時尚，裝飾紋樣具有豪放、粗獷的藝術特色(tèsè)。