當(dāng)代國內(nèi)劇場設(shè)計的新發(fā)展

當(dāng)代國內(nèi)劇場設(shè)計的新發(fā)展

一、技術(shù)的革新近年來，景觀設(shè)計的研究發(fā)生了迅速變化，主要原因是在聲音和光學(xué)上的創(chuàng)新方面的不斷創(chuàng)新。這種突破來源于設(shè)計軟件的更新、材料的創(chuàng)新等,如國家大劇院的頂材料,完美解決了聲音的反射與裝飾相矛盾的問題。技術(shù)的革新更加精細(xì)地限定出了不同演出所需求的聲音、視覺范圍。滿足劇場聲視線要求之后,更多的研究則把關(guān)注點轉(zhuǎn)移到了人的心理需求方面,多方位地完善著劇場建筑設(shè)計研究的全面性。(一)建筑功能分區(qū)近年來,當(dāng)代國內(nèi)劇場建筑設(shè)計研究取得了許多突出成就。國家大劇院、廣州大劇院等各地劇場建筑大量修建,建筑中的功能分區(qū)更加細(xì)膩,并關(guān)注到人的心理感受。例如,國家大劇院音樂廳座椅的傾斜度較話劇場更為平緩,這是因為明確的功能影響了聲視線的需求,而音樂廳頂上的白色和周圍較素凈的墻壁給人以優(yōu)雅嚴(yán)肅的感覺,話劇場紅橙等明艷顏色的搭配則給人以活潑明亮的感受,更多的是通過建筑空間的處理帶給人們不同的心理感受。(二)關(guān)于城市的問題目前,國內(nèi)劇場建筑設(shè)計研究較為明顯的問題主要有兩個方面。一是劇場建筑普遍造價較高(見表1所示),隨之而來的問題就是用不起、建得起而維護(hù)不起以及使用不起等已經(jīng)成為了許多城市的重要問題。例如,東方藝術(shù)中心4700塊玻璃幕墻“外罩”,每洗一次得花4萬元;電費(fèi)更占東方藝術(shù)中心全部開銷的1/3,平均每天維護(hù)成本就達(dá)9萬元。二是因大量境外建筑師參與到國內(nèi)劇場建筑設(shè)計研究中,由此產(chǎn)生了中西碰撞的獨(dú)特文化形態(tài),給外國建筑師帶來了許多不便。例如,蔡鎮(zhèn)鈺曾對國家大劇院提出過這樣的質(zhì)疑:為何進(jìn)入大劇院要先跑入地下?從中國人的習(xí)慣來講,是不愿意向下走的。這明顯與中西文化沖突有關(guān),同時也是造成國家大劇院建筑設(shè)計頗具爭議的原因之一。(三)空間形態(tài)與資金持續(xù)投入的關(guān)系在劇場建筑蓬勃發(fā)展的當(dāng)代,劇場建筑作為一種地標(biāo)性建筑,是否醒目已成為了設(shè)計研究中的一個重要問題。伴隨此問題的是劇場建筑設(shè)計產(chǎn)生了各種各樣的奇異形態(tài),而在這些形態(tài)背后的支撐條件則是大量資金的持續(xù)投入,但這些投入并非在為功能而服務(wù),而是為了支持其奇異外形下的工程造價與建筑安全問題。此外,設(shè)計師在劇場建筑設(shè)計中因過于考慮外形方面的效果,反而忽略了劇場建筑長期使用中可能出現(xiàn)的諸多問題,而長時間的使用才是真正考驗建筑和設(shè)計是否適宜的重要標(biāo)準(zhǔn)。二、文化需求下的代際品牌壓力當(dāng)代中國正處于經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展和文化大繁榮時代,劇場建筑也隨之成為了各大城市的標(biāo)志性建筑。其技術(shù)水平、規(guī)模與形式被當(dāng)作衡量城市綜合水平的新標(biāo)準(zhǔn),代表著一座城市、一個國家的文化欣賞水平。北京、上海、廣州等國內(nèi)一線城市相繼配備了專業(yè)化的劇場建筑。據(jù)統(tǒng)計,2010—2013年間,我國建成和即將建成的大劇院約有40家,并在以平均每年10家的速度快速增長。在當(dāng)代城市全方位地與國際接觸,并不斷貼近的要求下,國內(nèi)城市與國際城市的溝通更加密切,許多國外文化藝術(shù)演出相繼被國人所接受。隨著國外文化的大量涌入,國際文化交流日益密切,越來越多的國外頂尖藝術(shù)家們來到我國進(jìn)行演出。他們對劇場專業(yè)化的要求使得具有國際專業(yè)水準(zhǔn)的劇場建設(shè)勢在必行。而當(dāng)代演出形式變得更加多樣,如芭蕾舞、交響樂、歌劇、話劇、兒童劇等等,在不斷豐富的文化需求下,劇場的更新建設(shè)變得更加急迫。本文通過對諸多劇場建筑案例的比較,發(fā)現(xiàn)他們雖然風(fēng)格不同,理念多樣,但在社交、功能和空間設(shè)計中都有著許多共通之處,突出注重社交文化、貼近觀眾、專業(yè)化與多功能相結(jié)合的新思路,引領(lǐng)著我國劇場建筑設(shè)計的新方向。(一)舒適的嘴唇與社交文化的營造人們在社會生活中社交是必不可少的,對于社交場所的選擇也格外重要,比如社交場所大多為茶室、咖啡廳、公園等使人感受平靜、舒適、心情放松的場所。比上述場所更具有社交氛圍的無疑是劇場建筑,因為藝術(shù)就是舒緩人的情緒,排解人的壓力的一種形式。所以,劇場有著非常好的社交誘發(fā)機(jī)緣,而大廳就是劇場中最合適的社交場所。演出開始前,工作忙碌、無暇放松溝通的觀眾能在大廳中心情放松地進(jìn)行社交。大廳劇場的觀眾除了在咖啡廳中坐下休息,還可以在大廳中隨意走動,或站立在大廳中閑聊。所以,觀眾在大廳中等待的同時也是一個氛圍營造的過程,可以造就出融洽、放松、和諧的情景,使觀眾在進(jìn)入劇場開始就感受到演出將要帶來的氛圍,并讓觀眾在演出前調(diào)試自己的情緒,在劇場的背景下,拋開城市生活的緊張感,平靜、喜悅地進(jìn)行社交。因此,對于劇場設(shè)計而言,擁有一個舒適的大廳是非常重要的。例如,1986年建成的北京音樂廳越來越表現(xiàn)出空間的狹小,在觀眾等待和中場休息時,尤其顯得局促,環(huán)境也很雜亂。這種狀況必然影響觀看演出時氛圍感受的連續(xù)性,無法將演出帶來的祥和平靜或者氣勢恢宏等美好的感受在一個擁擠、吵鬧、雜亂的環(huán)境下延續(xù)、品味。而2007年建成的國家大劇院大廳在使用時,由于面積足夠大,空間豐富,裝修得華麗莊重,使得與演出氛圍能夠充分地配合,將進(jìn)入劇院開始到演出結(jié)束整個過程完美地銜接起來。這些變化代表著我們在將西方藝術(shù)帶入國內(nèi)的同時,也不僅是關(guān)注到觀眾對劇場的使用,更加將社交文化放入到特殊的劇場背景下,由建筑本體帶給人更多的文化氛圍感受。這充分體現(xiàn)了在劇場設(shè)計中,將社會交往融入建筑設(shè)計,以取得更好的社交氛圍化效果。(二)公共心理學(xué)：通過演員與舞臺、觀眾與公眾、表演技巧的關(guān)系，突出公共表演的設(shè)計更接近用戶心理1.“共同的體驗”的建構(gòu)觀眾在劇場中觀看戲劇不同于其他藝術(shù)鑒賞方式,而在于劇場中給觀眾帶來強(qiáng)烈的臨場感,當(dāng)代觀眾的這種需求則更加強(qiáng)烈。人類具有合群交往的天性,而在城市這樣的天性被抹殺。路易斯·沃思認(rèn)為,膚淺、匿名、短暫是城市社會關(guān)系的特性,生活中的每個人都首先是實現(xiàn)自己目標(biāo)的手段。在這種意義上,人與人都保持功利關(guān)系,個體擺脫了親密關(guān)系,在大密度的城市,由于空間限制,人們不得不在身體上貼近,但不同的認(rèn)知卻造成了心理上的距離,而劇場則給人一個共情的構(gòu)架,使人們在觀賞戲劇的短短幾小時內(nèi),產(chǎn)生共同的體驗,提供給人情感貼近的機(jī)會。愛德華·戈登·克雷這樣描述劇場:“藝術(shù)不是一種‘使我恢復(fù)精神’的東西,它是一種思想感情的交流。劇場不是酒吧間,它是一座著名的圣殿。它是個令人激動、威力巨大的地方。在那里,每一個人,不論他是在臺上或是坐在觀眾席里,都盡力使自己為那激動人心的東西作出貢獻(xiàn)———那是‘信仰’的激動,而不是‘裝假’的激動;它是‘真實’,而不是‘假冒’”。戲劇是人類群體意識外傾的體現(xiàn)形式。人的意識及心理改變影響到人的需求變化,而這在劇場中體現(xiàn)在戲劇演出的表達(dá)方式以及演員在演出中使用舞臺要求的變化方面,還有觀眾在劇場空間中的感受與變化上?？梢?建筑設(shè)計中的空間會隨著使用者的心理需求發(fā)生不同的轉(zhuǎn)變。具體變化如下:(1)劇場舞臺高度的改變。傳統(tǒng)劇場中,舞臺升起限定出舞臺空間,將演員與觀眾分開,演員演出高高在上。演出時,情緒完全來源于劇目的需要,考慮觀眾感受所占比例較少。現(xiàn)代劇場舞臺不再升高,與觀眾席處在同一平面,演員的表演與觀眾更貼近。這使演員在演出時不再自我,需要更多地考慮與觀眾的互動,考慮觀眾的感受也成為了演出的重要部分。(2)臺口設(shè)置更靈活。舞臺的界限在高度降低時已不再明顯,臺口也沒有了明確的界定。對于演員來說,這樣的舞臺形式在創(chuàng)作上給予了他們更大的空間。伴隨著劇情的需要,演員可以自由地選擇上下場的位置,而不受臺口位置的限制(見圖1所示)。2.當(dāng)代東南角代觀眾/觀眾非觀眾對演出時的細(xì)節(jié)更加關(guān)注,觀眾的情感需求更加細(xì)膩;演出中的情感需要更加近距離地傳遞,但普通劇場的觀眾席位較多,觀看演出的觀眾距離舞臺較遠(yuǎn),無法看到舞臺上細(xì)致入微的表演,舞臺演出給人疏遠(yuǎn)的感覺;當(dāng)代小劇場座位數(shù)量比傳統(tǒng)同類劇場少很多。所以,觀眾席和舞臺最大化的貼近,在建筑上打破了空間給人心理帶來的隔閡和距離感,演出時對觀眾的情感傳達(dá)更清晰透徹,給人的感受更親切,更加容易融入演出。3.“演”和“觀”的空間觀演空間中永遠(yuǎn)存在著兩個主角:觀眾和演員。而“戲劇演出永遠(yuǎn)存在于兩條行動線之間,一條必須有演員進(jìn)行表演,另一條是必須有觀眾觀看這表演”。傳統(tǒng)劇場的舞臺都高于地面,劃分出“演”和“觀”的空間,演員與觀眾之間存在著清晰的界限。在演出中,觀眾可以參與的部分僅僅是觀看,“演”與“觀”的關(guān)系成為主“演”旁“觀”的關(guān)系,觀眾在演出中的重要程度顯得尤為微弱。小劇場沒有清晰的舞臺與觀眾席的界限(見圖2),演員與觀眾被緊緊地包圍在一個完整的空間內(nèi),不再以各種形式進(jìn)行限定舞臺與觀眾席,演出與觀眾成為了一個整體,主“演”旁“觀”的關(guān)系被打破,變?yōu)椤把荨薄坝^”一體,觀眾參與到了演出中,而演出中又少不了觀眾的存在。這樣的關(guān)系就如同人類在生存中的共存關(guān)系一樣,演出形式在心理上更加貼近生活形式。(三)戲劇功能協(xié)調(diào)：注重城市發(fā)展需求，提高戲劇專業(yè)能力和戲劇功能完善，協(xié)調(diào)多功能與專業(yè)矛盾1.推動更理性的院功能配置我國大劇院通常是以美國演藝中心為功能設(shè)計基礎(chǔ),劇場功能一般由一個歌劇院配一個音樂廳和一個戲劇場的功能組成,而新建的劇院功能配置非常理性。劇院設(shè)計不是盲目遵循基本配置,其功能設(shè)置更看重所在城市的需要。大劇院的建設(shè)則是在補(bǔ)充城市缺乏的文化演出場館。2.大型觀眾與職業(yè)場當(dāng)代大劇場已不同于20世紀(jì)五六十年代國內(nèi)的多功能劇場,專業(yè)化的功能開始從多功能設(shè)計中脫離出來,演出形式、舞臺需求更大、燈光音響要求規(guī)格更高,觀眾廳對于視線的要求和聲音反射的要求更加具體清晰。大型劇場功能已經(jīng)不再是一座劇場“身兼數(shù)職”,而是由各類型不同個體組合成了大型專業(yè)化的劇院。以國家大劇院為例,大型劇場的功能是固定不變的,歌劇廳、音樂廳和戲劇場各司其職,成為在一個大劇院里共存的獨(dú)立不重復(fù)的功能個體(見圖3-5所示)。小城市由于財力有限,演出場次數(shù)量少等原因,劇場的使用率較大城市低(見表2所示),其建設(shè)重點在于提高使用率。所以,劇場大多協(xié)調(diào)幾個相似功能,將劇場設(shè)置為多功能的劇場,這里的多功能只是與大城市劇場的專業(yè)化相比較。但就城市本身而言,劇場的專業(yè)化程度仍然是在不斷提高的。3.多功能推動小眾文化發(fā)展國內(nèi)新建的大型劇院,在布置滿足觀眾對于歌劇、交響樂等常規(guī)演出形式要求的同時,都增加了一個面積較小的多功能劇場,以體現(xiàn)出對現(xiàn)有功能的補(bǔ)充,填補(bǔ)了歌劇、交響樂、話劇等大型劇場無法適應(yīng)的功能空白。例如,廣州大劇院就在設(shè)置歌劇院的同時,為了會議、服裝表演等特殊活動增加設(shè)置了一個多功能小劇場,使大劇院功能更完整,適應(yīng)性更強(qiáng)。在眾多功能中值得一提的是,國內(nèi)當(dāng)代大劇院設(shè)計功能中關(guān)注到了小眾文化。小眾文化也是社會文化的組成部分,在藝術(shù)表演多元化的當(dāng)代,劇場的設(shè)計越來越多地為各種文化創(chuàng)造平臺。在大劇院中,為小眾藝術(shù)演出設(shè)計了小型劇場,在功能設(shè)計上不但關(guān)注大眾藝術(shù)形式,還為小眾文化提供了新的場所。例如,2007年建成的國家大劇院在劇場中就設(shè)置了小劇場,為小眾藝術(shù)提供了良好的演出場地,促進(jìn)觀眾接近了解小眾藝術(shù)。在國家大劇院建成之后,廣州大劇院和剛建成的山西大劇院也將小劇場納入到了研究設(shè)計中。國內(nèi)劇場也紛紛將小眾文化涵蓋其中,在功能設(shè)計上為劇場賦予了多種類型演出的文化構(gòu)想。三、社會心理的變化對建筑情感的影響綜上所述,當(dāng)代國內(nèi)劇場建筑功能正處于不斷發(fā)展變化中,建筑師需要考慮涉及的方面也越來越廣。劇場建筑已經(jīng)不再是僅僅滿足于聲音效果等硬件要求,