詩歌鑒賞與寫作

詩歌的鑒賞與寫作古典詩歌鑒賞的幾個基本層次：一、節(jié)奏層1、節(jié)奏與體式節(jié)奏是心物交感的結(jié)果，是由外在的客觀節(jié)奏影響于內(nèi)心而形成的。天地宇宙間有各種各樣的節(jié)奏，花開花落，日出日落，晝夜交替，四季輪回，驚濤拍岸，泉滴幽澗，這是大自然的節(jié)奏；晨鐘暮鼓，鶯囀猿啼，心臟脈搏的節(jié)律，這些都生命的節(jié)奏……中國古代的詩歌在體式上有復(fù)雜的演變，從產(chǎn)生的時序上說，從《詩經(jīng)》、楚辭、古詩、律詩、詞、曲這樣的一個順序演變下來。從構(gòu)成不同詩歌體式的句型音節(jié)來考察，它們呈現(xiàn)為這樣一個序列：四言、雜言、五言古詩、七言古詩、五言律，七言律、長短句。

欣賞實例《采葛》“彼采葛兮，一日不見，如三月兮。彼采蕭兮，一日不見，如三秋兮。彼采艾兮，一日不見，如三歲兮?！边@是一首思念情人的詩歌，抒情真摯自然，回環(huán)宛轉(zhuǎn)，一唱三嘆，用三日，三秋，三歲，表現(xiàn)了情感節(jié)奏的層層遞進(jìn)。2、節(jié)奏的構(gòu)成要素音節(jié)的有規(guī)律的組合、用韻（韻腳）的回環(huán)復(fù)沓，雙聲疊韻的刻意安排；平仄的相重相間；變異的拗句等等3、節(jié)奏與情感詩歌是情感的抒寫，也是音樂的藝術(shù)，從聲音與情感二者的關(guān)系看，情是根本，因情以成聲，情感是詩歌的靈魂，節(jié)奏是情感的載體，是內(nèi)在情感波動的表現(xiàn)形式。欣賞實例《聲聲慢》李清照“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風(fēng)急。雁過也，最傷心，卻是舊時相識。

滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘。守著窗兒，獨自怎生得黑？梧桐更兼細(xì)雨，到黃昏、點點滴滴。者次第，怎一個、愁字了得。”

二、語義的建構(gòu)層詞句獨特的排列組合，各種不同修辭手法的運用，都是詩歌語義建構(gòu)和表現(xiàn)的基本單元，也是情感內(nèi)容介入語言形式的中心層次。1、“詩眼”《遣懷》杜甫“愁眼看霜露，寒城菊自花。天風(fēng)隨斷柳，客淚墮清笳。水靜樓陰直，山昏寒日斜。夜來歸鳥盡，啼殺后棲鴉。”2、詞語的超常運用具體而言通常表現(xiàn)為化靜為動；變無形為有形；通感的運用?！跋﹃栵h白露，樹影掃青苔。”“沙上并禽池上瞑，云破月來花弄影?！薄肮聼羧伎蛪簦茡v鄉(xiāng)愁。”“塞花飄客淚，邊柳掛鄉(xiāng)愁?！薄队駱谴骸匪纹睢皷|城漸覺風(fēng)光好，縠皺波紋迎客棹。綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧。浮生長恨歡娛少，肯愛千金輕一笑，為君持酒勸斜陽，且向花間留晚照。”3、詞語的疊用：在描摹情狀，傳聲繪色，表情達(dá)意方面都有重要的作用。描摹情狀呈現(xiàn)感情的遞進(jìn)，還有的是間隔相疊，宛轉(zhuǎn)生情。《憑闌人，寄征衣》“欲寄君衣君不還，不寄君衣君又寒，寄與不寄間，妾身千萬難。”

4、語義的倒裝；打破語義的常規(guī)組合。5、意義的偏轉(zhuǎn)：雙關(guān)、象征、寄托、比喻、比興等各種修辭手法的運用。6、意義的變異：通過夸張來實現(xiàn)。意義的擴(kuò)大和意義的縮小，以及對主體意識的張揚。如：“白發(fā)三千丈，緣愁似個長。”“俱懷意興壯思飛，欲上青天攬明月?！比⒁饩硨?、意境是中國傳統(tǒng)美學(xué)中的一個重要范疇，它是構(gòu)成藝術(shù)美的不可或缺的因素。“意境”一詞的出現(xiàn)，最早見于唐人王昌齡《詩格》，中國古代畫論談“意境”要比詩論晚些。近人王國維在《人間詞話》中建立了系統(tǒng)的意境說，并把它作為衡量詩歌的唯一標(biāo)準(zhǔn)。概言之，意境是藝術(shù)家在創(chuàng)作中，情與景，心與物相互交融所形成的藝術(shù)境界，是作家內(nèi)宇宙與外宇宙相契合感通的結(jié)果。意與情都屬于主體的精神心理活動的范圍，是由客觀的外界事物即“景”的影響而引起和產(chǎn)生的。以中國傳統(tǒng)的佛道哲學(xué)觀為基礎(chǔ)，古人以藝術(shù)化的態(tài)度對待外在的自然，追求人與自然的渾然合一的理想境界，在對外物的觀照中，獲得一種詩性的靈感與審美愉悅。情與景便成為中國古代詩畫藝術(shù)內(nèi)容構(gòu)成的最基本的兩個方面，不可或缺。作家在審美創(chuàng)造活動中，對景物關(guān)系的不同處理方式便形成不同的藝術(shù)境界。在意境的構(gòu)成上，“意”與“境”即“情”與“景”兩個方面。情與景的不同表現(xiàn)和組合方式，能夠形成不同的藝術(shù)境界，但是都必須以“真”為基礎(chǔ)。“真”指的是無論是作家的寫景、敘事或者抒情都要有發(fā)自內(nèi)心的真切感受為基礎(chǔ)，這是意境形成的關(guān)鍵因素；同時真切的感受還需要由適當(dāng)?shù)乃囆g(shù)形式為載體，才能使意境全出。從具體的藝術(shù)實踐而言，可以分為三種情景：一種以意勝，可稱為“造境”，即“以我觀物”的“有我之境”，以作家的內(nèi)在情感表現(xiàn)為主，在景物措置上有更大的自由，能更充分強(qiáng)烈的抒發(fā)主觀的情與意；另一種以“境”勝，可稱為“寫境”，即為“以物觀物”的“無我之境”，描摹景物較著重于其具體特殊的外部聯(lián)系，以物境的描摹為主，情與意隱約其中。還有一種是“意與境渾”，這也是藝術(shù)創(chuàng)作的上境。

2、有我之境、無我之境、意與境渾①有我之境：直抒胸臆、移情于物、取物象征等等李煜《虞美人》：“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”滿腔的國破家亡之仇恨化作一江春水?！坝浀镁G羅裙，處處憐芳草。”等等②無我之境：山水詩畫六朝的山水詩注重以“形似”造境，描寫工細(xì)。但在自然景物的描寫中缺乏一種內(nèi)在的精神，謝靈運的詩繁復(fù)細(xì)膩，但是自然景物卻沒能活起來，缺乏個性與情感。③意與境渾《藍(lán)田煙雨圖》王維藍(lán)溪白石出，玉川紅葉稀。山路元無語，空翠濕人衣。

描摹深秋的時的景色，表現(xiàn)的是鮮明的圖畫美。在如畫的景物描寫中，洋溢著盎然的情趣。他的自然景物的描寫，不是一個一個細(xì)碎的小鏡頭，而是呈現(xiàn)出渾然一體的氣象。四、風(fēng)格層表層風(fēng)格：頓挫、宛轉(zhuǎn)、凝練、含蓄等——形式（節(jié)奏、修辭、體式、結(jié)構(gòu)等）內(nèi)在風(fēng)格：沉郁、悲慨、雄渾、凄婉等——內(nèi)容（情感、氣勢、意象、意境等）整體風(fēng)格：沉郁頓挫