中國工藝美術(shù)史名詞解釋及大題

越窯窯址在浙江紹興、寧波一帶，是東漢至北宋的重要窯場。主要燒造青瓷，鼎盛于晚唐至北宋初。釉面追求玉的質(zhì)感，器物常帶各類裝飾。作品《茶經(jīng)形容為“類冰”、“類玉 ” 夾纈唐代開頭流行的一種絲綢等織物的印染方法。做法是，以兩塊圖案一樣的鏤空花版，將按幅寬對折的織物夾住，從兩面施染，花紋對稱。有的作品因?qū)掖问┤?，能形成多種彩色的圖案。顧繡明清的一種著名刺繡。明后期，住在上海露香園的顧氏女眷多擅長刺繡，其繡稱“顧繡”或“露香園繡”。繡針、繡線極其纖細(xì)，配色自然，繡稿多取自繪畫，作品以賞識品為主。韓希孟是顧繡的代表人物。掐絲琺瑯?biāo)追Q“景泰藍(lán)”。以銅為胎，經(jīng)掐絲、燒焊、點(diǎn)藍(lán)、燒藍(lán)、磨光、鍍金等工序制成?；y精巧，風(fēng)格華美華貴，是明以來重要的工藝美術(shù)品種?！恩埏椾洝分袊F(xiàn)存唯一的古代漆藝專著，作者為明代安的著名漆工黃成。具體記錄了制作漆器的工具、材料和方法，也涉及了漆器的創(chuàng)作原則和漆器史。明末，嘉興的楊明為它逐條作注。琺瑯彩清康熙時(shí)創(chuàng)始的彩繪瓷品種。根本為御用器，一般先在景德鎮(zhèn)燒成白瓷，運(yùn)到北京后，由宮廷畫師以琺瑯料繪制圖案，再入窯其次次焙燒。作品精細(xì)華艷，富有宮廷藝術(shù)氣息。雍正、乾隆時(shí)的水平最高。彩瓷是指在唐代制造和進(jìn)展的一種彩釉瓷，彩瓷的制作，為以后的色釉和彩繪裝飾開拓了浮云、樹葉一類外形的彩斑，簡樸自然，深為民間所寵愛。唐三彩是非陶非瓷又兼有陶、瓷之長的驚奇絢麗創(chuàng)名產(chǎn)，始創(chuàng)于唐高宗時(shí)期，繁盛于唐玄宗時(shí)期，它不僅在我國陶瓷史中別開生面，而且在世界陶瓷寶庫中也無與倫比。“唐三彩”是用瓷士作胎，施以?不透亮的色釉〔早期為“一彩”、“二彩”，繼以“三彩”為主實(shí)為紙溫鉛釉并綜合陶瓷特性所創(chuàng)制的獨(dú)一無二的特別名品。明式家具?是科學(xué)性和藝術(shù)性的高度統(tǒng)一。明式家具講究選料，多用紫檀、花梨、紅木等，也承受楠木、樟木、胡桃木及其它硬雜木，又通稱硬木家具。明式家具的造型安定，簡練質(zhì)樸，講究運(yùn)線，線條雄勁而流利。造型顯得線型簡練、直立和輕松。明代家具的最大特點(diǎn)，它擅長將選材、制作、使用和審美奇異的結(jié)合起來。椅子的靠背和扶手的曲度都根本適合于人體的曲線，觸感良好。明代家具承受木構(gòu)架的構(gòu)造。構(gòu)造科學(xué)合理。明代椅子由于造型所產(chǎn)生的比例尺度，以及素雅樸質(zhì)的美，使家具工藝到達(dá)了很高的水平。家具整體的長、寬和高，整體與局部的權(quán)衡比例都格外適宜。有的椅子座面和扶手都比較高寬，這是和封建統(tǒng)治階級要求“正襟危坐”，以表示他們的威武分不開的。青花，是在白色瓷器上繪有青色花紋的一種瓷器。青花的原料是一種鈷鹽類的金屬元素，呈色性很強(qiáng)，鮮亮而穩(wěn)定。我國自元代以來制成了青白瓷，瓷色白里泛青，裝飾以青色花紋，顯得格外協(xié)調(diào)、美麗。青花雖只用一種顏色，但是由于調(diào)料的濃淡，用色的層次，而能呈現(xiàn)出極其豐富多彩的藝術(shù)效果?！靶聽t”：明朝工部聘請名師爭論一批多種金屬鑄造合金銅器，多為“爐式”而稱“宣〔1428年〕，60多人選用中外30來種貴重原料，反復(fù)摻混協(xié)作屢次冶煉，并仿照古銅器與瓷器及漆器等造型優(yōu)點(diǎn)，“華爐”創(chuàng)制出造型上百種。景泰藍(lán)：〔今阿拉伯〔古羅馬經(jīng)西域傳入一些“大食窯”。這是“以銅作身，用藥燒成五色花者”，它又與“佛郎嵌”相像。明代興的銅胎藍(lán)底掐絲填彩色釉所燒成的這類特種工藝品，在明宣德年間已有相當(dāng)成就。當(dāng)時(shí)稱“琺藍(lán)”或“琺瑯”，因景泰年間的產(chǎn)品增多，藍(lán)色最正確，便統(tǒng)稱“景泰藍(lán)”，是北京的著名特產(chǎn)。清代“景泰藍(lán)”生產(chǎn)規(guī)模更大，花色品種更多，制作技藝更精。由于它技藝精湛、造型獨(dú)特、極富民族性，對歐洲“巴洛克”裝飾有很大影響。1904年曾在美國獲世界博覽會金獎(jiǎng)，至今仍在世界享有盛名。何稠北周至唐初的工藝美術(shù)家。祖籍應(yīng)為中亞，長期主持宮廷營建、制作。隋代，他仿造的波斯金線錦袍比原作更精巧，又以綠瓷仿制玻璃，效果“與真不異”。竇師綸初唐著名絲綢紋樣設(shè)計(jì)家。設(shè)計(jì)的瑞錦、宮綾“章彩秀麗”，常以對雞、斗羊、翔鳳、游麟為題材，圖案多取對稱形式。因竇爵封陵陽公，故他設(shè)計(jì)的圖案被稱為“陵陽公樣”。夾纈唐代開頭流行的一種絲綢等織物的印染方法。做法是，以兩塊圖案一樣的鏤空花版，將按幅寬對折的織物夾住，從兩面施染，花紋對稱。有的作品因?qū)掖问┤?，能形成多種彩色的圖案。聯(lián)珠紋中國6世紀(jì)中期到7世紀(jì)后期流行的裝飾題材。由連續(xù)的圓珠構(gòu)成，典型為絲綢上的聯(lián)珠圈紋，應(yīng)受經(jīng)中亞傳入的薩珊波斯影響。8世紀(jì)初，漸漸退出中心地區(qū)的裝飾主流。金銀平脫唐代流行的高檔裝飾方法，由漢代的貼金銀片進(jìn)展而來。做法是，將金銀片剪刻成花紋，粘貼在漆地上，拼成圖案，再涂漆、研磨，使圖案與漆地平齊。用以裝飾漆器、銅鏡，以至瓷器。雕漆相傳始于唐的漆器品類。做法是，在器胎上涂以幾十道、以至上百道大漆，再于漆地上雕刻圖案。分剔紅、剔黑、剔犀、剔彩等多種。元以后，以剔紅為典型的雕漆成為中國漆器的代表。黑花最為典型，圖案往往簡潔瀟灑。在中原影響很大。影青宋元稱“青白瓷”，釉色白中泛青。器物多帶刻花、劃花、印花等裝飾，大量燒造于宋元時(shí)南方，景德鎮(zhèn)的產(chǎn)品最具代表性。遼代最有代表性的陶瓷器形，又稱“馬鐙壺”、“雞冠壺”。有多種樣式，造型和裝飾常仿照皮質(zhì)容器。造型的演進(jìn)表達(dá)了契丹民族的生活從游牧到半定居的轉(zhuǎn)變。傳統(tǒng)漆器品種。做法是，在漆地上刻劃出圖案,于刻紋內(nèi)上漆后，再填以金銀箔。源頭可上溯到西漢的針刻，宋代作品已極精巧?！俺靥列【啊钡睦L畫性圖案。池塘中，蓮荷盛開，并常配鴛鴦等水禽。圖案因元文宗的御衣刺繡而定型，是元青花等的重要裝飾主題，并連續(xù)到后世。瀆山大玉?，F(xiàn)存最大的古代玉容器。造成于1266年初，是蒙元重要的宮廷貯酒器。呈色3500千克。斗彩明以來的一種彩繪瓷器。裝飾以釉下的青花和釉上的彩色組成。創(chuàng)始不晚于宣德年間。成化斗彩最負(fù)盛名，產(chǎn)品多為秀雅的小型器。“宋代五大名窯”的藝術(shù)特點(diǎn)：有“芝麻掙釘”。銅器和玉器。③、哥窯特點(diǎn)：“紫口鐵足”、“金絲鐵線”、“冰裂狀開片”。④、鈞窯特點(diǎn)：釉厚粘稠、“窯變”、“蚯蚓走泥紋”、“底款刻數(shù)字”。薄、早期多為素地，后多刻花或畫花?！懊魇郊揖摺钡亩x及特點(diǎn)年月為明代，因此習(xí)慣上被稱為明式家具。②、明式家具的用料很講究，多用紫檀、紅木、花梨木、楠木、樟木、胡桃木等硬木。③、明式家具的另一種特別工藝就是不用釘釘，也不用膠粘，只是承受嚴(yán)密的榫卯工藝。吃。”以此種比例制作家具。龍點(diǎn)睛的作用?？偨Y(jié)唐代雕塑藝術(shù)的特點(diǎn)。時(shí)代的風(fēng)格。時(shí)代雄渾風(fēng)格的特征。代表作是昭陵六駿。③、唐代雕塑裝飾藝術(shù)成就反映在陵墓石刻，宗教雕塑，傭像雕塑，小型陶瓷雕塑。④、在陵墓石刻裝飾藝術(shù)方面主要表現(xiàn)加強(qiáng)了細(xì)部刻畫。⑤、在宗教雕塑方面典型反映在佛教造型藝術(shù)上。⑥、在傭像雕塑方面唐代的裝飾藝術(shù)最突出的表現(xiàn)早顏色的使用方面。江西景德鎮(zhèn)元瓷的進(jìn)展特點(diǎn):具改變了畫頭紋等少數(shù)民族的花紋及圖案。主要談了四個(gè)方面:陽”。6明代家具的制作特點(diǎn)和藝術(shù)風(fēng)格12、構(gòu)造方面承受小構(gòu)建拼材質(zhì)美，形成清爽雅致、明快簡潔的風(fēng)格。具有這種特色的家具稱為“明式家具”5、66

、明式家具在于它獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，可用簡〔造型簡練〕、厚〔敦厚有重量莊重大方〕精〔做工精7巧〕、雅〔高雅〕 、在制作上，7室內(nèi)陳設(shè)的精華。元青花和蒙古族的關(guān)系 中國的青花瓷起源雖早，但長期低靡。元代，突然富強(qiáng)，這與文化關(guān)系親熱：蒙古族尚藍(lán)尚白，青花瓷恰為白地藍(lán)花或藍(lán)地白花效果；蒙古族飲，元青花中大型器物數(shù)量眾多；蒙古族惡七重九，元青花的裝飾帶沒有七層的，而為數(shù)不少；蒙古族習(xí)慣于遷徙，元青花中便于攜帶的造型頗多；角端、云肩等一些題材也同蒙古族有關(guān)。多數(shù)元青花又燒造于浮梁磁局所在的景德鎮(zhèn)。唐代在我國封建歷史階段工藝美術(shù)進(jìn)展的一個(gè)重要轉(zhuǎn)折時(shí)期，表達(dá)在:1.人的意識的解脫，人的價(jià)值的覺察。原始社會，人們處于因自然的超人力氣而產(chǎn)生的原始宗教觀念中；商周時(shí)期，是崇奉并依靠于天神而維護(hù)其思想統(tǒng)治；漢代儒學(xué)的神化；六朝時(shí)期的宗教統(tǒng)治等等，人的意識是在長期的被制約中。而唐代，人開頭生疏了自己，并使四周的事物聽從于自己的活動(dòng)。2.在裝飾方面，一反過去那種奇特、拘謹(jǐn)、威武的藝術(shù)氣氛，而多種裝飾技法的應(yīng)用表現(xiàn)出自由、伸展、情趣的特色，秀麗的花朵，卷曲飽滿的卷草，自由飛行的禽鳥，翩翩起舞的蜂蝶，是常用的裝飾題材，它廣泛承受了人們現(xiàn)實(shí)生活中所關(guān)注的一切奇特事物，面對生活，面對自然。卷草是唐代裝飾紋樣中應(yīng)用最廣的一種，卷草在漢代裝飾中就有，唐代卷草則更加繁復(fù)華美，多以牡丹為主花，到明代中期以后，漸變?yōu)橐陨徎橹黧w的串枝花。3在工藝美術(shù)創(chuàng)作上，使傳統(tǒng)工藝文化獲得的生命力，并廣泛吸取外具有重要的歷史價(jià)值?？傊?，唐代工藝美術(shù)的藝術(shù)風(fēng)格:具有博大清爽、華美飽滿的特點(diǎn)，可以用滿字形容：由于它富于情趣化，所以也可用情字來形容。唐代制造了絢爛的盛唐工藝文化，不僅對國內(nèi)工藝美術(shù)的進(jìn)展產(chǎn)生了較遠(yuǎn)的影響，也在世界工藝文化史上，閃耀著絢爛的光輝。宋代的工藝美術(shù)，具有高雅平易的藝術(shù)風(fēng)格，不管陶瓷、漆器、金工、家具等，都以樸質(zhì)的造型取勝，很少有繁縟的裝飾，使人感到一種清淡的美。和唐代相比，正好形成兩種不同的特色。1假設(shè)把唐代的工藝美術(shù)風(fēng)格概括為情，宋代則可概括為理。唐代華美，宋代優(yōu)雅。唐代開廓雄偉，宋代嚴(yán)禁含蓄。2從美學(xué)的角度看，宋代工藝美術(shù)的藝術(shù)風(fēng)格是高雅的。3唐代的工藝美術(shù)，以材料的貴重和做工的精巧為其特色，反映出封建經(jīng)濟(jì)的進(jìn)展和富強(qiáng)治經(jīng)濟(jì)，以及由此形成的哲學(xué)、文學(xué)思想，影響著工藝美術(shù)的審美要求和創(chuàng)作思潮。宋代是格外脆弱的朝代，反映在工藝美術(shù)風(fēng)格上，它缺乏宏博的雄偉氣概。2宋代實(shí)行崇文抑武的政策，因而也是一個(gè)文治的時(shí)代。文學(xué)藝術(shù)的興旺，猛烈影響著工藝美術(shù)制作，裝飾題材走向文學(xué)化和繪畫化；一局部工藝美術(shù)產(chǎn)品脫離有用而向純賞識方向進(jìn)展。3、在哲學(xué)領(lǐng)域里宋代崇尚理學(xué)，所以這是一個(gè)理性的時(shí)代。反映在工藝美術(shù)風(fēng)格上，它具有內(nèi)蘊(yùn)、恬淡的特點(diǎn)，端莊大方；色調(diào)多用冷色，有安靜感；裝飾常承受富于理性的規(guī)章的幾何紋，更多的是素樸無華。3、在文學(xué)思想上，要求的是平淡自如，條達(dá)舒服的目標(biāo)。文化的漸趨平民化，工藝美術(shù)生產(chǎn)也走向商品化。大量生產(chǎn)，力求降低本錢，以擴(kuò)大工藝美術(shù)的社會效能，在這一點(diǎn)上，宋代的工藝美術(shù)具有著重要的意義。宋代的工藝美術(shù)，還在特定的社會條件下，形成了它的一些特點(diǎn)。至此，工藝美術(shù)明顯的向著兩個(gè)方向進(jìn)展：一是結(jié)合有用的生活用品，一是專供賞識的工藝品。它雖未能成為主流，卻對明清的工藝美術(shù)創(chuàng)作，產(chǎn)生了重要的影響。元代時(shí)我國強(qiáng)盛而統(tǒng)一的時(shí)期，在歷史的進(jìn)展中占有重要地位。它轉(zhuǎn)變了自宋代以來積弱不振的政治局面，這種社會背景，必定影響著元代的工藝美術(shù)進(jìn)展。1、和宋代相比，假設(shè)說宋代是“崇文”的，那么元代則是“尚武”的。在工藝美術(shù)上形成了元代工藝美術(shù)的粗暴、豪放、剛毅的藝術(shù)風(fēng)格。像陶瓷器皿的厚重、粗大，絲織品流行加金技術(shù)而顯得華美輝煌。2、元代貴族統(tǒng)治者格外重視加強(qiáng)思想方面的統(tǒng)治，利用宗教麻痹各族人民的抵抗意識。的制作上，一些宗教內(nèi)容的裝飾題材和為宗教所用的器皿，都常有所見。3、元代幅員的擴(kuò)大，交通的興旺這些條件親熱了國內(nèi)各民族的聯(lián)系，也加強(qiáng)了對國外的交往。這些。對于促進(jìn)中外文化和經(jīng)濟(jì)的溝通，對于進(jìn)展工藝美術(shù)，都起了重要的作用。明代的工藝美術(shù)，織錦、棉紡、陶瓷、漆器、金工、家具、雕刻以及建筑裝飾等，都得到裝飾性都很強(qiáng)，使人感到美的樣式化、程式化、圖案化。纏枝花是明代最流行的一種裝飾紋樣。它以近于固定的格式，卷曲相環(huán)，通常用寶相花和牡丹花。的形體，因而使繪畫適應(yīng)了裝飾的要求。明代的工藝美術(shù)明顯的形成了宮廷工藝和民間工藝兩大體系。宮廷工藝是為少數(shù)封建貴族統(tǒng)治者有質(zhì)樸、豪放自然、安康等特色。前者側(cè)重在技術(shù)上，后者側(cè)重在藝術(shù)上。要特征。1、從整體看，清代的工藝美術(shù)，在藝術(shù)上缺乏較高的美學(xué)境地，把藝術(shù)和技術(shù)等同起來，使技術(shù)得到了飛躍的進(jìn)展。從而使人在工藝美術(shù)的創(chuàng)作中，逐步由被動(dòng)轉(zhuǎn)入兩人主動(dòng)。2、清代工藝美術(shù)的藝術(shù)特點(diǎn)是繁縟、精巧。繪畫式的裝飾，占主導(dǎo)地位。色，這樣不但可以使某一工藝多用化，還可取長補(bǔ)短，提高效益。4、在清代工藝美術(shù)領(lǐng)域中，已經(jīng)漸漸形成了民間工藝和宮廷工藝兩個(gè)體系，產(chǎn)生各不一樣氣和雕琢氣。的。但是現(xiàn)今，當(dāng)人民把握了一切文化的全部權(quán)以后，就應(yīng)當(dāng)取人之長，為我所用。隋唐五代的工藝美術(shù)唐三彩：是一種低溫鉛釉三彩陶器，在繼承了漢代釉陶傳統(tǒng)的根底上，制造了多種釉色同時(shí)施飾的處理方法，在器物上構(gòu)成花朵、斑點(diǎn)、或幾何紋等各種顏色斑斕的色釉裝飾。唐三彩的主要成就表現(xiàn)在兩個(gè)方面：一是彩繪分多色釉、釉面裝飾的運(yùn)用；二是多種形象的制造與陶塑工藝結(jié)合。經(jīng)過精練的白粘土制胎，兩次燒成〔燒胎1200度，燒彩釉900度左右〕以黃、綠、褐等彩釉為主色，顏色之間相互暈染，仿照絲織印染的效果，形成唐三彩班駁淋漓的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格。制作地點(diǎn)：分布在長安和洛陽。簡述唐三彩及其制作方法：唐三彩是一種低溫鉛釉三彩陶器，在繼承了漢代釉陶傳統(tǒng)的基上，制造了多種釉色同時(shí)施飾的處理方法，在器物上構(gòu)成花朵、斑點(diǎn)、或幾何紋等各種顏色斑斕的色釉裝飾。唐三彩所制物品甚為豐富，除有幾乎包括當(dāng)時(shí)生活用品各個(gè)方面的器皿外，還有大量優(yōu)秀的三彩陶塑作品，陶俑承受模制。唐三彩的裝飾手法很多，主要有貼花和釉面裝飾等方法。唐代青瓷最著名而有代表性的是浙江地區(qū)的越窯。從商、周、戰(zhàn)國、秦、漢、六朝以來，始終以燒制青瓷為主被稱為“諸窯之冠”。白瓷：具有代表性的白瓷瓷窯是與越窯齊名的邢窯。唐代著名的印染法：夾纈、臘纈、絞纈、堿印、拓印。金銀平脫：以金或銀捶成薄片，按裝飾花紋要求，剪成圖案粘貼在漆器上；然后加漆兩三層，最終經(jīng)過研磨，使顯出金銀花紋，花紋和漆在一個(gè)平面上。宋代工藝美術(shù)北宋五大名窯指的是定窯、汝窯、官窯、均窯和哥窯。宋代南方的建窯、吉州窯是著名的黑瓷產(chǎn)地。磁州窯的刻劃花裝飾技法中，最有代表性的是〔剔刻畫、剔刻填花〕黑釉剔白花梅瓶是〔磁州窯〕燒制的。龍泉窯瓷器與哥窯瓷器相比最大的特點(diǎn)是〔無開片、用浮雕效果裝飾〕。宋代諸瓷窯有什么不同特色？定窯，景德鎮(zhèn)之清秀；汝窯、耀州窯、龍泉窯之渾厚；官窯、哥窯之高雅；鈞窯之絢麗；建窯之純樸；磁州窯、吉州窯之民間風(fēng)采。窯變：屬原始青瓷系統(tǒng)，由于有料中含有銅元素，經(jīng)復(fù)原焰燒制而呈現(xiàn)綠或紫紅斑，使在青瓷上打破一色釉的單調(diào)，形成了比照妍麗的藝術(shù)風(fēng)格，這是陶瓷工人的一大奉獻(xiàn)。犀皮：是一種斑紋漆。先用稠厚的色漆在漆胎上涂出凹凸不平的漆層，待干后，再用各種比照鮮亮的色漆分層涂漆，形成多層多色的其層，最終用磨炭打磨?！簿~絲〕是宋代興的絲織品。試述宋代各窯場的特點(diǎn)：汝窯青瓷，其燒制的青瓷，含鐵量適當(dāng)，燒制過程中火焰掌握適度，釉色呈現(xiàn)出一種淡淡的天青色，它不以裝飾為重，僅以釉色作為美化器體的手段。哥窯青瓷，哥窯瓷器釉色有粉青、米色、灰青色等，以粉青色為正色，其特征是釉面布滿龜裂的紋片，稱“開片”。官窯青瓷，官窯釉色以粉青為主，色調(diào)淡雅含蓄，一般很少施加紋飾，除了有蟹爪紋開片，還有“紫口鐵足”的特點(diǎn)。鈞窯青瓷，突出的釉色變化就是復(fù)色釉的燒制，即通常所說的“窯變”。龍泉窯青瓷，以粉青釉和梅子青形成獨(dú)特的瓷器風(fēng)格。耀州窯青瓷，耀州窯青瓷胎厚，花紋深刻，紋飾有坡度，具有渾厚、粗放的民間藝術(shù)特色。定窯白瓷，瓷釉層薄，滑膩?zhàn)虧?，釉色白中透著微黃，定窯的刻印裝飾紋樣在白釉中掩映生輝，別具一格，定窯瓷器的裝飾題材以花卉為主。磁州窯，所燒白釉黑花瓶最有特色，磁州窯瓷器裝飾手法多樣，有刻畫、剔花、剔刻填花、珍寶地、“鐵釉畫花”等。建州黑瓷，以兔毫釉為代表。吉州窯黑瓷，釉色上往往有黑、褐、黃等深淺變化，即所謂“玳瑁斑”、“油滴斑”等。元代工藝美術(shù)釉里紅：釉里紅瓷器是元代景德鎮(zhèn)工匠們繼青花瓷之后，運(yùn)用銅金屬在釉下進(jìn)展彩繪的又一的工藝成就。它是在宋代鈞窯窯變紅釉〔氧化銅〕的根底上進(jìn)一步進(jìn)展而來的。元代釉里紅瓷色澤純粹鮮亮，釉色凝重華美，表現(xiàn)手法豐富多樣。雕漆：雕漆是在漆器胎骨上涂漆數(shù)十層或上百層，待漆稍干后，在漆器上雕刻出各種裝飾花紋，到達(dá)浮雕效果。雕漆以宋元最有代表性。青花：是釉下彩瓷，在白色瓷器上用鈷鹽類金屬元素在釉下繪制青色花紋，然后上透亮釉，經(jīng)高溫?zé)贫傻囊环N瓷器，顯出一種清雅、幽靜，藍(lán)色圖案永不褪色。它是陶瓷工藝中，自元代以后形成的一個(gè)主要品種。〔代表窯，景德鎮(zhèn)〕〔創(chuàng)〕明代工藝美術(shù)妝花：“妝花”是一種多彩的絲織品，分段換色提花，配色講究，顏色特別豐富，花頭大而醒目，有“走馬看妝花”之說。斗彩：在胎上先用“蘇泥勃青”青花釉料畫出局部花紋，又在釉上與之相適應(yīng)的加以彩繪，使青花和彩繪形成變化統(tǒng)一的裝飾效果。上下斗合，構(gòu)成全體，稱為“斗彩”。景泰藍(lán)：正式名稱是“銅胎掐絲琺瑯”，用銅作胎，掐銅絲勾畫輪廓，然后填點(diǎn)各色琺瑯彩釉燒成，簡稱“琺瑯”，俗稱“琺藍(lán)”。因其進(jìn)展于明代景泰年間，并以藍(lán)色為主而名之，具有華美輝煌的藝術(shù)效果，故又稱作“景泰藍(lán)”。景泰藍(lán)工藝的藝