戲曲大舞臺(tái)(七年級(jí)第四單元綜合性學(xué)習(xí))

戲曲大舞臺(tái)一、中國(guó)戲曲的主要特點(diǎn)戲曲的角色分為生旦凈丑四大行當(dāng)，每一種行當(dāng)內(nèi)又有細(xì)致的進(jìn)一步分工?！皟簟庇址譃橐猿橹鞯拇蠡槪绨?；以做工為主的二花臉，如曹操老生“生”是除了大花臉以及丑角以處的男性角色的統(tǒng)稱(chēng)。里邊又分為老生（須生）、小生、武生、娃娃生。小生武生花旦“旦”是女性角色的統(tǒng)稱(chēng)，內(nèi)部又分為正旦、花旦、閨門(mén)旦、武旦、老旦、彩旦（搖旦）。武旦老旦“凈”，俗稱(chēng)花臉，大多是扮演性格、品質(zhì)或相貌上有特異的男性人物，化妝用臉譜，音色洪亮，風(fēng)格粗獷?！俺蟆卑缪菹矂〗巧?，因在鼻梁上抹一小塊白粉，俗稱(chēng)小花臉。我國(guó)戲曲的又一特點(diǎn)是“虛擬——沒(méi)有實(shí)物的表演”，盡管舞臺(tái)上沒(méi)有崇山峻嶺、江河湖泊，沒(méi)有狂風(fēng)驟雨、似火驕陽(yáng)，但是演員可以憑借虛擬的表演，使觀(guān)眾產(chǎn)生身臨其境的感覺(jué)。如京劇《三岔口》，僅有一張桌子、兩把椅子，靠演員精湛的技藝，就表現(xiàn)出了摸黑打斗的真實(shí)情景。這些虛擬動(dòng)作，都有一套基本固定的格式，叫程式化動(dòng)作，是從生活中提煉，經(jīng)過(guò)藝術(shù)夸張的規(guī)范性動(dòng)作。我國(guó)戲曲講究用“唱念做打”四種藝術(shù)手段和“手眼身法步”五種技術(shù)方法來(lái)表現(xiàn)人物。另外，戲曲中的唱腔、龍?zhí)祝ㄈ宀叫斜樘煜?，七八人百萬(wàn)雄兵）、臉譜、服飾以及演出場(chǎng)地所涉及的露臺(tái)、廟臺(tái)、舞臺(tái)等也都有它們特殊的韻味，在這里不一一贅述。二、幾個(gè)主要戲曲劇種簡(jiǎn)介比較著名的戲曲種類(lèi)有：京劇、昆曲、越劇、豫劇、粵劇、川劇、秦腔、評(píng)劇、晉劇、漢劇、河北梆子、湘劇、黃梅戲、湖南花鼓戲等。1、昆劇——中國(guó)戲曲之母昆劇，又稱(chēng)“昆腔”、“昆曲”，是一種古老的戲曲劇種。它源于江蘇昆山，明中葉后開(kāi)始盛行，當(dāng)時(shí)的傳奇戲多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，還在全國(guó)形成許多支脈，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的風(fēng)格清麗柔婉、細(xì)膩抒情，表演載歌載舞、程式嚴(yán)謹(jǐn)，是中國(guó)古典戲曲的代表。2、京劇——東方“歌劇”京劇，也稱(chēng)“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調(diào)組成它的音樂(lè)素材，也兼唱一些地方小曲調(diào)（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，時(shí)間是在1840年前后，盛行于20世紀(jì)三、四十年代，時(shí)有“國(guó)劇”之稱(chēng)?，F(xiàn)在它仍是具有全國(guó)影響的大劇種。它的行當(dāng)全面、表演成熟、氣勢(shì)宏美，是近代中國(guó)戲曲的代表，也是我國(guó)國(guó)粹。代表曲目：《鍘美案》、《蘇三起解》3、黃梅戲黃梅戲，與京劇、越劇、評(píng)劇、豫劇并稱(chēng)中國(guó)五大劇種。它發(fā)源于湖北、安徽、江西三省交界處黃梅多云山，與鄂東和贛東北的采茶戲同出一源，其最初形式是湖北黃梅一帶的采茶歌。黃梅戲用安慶語(yǔ)言念唱，唱腔淳樸流暢，以明快抒情見(jiàn)長(zhǎng)，具有豐富的表現(xiàn)力；黃梅戲的表演質(zhì)樸細(xì)致，以真實(shí)活潑著稱(chēng)。黃梅戲來(lái)自于民間，雅俗共賞、怡情悅性，她以濃郁的生活氣息和清新的鄉(xiāng)土風(fēng)味感染觀(guān)眾。代表曲目：《女駙馬》《天仙配》4、豫劇豫劇，又稱(chēng)“河南梆子”。明代末期由傳入河南的山陜梆子結(jié)合河南土語(yǔ)及民間曲調(diào)發(fā)展而成，現(xiàn)流行于河南、河北、山西、山東等省份。原有豫東調(diào)、豫西調(diào)、祥符調(diào)、沙河調(diào)四大派別，現(xiàn)以豫東、豫西調(diào)為主。出現(xiàn)過(guò)常香玉、陳素珍、崔蘭田、馬金鳳、閻立品等著名旦角演員。劇目有《穆桂英掛帥》、《紅娘》、《花木蘭》、《對(duì)花槍》和現(xiàn)代戲《朝陽(yáng)溝》等。5、越劇越劇，流行于浙江一帶的地方劇種。它源出于浙江嵊縣的“的篤班”，1916年左右進(jìn)入上海，以“紹興文戲”的名義演出。先以男演員為主，后變?yōu)橐耘輪T為主。1938年后，使用“越劇”這一名稱(chēng)。1942年以袁雪芬為首的越劇女演員對(duì)其表演與演唱進(jìn)行了變革，吸收話(huà)劇昆曲的表演藝術(shù)之長(zhǎng)，形成柔婉細(xì)膩的表演風(fēng)格。出現(xiàn)袁（雪芬）派、尹（桂芳）派、范（瑞娟）派、傅（全香）派、徐（玉蘭）派等眾多藝術(shù)流派。越劇劇目有《祥林嫂》、《梁山伯與祝英臺(tái)》、《紅樓夢(mèng)》、《五女拜壽》、《西廂記》等。6、川劇川劇，四川省地方劇種，流行于四川及其周邊地區(qū)。由昆腔、高腔、胡琴、彈戲、燈戲部分組成，各有其劇目。川劇唱腔高亢激越，表演詼諧幽默，富于生活氣息。主要?jiǎng)∧坑袀鹘y(tǒng)戲《玉簪記》、《柳蔭記》、《活捉王魁》等，新編戲《死水微瀾》、《變臉》、《金子》等。7、湖南花鼓戲湖南花鼓戲是對(duì)湖南各地花鼓、花燈戲的總稱(chēng)，其中包括長(zhǎng)沙花鼓、岳陽(yáng)花鼓、常德花鼓、衡陽(yáng)花鼓、邵陽(yáng)花鼓等，它們各有不同的舞臺(tái)語(yǔ)言，形成了各自的風(fēng)格。花鼓戲的表演樸實(shí)、歡快、活潑，行當(dāng)以小生、小旦、小丑為主，長(zhǎng)于扇子的毛巾的運(yùn)用。劇目有《打鳥(niǎo)》、《劉?？抽浴返?。9、評(píng)劇評(píng)劇，清末在河北灤縣一帶的小曲“對(duì)口蓮花落”基礎(chǔ)上形成，先是在河北農(nóng)村流行，后進(jìn)入唐山，稱(chēng)“唐山落子”。20世紀(jì)20年代左右流行于東北地區(qū)，出現(xiàn)了一批女演員。20世紀(jì)30年代以后，評(píng)劇在表演上在京劇、河北梆子等劇種影響下日趨成熟，出現(xiàn)了白玉霜、喜彩蓮、愛(ài)蓮君等流派。1950年以后，以《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》、《秦香蓮》等劇目在全國(guó)產(chǎn)生很大影響，出現(xiàn)新鳳霞、小白玉霜、魏榮元等著名演員。現(xiàn)在評(píng)劇仍在河北、北京一帶流行。10、皮影戲 皮影戲，也叫“影戲”、“燈影戲”、“土影戲”。用燈光照射獸皮或紙板雕刻成的人物剪影以表演故事的戲劇。劇目、唱腔多同地方戲曲相互影響，由藝人一邊操縱一邊演唱，并配以音樂(lè)。中國(guó)影戲距今已有一千多年的歷史。由于流行地區(qū)、演唱曲調(diào)和剪影原料的不同而形成許多類(lèi)別和劇種，以河北唐山一帶的驢皮影和西北的牛皮影最為著名。其中唐山皮影已發(fā)展成為具有精美的雕刻工藝、靈巧的操縱技巧和長(zhǎng)于抒情的唱腔音樂(lè)的綜合藝術(shù)。四、京劇臉譜紅色臉象征忠義、耿直、有血性，如：《華容道》里的關(guān)羽、《斬經(jīng)堂》里的吳漢。黑色臉既表現(xiàn)性格嚴(yán)肅，不茍言笑，如“包公戲”里的包拯；又象征威武有力、粗魯豪爽，如：“三國(guó)戲”里的張飛，“水滸戲”里的李逵。張飛（黑十字門(mén)蝴蝶臉）白色臉表現(xiàn)奸詐多疑，如：“三國(guó)戲”里的曹操、《打嚴(yán)嵩》中的嚴(yán)嵩。藍(lán)色臉表現(xiàn)性格剛直，桀驁不馴，如：《上天臺(tái)》中的馬武，“《連環(huán)套》里的竇爾墩。竇爾墩（藍(lán)花三塊瓦臉)

紫色臉表現(xiàn)肅穆、穩(wěn)重，富有正義感，如：《二進(jìn)宮》中的徐延昭，《魚(yú)腸劍》中的專(zhuān)諸。金色臉象征威武莊嚴(yán)，表現(xiàn)神仙一類(lèi)角色。如：《鬧天宮》里的如來(lái)佛、二郎神。大鵬（金色象形臉）綠色臉勇猛，莽撞。其它還有黃色臉如典韋

唱臉譜外國(guó)人把那京戲叫做bei-jingo-pe-ra

沒(méi)見(jiàn)過(guò)那五色的油彩楞往臉上畫(huà)“四擊頭”一亮相美極了妙極了簡(jiǎn)直O(jiān)K頂呱呱