聲樂藝術(shù)發(fā)展戰(zhàn)略

聲樂藝術(shù)發(fā)展戰(zhàn)略

黨的十七屆六中全會(huì)通過了《中共中央關(guān)于深化文化體制改革推動(dòng)社會(huì)主義文化大發(fā)展大繁榮若干重大問題的決定》。文件精神使我們多年來(lái)一直進(jìn)行的關(guān)于“中國(guó)聲樂學(xué)派”的理論思考找到了一個(gè)堅(jiān)實(shí)的立足點(diǎn)。當(dāng)下，“中國(guó)聲樂學(xué)派”已經(jīng)成為一個(gè)客觀存在，而我們的聲樂理論仍然滯后，我們應(yīng)當(dāng)從藝術(shù)論、歷史論、演唱論、表演論、創(chuàng)作論、風(fēng)格論、批評(píng)論、教學(xué)論等方面詳加闡釋和總結(jié)，高揚(yáng)“中國(guó)聲樂學(xué)派”之旗幟，思考我國(guó)聲樂藝術(shù)發(fā)展戰(zhàn)略和中國(guó)聲樂“走出去”的宏觀構(gòu)想。

一、中國(guó)聲樂藝術(shù)發(fā)展戰(zhàn)略的必要前提

“中國(guó)聲樂學(xué)派”是當(dāng)下思考中國(guó)聲樂藝術(shù)發(fā)展戰(zhàn)略的必要前提。創(chuàng)建中國(guó)聲樂學(xué)派，是1919年五四運(yùn)動(dòng)以后才提出的由朦朧到明確的口號(hào)。這個(gè)口號(hào)的提出，標(biāo)志著我國(guó)聲樂人在文化上、專業(yè)上的一次覺醒。中國(guó)音樂的源頭，可以上溯到8000年以前，這就是1987年在河南省舞陽(yáng)縣賈湖村裴李崗文化遺址出土的一種樂器———骨笛，它已具備了四聲、五聲、六聲和七聲音階，向世界宣告中國(guó)七聲音階的歷史提前到8000年前。至于聲樂，即以人自身為“樂器”的音樂活動(dòng)則更早。人聲的演唱當(dāng)是最早的音樂，器樂和之伴之，當(dāng)在其后。魯迅先生在談文學(xué)起源時(shí)所謂“杭唷杭唷派”也就是人類最早的聲樂，是在勞動(dòng)中發(fā)出的有節(jié)奏的領(lǐng)唱或齊唱。而最早有記載的“藝術(shù)歌曲”當(dāng)推《候人歌》?！昂蛉速忖?”這首僅4字的歌詞譯成白話是:“親愛的人兒，我在等你呀……啊!”唱歌的這個(gè)女人是夏禹時(shí)的涂山氏女嬌，也就是說，這首歌是堯舜禹時(shí)代的古歌。幾千年來(lái)，中國(guó)聲樂一直伴隨著歷史流傳和發(fā)展?！对?shī)經(jīng)》《楚辭》《樂府》以及南北朝民歌、唐詩(shī)、宋詞、元曲，金院本、明清傳奇，文學(xué)史上幾乎所有跟詩(shī)詞有關(guān)的體裁，都與“中國(guó)聲樂”緊密地聯(lián)系在一起，不僅存在于線裝書里，而且活在舞臺(tái)上，活在演員和民眾的心中。與此同時(shí)，歌唱技術(shù)和歌唱理論也在創(chuàng)新和發(fā)展著。例如春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的男聲歌唱家秦青，其嗓宏亮，“聲振林木，響遏行云”，還以高超的專業(yè)水平和“潤(rùn)物細(xì)無(wú)聲”的感人方法教授了薛譚等歌者;女歌唱家韓娥則是“余音繞梁，三日不絕于耳”。歌唱家在中國(guó)代不乏人，難以備述。歌唱理論如春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的《禮記?樂記》和諸子百家中都有關(guān)于音樂和聲樂的論述，《唱論》《中原音韻》《曲律》等一批理論著作的問世，標(biāo)志著元明清成為我國(guó)聲樂理論的高峰時(shí)期，對(duì)歌唱的理論技巧，如咬字、吐詞、行腔的方法，聲樂演唱的情感表現(xiàn)和風(fēng)格特征，都有簡(jiǎn)明而精辟的論述，某些理論的發(fā)現(xiàn)、總結(jié)和提出比世界其他國(guó)家還早。擺事實(shí)，講道理，我們可以得出這樣一個(gè)結(jié)論:幾千年來(lái)，從創(chuàng)作、演唱、聲樂理論、教學(xué)傳承等多方面考察，中國(guó)聲樂已經(jīng)形成一個(gè)獨(dú)立完整、特色鮮明的歌唱體系。我們的先人若將這一體系命名為“中國(guó)聲樂學(xué)派”，那是絕無(wú)問題的。可是，歷史進(jìn)入了18、19世紀(jì)，西方列強(qiáng)依仗其政治、經(jīng)濟(jì)、軍事上的強(qiáng)盛，文化上也大搞對(duì)外擴(kuò)張。從1840年鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)開始，列強(qiáng)的堅(jiān)船利炮轟開了清帝國(guó)的大門，一系列不平等條約強(qiáng)加到中國(guó)人民的頭上，民族心理上被抹上一層陰影。在“西風(fēng)東漸”時(shí)期，國(guó)人一方面是開了眼界，開始吸收西方先進(jìn)的科學(xué)文化，但另一方面，本民族的文化自覺和文化自信卻受到壓抑。以音樂而言，雖然歐洲音樂及樂理在18、19世紀(jì)發(fā)展到了鼎盛階段，但它也只是特定的地域范圍、文化背景和民族心理的產(chǎn)物，并不是適宜于全人類的基本法則和共同規(guī)律，我們只能吸收其精華，不能認(rèn)其為“唯一正宗”而放棄本民族優(yōu)秀的音樂文化。所幸我們音樂人、聲樂人在外來(lái)音樂文化籠罩之下尚為清醒，有識(shí)之士很早就提出了創(chuàng)建“中國(guó)民族聲樂學(xué)派”的理想，這一理想很快成為聲樂人的共識(shí)，近百年來(lái)，在不間斷的多次爭(zhēng)論中為之努力奮斗。筆者將這一理想簡(jiǎn)化為“中國(guó)聲樂學(xué)派”，因?yàn)椤爸袊?guó)聲樂”必然是民族的;而當(dāng)我們簡(jiǎn)稱其為“民族聲樂”時(shí)，這一概念在對(duì)外言說時(shí)有可能與別的聲樂混淆，因?yàn)槭澜绺鲊?guó)都有自己的“民族聲樂”。在當(dāng)今全球經(jīng)濟(jì)一體化、特別強(qiáng)調(diào)“與國(guó)際接軌”的時(shí)代，我們必須在全球范圍內(nèi)獨(dú)標(biāo)“中國(guó)聲樂學(xué)派”，既與國(guó)際文化交匯融通，諸多方面也不妨“接軌”，但“中國(guó)聲樂”“中國(guó)唱法”的獨(dú)特性、獨(dú)創(chuàng)性卻萬(wàn)萬(wàn)不能丟。

在思考中國(guó)聲樂發(fā)展戰(zhàn)略的時(shí)候，這是我們必須堅(jiān)持的一個(gè)最重要的基本點(diǎn)。20世紀(jì)初期，一些從國(guó)外研習(xí)聲樂的學(xué)人回國(guó)，開始按照西方音樂體系和方法教授聲樂，打開了聲樂的一扇嶄新的窗口。不容諱言的是，正如《中國(guó)樂理》書中所言:“從整體上來(lái)說，由于近百年來(lái)歐洲樂理教育的強(qiáng)力影響，直至當(dāng)前，我國(guó)基本上是歐洲樂理的天下。”但令人欣慰的是，聲樂界卻明確提出將Belcanto與我國(guó)傳統(tǒng)方法相結(jié)合，建立“中國(guó)聲樂學(xué)派”的理想。Belcanto是意大利語(yǔ)，意即“美好的歌唱”，過去雖然對(duì)其也有爭(zhēng)論，但不管怎樣，吸收Belcanto的優(yōu)點(diǎn)，對(duì)我國(guó)聲樂即傳統(tǒng)唱法的改良和發(fā)展、對(duì)新型的“中國(guó)唱法”的形成，確實(shí)起到了很好的作用。到今天，“中國(guó)聲樂學(xué)派”蔚為大觀，形成一個(gè)多姿多彩、風(fēng)格鮮明、表現(xiàn)力強(qiáng)、意蘊(yùn)深沉的體系。僅作為一種科學(xué)和藝術(shù)的“唱法”，它至少包括以下幾個(gè)方面:1．民族民間唱法;2．戲曲、曲藝唱法;3．中國(guó)傳統(tǒng)唱法融合Belcanto優(yōu)點(diǎn)的新型唱法;4．中國(guó)新型唱法與流行唱法融合的個(gè)性唱法等。同時(shí)，這四個(gè)方面的關(guān)系是互動(dòng)互惠的?！爸袊?guó)聲樂學(xué)派”不是我們發(fā)出的“夜郎自大”的囈語(yǔ)，而是一種不容忽視的客觀存在。首先，從聲樂創(chuàng)作上看，我們已經(jīng)取得了十分豐碩的成果。聲樂創(chuàng)作分為兩個(gè)層面:一是藝術(shù)歌曲和歌劇的創(chuàng)作，二是這些聲樂作品的二度創(chuàng)作即演唱和表演。近現(xiàn)代的音樂史、文學(xué)史告訴我們，“學(xué)堂樂歌”是當(dāng)時(shí)中國(guó)聲樂作品創(chuàng)作的開始。隨著現(xiàn)實(shí)生活的行進(jìn)，中國(guó)聲樂創(chuàng)作向兩個(gè)方向發(fā)展:一是帶唯美傾向的“為藝術(shù)而藝術(shù)”的創(chuàng)作，一是極富時(shí)代感、戰(zhàn)斗性的革命歌曲。黃自是在這兩個(gè)方面都有杰出貢獻(xiàn)的音樂家，他的藝術(shù)歌曲《思鄉(xiāng)》《玫瑰三愿》和愛國(guó)歌曲《抗敵歌》《熱血歌》，以及清唱?jiǎng)　堕L(zhǎng)恨歌》等至今很有影響。聶耳、冼星海的《義勇軍進(jìn)行曲》《黃河大合唱》和一大批革命音樂人激情澎湃的聲樂創(chuàng)作，一直延續(xù)到建國(guó)以后相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)期。新中國(guó)建國(guó)以來(lái)，王洛賓、雷振邦、施光南、谷建芬、徐沛東、趙季平等一批作曲家的作品，《在那遙遠(yuǎn)的地方》《蘆笙戀歌》《祝酒歌》《在希望的田野上》《那就是我》《曙色》《好漢歌》等活躍于舞臺(tái)、廣播、銀幕和熒屏，受到人民群眾的歡迎。歌劇創(chuàng)作也是佳作疊出，各個(gè)時(shí)期的代表作如《麻雀與小孩》《揚(yáng)子江暴風(fēng)雨》《白毛女》《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》《江姐》《蒼原》《傷逝》《原野》《野火春風(fēng)斗古城》《紅河谷》等，不勝枚舉。音樂歌舞劇《米脂婆姨綏德漢》在舞臺(tái)上展現(xiàn)了陜北民歌———信天游絢麗的藝術(shù)光芒。其次，幾代歌唱家的涌現(xiàn)，使中國(guó)聲樂學(xué)派從平面的曲譜走向多彩的舞臺(tái)，紙上的音符變成動(dòng)人的歌聲。從郭蘭英、王昆到才旦卓瑪、胡松華、吳雁澤、李雙江，從李谷一、蔣大為、彭麗媛到閻維文、宋祖英、吳碧霞、黃華麗、雷佳……中國(guó)聲樂不僅唱響國(guó)內(nèi)，而且在悉尼歌劇院、維也納金色大廳、肯尼迪藝術(shù)中心傾倒全世界聽眾，并獲得格萊美獎(jiǎng)提名獎(jiǎng)、肯尼迪藝術(shù)金獎(jiǎng)等。再次，中國(guó)聲樂的理論體系有著深厚悠遠(yuǎn)的傳統(tǒng)積淀。1934年12月2卷第12期《音樂教育》發(fā)表陳洪《國(guó)樂的定義》一文寫道，中國(guó)音樂在19世紀(jì)之前“樂便是樂，無(wú)所謂中西。海禁開，‘西樂’來(lái)，才有人給它起個(gè)稱號(hào)，叫做‘中樂’，藉以區(qū)別于‘西樂’;和用‘中文’‘中畫’‘中醫(yī)’等名詞區(qū)別于‘西文’‘西畫’‘西醫(yī)’等一樣”。這個(gè)“中樂”，以及之后繼“新文化運(yùn)動(dòng)”開始的“新音樂”之稱，事實(shí)上都未曾也根本不能與我國(guó)悠久的音樂傳統(tǒng)和理論體系割斷血肉聯(lián)系。盡管在樂理方面全面倒向西歐，但那只是狹義的樂理，“新音樂”以來(lái)的音樂理論家和樂評(píng)家，從來(lái)沒有放棄過中國(guó)古典藝術(shù)哲學(xué)和音樂美學(xué)，而這些正是“中國(guó)聲樂學(xué)派”在理論方面的精髓。李凌、李煥之等人的樂論在其上繼承創(chuàng)新，為“中國(guó)聲樂學(xué)派”奔走呼號(hào)，頗有建樹，其功卓著。第四，中國(guó)聲樂具有全面、多樣、規(guī)模宏大的教育傳承系統(tǒng)，保證它代不乏人，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。中國(guó)聲樂從古代的口傳心授發(fā)展到現(xiàn)代的專業(yè)學(xué)院規(guī)模教學(xué)，全國(guó)除九大音樂學(xué)院外，各師范大學(xué)也有聲樂系和“民族聲樂”專業(yè)。這是“中國(guó)聲樂學(xué)派”的重大標(biāo)志之一。從事聲樂教學(xué)的師資絕大多數(shù)都先是著名歌唱家，再成為能夠研究和傳習(xí)“民族聲樂”即“中國(guó)唱法”的教授。他們中的周淑安、黃友葵、應(yīng)尚能、喻宜萱、周小燕、郎毓秀、湯雪耕、沈湘、王福增、王品素、金鐵霖、石惟正、糜若茹、鄒文琴等，不僅教學(xué)，還進(jìn)行創(chuàng)作和理論研究。他們的教學(xué)在國(guó)內(nèi)和世界范圍內(nèi)都有影響，培養(yǎng)出一批優(yōu)秀的中國(guó)歌唱家，而且逐步在走向世界。并且，這個(gè)師資隊(duì)伍在全世界是最龐大、最有力的，所帶的學(xué)生也是全世界最龐大的、最有希望的群體。僅就以上幾個(gè)方面而言，“中國(guó)聲樂學(xué)派”已經(jīng)是響當(dāng)當(dāng)、硬梆梆的藝術(shù)學(xué)派之一。更何況中國(guó)還有數(shù)以億計(jì)的聲樂聽眾。而從世界范圍來(lái)看，聲樂上的“德國(guó)學(xué)派”、“法國(guó)學(xué)派”、“俄羅斯學(xué)派”等，他們的界線越來(lái)越模糊，都已融合于“意大利學(xué)派”的Belcanto，而中國(guó)聲樂則在“古為今用，洋為中用”的傳承和融合中發(fā)展了自身，其特色鮮明，風(fēng)格多樣，歷史悠久，底蘊(yùn)深厚，規(guī)模宏大，實(shí)在堪與Belcanto并列于世。當(dāng)下，我們?cè)谥袊?guó)聲樂未來(lái)的長(zhǎng)期發(fā)展戰(zhàn)略中，要使它與我國(guó)文化大國(guó)、文化強(qiáng)國(guó)的地位相符，則必須大張“中國(guó)聲樂學(xué)派”或“中國(guó)唱法”之旗，一步步弘揚(yáng)之，發(fā)展之，使之更加光彩煥發(fā)，影響深遠(yuǎn)。這是當(dāng)今促進(jìn)中國(guó)聲樂藝術(shù)發(fā)展，進(jìn)行戰(zhàn)略思考的必要前提。

二、中國(guó)聲樂的音樂精神、音樂態(tài)度、音樂理想和音樂構(gòu)成

在思考我國(guó)聲樂藝術(shù)發(fā)展戰(zhàn)略的時(shí)候，我們必須從音樂本體出發(fā)。中國(guó)聲樂學(xué)派不是一個(gè)僵化的概念，而是活潑健康、血肉豐滿、朝氣蓬勃的藝術(shù)體系。對(duì)于它的闡述，涉及到藝術(shù)論、歷史論、演唱論、表演論、創(chuàng)作論、風(fēng)格論、批評(píng)論、教學(xué)論等相關(guān)問題，但必須將這些問題融入音樂本體，即中國(guó)聲樂的音樂精神、音樂態(tài)度、音樂理想和音樂構(gòu)成。從音樂本體思考中國(guó)聲樂的發(fā)展戰(zhàn)略，這應(yīng)當(dāng)是一個(gè)既符合藝術(shù)規(guī)律，又具有實(shí)踐意義的思維方式。誠(chéng)然，中國(guó)聲樂的音樂精神、音樂態(tài)度、音樂理想和音樂構(gòu)成，每一個(gè)方面都需要作為專題進(jìn)行研究，但本文只能對(duì)其作一簡(jiǎn)要分析。我們說，中國(guó)聲樂的音樂精神就是“天人合一，藝道同體”;中國(guó)聲樂的音樂態(tài)度就是“大和至樂，和而不同”;中國(guó)聲樂的音樂理想就是“美善統(tǒng)一，盡善盡美”;中國(guó)聲樂的音樂構(gòu)成就是“聲情并茂，字正腔圓”。聲樂是大自然中最具藝術(shù)性的聲音。它是以人自身為“樂器”而發(fā)出的樂音。人是大自然的一員，人聲無(wú)疑就是自然之聲，也就是古人所謂的“天籟”的一部分。任何樂器都經(jīng)過了人工的制作，從這一意義上說，樂器發(fā)出的聲音已經(jīng)進(jìn)入了“非自然”的行列。而人聲，無(wú)論是“無(wú)詞歌”還是有具體歌詞的吟唱，首先是“自然”的聲音。雖然后來(lái)由于聲樂“技術(shù)”的發(fā)展而有所裝飾變形，但它在本質(zhì)上還是人自己的聲音，因而仍然是最自然的聲音，是“人”的一部分，是“人”最本真的思想和情感的代表，是人的靈魂的“畫像”。從這個(gè)意義上講，聲樂正是最能直接地達(dá)到“天人合一”這一精神境界的手段，同時(shí)，它也把“天人合一”當(dāng)作了自己的“音樂精神”?！疤烊撕弦弧笔侵袊?guó)古代哲學(xué)中最重要的精神，它對(duì)中國(guó)的藝術(shù)發(fā)展有著極為重要的啟迪作用，并成為中國(guó)藝術(shù)精神的集中代表，中國(guó)聲樂正是秉持了這種音樂精神?！疤烊撕弦弧笔且粋€(gè)哲學(xué)概念而不是一個(gè)神學(xué)概念，它是指人與浩浩自然、茫茫宇宙的交融和統(tǒng)一。從“天人合一”到“藝道同體”，中國(guó)聲樂這種音樂精神從幾千年前就已確立，一直貫徹到今天?！按蠛椭翗罚投煌?，這是中國(guó)聲樂的音樂態(tài)度。在我國(guó)文學(xué)的“自覺”時(shí)代即三國(guó)魏晉，大音樂家、思想家嵇康在《答向子期難養(yǎng)生論》中提出:“以大和為至樂，則榮華不足顧也;以恬淡為至味，則酒色不足欽也。茍得意有地，俗之所樂，皆糞土耳……”雖然古代儒家和道家對(duì)于“大和”有不同的理解，但他們都“主張用辯證的方法去認(rèn)識(shí)多樣性中的和諧和對(duì)立面的統(tǒng)一”。中國(guó)聲樂亦如此，崇尚“大和”，以達(dá)“至樂”，即在藝術(shù)的和諧與統(tǒng)一中享受音樂創(chuàng)作與審美帶來(lái)的最為愜意的心靈陶醉。自古以來(lái)，中國(guó)聲樂真正的創(chuàng)作者和欣賞者在音樂態(tài)度上于無(wú)言的交流中就達(dá)成了這一共識(shí)。中國(guó)聲樂的音樂態(tài)度之“和而不同”至少有兩個(gè)方面的涵義。中國(guó)是一個(gè)多民族國(guó)家，每個(gè)民族的歌唱都有自己的特色，呈現(xiàn)出五彩斑斕、絕不雷同的風(fēng)姿。這種風(fēng)格的多樣性在全世界都是絕無(wú)僅有的，但它又在中華廣袤的土地上和諧共生，共榮共存，相互影響，相互促進(jìn)。這是其一;作為“中國(guó)聲樂學(xué)派”，在今天這個(gè)開放的、互聯(lián)的、全球經(jīng)濟(jì)一體化的世界，它在繼承和發(fā)揚(yáng)本民族豐厚、優(yōu)秀傳統(tǒng)的同時(shí)，十分注重并且是高度自覺地向世界各民族聲樂特別是意大利Belcanto學(xué)習(xí)，顯示出一種包容的姿態(tài)，并且在技術(shù)上謙虛地汲取、融匯其精華———這就是“和”。但同時(shí)，中國(guó)聲樂又絕不放棄本民族的個(gè)性，絕不與其它聲樂雷同，哪怕是Belcanto也不去雷同———這就是中國(guó)聲樂“和而不同”的音樂態(tài)度。中國(guó)聲樂以“盡善盡美”為自己的音樂理想。這個(gè)音樂理想至少包括兩個(gè)層面的追求:一是用今天最通俗的話語(yǔ)來(lái)表達(dá)，即“思想性和藝術(shù)性的高度統(tǒng)一”。在兩千多年以前，孔子評(píng)《武》樂“盡美矣，未盡善也”，但贊嘆《韶》樂“盡美矣，又盡善也”?？鬃右呀?jīng)意識(shí)到美具有獨(dú)立存在的價(jià)值，但他認(rèn)為美雖然能給人以感官的愉快，但若這個(gè)美脫離了“仁”即放逐了善的內(nèi)涵，美便沒有了社會(huì)的意義和價(jià)值，故而他堅(jiān)持美與善必須統(tǒng)一。道家的理論家時(shí)時(shí)批評(píng)儒家的觀點(diǎn)，但儒道之見在藝術(shù)領(lǐng)域里常常又呈互補(bǔ)狀態(tài)。比如嵇康雖然批評(píng)儒家的“中和”拘于禮法，而他提出的“大和”是“順天和以自然，以道德為師友……”這兩個(gè)“和”之間也并非全無(wú)共同之處，相反為馳騁藝術(shù)理想提供了更大的空間。由此延伸至第二點(diǎn)，即藝術(shù)創(chuàng)作對(duì)美的追求是永無(wú)止境的。道家所謂“道德”———天之道地之德，與仁之道人之德，在藝術(shù)的創(chuàng)造和審美時(shí)體現(xiàn)為通過不同的風(fēng)格體現(xiàn)對(duì)“和”的不斷追求。因此，美善統(tǒng)一、盡善盡美也就是高度的和諧自然，體現(xiàn)在永無(wú)止境的追求上。中國(guó)聲樂學(xué)派在發(fā)展過程中總是在反思自省和超越自我，當(dāng)發(fā)現(xiàn)在吸收、學(xué)習(xí)歐美發(fā)聲方法的訓(xùn)練中出現(xiàn)偏差，導(dǎo)致“千人一面、千部一腔”的危險(xiǎn)之時(shí)，有識(shí)之士便奮而示警，教學(xué)演唱人員就變道圖新，充分顯示出中國(guó)聲樂學(xué)派“盡善盡美”的音樂理想。對(duì)于中國(guó)聲樂的音樂構(gòu)成，本文只談“聲情并茂，字正腔圓”這一個(gè)方面。中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)理論有一個(gè)特點(diǎn)，就是論述的形象性，因而導(dǎo)致了意義的模糊性。同樣一種表述，有時(shí)是指批評(píng)標(biāo)準(zhǔn)，有時(shí)又表形式構(gòu)成，“聲情并茂，字正腔圓”就是這樣。作為中國(guó)聲樂的形式構(gòu)成，這是因?yàn)橹袊?guó)語(yǔ)言文字的特殊性所決定的。中國(guó)語(yǔ)言文字的四聲、平仄、開閉口音等特殊規(guī)律有別于西文，故中國(guó)的歌唱從古至今有別于歐美。有人說西人歌唱“重聲不重字”，而中國(guó)聲樂學(xué)派恰恰是既重聲，又重字。在一度創(chuàng)作時(shí)，詞作家和作曲家需要從他們各自的角度考慮“聲情并茂，字正腔圓”的構(gòu)成，而二度創(chuàng)作的最后體現(xiàn)是一個(gè)關(guān)鍵的環(huán)節(jié)。歌唱家必要時(shí)還可能對(duì)其提出修改意見，因?yàn)殡x開了“聲情并茂，字正腔圓”，就失去了中國(guó)聲樂最顯著的標(biāo)記。中國(guó)的音樂審美極其重視人聲，古人云“絲不如竹，竹不如肉”，就是中國(guó)人音樂欣賞與審美重視人聲的名句。明人魏良輔有言:“曲有三絕，字清為一絕;腔純?yōu)槎^;板正為三絕?！边@就說出了吐字行腔的重要性。而同為明人的朱權(quán)感嘆“一聲唱到融神處，毛骨蕭然六月寒”，則形象地道出了聲情并茂的藝術(shù)感染力。總而言之，“聲情并茂，字正腔圓”既是中國(guó)聲樂學(xué)派對(duì)于聲樂演唱的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，更是中國(guó)聲樂的音樂構(gòu)成要素，也是區(qū)別于其它聲樂學(xué)派的藝術(shù)特點(diǎn)之一。音樂精神、音樂態(tài)度、音樂理想和音樂構(gòu)成，是貫穿聲樂學(xué)派的一根紅線，這根紅線將我國(guó)56個(gè)民族的特色歌唱聯(lián)結(jié)起來(lái)，形成一個(gè)完整體系。以上所論中國(guó)聲樂的音樂精神、音樂態(tài)度、音樂理想、音樂構(gòu)成，盡管尚未從藝術(shù)論、歷史論、演唱論、表演論、創(chuàng)作論、風(fēng)格論、批評(píng)論、教學(xué)論等方面詳加闡釋和總結(jié)，但也可見一斑，或可以一斑而窺全豹。在思考中國(guó)聲樂藝術(shù)發(fā)展戰(zhàn)略之際，我們要以“天人合一，藝道同體”的音樂精神聯(lián)絡(luò)世界，以“大和至樂，和而不同”的音樂態(tài)度面對(duì)世界，以“美善統(tǒng)一，盡善盡美”的音樂理想感染世界，以“聲情并茂，字正腔圓”的音樂構(gòu)成吸引世界。如此則能更快速更廣泛地?cái)U(kuò)大中國(guó)聲樂學(xué)派在全世界范圍內(nèi)的知名度和影響力，讓中國(guó)聲樂作為一種標(biāo)志性的文化元素，從一個(gè)方面展示出中國(guó)作為文化古國(guó)、文化大國(guó)、文化強(qiáng)國(guó)的堅(jiān)強(qiáng)實(shí)力和不可替代的地位。而高揚(yáng)中國(guó)聲樂學(xué)派之旗，不僅是當(dāng)下發(fā)展中國(guó)聲樂藝術(shù)的戰(zhàn)略需要，而且是中國(guó)聲樂以更大步伐“走出去”的明晰路線。

三、以中國(guó)聲樂學(xué)派的發(fā)展壯大帶動(dòng)中國(guó)聲樂的全面飛躍

1924年，王光祈先生在《東西樂制之研究》中激情四射地寫道:“登昆侖之巔，吹黃鐘之律，使中國(guó)人固有之音樂血液重新沸騰”。今天，在我們以高度的文化自覺和文化自信促進(jìn)文化大繁榮、大發(fā)展，建設(shè)文化大國(guó)文化強(qiáng)國(guó)，讓文化古國(guó)插上新的青春的翅膀的時(shí)候，我們還應(yīng)該讓我們的音樂精神達(dá)到“天人合一”的新境界，即中華民族和世界民族的大團(tuán)結(jié)、大狂歡。同時(shí)，“藝道同體”的音樂精神也當(dāng)隨時(shí)代而發(fā)展，我們的中國(guó)聲樂之“藝”和世界大同之“道”隨“聲”同體，和全世界各民族的主流精神融匯和諧。只有通過這種融匯與和諧，中國(guó)聲樂才能真正地“走出去”。音樂是橋梁，歌聲是使者。與此同時(shí)，在全球經(jīng)濟(jì)一體化的國(guó)際環(huán)境中，中國(guó)聲樂學(xué)派和“中國(guó)唱法”的戰(zhàn)略發(fā)展目標(biāo)還應(yīng)該瞄準(zhǔn)國(guó)際市場(chǎng)，特別就中國(guó)聲樂如何跨出國(guó)門，影響世界，如何在世界范圍內(nèi)培養(yǎng)“中國(guó)唱法”人才，增強(qiáng)中國(guó)音樂在各國(guó)民族音樂之林中、在“世界音樂”中的國(guó)際話語(yǔ)權(quán)，只有這樣，才能真正達(dá)到以中國(guó)聲樂學(xué)派的發(fā)展壯大，帶動(dòng)中國(guó)聲樂全面飛躍的戰(zhàn)略目標(biāo)。中國(guó)聲樂、“中國(guó)唱法”歷史最悠久，最有藝術(shù)個(gè)性特色，最具風(fēng)格多樣性，最為廣大人民群眾喜聞樂見，在國(guó)際上最能彰顯中華民族的綜合素質(zhì)和獨(dú)特秉性，要全力弘揚(yáng)之，光大之，使之作為“中國(guó)聲樂學(xué)派”與世界美聲學(xué)派并駕齊驅(qū)，相得益彰，在戰(zhàn)略發(fā)展上必須抓緊4個(gè)關(guān)鍵的環(huán)節(jié):1．教育科研環(huán)節(jié);2．創(chuàng)作批評(píng)環(huán)節(jié);3．比賽交流環(huán)節(jié);4．演出市場(chǎng)環(huán)節(jié)。之所以將教育科研環(huán)節(jié)放在前邊，是因?yàn)樗?fù)擔(dān)著極其重要的歷史任務(wù)，有著極其重大的意義。中國(guó)聲樂的教學(xué)和科研在戰(zhàn)略發(fā)展上必須做好四件大事。第一，因材施教，培養(yǎng)風(fēng)格獨(dú)異的56個(gè)民族的歌手和創(chuàng)作型歌手。當(dāng)前，中國(guó)聲樂教學(xué)的一個(gè)重要任務(wù)，是糾正已經(jīng)露出苗頭的“千人一面，千部一腔”的無(wú)個(gè)性狀態(tài)，讓56個(gè)民族的民歌和歌手放射自己民族的獨(dú)特光輝。培養(yǎng)少數(shù)民族歌手需要一些寬松的政策和相應(yīng)的教學(xué)手段，高等院校應(yīng)有自主能力和高度的自覺。培養(yǎng)創(chuàng)作型歌手也是為了解決“千人一面，千部一腔”的問題。創(chuàng)作型歌手可以為自己量身打造適宜于本人演唱的個(gè)性化歌曲，對(duì)于個(gè)人風(fēng)格的形成極為有利，在攀登藝術(shù)高峰方面，創(chuàng)作型歌手比一般單打一的歌手具有更大的可能性。第二，招收外國(guó)留學(xué)生，像中國(guó)人到歐美學(xué)習(xí)“西洋唱法”一樣，讓外國(guó)人到中國(guó)來(lái)學(xué)習(xí)“中國(guó)唱法”，把“中國(guó)民族聲樂學(xué)派”的種子傳播到世界各地———這是“選進(jìn)來(lái)”;與此同時(shí)，專業(yè)音樂院校當(dāng)與多所建立在國(guó)外的孔子學(xué)院合作，在其間講授中國(guó)聲樂，派出中國(guó)聲樂演唱方面造詣深厚而又具有一流教學(xué)水平的教師授課，培養(yǎng)中國(guó)聲樂、“中國(guó)唱法”的“嫡傳弟子”———這是“走出去”。中國(guó)聲樂學(xué)派名聲越響，則中國(guó)音樂在世界傳揚(yáng)越廣。國(guó)家對(duì)此要有一個(gè)長(zhǎng)遠(yuǎn)的規(guī)劃，通過一定的時(shí)間，以“選進(jìn)來(lái)”和“走出去”兩條腿走路的方法，讓中國(guó)聲樂、“中國(guó)唱法”唱響全球。第三，建立專業(yè)的、獨(dú)立的院系，以便適應(yīng)中國(guó)聲樂、“中國(guó)唱法”的教學(xué)需求。從全國(guó)九大音樂院校的具體情況來(lái)看，加強(qiáng)“民族聲樂”教學(xué)、提高民族聲樂教學(xué)的地位，把民族聲樂教學(xué)擺到與“美聲”教學(xué)同等的層次，是大勢(shì)所趨、人心所向、藝術(shù)必然、社會(huì)所需。中央音樂學(xué)院是教授西洋方法的大本營(yíng)，1964年經(jīng)周恩來(lái)總理提議，專門建立中國(guó)音樂學(xué)院，旨在發(fā)展我國(guó)民族音樂藝術(shù)的創(chuàng)作、表演、科研和教育。接著，沈陽(yáng)音樂學(xué)院于1985年、天津音樂學(xué)院于2007年也率先獨(dú)立建立了民族聲樂系，在這方面取得了很好的口碑，成為民族聲樂教學(xué)方面聲望較高的學(xué)院，同時(shí)提高了該學(xué)院的學(xué)術(shù)檔次。2009年11月底在北京舉辦的第四屆全國(guó)民族聲樂學(xué)術(shù)交流會(huì)上，很多專家學(xué)者都把在全國(guó)各音樂院校建立民族聲樂系作為重點(diǎn)議題進(jìn)行討論并提出倡議。專業(yè)音樂學(xué)院的民族聲樂系承擔(dān)著本科生、留學(xué)生、研究生的教學(xué)任務(wù)，這是在全世界范圍內(nèi)為中國(guó)聲樂學(xué)派傳承薪火的重要任務(wù)。第四，搞好“產(chǎn)、學(xué)、研”三結(jié)合，在聲樂理論和聲樂教學(xué)上力爭(zhēng)突破。歐洲聲樂史上，曾出現(xiàn)過閹人歌手這樣的非人道非自然的事例。當(dāng)發(fā)聲的方法技巧提高以后，閹人歌手變成了歷史陳跡。中國(guó)聲樂學(xué)派中的很多民族民間歌手唱得很好，很感人，很有獨(dú)特的個(gè)性，可是某些“學(xué)院派”卻指責(zé)他們發(fā)聲“不科學(xué)”，甚至有人譏諷一個(gè)大眾喜愛的著名女高音的聲音“不知是從什么地方發(fā)出來(lái)的”。但是，為什么“科學(xué)”卻造成“千人一面，千部一腔”?很多問題都是擺在我們面前需要深入研究的。創(chuàng)作批評(píng)環(huán)節(jié)是中國(guó)聲樂學(xué)派和中國(guó)聲樂藝術(shù)戰(zhàn)略發(fā)展的重要環(huán)節(jié)。聲樂作品創(chuàng)作是聲樂演唱的基礎(chǔ)，抓好一度創(chuàng)作，同時(shí)以有力的方式促進(jìn)一度創(chuàng)作和二度創(chuàng)作的互動(dòng)，和諧發(fā)展，這是一個(gè)方面;以評(píng)論和批評(píng)促進(jìn)創(chuàng)作，同時(shí)以有力的方式促進(jìn)創(chuàng)作和批評(píng)的互動(dòng)，和諧發(fā)展，這是另一個(gè)方面。我們的創(chuàng)作和批評(píng)都不能墮入簡(jiǎn)單化、一般化、公式化、概念化的泥淖。藝術(shù)歌曲、聲樂套曲、大型交響合唱、歌劇的創(chuàng)作都還有十分廣闊的空間可以開拓，等待突破。過去沒有涉及的題材領(lǐng)域、過去尚未嘗試的藝術(shù)形式，等待挖掘、采用和創(chuàng)新。中國(guó)自古就有搞大型樂舞的傳統(tǒng)，新中國(guó)建國(guó)六十多年以來(lái)，電視大型晚會(huì)除外，我們還有《東方紅》《中國(guó)革命之歌》《復(fù)興之路》三大“音樂舞蹈史詩(shī)”。中國(guó)聲樂的創(chuàng)作和表演都在其中得到了精彩的發(fā)揮和呈現(xiàn)，但我們也還有更多的可能為全世界人民都喜愛的大型樂舞，比如2008年奧運(yùn)會(huì)開幕式歌舞表演，應(yīng)該舉一國(guó)之力甚至聯(lián)合多國(guó)之力去創(chuàng)作和表現(xiàn)。毋庸諱言，這些大型樂舞也還應(yīng)當(dāng)通過認(rèn)真的批評(píng)和評(píng)論進(jìn)行分析、研究、總結(jié)、提高。還有一個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作方面的原因使人想到聲樂的重要性。聲樂創(chuàng)作和器樂創(chuàng)作的互動(dòng)，特別是聲樂創(chuàng)作對(duì)器樂創(chuàng)作有一定的先決性影響，往往是難以估量的。解放以來(lái)，我國(guó)的交響樂創(chuàng)作與聲樂創(chuàng)作有著很大的血緣關(guān)系。越劇《梁山伯與祝英臺(tái)》之于陳鋼、何占豪小提琴協(xié)奏曲《梁?！?，歌曲《三大紀(jì)律八項(xiàng)注意》《咱們的領(lǐng)袖毛