如何讓您成為一位優(yōu)秀的混音師

1、僅供個人參考如何讓您成為一位優(yōu)秀的混音師作者：我自已寫的混音的文章本想以后出書用，現(xiàn)在帖出來與大家共享!一般情況下，我所接的電話都是些音頻設(shè)備咨詢、比如問我哪個好用呀，這個話筒、話放、音箱怎么樣啊等等，在下也不才，數(shù)萬元高檔的設(shè)備確實沒用過幾個，可比如rme、Focusrite、echo、M-audio、rode、Alesis等這些品牌在國內(nèi)銷售的百分之五十的產(chǎn)品，因工作的便利條件我都試用過，但想寫這篇文章也是 應一位晚輩的請求，所以索性就寫一寫吧，首先聲明我不是大師，這篇文章并非必須是大師才能寫，我覺得做為一個現(xiàn)在轉(zhuǎn)行干混音的我，再怎么著與音樂打交道了20幾年，我寫一寫心得與大家共勉也是可以

2、的吧？好！首先我們一起進入正題：一、序For pers onal use only in study and research; not for commercial use任何行業(yè)他都有一個標準，同樣混音也一樣，但混音是一個最難有共性標準的一門藝術(shù)，大家想想，國內(nèi) 正規(guī)大學有 混音”這個專業(yè)嗎？在我印象中是沒有，錄音專業(yè)、電影配音藝術(shù)等這些到是有一些，就是因 為混音的共性標準很模糊，所以主觀的東西占得就多了，中國老百姓這么多，我們又不是音樂之國，那么 多的大眾耳朵都會把一個用幾萬元一套的設(shè)備混出的作品和一個用200萬一套的設(shè)備混出的作品都叫做發(fā)燒碟，都叫做所謂的出版級”那么想作為混音師的您，

3、就不能把您的耳朵變得那么大眾化了，首先您的耳朵要有好的 鑒賞能力”這是混音中最重要的，任憑您的技術(shù)再高，鑒賞能力很差的話，那也是一艘無 舵的船，永遠到不了目的地。二、漫談混音我設(shè)計了一個小測試，大家不妨先娛樂一下。For pers onal use only in study and research; not for commercial use下列各項如果您具備某一項條件，那么就會得到這項指定的分數(shù)，最終把所有您具備項的得分加在一起，就是您的總成績：有一定造詣的作曲能力（10分）有一定造詣的作詞能力（10分）曾經(jīng)干過編曲，干得還不錯（40分）曾經(jīng)系統(tǒng)地學過、從事過錄音工作（15分）很有錢，

4、能夠買較高檔的混音設(shè)備（25分）曾經(jīng)找到三位及以上高水平的混音老師學習過混音（15分）樂器四大件，至少對其中一件很熟悉（20分）有毅力、有恒心（45分）曾經(jīng)在專業(yè)的經(jīng)過聲學裝修的棚里聽過多套監(jiān)聽設(shè)備出來的同一作品（15分）10、您跟數(shù)個混音師一起形成一個團隊接活（15分）僅供個人參考不得用于商業(yè)用途僅供個人參考不得用于商業(yè)用途結(jié)論：如果得分在040分之間，我覺得您還真不適合混音如果得分在40100分之間，我覺得在混音界您的確沒什么優(yōu)勢 如果得分在100分一一170分之間，朋友！多努力，離成功不遠了 如果得分在170分及以上，朋友！您干混音這行真得是很適合！ 以上雖有娛樂性質(zhì)，但也確有一些科學性

5、在里面，我們就從這里展開來說吧1、 有一定造詣的作曲能力，如果您對作曲方面很在行，那么您對歌曲情感及節(jié)奏的把握會高人一等，這 在混音中當然會把感情處理的恰到好處。2、 有一定造詣的作詞能力，同上。3、 曾經(jīng)干過編曲，干得還不錯，俗話說的好：編曲的最高境界是混音，混音的最高境界是編曲，如果您 干過編曲，那么得到分軌的時候，各軌在伴奏中的角色及情感、樂器擺位等等您就會更容易理解所混作品 編曲者的想法，編曲和混音的勁要往一起使，如果編曲和混音在主體思路上不統(tǒng)一的話，那么最終的成品 也不是最好的。4、 曾經(jīng)系統(tǒng)地學過、從事過錄音工作，這個也很重要，在軟硬音源普及的今天，錄真樂器的伴奏也非常地 少了，我

6、是說所有軌全部真錄那種的，但只要是一個達到出版級的作品，制作人總會加那么兩三種真樂器進去來營造真實的氛圍，人聲就更得真錄了，如果學習過干過錄音行業(yè)，在混這些真軌時，會比較他人很 容易找到音軌中出現(xiàn)的各種問題，能最大化、最佳化地處理好真實的軌。5、 很有錢，能夠買較高檔的混音設(shè)備，這條是極少數(shù)人能夠具備的，從混音師上的角度來說，如果混音 水平真達到了一定的境界，那么混音師比拼的只有設(shè)備上的差異了，不過也有例外，記得我曾經(jīng)見過這么 一回事，足以證明設(shè)備的差異性，我有一位步入混音界很多年的朋友，做完混音被客戶找上門來了，說有 一個韓國富二代因要娛樂（我們這里韓國人多），把他混過的歌曲重混了一遍，那客

7、戶聽得感覺不錯（其實 是感覺比我朋友混的好），就親自上門給我那朋友聽了，我朋友聽了很驚奇，有一些地方混的的確是非常 地好，某些地方比我那朋友出彩多了，但有些地方都是些低級錯誤，真不知道是不是一個人混的還是怎么弄的，那客戶說那個富二代才玩混音半年，我朋友較起勁來了非要拉著我打車去拜訪”下富二代，我那朋友涉足混音界多年，也有一定名氣，干的混音也都是2000元以上的活，結(jié)果到了他家的別墅進棚一看，一股闊氣呈現(xiàn)在眼前，明顯地按著最專業(yè)的聲學裝修的混音棚（注意不是錄音、混音一體的混合棚），我 當時估算這40多平米的聲學裝修費用至少在100萬以上，地上縱橫交錯地擺著經(jīng)過專業(yè)計算的吸音木和音板，來到主控臺，

8、左面五臺價值達35萬的WeissWeissADDA雙聲道，下面二臺價值達12萬的TC Electronic -System 6000,價值10多萬的Cranesong STC-8和EQ第二代全套擺在右邊的下方，剩下一半的設(shè)備我見都沒見過，一共一套7.1系列和二對監(jiān)聽，牌子不是很熟悉反正高出丹拿，真力，PMC、ADAM不知道幾個檔次了?；貋砗笪液臀遗笥言谲嚿纤f到，能有這樣的設(shè)備出那樣的混音效果太容易，把幾個主要參數(shù)弄準，把預制一調(diào)，要誰聽誰都發(fā)蒙。所 以足以可見設(shè)備的重要性，不過我不建議有錢的朋友不要效仿那位富二代，混音講究的是技術(shù)講究的是對 伴奏的細扣，光靠高端設(shè)備的預制，您也就失去了混音的

9、過程，失去了混音的本質(zhì)，只有混音水平到達一 定高度的朋友才能更好的駕奴它們，所以說混音水平越高，受設(shè)備拘束就越小，我也見過不少老外用protools LE混得比國內(nèi)混音師用protools HD混出來的要好的例子。6、 曾經(jīng)找過五位及以上高水平的混音老師學習過混音，這一點很容易被人忽視，每一位混音師，就算再好的混音師也有他的不足，甚至他的有些觀點是錯誤的，如果只鐘情”于一位老師，那么您將來水平的高度會受到他的局限，只有師從于多位老師，才能有長足的發(fā)展，您就會發(fā)現(xiàn)在第二位老師的身上發(fā)現(xiàn)第一位老師的不足，在第三位老師的身上發(fā)現(xiàn)第二位老師的不足，我曾經(jīng)花了數(shù)萬元拜訪”了五位老師，這五位老師在國內(nèi)算的

10、上是一線混音師，在跟他們的學習中發(fā)現(xiàn)他們各有所長，但是他們之間也有不同的觀點，僅供個人參考不得用于商業(yè)用途甚至到現(xiàn)在有少數(shù)觀點他們所想的是錯誤的，那么這個謎底您只有找下一位高水平的老師時才能夠找到答 案。7、樂器四大件，至少對其中一件很熟悉，俗話說：樂器本是一家，您通一樣，其它的樂器您基本都能很 容易快速掌握他們的要點，當然如果您是樂隊出身的話就更好了。&有毅力、有恒心，對混音而言，是典型的實踐大于理論的行業(yè)，這個我不多說，不過在這里我還想贈 大家7個字：多聽！多想！多*!大部分中國的混音師在做活的時候都不允許有別的人在棚里，就是最后 拿分軌的時候Pro Tools文件也是全部歸零，您不*您還

11、想著什么呢？想當年我用老板鍵隱藏窗口自攝軟 件，也得到過不少的 秘籍”。您花高價找老師教您混音，如果那位老師肯交您一半實在東西，那么這位老 師就算是師德相當不錯的了，當然上混師課時就是這么回事，您不問他就能給您講個三成，您問了再告訴 您模糊的二層，剩下的我說哥們！您就得靠自已悟了。混音這東西不是像在大中小學校，老師教學生，老 師沒有危機感，因為自已教的學生將來只有極少數(shù)再當老師，但混音就不同了，你教會學生，學生將來就 會搶你的飯碗！同時不光有毅力、有恒心，你也要盡量少走彎路，我是學電子系出身的，后來又修的軟件編程，在軍樂隊又干過三年小號手、單簧管手，后來又彈了十五年吉它三年鋼琴，最后轉(zhuǎn)行干了五

12、年編曲， 直到現(xiàn)在的混音，人生就是這樣你選擇的路越多你的成功機率越少，有可能您再轉(zhuǎn)行時要么您已經(jīng)餓死，要么老死！所以人一定要看準一條種一直要走下去！一心真是不能二用??！9、 曾經(jīng)在專業(yè)的經(jīng)過聲學裝修的棚里聽過多套監(jiān)聽設(shè)備出來的同一作品，有機會您可以在各大專業(yè)的錄 音棚里去聽聽同一作品在不同的音箱和環(huán)境下的區(qū)別，只有提高了您的鑒賞能力您才會提高您心中對合成 的音樂標準。10、 您跟數(shù)個混音師一起形成一個團隊接活，一個團隊可以相互彌補各自的不足，可以隨時相互交流共同 進步，這樣總比一個人單干的強，這個我不多說！三、技術(shù)篇下面我要說的是我在實際混音認為幾個重點、難點的部分，當然這是對于高級進階的混音

13、愛好者講的，轉(zhuǎn) 入正題：1、EQ方面：當您試圖讓聲音聽起來更好，請考慮用衰減。這句話有人在網(wǎng)上看過，但也不知道有沒有人真正的理解，混音和母帶其實都是妥協(xié)”，但混音和母帶的妥 協(xié)”的定義卻不一樣，在這里我講下混音的妥協(xié)，如果您的工程分軌很多，每一軌都會被編曲師作的很亮麗”專業(yè)的高質(zhì)量的編曲會讓任何一軌獨奏時都聽得那么出眾，但把這些軌全部一起放時，有時就會變 得一團糟，頻率打架，聲相相互干擾，共振點突出等這些問題， 那么我們就必須得妥協(xié)， 高低切一定要 狠” 其次才是 準”我記得我跟一位老外聊天時，我問他混得專輯的某首歌的bass怎么穩(wěn)，厚實而又有靈性？他說，其實這是混音的一種技法，因為這首歌的其

14、它的軌存在，軌與軌之間相互影響才會有這樣的效果，如果您單獨提出來bass軌，叫我高切得根本就沒法聽！3.5K及以上都被我切掉了！所以好的混音，分軌不一 定都好聽，我沒有跑題， 切 也是一種衰減，當然分軌光用”切 也并不一定都能解決問題，還得通過掃頻找到一些讓整體音樂不河蟹的頻點，我們?nèi)ニp它，衰減值的大小就要靠各位實踐了，沒有什么公式，因 為任何兩個名字相同的樂器他們出的聲音都不是一模一樣的，具體問題還得具體分析。 總之把握一個原則：鼓、貝司、人聲等在樂器中起來骨架”作用的音軌可以提升EQ之外，其它軌都不建議提升！如何讓您成為一位優(yōu)秀的混音師二2、 關(guān)于人聲是否靠前及樂器如何調(diào)節(jié)前后位置的討論

15、此文章轉(zhuǎn)載于云天音樂網(wǎng)調(diào)節(jié)人聲的位置一般來說是人聲靠前，在英倫風格或美式搖滾及RAP風格往往老外喜歡把人聲的位置和樂隊 混在一起”但也有靠前的，所以說這門藝術(shù)沒有個具體的標準，您混出來的東西只要被您的客戶認可 您就算成功，調(diào)節(jié)人聲位置的方法，在國內(nèi)有過爭議，我的建議是：調(diào)節(jié)EQ是調(diào)節(jié)人聲前后的比較直接的方法，調(diào)節(jié)混響是調(diào)節(jié)人聲前后的間接方法，什么叫直接方法？這個比方可真是不好打，大家在街上聽 到歌廳、舞廳的時候，是不是在遠處聽的時候全都是咚咚”的鼓和貝司的模糊的聲音呢？是的，大家都有僅供個人參考不得用于商業(yè)用途這種感受，明明一首歌是個高低頻都很豐滿的歌，為什么我們只聽到咚咚”聲？上物理課時我們

16、學過，低頻波，波長較長，和一般的障礙物尺寸接近，很容易發(fā)生衍射現(xiàn)象（繞過障礙物），高頻波，波長較短， 所以難發(fā)生衍射現(xiàn)象，被障礙物反射或吸收了，那么這個就對我們很重要，這就說明，離我們較遠的地方 發(fā)出的聲音，它的高頻衰減的很快，我們實際用到EQ上就是：如果您想把某個樂器靠后一點，那么就請衰減高頻，當然這也是只能靠后一點，畢竟我們是在混音，我們是在虛擬地在制造空間，所以您的EQ到底能使樂軌靠后多少，在于您混音創(chuàng)作的空間到底有多真實！第二，間接方法，混響能調(diào)節(jié)樂器前后，混響一個作用是創(chuàng)造空間感，一個作用是使聲音變得有厚度（延時是使聲音變得有寬度），這是專業(yè)混音師都知道的，我跟我的老師上課的時候，老

17、師也只曾說過只有EQ能調(diào)節(jié)前后，但到今天看來，我才是真正理解，因為在我實際運用中我發(fā)現(xiàn)如果創(chuàng)建的空間縱深很長，混響量小的樂器比混響量大的樂器靠前，這在我實 際運用中確實存在這種現(xiàn)象，后來我才發(fā)現(xiàn)加了混響的分軌他的EQ其實也發(fā)生了變化，就因為混響導致音軌EQ同時發(fā)生了變化所以才使我們的耳朵對于前后的位置有了辨別感，所以說混響也是調(diào)節(jié)樂器前后 的間接的方法。但在這里我有個建議，如果原分軌本身的聲音的位置十分靠后的話建議您盡量在混音時不 要再動它的前后位置，也就是盡量原地不變，如果聽的聲音是明顯靠后的分軌，您偏要給它調(diào)到前面，那 肯定聲音會很不自然， 使得其反，因為作為混音師只能是在一個框架內(nèi)有效的

18、調(diào)整，混音師并不是萬能的。3、關(guān)于閃避的問題用直白的話說閃避是這個意思：其中一種是指分段軌和分段軌的關(guān)系，所謂分段軌就是不是從頭到尾一起 響的軌，因為這樣的軌很多，在混音時不可能所有樂器擺得在創(chuàng)造的聲音空間里那么勻稱，所以這樣的軌 突然加入的話會使聲音在特定時間內(nèi)不河蟹，比如中心偏移等，或者軌和軌之間的頻率相疊打架，那么為 了避免這種情況，就出現(xiàn)了閃避這種方法，也就是通過一個分段軌道的電平的變化來控制另一個分段軌道 的變化，當某個指定分段軌在指定時間播放時，宿主軟件會自動識別，把您指定的也就是與那個分段軌頻 段相互影響的軌的音量按指定的量減小，起到整體聲部的均衡，當然也可以用在整段從頭到尾都響

19、的軌，比如在一首歌主歌部分和副歌部分都有鋼琴聲部，在主歌部門鋼琴聲部占主要部分，那么它的音量稍大， 等在副歌開始時設(shè)置某一軌的介出值，使其鋼琴軌的音量按指定值減小，給副歌時的其它的聲部空出空間 和頻段，混音的高手也會同時通過這個方法調(diào)節(jié)這個鋼琴軌的EQ,也就是說鋼琴軌在音樂播放中EQ是在變化的，不知道我的話說沒說明白？這個問題往往在上混音課的時候老師們都不會給您細講，因這個東東 只有去實踐您才能明白，光是理論的敘述也無法表達清楚，但在這里我要說的是，我見過很多干混音的音 樂人，我看到他們的工程文件時，里面可以說大部分沒有用到閃避，有的也只是在音軌疊加的地方畫畫簡單的表情線而已，如果要成為了一個

20、真正的混音高手，在這個方面必須有過硬的技術(shù)和本領(lǐng)，只有閃避”才能使各分軌真正的粘合在一起，交織在一起，讓人聽著您混的歌就像正在一邊在旋轉(zhuǎn)一邊在盛開的花朵 那樣。4、審視自已混音作品好壞的其中一個標準我引用老師Roger Nichols的一段話：您怎么知道這是不是最好的混音呢？這樣想一下，挑錯要比說正確 容易得多，是不是？對于混音中的樂器電平來說確實如此。在聽測混音時調(diào)節(jié)各樂器的電平形成各種組合 形式。比如把貝司調(diào)高1dB，混音的聲音效果是不變差了？如果答案是，那么就再調(diào)回去。把貝司調(diào)低1dB,這聲音是不是差了？如果答案是，那么再調(diào)回去，原來的電平是恰當?shù)摹Ｈ绻韭牪怀鍪裁床顒e，那么 這個樂器

21、就有可能還有調(diào)節(jié)的余地。如果您感覺樂器在某一電平位置處聽起來不錯，那么就放在那個位置。就這樣周而復始處理。上面的話想必大家曾經(jīng)在別的地方也看過，1db的要求其實是對非常非常高質(zhì)量的混音來說的，對于國內(nèi)的形式和目前的狀況，如果大家的耳朵如果能以1.5分db標準來要求的話，那這個混音作品在電平方面僅供個人參考不得用于商業(yè)用途已經(jīng)是相當?shù)某錾耍?、如果您的分軌為30軌，那么千萬別局限在30軌！我為什么要這樣說呢，因為混音的絕大部分高手都不會局限于分軌的數(shù)目，而且常常他們所要混的分軌是原有分軌的2倍以上，請聽我下面細說：可以說目前為止，如果您是很挑剔的混音師（很挑剔的混音師一般都是高高手），您就會對

22、現(xiàn)在市面上任何一款效果器都不會滿意，市面上的每一款效果器都有他們的優(yōu)缺點，打個比方，調(diào)一個木吉它軌的EQ,比如TC的Dynamic EQ它的優(yōu)點是聲音細膩，高頻亮麗些，不足之處是聲音密度稍不足，低頻不厚實，那么UAD的劍橋EQ的優(yōu)點正好是他的缺點，UAD-2的聲音密度特別的好， 低頻也濃厚，如果這兩個效果器互補的話就能調(diào)出不錯的效果，所以混音師會復制這個分軌一軌加Dynamic EQ，一軌加UAD的Cambridge EQ，調(diào)出他們最出彩的地方再一起發(fā)送，他們之間的發(fā)送比也是根據(jù)實際情況來的，當然有些混音師會嫌2軌不夠，會復制三軌四軌加更多的自已認為不錯的效果器進去，如果調(diào)整得當?shù)脑?，肯定?

23、果是要比單獨使用某一種效果器要好的多，所以往往一個30幾軌的流行歌曲，我也會混成70多軌，就是這個原因，我現(xiàn)在越來越理解為什么我的其中的一個老師說，他的protools HD3經(jīng)常滿載，恨不得換PC機上HD5，當然我要在這里說的并不是效果器您加的越多越好，效果器加的越多對于混音師的要求越高， 如果未達到一定的水平，您加的效果器如果很多都沒有起到真正的作用，那還不如不加，效果器加的越多 就越復雜，我的原則是，效果器有用則加，無用或可有可無時絕對不加！因為加的效果器數(shù)量的多少絕對不 是衡量一個混音作品好壞的原則。此文章轉(zhuǎn)載于云天音樂網(wǎng)1、不要輕易辨別一個混音作品的好壞如果您想評價一個混音作品的好壞

24、，建議您先聽原有的分軌之后再進行論斷，以前我就犯這么一個毛病，總是以最終的混音作品的效果來評價，這也是后來一個老外給我糾正了，現(xiàn)在有些脾氣的混音師接活時都有這么一個口頭禪，別給哥爛分軌，否則哥會不客氣地把它丟進回收站里”，就是怕分軌不好，影響自已 的混音水平的發(fā)揮，從而損失名譽，混音這個東西受制約的東西太多，其中一個就是原始分軌，一個好的 編曲分軌對于混音來說會更容易些，而且能使將混音的作品達到一個很高的層次，反之一個比較差的分軌 就會嚴重影響混音作品提升的空間，巧婦難為無米之炊，那怕是最好的混音師混也是一樣。所以您在聽一 首混音作品時一定要先聽聽他的原始分軌后再下決斷，說不定您混還混不到人家

25、那份上呢。2、關(guān)于個人混音風格的問題在混音界中有幾個不成文的潛規(guī)定、潛標準您必須遵守之后，其它方面完全是根據(jù)自已個人的風格混的，有的混音師喜歡混的 干”些，有些喜歡 濕些”有些喜歡高頻亮麗些”，有些喜歡另類些，以致于我現(xiàn)在 認識的幾個比較有名的混音師，我一聽他們的作品我馬上就知道是誰誰混的，風格這個問題也沒有個好壞 的標準，完全取決于大眾，只要不犯根本性的原則錯誤，風格是可以自由的，我個人在客戶沒有要求需要 混成什么樣風格的情況下，我個人喜歡濕些”也就是把混響加的大一點，在聲音還沒有變模糊之前，因為這樣的效果聽得潤”一些，當然也有些朋友會不喜歡，總之市場決定一切，您的客戶需要什么樣的混音， 您

26、就得給他混成什么樣的。3、關(guān)于混音工作者如何找活？四、經(jīng)驗篇僅供個人參考不得用于商業(yè)用途音樂找活這可就真得就是七分關(guān)系三分水平了，這個時候你的朋友顯得額外重要，想當初我如果光靠自已 打拼的話，可能現(xiàn)在早就轉(zhuǎn)行了，你的同行業(yè)朋友在你起步的時候會給你莫大的幫助，想當初我剛從編曲 轉(zhuǎn)行干混音的時候，已經(jīng)找了好幾位混音名師學過，實際混音那時也混過超過100首，雖說水平不是最好,但也是中上了，可惜我一個活也沒有，因為沒有人認識我，后來有幾個好哥們是從事專業(yè)編曲的，又唱紅 臉又唱黑臉的硬是從制作人手里把編完給別人混音的單子搶過來給我做了，再加上我的努力，才逐漸有了 自已的混音圈子，成為了好幾位客戶的指定混

27、音制作者，所以說這個時候的朋友是讓你一生銘記的?？傊?混音靠什么找活？靠朋友！4、混音工作者最忌轉(zhuǎn)包活！有些混音師名氣大了點，活多了點都會變得懶惰，現(xiàn)在編曲師也一樣，明明自已的時間已經(jīng)排滿了還要笑納接活，活一多干不過來就會轉(zhuǎn)包給別的混音師，十有八九混音質(zhì)量會受到影響，您想想明明2500元一首的混音活，自已扒了1000元的皮再轉(zhuǎn)包給別人，1500元的混音那肯定是跟2500元不一樣的。短時間 肯定會給您帶來不錯的收益，但您的名譽會受的損失的，即使現(xiàn)在沒有，將來也會，除非您轉(zhuǎn)行干起了真 正的音樂制作人”所以對于我來說，比如我最近兩個星期的活都排滿了，我會如實告訴客戶，要么找別 人做，要么兩周后做，這

28、是我的原則，也就混音師應有原則。5、關(guān)于混音出活的時間現(xiàn)在有些混音師甚至有些高手會說我出活快！”，一般10小時一首，有的人甚至說5個小時就混完，我覺得這是對混音態(tài)度不負責任的一種表現(xiàn)，我不是不相信您的水平，但我知道人的耳朵都是一樣的，都有一 個疲勞期，在某個時候你的耳朵一定會欺騙”你，除非在特別緊急情況下，比如客戶著急出活等原因，否則建議您千別不要這樣做，我的原則是我最少三天出活，如果可能希望時間更長，如果是三天的話那么第 一天：初步縮混；第二天：細節(jié)更正；第三天：再次審查！這樣可以有效讓你避開耳朵的疲勞期，相信你很多朋友都有這種感覺：干了一天的活，聽了一天的音樂，對混音的作品感覺不錯，但第二

29、天再一聽問題又 出現(xiàn)了一大堆，這就是你耳朵的疲勞期再做怪！6、關(guān)于監(jiān)聽音箱的討論關(guān)于監(jiān)聽音箱，一直是個爭論不休的話題，不可否認，一些好的高價位的監(jiān)聽音箱的確會使您的混音變得輕松一些，因為它們的曲線平直、解析度好！這樣混出的作品在其它的hifi音箱、mp3、汽車音響播放時不會相差太多，因為這些音箱在設(shè)計時是以基本平直的曲線作為基礎(chǔ)的。再說解析度，一個解析好的監(jiān)聽音 箱會暴露出更多的細節(jié)，解析度不好的音箱聽的時候聲音會發(fā)渾發(fā)悶，給混音帶來不便，一些混音高手用 一些比較差的監(jiān)聽甚至是hifi音箱也能混出比較好的作品，這是為什么呢？這是因為他們已經(jīng)完全精準地 掌握了所使用的音箱的習性，知道使用的箱子那

30、段頻響凸了點，哪段頻率凹了點，在混音時已經(jīng)考慮進去 做以修正，他們已經(jīng)完全掌握使用的音箱與完美的監(jiān)聽音箱的差別，當然也這是長年累月在各大錄音棚進 行鑒賞力”訓練練出來的， 所以說為了方便混音， 我們要盡可能地用較好的高檔專業(yè)監(jiān)聽音箱， 這樣對于 你的混音帶來方便，并且我還不建議您經(jīng)常更換監(jiān)聽音箱，熟悉一對監(jiān)聽是需要很長時間的，如果頻繁更 換監(jiān)聽，會影響您對聲音的判斷。好了就說這些吧，如果這篇文章您看了您覺得是在浪費時間，那么我請您口下留情，如果看了這篇文章同 行們還想與我討論，我歡迎，如有業(yè)務洽談，我更歡迎，我這個人其實也很笨，就像我的郵箱名： 有緣再見！常用樂器、人聲均衡調(diào)節(jié)訣竅作者：Jef

31、f Casey（美國著名音樂制作人）僅供個人參考不得用于商業(yè)用途翻譯：李中華在許多情況下，一種樂器單獨聽起來很悅耳，但仍需進行均衡調(diào)節(jié)使之頻響與其他樂器沒有抵觸、突出最 亮麗的部分，從而融入到作品中去，這就是均衡調(diào)節(jié)的主要目的。下面讓我們看一下常用樂器及人聲均衡調(diào)節(jié)的一些訣竅：1底鼓（Kick Drum）:底鼓是一首歌曲里最重要的部分之一，因為它推動著節(jié)奏向前進行。這里我們討論如何處理常見的三種底鼓：第一種我稱之為 “8（年代蓬頭底鼓”，你一定熟悉的：強而有力、富含中頻、含有重擊的”砰聲，想得到這種比較懷舊的底鼓聲音，可以先過濾掉60Hz以下的頻率，然后根據(jù)情況在78-84HZ提升3到6dB（

32、Q值大 約為1），使之聽起來象是敲在你的胸膛上。 接下來在1.5-2.5kHz提升大約6dB來增加砰聲（Q值在1.5-2.5比較適合），最后在120Hz降大約4dB（Q值1.0）。參數(shù)可以反復調(diào)節(jié)直至聽起來象White Lion的作品。第二種是當今最流行的Bonham搖滾底鼓，我通常在120-240HZ提升4dB或更多來得到這種聲音，還需要過濾掉1.5kHz以上的所有頻率，有時候可能需要在80Hz略降低1-2dB、在60略提升2-3dB。還有一種現(xiàn)在常用的底鼓：比較空、有摩擦聲，想得到這種聲音，你可以過濾掉100Hz以下的所有聲音，在125Hz提升大約3dB，在250-350Hz提升大約4dB

33、。然后過濾掉2kHz以上的所有頻率。2.軍鼓： 目前有兩種使用最廣泛的軍鼓類型：一種緊湊、有力，另一種松散、比較長（通常用于ballads風格的歌曲）首先，任何軍鼓都不需要150Hz以下的聲音，所以把它們過濾掉。軍鼓的中心頻率通常在1kHz附近數(shù)百僅供個人參考不得用于商業(yè)用途Hz的頻段內(nèi)，所以在這一頻段提升3-6dB通常會非常有益。對于緊湊型軍鼓，你可以嘗試分別提升中高頻（5kHz附近）、部分高頻（8-9kHz），提升量可以從3dB開始逐漸上升，左右變化一下提升的頻點直到得到理想的效果。過濾掉250Hz以下、11kHz以上的頻率會使這種軍鼓聽起來很舒服。對于松散型軍鼓，需要在低端（250Hz附

34、近）進行一些提升，我通常提升6dB。高頻不用象緊湊型軍鼓那樣大幅提升，但在7kHz附近略作提升通常會有益處，再往上的頻段可以過濾掉。關(guān)鍵是中頻，先把提升的 頻點在800Hz-2kHz之間移動，找到那個能引起共鳴的頻點，然后調(diào)整一下提升的幅度和Q值。對于這種軍鼓，往往需要加上啟動時間（attack time）較長的壓縮、較重的混響來與之配合。4.沙錘（shaker）,手鈴（tambourine）,手鼓（conga）、拍手（hand clap）等：沙錘（shaker）和手鈴（tambourine）很 相似，要明亮并且貫穿高頻區(qū)， 對于沙錘，我通常過濾掉2kHz以下的所有頻率，略提升高頻，比如在9k

35、Hz提升6dB；手鈴要略帶叮當聲，所以我過濾掉800Hz以下的頻率，在1.5或2kHz提升4dB，在7kHz略作 提升。對于手鼓（conga），我通常用掃頻的辦法找到那個引起共鳴的頻點，根據(jù)情況略作提升或降低。 需要注意的是不能提升過多，尤其是共鳴頻點較低的時候，可能與鼓和貝斯形成干擾。為了突出conga的沖擊效果，我通常在中頻（5kHz附近）略作提升，比如提升6dB。對于拍手聲，可以通過提升中低頻使之厚實，通常在250Hz提升2dB（Q值1.5）。同樣為了加強沖擊力，可以提升中頻（在1.5kHz附近提升約4dB）和高頻（在8kHz附近提升2-3dB）。5.鋼琴：如果鋼琴是主要樂器，只與人聲或

36、少量陪襯樂器構(gòu)成音樂，這時可不必做太多調(diào)整，如果沒有貝斯，我通常會略微提升低頻（140Hz附近），另外可以在高頻區(qū)（8.5kHz附近）略作提升，比如3dB。如果鋼琴與其他7-8種樂器一起構(gòu)成非常豐滿的音樂，則需要對鋼琴做一些衰減的均衡處理。由于鋼琴的 彈奏多集中在中音區(qū)，因此你可能需要在中頻區(qū)（3或4kHz）略作衰減使之聽起來不那么honky。過濾掉140Hz以下的頻率，因為這段頻率毫無疑問會與底鼓和貝斯形成干擾。在8kHz附近略作提升可以使高音鍵聽起來更明亮。另外盡量使中頻到高頻的過渡自然些。6.電貝斯：電貝斯的種類很多，處理的方法也不一樣。我最喜歡的是這種貝斯：豐滿、厚重、每個音符都很突出

37、。對于這種貝斯我通常這樣處理：過濾掉100Hz以下的所有頻段，降低520Hz以上的頻段，在260Hz提升6dB使音調(diào)變得豐滿，在730Hz提升3dB來增加撥弦的噪聲，然后再配合適當?shù)膲合扌Ч?，就?以產(chǎn)生這種適用于多種音樂風格的貝斯聲音了。對于擊弦貝斯（slaps and punches），處理方法大體同上，但有兩處不太一樣：不必從520Hz就開始降低高 頻，在中頻（2kHz附近）提升4-6dB突出slap聲；低頻過濾點可以設(shè)在50Hz，以便保持足夠的隆隆聲。3.鈸（cymbal）:對于這些富含高頻的鼓件，可以降低約3dB4kHz以下的頻率，根據(jù)情況提升高頻區(qū)（10-14kHz）大僅供個人參

38、考不得用于商業(yè)用途7.電吉他：與鋼琴一樣需要根據(jù)整個作品的配器來決定處理方法。如果只有一軌電吉他外加鼓與貝斯，可 以讓電吉他聽起來響亮；如果有好幾軌電吉他，另外還有鋼琴、電鋼琴、打擊等樂器，就必須讓電吉他在 頻譜中占據(jù)合理的位置，從而融入到音樂中。對于第一種情況，只要不與貝斯發(fā)生沖突，可以盡可能的響亮，我處理那種只有一個吉他手的小型搖滾樂隊時，會盡可能提升電吉他的低頻，通常會在160Hz提升3dB以上，同時注意與貝斯相融合。另外根據(jù)電吉他的聲音特點可以在700-800HZ稍作提升。有時需要突出中頻，可以在3kHz附近提升。如果想要得到那種壓碎般的聲音（crunchier），可以在高頻區(qū)（7kH

39、z）提升6dB左右。同樣，把不需要的低頻和高頻過濾 掉一一這是一個好習慣，但要仔細聽，以免過濾掉有用的泛音和諧音。對于第二種大型樂隊的情況，假設(shè)還有另外兩把電吉他。首先過濾掉200Hz以下和9kHz以上的頻率，重點是中頻，可以先通過掃頻來判斷哪些頻段需要提升、哪些頻段需要衰減。我發(fā)現(xiàn)提升4kHz、衰減6kHz通常能取得好的效果，但有時卻正好相反，主要取決于作品的整體要求。對于有多把電吉他同時演奏的情 況，要確保其聲音略有不同，否則聽上去會非常刺耳。8木吉他與弦樂：對于不同的混音作品，木吉他的均衡處理會有極大的不同。圖六（抱歉在原文里沒有找到圖例）示范了一個與鼓、貝斯、鋼琴、電吉他、打擊樂以及大

40、量人聲一起演奏的木吉他均衡處理。我過濾掉了90Hz以下的所有頻率，在360Hz作了少許提升。在中頻、高頻作了相當大的提升：在2kHz提升了10dB，在7.1kHz提升了9dB，這樣處理后木吉他聽起來的確比其他樂器都要 明亮了。來看圖七，這首作品里除了木吉他外只有人聲、少量打擊樂器。為了使木吉他聽起來更飽滿，我把低頻過濾點降低到了43Hz，在166Hz提升了3.4dB。中頻提升點放到了3.1kHz，只提升了7dB，用更平滑的均 衡曲線在咼頻區(qū)（7.1以上）提升了9dB。弦樂的均衡處理與木吉他非常類似，在樂器很多的音樂里，我通常會過濾掉大部分低頻，然后在中高頻（7kHz）提升大約4dB，最后也許會

41、在高頻區(qū)（10kHz）用坡形曲線做提升來增加一些空氣感。9.銅管和木管樂器：通常中頻比較突出，處理好中頻非常重要。對于象小號這樣的樂器，低頻過濾點可以 設(shè)在200Hz甚至更高，在對中頻進行處理時要注意避免混濁。對于那些低音突出的銅管樂器來說，情況正好相反，需要過濾掉高頻部分，比如過濾掉9kHz以上，通常要提升中低頻，比如1.5kHz附近。對于大號，記住一定要過濾掉40Hz以下的頻段，以免引起某些音箱發(fā)出低頻噪音。大多數(shù)木管樂器需要突出氣流聲，通?？梢酝ㄟ^提升9kHz以上的頻段來達到這一目的。巴頌管可以演奏非常低的音符，所以不要過濾掉它的低頻。但對大多數(shù)木管樂器來說，過濾掉低頻是有益的。10.主唱：往往需要在音樂里處于顯著、靠前的位置，通?？梢酝ㄟ^提升中頻來實現(xiàn)。主唱是音樂最關(guān)鍵的 部分，要求能聽清每一個字又不讓人感到煩擾。對于不同特點的人聲，處理方法各不相同，需要通過多聽 來判斷。有一點必須要注意，男聲和女聲的處理方法有很大的不同，我前一陣剛完成一首男女聲二重唱歌曲，男歌 手和女歌手在同一個錄音棚錄音，用的都是U67話筒，但聲音的差別讓我大吃一驚。我對他們分別進行了均衡處理，見圖8（抱歉在原文里沒有找到圖例）。男聲我用坡形均衡曲線在高頻區(qū)提升了1dB，女聲我在8.8kHz衰減了3dB。由于男歌手那天感冒了，鼻音較