教師招聘考試 音樂學(xué)科專業(yè)備考資料 第五節(jié) 歌劇、話劇、舞劇、秧歌劇與電影音樂

教師招聘考試音樂學(xué)科專業(yè)備考資料第五節(jié)歌劇、話劇、舞劇、秧歌劇與電影音樂第五節(jié)歌劇、話劇、舞劇、秧歌劇與電影音樂一、中國歌舞劇、秧歌劇音樂概述歌劇是一種綜合音樂、詩歌、舞蹈等藝術(shù)并以歌唱為主的戲劇形式。我國的歌劇藝術(shù)在發(fā)展中借鑒了我國宋、元以來的戲曲形式和西洋歌劇之所長，逐漸形成了具有中國風(fēng)韻、中國氣派的“新歌劇”，出現(xiàn)了一批優(yōu)秀的作品。1942年毛澤東的《在延安文藝座談會(huì)上的講話》發(fā)表以后，在延安“秧歌劇”的基礎(chǔ)上又出現(xiàn)像《白毛女》等一批歌劇作品，把中國歌劇音樂創(chuàng)作推向了一個(gè)嶄新的階段。二十世紀(jì)中國歌劇的創(chuàng)作的拓荒者是黎錦暉，他創(chuàng)作了兒童歌舞劇《麻雀與小孩》、《小小畫家》等共12部作品，在當(dāng)時(shí)的中國曾產(chǎn)生了巨大影響，并為中國歌劇創(chuàng)作開了先河。1934年聶耳和田漢推出《揚(yáng)子江暴風(fēng)雨》，這種“話劇加唱”的做法，后來也成為一種較為普遍的歌劇結(jié)構(gòu)形式。從三十年代中期起，上海、重慶一些作曲家在創(chuàng)造民族歌劇方面做了不同方式的探索，出現(xiàn)了《西施》、《桃花源》、《上海之歌》、《大地之歌》、《沙漠之歌》等作品。其中大多借鑒西洋歌劇的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，力圖解決音樂戲劇化問題。在這些作品中，成就影響最大者，當(dāng)推黃源洛的《秋子》。在延安也出現(xiàn)了《農(nóng)村曲》（向隅）和《軍民進(jìn)行曲》（冼星海）這兩部作品。不久，在延安秧歌運(yùn)動(dòng)基礎(chǔ)上產(chǎn)生的秧歌劇《兄妹開荒》（安波作曲）、《夫妻識字》（馬可）這種載歌載舞、新穎活潑的廣場歌舞劇形式，改變了中國歌劇藝術(shù)的發(fā)展方向，并且直接孕育著大型歌劇《白毛女》（馬可等作曲）的誕生?！栋酌吩谖覈鑴∈飞鲜且蛔锍瘫降淖髌?，它標(biāo)志著中國歌劇終于尋找到了自己獨(dú)特的發(fā)展道路，形成了自身鮮明的美學(xué)品格。繼《白毛女》之后，又出現(xiàn)了《劉胡蘭》（羅宗賢等作曲）、《赤葉河》（梁寒光作曲）等優(yōu)秀劇目。后來歌劇史家把從《兄妹開荒》到《白毛女、《劉胡蘭》、《赤葉河》等優(yōu)秀劇作在短時(shí)期內(nèi)連續(xù)出現(xiàn)稱為“第一次歌劇高潮”。共和國成立以后的十七年中，我國歌劇創(chuàng)作在創(chuàng)作思維上形成幾種不同的方式：一種是繼承戲曲傳統(tǒng)，代表性劇目有《小二黑結(jié)婚》（馬克等）、《紅霞》（張銳）；一種是以民間歌舞劇，小調(diào)劇或黎氏兒童歌舞劇為參照系，創(chuàng)作新型歌舞劇，其代表作為《劉三姐》；一種是以話劇加唱作為自己的結(jié)構(gòu)模式，其代表作為《星光啊星光》（傅庚辰、鹿邑作曲）；一種以傳統(tǒng)的借鑒西洋歌劇為參照系，代表作有：《王貴與李香香》（梁寒光）、《草原之歌》（羅宗賢）、《阿依古麗》（石夫、鳥斯?jié)M江作曲）；最后一種是《白毛女》創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)為參照系，在觀念和手法堅(jiān)持以內(nèi)容需要為一切藝術(shù)構(gòu)思的出發(fā)點(diǎn)。既不受制于，也不拒絕任何一種手法，只要內(nèi)容需要，可以兼取西洋歌劇手法、板腔手法或話劇加唱手法。這種創(chuàng)作模式有兩部歌劇杰作——《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》（張敬安、歐陽謙叔作曲）、《江姐》（羊鳴、江春陽、金砂作曲），足可證明卓有建樹。到了新時(shí)期，由于歌劇生存環(huán)境的變化和藝術(shù)觀念、歌劇趣味的發(fā)展，歌劇創(chuàng)作出現(xiàn)了明顯的兩極分化趨勢：一種是雅化趨勢，即沿著嚴(yán)肅大歌劇的方向繼續(xù)深入開掘，把歌劇綜合美感在更高審美層次達(dá)到整合均衡，作為主要的藝術(shù)探索目標(biāo)，這種探索的早期成果是《傷勢》（施光南曲），隨后是《原野》（金湘曲）、《阿里郎》（催三明等曲），到了90年代之后，又有《楚霸王》（金湘曲）、《孫武》、《張騫》、《蒼原》等作曲，就其思想性、藝術(shù)性和歌劇綜合美的層次而言，《原野》、《蒼原》、《張騫》可視為新時(shí)期嚴(yán)肅大歌劇創(chuàng)作的高峰。另一種是低化趨勢，即把美國百老匯音樂作為參照性，探索在中國發(fā)展我們自己的通俗音樂劇的途徑，這方面最早的陳國是80年代初的《我們現(xiàn)代的年青人》（劉振球曲）、《風(fēng)流年華》（商易曲）和《有益于愛情的傳說》（徐克曲），此后這類探索貫穿于整個(gè)八、九十年代，公演過的新劇目不下百部，但鮮有成功者。二、重要音樂史實(shí)1、阿隆?阿普夏?洛穆夫阿隆?阿普夏?洛穆夫（AatonAvashalcmov）是從小生長在中俄邊境華人聚居小鎮(zhèn)上的俄羅斯猶太人。在廣泛搜集中國民間音樂素材的基礎(chǔ)上，以傳說故事和傳統(tǒng)戲曲音調(diào)創(chuàng)作歌劇《觀音》及音樂劇《孟姜女》等，是中國歌劇發(fā)展過程中較成功的實(shí)踐作品。阿隆?阿普夏?洛穆夫在中國民族化音樂劇樂曲創(chuàng)作，音樂教育，管弦樂隊(duì)組織，音樂社團(tuán)組成，中國音樂的國際交流及通俗音樂發(fā)展上，都曾做出重要的貢獻(xiàn)，是中國近代音樂史上一個(gè)重要的名字。2、話劇曾孝谷《黑奴吁?天錄》?，F(xiàn)代著名話劇家郭沫若、田漢、老舍。3、黎錦暉與兒童歌舞劇黎錦暉湖南湘潭人。自幼學(xué)習(xí)古琴和彈撥樂器。家鄉(xiāng)民間音樂和當(dāng)?shù)亓餍械南鎰?、花鼓戲、漢劇等戲劇音樂對他影響至深。1927年，他創(chuàng)辦了“中華歌舞學(xué)?！?，后又組建“中華歌舞團(tuán)”。1929年組織“明月歌舞團(tuán)”，并到全國各地巡回演出。1931年“明月歌舞團(tuán)”并入聯(lián)華影業(yè)公司。1949年后，他在上海美術(shù)電影制片廠擔(dān)任作曲，1967年逝世于上海。在20世紀(jì)20年代他主要?jiǎng)?chuàng)作了12部兒童歌舞劇和24部兒童歌舞表演曲，還有許多歌曲、器樂曲等。重要的兒童歌舞劇有《麻雀與小孩》、《葡萄仙子》、《明月之夜》、《神仙妹妹》、《小小畫家》、《最后的勝利》等?！堵槿概c小孩》是他的處女作，《小小畫家》是藝術(shù)性最強(qiáng)的一部作品，思想性最強(qiáng)的作品要屬《可憐的秋香》。他的作品絕大多數(shù)是由他自己編寫腳本和寫歌詞。他善于了解兒童的生活，抓住兒童的心理特點(diǎn)、興趣來選擇題材，構(gòu)思情節(jié)。他編寫的歌詞大多數(shù)都是通俗易懂，非?？谡Z化，劇情的發(fā)展也很適合兒童的理解力，音樂語言比較簡練、生動(dòng)、明快。在音樂創(chuàng)作中，他吸收了大量民間音調(diào)（如民間傳統(tǒng)曲牌、小調(diào)、戲曲音調(diào)等），故而使他的作品易于被人們接受。在他的作品中，有些如《小小畫家》等，已開始對劇中人不同的性格進(jìn)行了形象的刻畫，對音樂的戲劇化發(fā)展進(jìn)行了探索，這對后來中國歌劇的發(fā)展又一定的影響。他是中國近代第一位致力于兒童歌舞劇創(chuàng)作之人，為兒童歌舞劇做出了重要貢獻(xiàn)。他的作品數(shù)十年來一直被兒童音樂教育作為題材，至今仍產(chǎn)生著重要影響。繼兒童歌舞之后，黎錦暉轉(zhuǎn)入了流行音樂的創(chuàng)作?！睹辍贰ⅰ睹妹梦覑勰恪?、《桃花江》是他早期的流行音樂作品，標(biāo)志著中國流行歌曲的誕生。他還在30-40年代創(chuàng)作了一些中國最早的爵士樂作品，他的這些通俗音樂、爵士樂等都是開中國之先河的作品。4、30年代的中國歌劇作品有《洪波曲》（任光作曲）,《農(nóng)村曲》（向隅等作曲），《鄭成功》（鄭志聲作曲），《荊軻》（陳田鶴作曲），《軍民進(jìn)行曲》（冼星海），《天鵝》（邱望湘），《上海之歌》（張昊作曲），《秋子》（黃源洛作曲），《大地之歌》（錢仁康作曲），《觀音》，《孟姜女》，《楊貴妃暮景》（均俄國阿隆?阿普夏?洛穆夫作曲），《白毛女》（馬可、張魯?shù)茸髑?，《赤葉河》（高斤云、梁寒光等作曲）等。這些歌劇的音樂在吸收西洋歌劇特色來探索中國歌劇創(chuàng)作道路方面，在用歌劇這一藝術(shù)形式反映中國人民的思想、感情、生活和斗爭方面，在吸收我國名族民間音樂方面都做出了一定探索。5、秧歌、新秧歌運(yùn)動(dòng)、秧歌劇秧歌也叫“社火”，是流傳在我國北方廣大農(nóng)村的一種具有悠久歷史的民間歌舞，在民間喜慶節(jié)日時(shí)演出，俗稱“鬧秧歌”。秧歌有“過街”、“大場”、“小場”之分。過街秧歌是秧歌隊(duì)在街上行進(jìn)時(shí)，其表演隨著音樂的變化而作出一些簡單舞蹈和隊(duì)形變化；大場秧歌是在秧歌表演的開場和結(jié)束時(shí)表演的集體舞蹈；小場秧歌則是在大場秧歌打開場子之后，表演者在表演場地中表演一些帶有情節(jié)的歌舞和歌舞小戲，不同地區(qū)的秧歌有著各自不同風(fēng)格?？谷諔?zhàn)爭時(shí)期，在解放區(qū)出現(xiàn)了一場規(guī)模較大，影響深遠(yuǎn)的群眾性秧歌運(yùn)動(dòng)。特別是1942年延安文藝座談會(huì)以后，以延安為中心的秧歌運(yùn)動(dòng)有了很大提高和發(fā)展。1943年，以延安“魯藝”為主，在延安舉行了盛大的“新秧歌”演出運(yùn)動(dòng)，在秧歌基礎(chǔ)上加進(jìn)了有具體人物形象，受到了廣大群眾的歡迎和中央領(lǐng)導(dǎo)的重視，在此基礎(chǔ)上產(chǎn)生了一批具有新的時(shí)代特點(diǎn)和內(nèi)容的“秧歌劇”?！把砀鑴　倍绦【?，主題鮮明，風(fēng)格簡樸，名族風(fēng)格十分強(qiáng)烈，所反映的是人們的現(xiàn)實(shí)生活，因此受到了廣大群眾的喜愛和歡迎，對以《白毛女》為代表的中國新歌劇產(chǎn)生了積極而深刻的影響。比較有影響和有代表性的作品如《兄妹開荒》（安波）、《夫妻識字》（馬可）、《牛永貴負(fù)傷》（周爾復(fù)、蘇一平）等。6、歌劇《白毛女》歌劇《白毛女》始創(chuàng)于1945年初，由賀敬之、丁毅作詞編劇，馬可、張魯、李煥之、瞿維、向隅、陳紫、劉熾等人作曲，同年4月首演于延安。后加修改，1951年獲斯大林獎(jiǎng)金二等獎(jiǎng)。劇中通過各個(gè)不同人物（楊白勞、喜兒、黃世仁等）的關(guān)系，深刻反映了當(dāng)時(shí)我國農(nóng)村中的階級矛盾與斗爭。歌劇以富于浪漫色彩的“傳奇式”的民間“白毛仙姑”的故事做情節(jié)底本，并使之上升到“舊社會(huì)把人逼成鬼，新社會(huì)把鬼變成人”的思想高度。歌劇《白毛女》成功于：1、對戲劇中人物形象進(jìn)行了具體而細(xì)致的刻畫，并以音樂很好地表達(dá)了人物的性格，對正面與反面任務(wù)以音樂作了本質(zhì)的區(qū)別。對不同人物，不同時(shí)段，不同心理狀態(tài)作了細(xì)致的描繪，且避免了簡單化、臉譜化的表達(dá)，從而揭示出角色的特殊性。2、在民間音樂的吸收與發(fā)展商，有較高的成就。改革局不僅吸取民歌音調(diào)作為各主要人物主導(dǎo)主題的音調(diào)基礎(chǔ)，還廣泛吸取戲曲、說唱等音調(diào)及發(fā)展手法，并進(jìn)行了創(chuàng)造性地選擇于利用，以刻畫人物性格。如喜兒的主導(dǎo)主題以河北民歌《小白菜》為基礎(chǔ)，在劇中不同時(shí)段，為喜兒性格發(fā)展而寫出了《北風(fēng)吹》等情緒的不同曲調(diào)。3、在歌劇中采取許多西洋歌劇齊唱、重唱、合唱的手法，但又不拘泥于西洋歌劇，創(chuàng)造了同整部歌劇音樂風(fēng)格相協(xié)調(diào)的音樂風(fēng)格。4、在樂隊(duì)伴奏上，也成功地運(yùn)用管弦樂隊(duì)，為民族歌劇刻畫人物性格，塑造人物形象，揭示劇情發(fā)展作了鋪墊，并且豐富了歌劇的音樂。然而，歌劇《白毛女》在探索的過程中，也存在著一些值得改進(jìn)的地方。如缺少不斷揭示主要人物內(nèi)心活動(dòng)的篇幅較大的詠嘆調(diào)，樂隊(duì)伴奏的和聲、復(fù)調(diào)、配器的豐富性有必