外國文學(xué)史(外國文學(xué)編寫組)聶珍釗 考試重點(diǎn)部分

外國文學(xué)史(外國文學(xué)編寫組)聶珍釗考試重點(diǎn)部分外國文學(xué)史(外國文學(xué)編寫組)聶珍釗考試重點(diǎn)部分外國文學(xué)史(外國文學(xué)編寫組)聶珍釗考試重點(diǎn)部分V:1.0精細(xì)整理，僅供參考外國文學(xué)史(外國文學(xué)編寫組)聶珍釗考試重點(diǎn)部分日期：20xx年X月阿基一踵：指再強(qiáng)大的英雄，也有他致命的弱點(diǎn)，要害。荷馬史詩中的英雄阿卡琉斯，傳說她的母親曾把他浸在冥河里使其能刀槍不入。但因冥河水流湍急，母親捏著他的腳后跟不敢松手，所以腳踵是最脆弱的地方，因此埋下禍跟。長大后，阿卡琉斯作戰(zhàn)英勇無比，但終于給人發(fā)現(xiàn)了弱點(diǎn)，一箭射在腳后跟而身亡。特洛伊木馬：木馬計(jì)──戰(zhàn)史中著名的智慧故事。希臘聯(lián)軍久攻特洛亞10年不下，奧德修斯遂設(shè)計(jì)假意退兵，藏伏兵于巨大的木馬之內(nèi)。特洛亞人將木馬作為戰(zhàn)利品推進(jìn)城里。當(dāng)夜，希臘聯(lián)軍回兵，與木馬中的伏兵里應(yīng)外合，攻陷了特洛亞城。物哀：（美學(xué)特征）通過宮廷男女的戀情悲劇，表達(dá)作家對人生的悲苦體驗(yàn)，從而激起令人興嘆、使人哀傷的情懷，以便讓內(nèi)心情感超越卑污煩惱的俗世，將人情欲望升華為審美對象。

騎士文學(xué)：騎士文學(xué)盛行于11至13世紀(jì)西歐封建制度鞏固繁榮的時(shí)期，基本內(nèi)容是描寫騎士愛情和他們的冒險(xiǎn)，宣揚(yáng)和美化騎士精神。有騎士抒情詩和騎士敘事詩兩種。騎士抒情詩的中心是法國南部的普羅旺斯。最常見的形式有牧歌、破曉歌、夜歌、怨歌等。騎士敘事詩又稱騎士傳奇，其中心在法國北部。重要作品有《特里斯丹和伊瑟》等。

人文主義：文藝復(fù)興時(shí)期新興資產(chǎn)階級反封建反教會(huì)斗爭中形成的思想體系、世界觀或思想武器，也是這一時(shí)期資產(chǎn)階級進(jìn)步文學(xué)的中心思想。主張一切以人為本、反對神的權(quán)威。主要內(nèi)容（特征）：(1)用人權(quán)反對神權(quán)。(2)用個(gè)性解放反對禁欲主義。(3)用理性反對蒙昧主義。(4)擁護(hù)中央集權(quán)、反對封建割據(jù)。三一律：“三一律”是古典主義戲劇重要的創(chuàng)作規(guī)則。他要求一個(gè)劇本只能有一個(gè)情節(jié)線索，劇情只能發(fā)生在同一地點(diǎn)，時(shí)間不準(zhǔn)超過一晝夜，即24小時(shí)。三一律使法國古典主義戲劇具有了明晰、精煉、緊湊的優(yōu)點(diǎn)，但對戲劇創(chuàng)作也構(gòu)成一種束縛，使得古典主義戲劇過分拘泥于形式，不夠真實(shí)和自然，尤其與現(xiàn)實(shí)距離較遠(yuǎn)。正劇：正劇是狄德羅建立的一種新的戲劇體裁，這種戲劇介于悲劇和喜劇之間，其特點(diǎn)是強(qiáng)調(diào)戲劇的教育作用，具有鮮明的政治傾向性；它采用散文的形式，描寫現(xiàn)實(shí)社會(huì)斗爭和人們的日常生活，它以第三等級的普通人作為戲劇的主人公，語言通俗易懂．如狄德羅的《私生子》、《一家之主》。

席勒式：指創(chuàng)作中一種偏向，主要是指在作品中缺少現(xiàn)實(shí)生活的真實(shí)性，只追求抽象的時(shí)代精神，以致人物變成了這種精神的單純的傳聲筒。

拜倫式英雄：在拜倫的《東方敘事詩》中，出現(xiàn)了一批俠骨柔腸的硬漢，他們有海盜、異教徒、被放逐者，這些大都是高傲、孤獨(dú)、倔強(qiáng)的叛逆者，他們與罪惡社會(huì)勢不兩立，孤軍奮戰(zhàn)與命運(yùn)抗?fàn)帲非笞杂?，最后總是以失敗告終。拜倫通過他們的斗爭表現(xiàn)出對社會(huì)不妥協(xié)的反抗精神，同時(shí)反映出自己的憂郁、孤獨(dú)和彷徨的苦悶。由于這些形象具有作者本人的思想性格特征，因此被稱作拜倫式英雄。

自然主義：流行于19世紀(jì)后期，產(chǎn)生于批判現(xiàn)實(shí)主義之中的一種文學(xué)思潮和流派。其特點(diǎn)是第一，強(qiáng)調(diào)寫真實(shí)，再現(xiàn)自然，包括自然界和人類社會(huì)，不重典型化。第二，強(qiáng)調(diào)客觀性，要求作家不介入，不作價(jià)值評判，只做解剖家。第三突出科學(xué)性即自然法則，認(rèn)為人的性格、欲望、行為都受制于生物規(guī)律，尤其是遺傳規(guī)律。該派的代表作家是左拉。

美丑對照原則：在《克倫威爾序言》中，雨果根據(jù)現(xiàn)實(shí)社會(huì)中“丑就在美的旁邊，畸形靠近著優(yōu)美，崇高的的背后藏著粗俗，善與惡并存，黑暗與光明相共”的實(shí)際，提出藝術(shù)上丑惡滑稽和典雅高尚相結(jié)合的美學(xué)原則，即美丑對照原則，雨果在《巴黎圣母院》中充分運(yùn)用了這一原則。

社會(huì)問題?。阂撞飞匀粘Ｉ顬樗夭模瑥亩喾矫嫫饰錾鐣?huì)問題，層層揭開，使矛盾突出，啟發(fā)觀眾思考，從而引導(dǎo)人們起來改革社會(huì)弊端。它主要有兩種表現(xiàn)手法：1.追溯法。2.討論的手法。

人物再現(xiàn)法：巴爾扎克獨(dú)特的藝術(shù)手法之一。他通過順敘、倒敘、對比、側(cè)寫等再現(xiàn)方式，讓同一個(gè)人物在不同的作品中反復(fù)出現(xiàn)。?《人間喜劇》中的再現(xiàn)人物共有400多個(gè)，散見在75部作品之中。這樣前后呼應(yīng)，相互聯(lián)系，就把數(shù)量龐大的作品聯(lián)結(jié)組合成一個(gè)統(tǒng)一的整體，刻畫出了人物性格發(fā)展的全過程。

忤悔貴族：懺悔貴族主要出現(xiàn)在19是俄國文學(xué)中。一般是有理想象的貴族知識(shí)分子，他們思想進(jìn)步，有較高的精神追求。但由于腐敗墮落的貴族生活環(huán)境對他們的影響，有意無意的就會(huì)做下一些惡事，傷害別人。當(dāng)他們在特殊事件的觸發(fā)下，認(rèn)識(shí)到自己自私行為的惡果后，就會(huì)產(chǎn)生劇烈的心理變化，懺悔自己的所作所為，最終轉(zhuǎn)變立場，批判本階級的罪惡本質(zhì)。迷惘的一代：第一次世界大戰(zhàn)期間，一代美國青年曾經(jīng)抱著把民主的旗幟插遍全球的理想去參戰(zhàn)，結(jié)果神圣的戰(zhàn)爭不過是列強(qiáng)間的骯臟交易而已。他們覺得被國家欺騙了，信仰崩潰，本來和社會(huì)維系著的一切都被戰(zhàn)爭摧毀了，自我失去了生存基礎(chǔ)，只能靠刺激和幻想來維護(hù)。于是，他們沉浸在藝術(shù)領(lǐng)域里，修補(bǔ)、慰藉受損的自我。這就是迷惘的一代。代表作家有菲茨杰拉德、多斯帕索斯、海明威等。意識(shí)流：意識(shí)流小說是20世紀(jì)20至40年代初在英國形成并流行歐美各國的。意識(shí)流作家把表現(xiàn)人的心里真實(shí)和意識(shí)的流動(dòng)作為文學(xué)創(chuàng)作的主要任務(wù)，主張“作家退出小說”、讓小說人物直接面對讀者，袒露自己的心靈世界；不受客觀時(shí)間、空間的限制，以“心理時(shí)間”表現(xiàn)人物的思想意識(shí)活動(dòng)和主觀感受。意識(shí)流小說的主要代表作家是有世界三大意識(shí)流作家之稱的普魯斯特、喬伊斯、福克納以及沃爾夫等人。試述《源氏物語》的意義及影響。(1)《源氏物語》是日本文學(xué)史乃至世界文學(xué)史上第一部完整、統(tǒng)一的長篇寫實(shí)小說。其思想深度和藝術(shù)高度在當(dāng)時(shí)世界文學(xué)中可以說是無與倫比的；(2)為后世提供了一般史書所不能提供的貴族階級生活的形象史料；(3)對后世日本文學(xué)產(chǎn)生了極其深遠(yuǎn)的影響，為日本散文的發(fā)展開創(chuàng)了道路。但?。ㄒ獯罄渡袂返闹黝}思想從字面意義論，整部作品些的是“亡靈的遭遇”，即人死后在三界當(dāng)中的情況。第二，如果從寓言意義上看，則“其主題是人”。因此，《神曲》實(shí)際上是一部以深雪宗教意識(shí)作為形式而把人學(xué)內(nèi)涵作為本質(zhì)的作品，這本身就意味著新舊兩個(gè)時(shí)代的思想雜然并存并且矛盾統(tǒng)一?！渡袂返乃枷雰?nèi)容和藝術(shù)成就。思想內(nèi)容：《神曲》的宗教性。從結(jié)構(gòu)框架上看，《神曲》的結(jié)構(gòu)框架的原則就是基督教傳統(tǒng)象征式的。地獄、煉獄、天堂三部曲的設(shè)置直接取材于基督教傳統(tǒng)?！渡袂返娜藢W(xué)內(nèi)涵。但丁始終執(zhí)著地思考和探索著民族、國家及人類的出路，并把這種對現(xiàn)實(shí)的滿腔憂憤之情注入了他的《神曲》。因此，詩人雖然是在宗教世界里宣泄著自己積郁已久的憤恨，但卻不可能脫離“人”的主題?！渡袂返娜藢W(xué)內(nèi)涵還表現(xiàn)在兩個(gè)主要的人物形象即維吉爾和貝雅特麗齊身上。貝雅特麗齊這一象征形象的人學(xué)色彩更為濃厚，是她引導(dǎo)但丁游歷天國，最后見到上帝，象征人通過愛的途徑認(rèn)識(shí)最高真理和至善，獲得永生的幸福。藝術(shù)成就：構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn)，結(jié)構(gòu)完整。象征手法。在《神曲》中，象征的手法俯拾皆是。黑森林象征邪惡的世界，豺、獅、狼分別象征淫欲、傲慢和貪婪，維吉爾象征人智，貝雅特麗齊象征愛，甚至故事結(jié)構(gòu)、情節(jié)、題目、典故、引言，處處是象征，因此也處處是玄機(jī)。虛構(gòu)與寫實(shí)等結(jié)合?！渡袂返膬?nèi)容本來是虛構(gòu)的，人死后的三界、靈魂都是作者的想象而非真實(shí)的現(xiàn)實(shí)生活。但是一方面，但丁非常強(qiáng)調(diào)細(xì)節(jié)描寫。比如，地獄中人如何接受懲罰，煉獄中靈魂如何修煉寫得十分詳細(xì)具體。另一方面，作品涉及了當(dāng)時(shí)最敏感的社會(huì)和政治問題，故事素材和人物形象大多來自于現(xiàn)實(shí)，具有很強(qiáng)的現(xiàn)實(shí)意義。人物形象豐富多彩。俗語寫作?！渡袂忿饤壛酥惺兰o(jì)慣用的拉丁語，用意大利俗語寫成，并借用了法語和拉丁語的豐富詞匯進(jìn)行創(chuàng)造，為意大利民族語言的做出突出貢獻(xiàn)。薄伽丘（意大利）《十日談》主題：反對腐敗的羅馬教廷、反禁欲主義。作品鮮明地表現(xiàn)了反教會(huì)、教權(quán)的思想，揭露了教士們在宗教外衣掩蓋下的種種荒唐丑惡的行徑和偽善的品性。作者從自然道德觀出發(fā)，對僧侶生活的違反人性予以譴責(zé)。有些故事熱情贊美人性，表達(dá)了崇尚愛情、肯定世俗生活的思想，宣揚(yáng)了個(gè)性解放的主張，抨擊封建社會(huì)中的等級門第觀念，揭露了扼殺破壞、摧殘人生幸福和愛情自由的封建力量。贊美商人、手工業(yè)者的聰明、勇敢，肯定了新型資產(chǎn)階級的生活態(tài)度。小說在結(jié)構(gòu)上采用了框形結(jié)構(gòu)。設(shè)計(jì)10個(gè)位逃避黑死病而住在鄉(xiāng)間的男女青年，每人每天講一個(gè)故事，十天共講一百個(gè)故事。這種形式對歐洲后來的小說影響很大。

拉伯雷（法國）《巨人傳》思想內(nèi)容《巨人傳》表面看來滑稽荒誕，甚至流于粗野鄙俗，實(shí)際卻是一部十分嚴(yán)肅而深邃的作品。首先，作者用象征手法塑造了兩個(gè)無論在軀體上，還是在精神上都高大雄碩的巨人典型。這是歐洲近代文學(xué)中，人的形象首次頂天立地屹立在神的面前的一次成功的嘗試。其次，小說通過兩個(gè)巨人的見聞，無情地批判了封建國家的黑暗與罪惡，嘲笑和揭露了封建教會(huì)的虛偽和封建國家上層建筑的腐朽。最后，小說也提出了新興資產(chǎn)階級的社會(huì)理想?？▽紒啚槌曛x約翰修士而修建的“德廉美修道院”，是資產(chǎn)階級理想社會(huì)的模型。塞萬提斯（西班牙）《堂吉訶德》《堂吉訶德》的主題及藝術(shù)成就。主題：這部小說通過堂吉訶德主仆二人的游俠經(jīng)歷，辛辣諷刺和嘲笑了游俠騎士的荒謬行徑，展示了16世紀(jì)末、17世紀(jì)初西班牙城鎮(zhèn)鄉(xiāng)村的時(shí)代風(fēng)貌，描繪了政治、經(jīng)濟(jì)、宗教、道德、風(fēng)俗等各方面的情況，寫出了封建政權(quán)、天主教會(huì)的黑暗腐敗和廣大人民備受剝削壓迫的實(shí)情，揭露了西班牙王國表面強(qiáng)大而實(shí)際已衰落的本質(zhì)，表達(dá)了反對封建專制、向往自由幸福的人文主義思想。藝術(shù)成就：《堂吉訶德》在藝術(shù)上取得了很高的成就。在創(chuàng)作手法上，作品巧妙運(yùn)用諷刺藝術(shù)，采取對比、夸張等手法塑造人物形象，突出人物個(gè)性。作者利用騎士小說的模式，進(jìn)行了巧妙的替換，將騎士小說的訓(xùn)誡改造成人文主義思想的宣傳，用堂吉訶德種種荒唐的行俠冒險(xiǎn)行為戲擬騎士小說中騎士的“壯舉”，特別是對騎士們行俠的目的進(jìn)行了徹底的置換，更為重要的，是作者借用騎士小說通過騎士們各處游走而構(gòu)成情節(jié)展開的基本線索，將西班牙社會(huì)生活得方方面面串聯(lián)起來，再吸取流浪漢小說的結(jié)構(gòu)方式，以主仆二人的游俠歷程為主線，輔之以各自獨(dú)立又與主題聯(lián)系密切的故事，從而加深了作品主題的深度和廣度。在歐洲近代小說中，《堂吉訶德》首次塑造了人物典型。它標(biāo)志著西班牙古典藝術(shù)的高峰，塞萬提斯也成為歐洲近代現(xiàn)實(shí)主義小說的先驅(qū)。堂吉訶德人物的形象作品主人公堂吉訶德是一個(gè)患“游俠狂想癥”的人文主義者形象，這就使這個(gè)形象具有了喜劇與悲劇的雙重因素（原因）。1.堂吉訶德身上具有許多喜劇人物的因素。他荒唐自信，盲目模仿騎士小說中的騎士行為，如把風(fēng)車當(dāng)做巨人，把旅館當(dāng)做城堡，把理發(fā)師的銅盆當(dāng)作魔法師的頭盔，把苦役犯當(dāng)作受迫害的騎士，把趕路的貴婦人當(dāng)作落難的公主等等，都是對這個(gè)荒唐可笑形象的具體表現(xiàn)。2.堂吉訶德又是一個(gè)充滿悲劇精神的人物。他的荒唐行為中體現(xiàn)了不怕犧牲的勇敢無畏的斗爭精神，在他的滑稽可笑中隱含著崇高和偉大。然而，他的理想和實(shí)現(xiàn)理想的行為并不被世人所理解，他們嘲笑甚至打擊堂吉訶德的正義行為，使他備受磨難。懷著崇高理想，為實(shí)現(xiàn)之而“不恤喪身”的堂吉訶德掙體現(xiàn)了時(shí)代的必然要求和這個(gè)要求在當(dāng)時(shí)的不可實(shí)現(xiàn)，具有濃厚的悲劇意味。3.堂吉訶德還是人文主義思想的直接傳播者。他向往太古盛世的“黃金時(shí)代”因?yàn)槟菚r(shí)的人類是幸福的，普遍平等而無私有觀念。他身上閃耀著人文主義思想的光輝。但是，他的人文主義進(jìn)步思想不能為當(dāng)時(shí)的人們所接受，甚至像他的冒險(xiǎn)行俠行為一樣被人們視為可笑的幻想。莎士比亞（英國）《哈姆雷特》哈姆萊特形象分析悲劇主人公哈姆萊特的形象極好第詮釋了作品的基本主題。哈姆萊特是一個(gè)處于理想與現(xiàn)實(shí)矛盾中的人文主義者形象。他曾經(jīng)是一個(gè)充滿人文主義理想的青年王子，對天地萬物，任何社會(huì)都寄予美好的希翼?？墒?，嚴(yán)酷，丑惡的現(xiàn)實(shí)打破了他昔日的夢幻，他的人文主義理想和信念破滅了。作為一個(gè)理想破滅的人文主義者，哈姆拉特在復(fù)仇行為上的猶豫，顯示了他所代表的人文主義思想與封建勢力之間力量的懸殊。在強(qiáng)大的封建勢力面前，他無法勝任“重整乾坤”、改造社會(huì)的歷史重任，因而他的復(fù)仇以及悲劇具有深刻的社會(huì)意義。怎樣看待哈姆萊特的憂郁和延宕性格特征：(猶豫、延宕)猶豫：猶豫并不是他的天性，而是理想與現(xiàn)實(shí)的矛盾，理想破滅時(shí)所引起的一種精神狀態(tài)。在猶豫的同時(shí)，哈姆萊特變得更加清醒、更加深沉。延宕：有其更深刻的社會(huì)原因，那就是在復(fù)仇的過程中他意識(shí)到自己的行動(dòng)已不單是為父報(bào)仇，而是要重整乾坤。在重整乾坤的偉大目標(biāo)前，哈姆萊特想要行動(dòng)，但又不知如何行動(dòng)，這就造成了他行動(dòng)的拖延（主管）。延宕的另一個(gè)原因是惡勢力過于強(qiáng)大，而時(shí)代與人文主義的局限性又決定他不可能去依靠群眾、反動(dòng)群眾因此只能孤軍奮戰(zhàn)，最后終于被惡勢力吞沒。哈姆萊特的悲劇已不僅僅是個(gè)人的悲劇，而是人文主義者和整個(gè)時(shí)代的悲?。陀^）?！豆啡R特》的思想價(jià)值和藝術(shù)成就。藝術(shù)成就：在藝術(shù)上，《哈姆萊特》突出地表現(xiàn)了莎士比亞戲劇情節(jié)生動(dòng)性和豐富性的特點(diǎn)。在結(jié)構(gòu)上，《哈姆萊特》突出地表現(xiàn)了莎士比亞戲劇情節(jié)生動(dòng)性和豐富性的特點(diǎn)。沙劇情節(jié)一般都是多層次多線索的，兩條或兩條以上的情節(jié)線索，或平行發(fā)展或交錯(cuò)推進(jìn)，不僅有巨大的包容性，而且也產(chǎn)生強(qiáng)烈的戲劇效果。在人物塑造方面，《哈姆萊特》著重通過內(nèi)心矛盾沖突的描寫揭示人物的內(nèi)在性格。為了使人物形象達(dá)到豐富性和個(gè)性化的有機(jī)結(jié)合，莎士比亞還成功地把對比手法用于人物塑造。在語言上，莎士比亞表現(xiàn)出大師的風(fēng)范。他將五韻詩體與散文、有韻的詩句、抒情歌謠等融為一體，豐富多彩，生動(dòng)傳神，它們不僅構(gòu)成了莎士比亞戲劇藝術(shù)大廈的基石，更加強(qiáng)了英語語言的表現(xiàn)力。莫里哀（法國）《偽君子》的主題與藝術(shù)成就主題：《偽君子》通過塑造偽裝成虔誠教士的天主教徒的惡人答爾丟夫的形象，暴露了法國天主教會(huì)和貴族社會(huì)成員的偽善面目，充分揭示了宗教的欺騙性和危害性?！秱尉印愤€揭示了騙子共同的欺騙手段，即掌握人們內(nèi)心最希望得到的東西，滿足人最強(qiáng)烈的欲望，從而達(dá)到目的。藝術(shù)成就：《偽君子》首先基本符合古典主義的要求，比如戲劇采用韻文詩體，分為五幕，完全遵從三一律的創(chuàng)作法規(guī)，人物性格扁平、概念化。在一定程度上突破了古典主義喜劇的嚴(yán)格界限，已經(jīng)帶有明顯的悲劇意味。吸收了各種民間戲劇、笑劇、鬧劇、風(fēng)俗喜劇、傳奇喜劇等手法，增強(qiáng)了喜劇的藝術(shù)效果，使喜劇突破了古典喜劇的模式，走向近代喜劇。歌德（德國）《浮士德》浮士德的形象、精神（人物形象）浮士德精神是歌德的詩劇《浮士德》的主人公浮士德身上所體現(xiàn)出來的一種自強(qiáng)不息、積極進(jìn)取、勇于探索的精神。歌德創(chuàng)作的詩劇《浮士德》中的浮士德是上升時(shí)期資產(chǎn)階級先進(jìn)分子的象征形象。1、浮士德是一種積極進(jìn)取精神的代表，是一個(gè)自強(qiáng)不息、執(zhí)著探索者的形象。作者讓他經(jīng)歷各種誘惑和考驗(yàn)。同梅非斯特打賭，激起他重新探索信念；熱戀的悲劇使他不再追求感官的享受；從政的悲劇使他逃避現(xiàn)實(shí)；古典理想的幻滅，使他重新回到現(xiàn)實(shí)中尋找實(shí)現(xiàn)理想的途徑。他永不滿足、永不示弱、探求不止、始終向上向善。這些構(gòu)成了他性格上最鮮明的特征。2、具有人身上鮮明的兩重性：一方面受生命本能情欲的驅(qū)使，常常沉迷于名利、地位、權(quán)勢、女人和美等現(xiàn)實(shí)欲望中；另方面，他又未被這些所迷惑，不斷的超越自我，走向新生活。一方面追求真理創(chuàng)造事業(yè)，一方面又迷戀兒女私情。他一方面是理想社會(huì)的追求者，一方面又是王權(quán)的支持者。這種“靈與肉”，“善與惡”的矛盾。體現(xiàn)了歌德唯物主義辯證法的思想，也展示了人類復(fù)雜性和真實(shí)性。也反映了人類追求真理的艱巨性。分析《浮士德》的藝術(shù)特色。歌德創(chuàng)作的《浮士德》在藝術(shù)上有它獨(dú)特的風(fēng)采：1、詩劇以幻想為主，將寫實(shí)和幻想結(jié)合(天上地下、現(xiàn)實(shí)古代、人類魔鬼)。使《浮士德》成為即是資產(chǎn)階級理想的激越頌歌，同時(shí)又是當(dāng)是德國現(xiàn)實(shí)生活的深刻概括。2、在人物塑造上：辯證的方法。浮士德靈與肉的對立統(tǒng)一，梅非斯特作惡造善的對立統(tǒng)一，推動(dòng)了整個(gè)劇情的發(fā)展，展示了他們各自的性格特征。用矛盾對比的手法刻畫人物群像。天帝與魔鬼是理性于情欲的對比；浮士德與梅非斯特是人類與魔鬼的對比；浮士德與瑪加蕾特是知識(shí)者與自然的對比。比較的手法使各自的性格特征更為鮮明。3、形式多樣化。詩劇開頭用自由韻體，寫瑪加蕾特用民歌體；寫海倫部分則用古希臘悲劇的詩體。敘事、抒情、議論糅為一體，詩劇大量運(yùn)用了象征、比喻的手法，如人造人、海倫、魔女之廚都是象征，批評教會(huì)則常用暗喻。歌德的詩劇《浮士德》是一部思想內(nèi)容很豐富的作品。（思想內(nèi)涵）1、主要思想價(jià)值，是通過浮士德的人生經(jīng)歷，宣傳自強(qiáng)不息的進(jìn)取精神；宣傳擺脫中世紀(jì)的愚昧狀態(tài)，克服人類內(nèi)在和外在的矛盾，創(chuàng)造資產(chǎn)階級理想王國的啟蒙思想。2、詩劇肯定創(chuàng)造和勞動(dòng)，要人們“每天每日去開拓生活和自由，然后才能作自由和生活的享受”。3、詩劇表達(dá)了作者深刻的人生體驗(yàn)——生活就是追求，而追求的過程又是循環(huán)前進(jìn)的。世界和人類就是在這不斷追求、不斷幻滅的大循環(huán)中矛盾運(yùn)動(dòng)、發(fā)展進(jìn)步的。4、詩劇還表達(dá)了一種現(xiàn)代意義，即人始終處于與外界的沖突中，失敗和災(zāi)難無法避免，但主人公以自身的行動(dòng)決定自己的本質(zhì)，從而奠定了現(xiàn)代人格的基礎(chǔ)?！陡⊥恋隆返乃枷胍饬x向人們指出了精神凈化的道路，指出了人生的意義和人們應(yīng)追求的生活理想，把人們引向崇高的理想而奮斗不息的偉大道路

拜倫（英國）《恰爾德·哈洛爾德游記》《唐璜》《唐璜》的人物形象詩作的同名主人唐璜本是中世紀(jì)西班牙民間傳說中放蕩好色的登徒子，在此之前的不少歐洲文學(xué)作品。1.作者著力強(qiáng)調(diào)和側(cè)重的卻是他性格中美好善良的一面，極力挖掘他性格中的積極因素，把他寫成18世紀(jì)末的一個(gè)天真、善良、勇敢、熱情、熱愛自由、厭惡虛偽的貴族青年。2.他順從人的自然本性而生活，不愿同上流社會(huì)同流合污，無視貴族資產(chǎn)階級社會(huì)的傳統(tǒng)習(xí)俗和虛偽道德，勇于反抗壓迫和奴役，極力追求個(gè)人的自由和個(gè)性解放。3.他性格中消極的一面則是玩世不恭、任性放縱、意志薄弱，隨波逐流，缺乏明確的生活目標(biāo)，帶有這一形象原始性格的痕跡。這是一個(gè)在生活的磨練中不斷發(fā)展成熟的貴族知識(shí)分子形象，在他身上帶有作者自身的影子?！短畦返乃囆g(shù)特色1.突出的特點(diǎn)是辛辣的諷刺。拜倫自稱《唐璜》為“諷刺史詩”，他在長詩中使用了夸張、變形、對比、反語、諧等手法，針對主人公活動(dòng)的18世紀(jì)末以及19世紀(jì)初之“各國社會(huì)的可笑方面”，展示其辛辣的諷刺藝術(shù)特點(diǎn)。2.其次，作品富于浪漫傳奇色彩。離奇的故事、異域的情調(diào)與層出不窮的戲劇性場面所營造的傳奇性氛圍，使得詩人對現(xiàn)實(shí)的描繪充滿了濃郁的浪漫傳奇色彩。諸如海上遇險(xiǎn)遭遇人吃人的慘劇，海島上享受愛情的歡愉、土耳其宮闈內(nèi)的欲海風(fēng)波等。3.再次，詩作具有濃烈的抒情性。優(yōu)美而略帶感傷的抒情性，無處不在，統(tǒng)貫全篇。4.《唐璜》采用了兼敘兼議的表現(xiàn)手法，即在第三人稱的敘述中插入第一人稱的談話。這種插筆具有兩種性質(zhì)，一是諷刺性的，一是抒情性。5.最后《唐璜》還在格律、詩歌語言等方面進(jìn)行創(chuàng)新，它是英國詩歌史上運(yùn)用口語體取得最高成就的詩篇。雨果（法國）《巴黎圣母院》分析《巴黎圣母院》中愛斯梅哈爾達(dá)、加西莫多的人物形象。愛斯梅哈爾達(dá)是封建制度下無辜遭受侮辱迫害的下層?jì)D女形象和人性美的化身。她身處社會(huì)底層，但心地善良，富有同情心和反抗性格。她不計(jì)前嫌，給加西莫多在邢臺(tái)上喂水；為救窮詩人甘果瓦，而自愿與他“結(jié)婚”；她真誠愛著曾救過她的侍衛(wèi)長法比，而對克羅德的威脅利誘，她則堅(jiān)貞不屈，寧為玉碎不為瓦全，寧死也不屈服于他的淫欲。在她身上，外貌的美和心靈的美和諧地統(tǒng)一在一起，成為美的化身。加西莫多是另外一種類型“低賤者”的代表。他外貌極丑但心靈美好，性格善良，堅(jiān)強(qiáng)勇敢，富有犧牲精神。愛斯梅哈爾達(dá)在邢臺(tái)上給他喂水之后，愛斯梅哈爾達(dá)內(nèi)外如一的美喚醒了他多年沉睡的心靈和生命的活力。加西莫多“滴水之恩，涌泉相報(bào)”，冒死把愛斯梅哈爾達(dá)在邢場上救出，細(xì)心地關(guān)懷愛護(hù)她，默默地愛著她，直至隨她一同死去。他一旦認(rèn)清了克羅德的真實(shí)面目，便毫不容情地給他以懲罰。在這一人物身上，作者刻意渲染了愛的感化力量和作用?！栋屠枋ツ冈骸返闹黝}思想：《巴黎圣母院》通過吉普賽女郎愛斯梅拉爾達(dá)、奇丑人物敲鐘人伽西莫多和副主教克洛德三個(gè)主要人物的悲劇，暴露了封建王權(quán)和教會(huì)勢力對善良無辜者的殘害，揭示了在禁欲主義的壓抑下人性的扭曲和墮落的過程，表明了雨果反封建反教會(huì)的民主精神和資產(chǎn)階級的人道主義思想?！栋屠枋ツ冈骸返乃囆g(shù)特色《巴黎圣母院》集中體現(xiàn)了雨果浪漫主義文學(xué)藝術(shù)的創(chuàng)作特點(diǎn)。1.運(yùn)用“美丑對照原則”進(jìn)行創(chuàng)作。雨果從哲學(xué)和美學(xué)的高度，運(yùn)用了美與丑、善與惡強(qiáng)烈對照的藝術(shù)原則，編織驚心動(dòng)魄的故事情節(jié)，塑造異乎尋常的人物，展現(xiàn)了光明與黑暗殊死搏斗的畫面。對照藝術(shù)在《巴黎圣母院》中主要體現(xiàn)在情節(jié)、場景對照與人物形象對照兩個(gè)方面。2.恢宏的史詩性質(zhì)。《巴黎圣母院》以15世紀(jì)路易十一時(shí)代為背景，全面再現(xiàn)了一個(gè)歷史時(shí)代的社會(huì)生活。3.曲折離奇、引人的情節(jié)。比如，加西莫多力大無比，當(dāng)街搶人，烈日下受鞭刑示眾、劫法場、一人保衛(wèi)巴黎圣母院、摔死克洛德、殉情而死。4.精彩的心理描寫。小說運(yùn)用心理描寫刻畫人物，表現(xiàn)人物心理變化的曲折過程，揭示行為的內(nèi)在原因。5.此外，《巴黎圣母院》善于將無生命的事物描繪得莊重神奇、動(dòng)人心魄，仿佛使富有靈性的活物。簡述《巴黎圣母院》一書的美丑對照原則。美丑對照原則是：“丑就在美的旁邊，惡善共存，黑暗光明相共，因此藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)，應(yīng)同時(shí)表現(xiàn)丑，不應(yīng)像古典主義那樣只寫崇高和優(yōu)美。”雨果認(rèn)為，美丑并列可以通過否定達(dá)到對美的肯定，而如果將夸張了的美與丑集中在一起，其對照效果會(huì)便好。在《巴黎圣母院》中，人物形象刻畫方面，既有外貌美丑的對照，也有內(nèi)心善惡的對照，如伽西莫多外貌奇丑，卻表現(xiàn)出正義、勇敢、真誠和強(qiáng)烈的愛憎感情，副主教克洛德道貌岸然，內(nèi)心陰險(xiǎn)毒辣。此外，下層與上層兩個(gè)社會(huì)，兩個(gè)王朝和兩個(gè)國王，兩面三刀個(gè)法庭和兩種審判，都有對照的意義。巴爾扎特（法國）《高老頭》簡述《高老頭》的主題思想。巴爾扎克創(chuàng)作的小說《高老頭》具有深刻的思想內(nèi)容:第一，小說真實(shí)地反映了波旁工朝復(fù)辟時(shí)期資產(chǎn)階級暴發(fā)戶對封建貴族社會(huì)日甚一日的沖擊。(子爵夫人告別巴黎。)，對當(dāng)時(shí)貴族逐漸被資產(chǎn)階級所取代的歷史過程做了細(xì)致深入的描繪。第二，淋漓盡致地揭露了金錢的統(tǒng)治作用和拜金主義的種種罪惡，批判了資本主義社會(huì)中人一與人之間赤裸裸的金錢關(guān)系。第三，在揭示金錢的統(tǒng)治作用的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步描寫了在這種土壤上滋生的政治毒瘤，從不同角度寫了政治野心家的形成過程。《高老頭》的藝術(shù)特色（1）從現(xiàn)實(shí)的精致觀察進(jìn)行精確生動(dòng)的典型環(huán)境的描寫。對典型環(huán)境的描寫為人物性格發(fā)展提供依據(jù)。如伏蓋公寓的頹廢、寒酸與鮑賽昂夫人的客廳的奢華形成強(qiáng)烈的對比，刺激出拉斯底涅向上爬的野心，形成了典型環(huán)境相適應(yīng)的典型性格。（2）典型的人物形象，絕不雷同，具有各自鮮明的性格特征（高老頭的兩個(gè)女兒），肖像描寫，出場時(shí)就給人以深刻印象（雜取種種人，合成一個(gè)）（3）結(jié)構(gòu)精致，情節(jié)富有戲劇性。小說以網(wǎng)狀結(jié)構(gòu)模式圍繞拉斯底涅向上爬安排情節(jié)，有主有次、多情節(jié)、多故事。拉斯底涅起著穿針引線的作用，其它人主要圍繞他的性格形成而展開的。伏脫冷完成了教育的使命后被捕；鮑賽昂夫人完成任務(wù)后隱退；高老頭的悲劇促進(jìn)了他性格的最后形成。（4）廣泛地運(yùn)用了對比的原則。如高老頭對女兒的溺愛與泰伊番將女兒趕出家門；高老頭的癡情與女兒的絕情，從中引出抑惡揚(yáng)善的教訓(xùn)。(人物對比)上流社會(huì)和伏蓋公寓下層社會(huì)對比，刺激了拉斯底涅的野心，揭露了貴族表面興盛和資產(chǎn)階級暴發(fā)戶的粗俗。(環(huán)境對比)（5）語言多姿多彩、比喻深刻。人物語言充分個(gè)性化：如伏脫冷語言鋒利、充滿強(qiáng)烈味、赤裸裸一針見血；高老頭的語言中充滿對女兒的癡情。比喻：高老頭沒錢是遭到女兒們的遺棄“就像檸檬榨干了”，她們“把剩下的皮扔在街上”。（6）塑造了典型環(huán)境中的典型人物。如高老頭的父愛持久不變；同為野心家拉斯底涅涉事不深，伏脫冷老謀深算。陀思妥耶夫斯基（俄國）《罪與罰》《罪與罰》的思想內(nèi)容《罪與罰》的思想內(nèi)容深刻而復(fù)雜。其中對人性的探索關(guān)系著當(dāng)時(shí)尚未完全流行的社會(huì)思潮。一是關(guān)于“超人哲學(xué)”和“權(quán)力真理”等論題的探討，再就是對人的行為中“潛意識(shí)”的考察。這兩個(gè)問題與其說是作者作為一種哲學(xué)觀念提出來的，還不如說它是對社會(huì)不公平的一種抗議，是對社會(huì)中“弱肉強(qiáng)食”現(xiàn)象的藝術(shù)描繪。這是十分有力的筆觸，因?yàn)樗婕傲松鐣?huì)犯罪的一些根源。只是作家并沒有找到能解決這種不合理現(xiàn)象的辦法最后只能求助于宗教贖罪思想。這也是作家的思想局限?！蹲锱c罰》的藝術(shù)特色陀斯妥耶夫斯基的《罪與罰》是一部藝術(shù)成就很高的現(xiàn)實(shí)主義作品：1、情節(jié)結(jié)構(gòu)完整、充滿戲劇性。如小說寫拉斯科爾尼科夫的整個(gè)犯罪經(jīng)過：由醞釀到實(shí)施；從犯罪后的精神混亂到自首；最后歸依上帝，情節(jié)有頭有尾。圍繞拉斯科尼科夫的犯罪，設(shè)了許多懸念、情節(jié)緊張、扣人心弦。2、深刻的心理描寫，作品被譽(yù)為“一份犯罪的心理報(bào)告”。多種心理表現(xiàn)手法：如內(nèi)心獨(dú)白、夢境、幻想、直覺等表現(xiàn)人物犯罪前后近于瘋狂的復(fù)雜心理活動(dòng)，寫出了他的緊張、痛苦、孤獨(dú)、疲憊。3、“復(fù)調(diào)小說”的結(jié)構(gòu)特征。（《罪與罰》在藝術(shù)上極有特色。小說的情節(jié)富有戲劇性，情節(jié)的發(fā)展始終處于一種緊張的態(tài)勢之中。殺人前的醞釀階段，主人公的精神狀態(tài)早已失去了平靜。酒館中大學(xué)生與軍官的談話，馬爾美拉多夫一家的苦難，母親的信，這三件"催發(fā)劑"促成了主人公采取行動(dòng)。殺人之后，陷入了嚴(yán)重的精神混亂。接著發(fā)生的事件，都加強(qiáng)了小說情節(jié)的緊張性。母妹的到來，使問題更加復(fù)雜化，增加了他處境的困難。這一切使小說自始至終充滿緊張的氣氛，幾乎沒有出現(xiàn)過平緩的節(jié)奏。主人公高度緊張的心理狀態(tài)使得用平穩(wěn)的節(jié)奏發(fā)展情節(jié)成為不可能。在中心矛盾的發(fā)展過程中，又不斷出現(xiàn)新的矛盾，還交織著一些意外的事件，使得《罪與罰》的情節(jié)跌宕起伏，具有扣人心弦的戲劇性效果。小說的另一個(gè)重要的藝術(shù)特點(diǎn)是它的心理描寫技巧。小說主人公在犯罪前和犯罪后基本上是處于一種高度緊張的或病態(tài)的精神狀態(tài)。即使是較"正常"的情況，也是一種痛苦的和矛盾的心境。作家都進(jìn)行了充實(shí)的心理刻畫。作家進(jìn)行心理描寫的手法多種多樣。最基本的方法是內(nèi)心獨(dú)白。如拉斯柯尼科夫接到母親信后不能平靜，他走到大街上，仍然拋不開的一大段心理活動(dòng)。又如拉斯柯爾尼科夫的朋友拉祖米興拉他一起去到波爾菲里的住處，申明他的兩件抵押品非常重要，不料偵查科長卻帶著嘲諷的神情對他進(jìn)行試探性的觀察，而且拉祖米興還說出了昨天他神志不清的情況。所有這些都是通過大段內(nèi)心獨(dú)白來表現(xiàn)的。這種手法作者用得十分自然，恰如其分。）分析《罪與罰》中拉斯柯爾尼科夫的形象拉斯柯爾尼科夫是《罪與罰》的主人公。他的故事可以分為犯罪與懲罰兩部分。他是從外省到京城求學(xué)的大學(xué)生，聰明敏銳，心地善良，性格高傲，孤獨(dú)憂郁，但有些怪僻。他生活在社會(huì)底層，生活十分貧困，后因交不起學(xué)費(fèi)而退學(xué)。他付不起房租，有時(shí)甚至挨餓。在走投無路的情況下，有三件事促成了他醞釀已久但又不斷反悔的殺人計(jì)劃：其一是酒館里大學(xué)生和軍官關(guān)于殺死放高利貸的老太婆，用她的錢能辦許多好事的議論。其二是馬爾美拉多夫一家的悲慘遭遇。其三是母親談到家中艱難處境的信。此外，他頭腦中還有一種理論，即認(rèn)為人分為平凡的人與不平凡的人兩類，前者天生循規(guī)蹈矩，而后者有權(quán)為達(dá)到自己的目標(biāo)而為所欲為。拉斯柯爾尼科夫想試驗(yàn)一下自己是否屬于不平凡的人，于是，他殺了放高利貸的老太婆以及老太婆的妹妹。犯罪以后，拉斯柯爾尼科夫在精神上受到了巨大懲罰。他的精神崩潰了，并且斷絕了和朋友的聯(lián)系。陀氏認(rèn)為這說明他的為所欲為理論破產(chǎn)了。陀氏還認(rèn)為這種理論的思想實(shí)質(zhì)是極端個(gè)人主義，而這種理論產(chǎn)生的原因是虛無主義(即被保守派所誣蔑的無神論，唯物論和社會(huì)主義思想)，這是陀氏對進(jìn)步思想的歪曲。拉斯柯爾尼科夫最后在索尼亞虔誠信仰的感召下投案自首。這是一個(gè)艱難的，其間多次出現(xiàn)過心理抗拒的過程。拉斯柯爾尼科夫被判8年苦役，索尼亞和他一同去了。在索尼亞的獻(xiàn)身精神和愛情的感召下，他逐漸發(fā)生了變化。作者暗示，他將獲得新生。《罪與罰》的主題：1、小說通過彼得堡下層人民生活的描寫，表現(xiàn)了作者對人民痛苦不幸的深切同情和對地主、資產(chǎn)階級罪惡的痛恨。2、他反對通過暴力改變現(xiàn)實(shí)，主張忍耐、順從、皈依上帝，以此建立一個(gè)和諧的新世界。列夫?托爾斯泰（俄國）《安娜?卡列尼娜》分析《安娜?卡列尼娜》中安娜的形象及其悲劇根源托爾斯泰的代表作《安娜·卡列尼娜》中的主人公安娜是一個(gè)追求個(gè)性解放的貴婦形象，一個(gè)被虛偽道德所束縛和扼殺的悲劇人物。

1、安娜的感情強(qiáng)烈而真摯，有深刻豐富的內(nèi)心世界。

當(dāng)她還是少女時(shí)，就由姑母作主，嫁給比她大20歲的省長卡列寧?？袑幙菰锓何?，感情貧乏。牢獄般的生活窒息了她生命中隱伏的愛情。和渥倫斯基的相遇，喚起了她長期受壓抑的處于沉睡狀態(tài)的愛的激情。她對愛情自由的執(zhí)著追求，體現(xiàn)了貴族婦女個(gè)性解放的要求，具有反封建性質(zhì)。

2、她對渥倫斯基的愛認(rèn)真執(zhí)著到瘋狂和神經(jīng)質(zhì)的地步。當(dāng)渥倫斯基明顯表現(xiàn)出對安娜的冷淡時(shí)：失去了一切的安娜絕望地想找回渥倫斯基最初的激情，找回那種不顧一切的愛，而渥倫斯基對安娜的“反常”越來越反感，安娜的感情受到極為慘重的打擊，這使她對渥倫斯基的愛更加熾熱真誠，發(fā)狂到了極點(diǎn)。她的獨(dú)特的個(gè)性是把愛當(dāng)作生命，她想以死喚回愛的生，這是她的性格所決定的。安娜悲劇根源內(nèi)在因素：她的悲劇是她的性格與社會(huì)環(huán)境發(fā)生沖突的必然結(jié)果。造成安娜愛情悲劇的內(nèi)在因素是她獨(dú)特的個(gè)性。外在原因：是虛偽的上流社會(huì)和冷酷的官僚世界。安娜之所以不能見容于上流社會(huì)，不是她愛上丈夫以外的男子，而是由于她竟然敢公開這種愛情。這種行為本身就是對上流社會(huì)的一種挑戰(zhàn)。上流社會(huì)不能容忍安娜公開丈夫決裂和不“體面”的行為，對她進(jìn)行了嚴(yán)厲的懲罰?？袑帪榱苏勰ニ芙^離婚，并且剝奪了她心愛的兒子。在失去一切之后安娜生活中惟一的安慰便是渥倫斯基的愛情了。愛情的破裂使安娜失去了生存的精神依據(jù)，上流社會(huì)通過渥倫斯基的手殺死了她。分析《安娜?卡列尼娜》的藝術(shù)成就1、小說具有出色的心理描寫，通過“心靈辯證法”，描寫人物的外部特征和內(nèi)心話語揭示其內(nèi)心世界。2、小說的結(jié)構(gòu)獨(dú)特，謀篇布局縝密嚴(yán)謹(jǐn)。（一人物的心理描寫生動(dòng)地展現(xiàn)了人物內(nèi)心世界的豐富和辯證的過程。（心靈辯證法）

如1安娜和渥倫斯基相遇后，當(dāng)卡列寧再次去車站接她時(shí)，安娜覺得他很丑陋。

2當(dāng)安娜分娩是內(nèi)心希望兩個(gè)情敵能和好，以此來減輕自己內(nèi)心的痛苦。

二肖像描寫富有獨(dú)創(chuàng)性。

如安娜第一次在舞會(huì)上出現(xiàn)時(shí)，作者通過對她的穿著、佩帶的首飾、外貌等的描寫來揭示她的內(nèi)心被壓抑的情感。

三結(jié)構(gòu)完整，拱形銜接天衣無縫兩條線索互相呼應(yīng)，具有深刻的內(nèi)在聯(lián)系。

兩條線索：安娜的家庭悲劇、列文的農(nóng)事改革。

嚴(yán)肅地對待人生，按照自己的理想選擇生活道路，這是安娜與列文的共同之處，也是小說中兩條主要情節(jié)線的一個(gè)內(nèi)在聯(lián)系點(diǎn)。

安娜的人生追求以實(shí)現(xiàn)個(gè)人的愛、幸福為目標(biāo)，列文的生活道路則以普通的人生理想和社會(huì)理想為目的。在這種深層意義的對照上，列文的情節(jié)線可以說是安娜情節(jié)線的繼續(xù)和延伸。）高爾基自傳三部曲的思想內(nèi)涵《童年》，高爾基的回憶，有助于我們了解沙皇俄國那個(gè)時(shí)代的風(fēng)貌；《在人間》記敘了主人公從10歲到16歲之間的辛酸苦辣；《我的大學(xué)》是主人公16歲至20歲在喀山上大學(xué)的實(shí)際生活寫照。三部曲是表現(xiàn)新人成長、刻畫新人形象的作品。三部曲主要展現(xiàn)了作家從生活底層走向革命道路，勞動(dòng)者尋找真理、追求光明的歷程。肖洛霍夫（蘇聯(lián)）《靜靜的頓河》《靜靜的頓河》中葛利高里形象及其悲劇意義肖洛霍夫的作品《靜靜的頓河》中的主人公葛利高里，是“頓河哥薩克中農(nóng)的一種獨(dú)特的象征”，“一個(gè)搖擺不定的人物”。

1、他是一個(gè)探索追求的典型。這個(gè)善良、勤勞、純樸的哥薩克身上具有哥薩克勞動(dòng)者的一切美好品質(zhì)。

2、葛利高里身上又帶有哥薩克世代的種種偏見。

3、歷史急變的關(guān)頭，他徘徊于生活的十字路口，猶豫動(dòng)搖，企圖在革命與反革命之間尋找第三條道路，結(jié)果只能脫離人民，落得一個(gè)悲劇的命運(yùn)。

典型意義：這個(gè)形象的悲劇實(shí)質(zhì)上是他以獨(dú)特的哥薩克氣質(zhì)、哥薩克的傳統(tǒng)偏見和自私要求對抗歷史發(fā)展總趨勢的悲劇。這一形象，反映了哥薩克歷史道路的曲折性和矛盾性。分析《靜靜的頓河》的藝術(shù)成就1、《靜靜的頓河》在藝術(shù)上也很成功，這是一部氣勢雄渾的史詩性作品，作家的筆觸伸向了廣闊的空間，將波瀾壯闊的歷史事件與豐富深邃的人物命運(yùn)水乳交融。2、小說塑造人物形象極其成功。葛利高里的形象塑造得極為鮮明，作家明確表示要通過展示這個(gè)形象的“心靈運(yùn)動(dòng)”來體現(xiàn)“人的魅力”。3、肖洛霍夫不僅描寫人物感情，而且描繪其復(fù)雜而細(xì)膩的心理變化。4、肖洛霍夫描寫人物，始終把他們置于社會(huì)生活之中，置于大自然的背景之中。在他的作品中，人、社會(huì)、自然和諧地構(gòu)成一個(gè)統(tǒng)一體。人物心靈的變化，反映著歷史事件的發(fā)展和社會(huì)生活，而自然景物又隨著人物心靈的變化而變化。卡夫卡《變形記》《變形記》的異化主題《變形記》的異化主題小說通過主人公變成甲蟲的荒誕故事，對資本主義社會(huì)中人的“異化”現(xiàn)象做出深刻揭示。資本主義社會(huì)中，人的異化是與資本主義生產(chǎn)方式與生俱來的普遍現(xiàn)象。作為文學(xué)家的卡夫卡基于對生活的敏銳觀察和體悟，對資本主義社會(huì)的異化問題也做出了自己獨(dú)特而深刻的理解和把握，并最早以文學(xué)的形式進(jìn)行了成功的藝術(shù)表現(xiàn)。在這里，人變成了“物品”、“物件”，任由其生活的環(huán)境支配，就是卡夫卡對馬克思所講的資本主義社會(huì)人的異化現(xiàn)象的通俗的注腳?！蹲冃斡洝分械穆眯型其N員格里高爾一覺醒來，發(fā)現(xiàn)自己變成了一只甲蟲，看似荒誕不經(jīng)，實(shí)際上卻揭示了資本主義社會(huì)生活的本質(zhì)真實(shí)，即外在的物的世界和異己的環(huán)境對人的擠壓，如何使人失去自我，淪為“非人”?！蹲冃斡洝返乃囆g(shù)特色。1.《變形記》具有現(xiàn)代主義與現(xiàn)實(shí)主義相交融的特色。這主要體現(xiàn)為小說創(chuàng)作中現(xiàn)實(shí)與虛幻的有機(jī)結(jié)合、總體荒誕與細(xì)節(jié)真實(shí)的有機(jī)結(jié)合。這即是這部小說創(chuàng)作藝術(shù)上最突出的特色，同時(shí)也是“卡夫卡式”小說風(fēng)格的典型體現(xiàn)。2.作者把荒誕的故事和真實(shí)的細(xì)節(jié)描寫有機(jī)地結(jié)合起來，以荒誕的手法構(gòu)建故事，表現(xiàn)人的異化主題；又以真實(shí)的細(xì)節(jié)描寫增強(qiáng)故事的“可信性”和藝術(shù)吸引力?！罢鎸?shí)”與“荒誕”手法的配合可謂十分巧妙，渾然天成。3.現(xiàn)代主義與現(xiàn)實(shí)主義的交融還體現(xiàn)在小說一方面采用寓意和象征的手法，表達(dá)作者對社會(huì)人生的理解和體悟，構(gòu)建作品的意義世界，同時(shí)，也不拒斥現(xiàn)實(shí)主義小說創(chuàng)作的人物塑造、編織故事的藝術(shù)傳統(tǒng)。海明威的“硬漢精神”和“冰山原理”硬漢精神“硬漢”形象：“硬漢子”性格是海明威在小說中所塑造的一系列人物形象的最突出的性格特征。海明威的小說多以拳擊家、斗牛士、漁夫、獵人為主人公，他在這些下層人物身上塑造了一種不屈不撓、堅(jiān)定頑強(qiáng)面對暴力和死亡而無所畏懼的“硬漢子”性格，無論在怎樣危險(xiǎn)困苦的逆境中，他們都保持了人的尊嚴(yán)和勇氣，顯示了男性特有的生命力和意志力;這些形象都帶有作者自身的影子，所以他們都是海明威式的英雄。冰山原則海明威在他的作品《午后之死》中第一次提出了文學(xué)創(chuàng)作的“冰山”原則。他說：“冰山運(yùn)動(dòng)之雄偉壯觀，是因?yàn)樗挥邪朔种辉谒嫔稀！彼^“冰山”原則，就是用簡潔的文字塑造出鮮明的形象，并把作者自己的感受和思想藏在形象中，使之情感充沛卻含而不露。讓讀者通過對鮮明形象的感受去發(fā)掘作品的思想意義。簡潔的文字，鮮明的形象，豐富的情感和深刻的思想是構(gòu)成“冰山原則”的四大要素，從而也成為海明威的基本創(chuàng)作風(fēng)格。薩特《禁閉》的思想內(nèi)容《禁閉》是“境遇劇“的代表作，其思想意義在于通過這一幕發(fā)生在地獄里的故事，仍然延續(xù)了“墻”與“自由選擇”的主題，它卻以荒誕的形式指明自由對于我們每個(gè)人的重要性，指明以行動(dòng)改變生存狀況的重要性。如果不行動(dòng)，不找到自己的自由所在，同時(shí)也不想多設(shè)法改變與人對立的環(huán)境，那么“他人就是地獄”，自己猶如下自愿地獄一樣。（20世紀(jì)存在主義代表作家薩特創(chuàng)作的“境遇劇”《禁閉》，是一出哲理意味很濃的名劇。它的主要思想內(nèi)容有：該劇描寫的是三個(gè)鬼魂生前都有一段不光彩的經(jīng)歷，作奸犯科。死后在地獄里繼續(xù)為非作歹，不得安寧。他們爭風(fēng)吃醋，勾心斗角，爾虞我詐，彼此猜疑忌恨，相互妨礙牽制，誰也不能如愿。他們在一起時(shí)，每個(gè)人都能置對方于痛苦境地，每個(gè)人都成了對方的地獄。地獄實(shí)際上是作者所熟悉的資本主義社會(huì)，地獄中鬼魂與鬼魂的爭斗和利害沖突，象征著資本主義社會(huì)人與人的畸形關(guān)系。“他人就是地獄”成為西方社會(huì)中人與人之間關(guān)系的一句名言。藝術(shù)特色：1、構(gòu)思奇特，故事發(fā)生的場景被限定在所謂的“地獄”中，“一間第三帝國時(shí)期風(fēng)格的客廳”。劇中人是三個(gè)死后相聚在