2022-2023學年河南省南陽市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)

2022-2023學年河南省南陽市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.《祭侄文稿》是我國唐代著名書法家_________的行書作品，被譽為“天下第二行書”。A.A.顏真卿B.柳公權(quán)C.黃庭堅D.王羲之

2.長鼓舞是__________的民族舞蹈。（）

A.蒙古族B.滿族C.朝鮮族D.鄂倫春族

3.著名的《卡門》組曲是法國19世紀作曲家______的代表作。()

A.德彪西B.比才C.舒伯特D.帕格尼尼

4.電視劇《四世同堂》是根據(jù)__________的長篇小說改編的。（）

A．巴金

B．老舍

C．茅盾

D．魯迅

5.下列選項中，不是改編自文學作品的影片是（）

A.《林家鋪子》B.《林則徐》C.《早春二月》D.《城南舊事》

6.我國古典小說四大名著中，以北宋歷史為背景的是（）

A．《紅樓夢》

B．《三國演義》

C．《水滸傳》

D．《西游記》

7.《蜀道難》是我國唐代詩人（）的名篇。A.杜甫B.李白C.白居易D.高適

8.下列芭蕾舞劇作品中，屬于俄國古典芭蕾傳統(tǒng)劇目的是（）

A．《葛蓓利婭》

B．《仙女》

C．《吉賽爾》

D．《天鵝湖》

9.世界文化遺產(chǎn)吳哥窟位于（）。A.印度B.泰國C.柬埔寨D.緬甸

10.提出“現(xiàn)實主義要真實地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物”這一命題的是()

A.馬克思B.恩格斯C.列寧D.普列漢諾夫

11.貝多芬的（）又被稱為“火山般的奏鳴曲”。A.A.《黎明》B.《熱情》C.《命運》D.《田園》

12.意大利影片《偷自行車的人》屬于()A.A.表現(xiàn)主義電影B.新現(xiàn)實主義電影C.新浪潮電影D.左岸派電影

13.世界上被人們稱作“第七藝術(shù)”的是（）A.A.電視B.音樂C.建筑D.電影

14.主張藝術(shù)起源于模仿的古希臘哲學家是

A.德謨克利特、亞里士多德B.席勒、斯賓塞C.克羅齊、柯林伍德D.愛德華·泰勒、詹姆斯·弗雷澤

15.主題被稱作藝術(shù)作品的“______”。

A.精神B.靈魂C.風骨D.意蘊

16.亞里士多德最重要的美學著作是______。

A.詩學B.詩藝C.詩品D.論崇高

17.《典論·論文》是______的著名藝術(shù)批評理論著作。

A.鐘嶸B.曹丕C.孔子D.司空圖

18.提出“美是和諧”思想的是()

A.畢達哥拉斯B.哥白尼C.伽利略D.達.芬奇

19.“登山則情滿于山，觀海則意溢于?！?，這句話出自______之口。

A.陸機B.曹植C.鐘嶸D.劉勰

20.唱、念、做、打這四種表演藝術(shù)的表現(xiàn)手段廣泛應(yīng)用于()A.A.話劇B.戲曲C.電影D.歌舞劇

21.第二次世界大戰(zhàn)以后出現(xiàn)的一門新興學科是（）A.A.新聞學B.宣傳學C.傳播學D.政治學

22.埃斯庫羅斯的代表作《普羅米修斯》取材于___________。（）

A.《圣經(jīng)》B.希臘神話C.原始壁畫D.社會生活

23.《自由女神領(lǐng)導(dǎo)著人民》表現(xiàn)了法國（）。A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)實主義D.印象主義

24.小王去年從師范大學畢業(yè)，到一所小學教書并擔任班主任工作，他經(jīng)常采取罰款、不許進教室，甚至罰站、罰跑步的方式來懲罰犯錯誤的學生，嚴重影響了學生的身心健康。小王老師的做法（）。

A.合理，符合愛國守法的要求

B.不合理，違背了愛崗敬業(yè)的要求

C.不合理，違背了關(guān)愛學生的要求

D.不合理，違背了為人師表的要求

25.著名的油畫《格爾尼卡》是______的作品。()A.A.柏拉圖B.畢加索C.莫奈D.塞尚

26.接受者因受到藝術(shù)作品思想感情、理想愿望以及人物命運的打動感染而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)，稱為______。

A.共鳴B.凈化C.理解D.領(lǐng)悟

27.享譽世界的盧浮宮是___________的藝術(shù)博物館。（）

A．美國

B．英國

C．德國

D．法國

28.唐代著名詩人李賀被稱為_____。

A.詩仙B.詩圣C.詩鬼D.詩佛

29.我國偉大的音樂家聶耳創(chuàng)作的《義勇軍進行曲》是影片______的主題歌，該曲后來被定為中華人民共和國國歌。

A.《畢業(yè)生》B.《游擊軍》C.《鐵蹄下的歌女》D.《風云兒女》

30.藝術(shù)傳播的對象是______()

A.藝術(shù)信息B.藝術(shù)展覽會C.書店D.藝術(shù)經(jīng)紀人

二、填空題(30題)31.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

32.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

33.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

34.藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

35.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

36.與藝術(shù)風格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

37.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

38.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

39.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

40.藝術(shù)創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

41.實用藝術(shù)最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

42.藝術(shù)傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

43.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

44.審美效應(yīng)一般有三個階段：_____、_____、_____。

45.戲劇藝術(shù)的三要素是____________________、__________、__________。

46.藝術(shù)創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

47.“再現(xiàn)”是指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中。

48.書法藝術(shù)的基本特征是__________、__________、__________。

49.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

50.王獻之是我國_____時期的大書法家。

51.藝術(shù)鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

52.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

53.文學藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

54.__________批評是以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準評價藝術(shù)的一種批評形態(tài)。

55.攝影藝術(shù)包括__________、__________、建筑攝影、風光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

56.__________被稱為“音樂的靈魂”。

57.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

58."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

59.文學藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

60.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

三、簡答題(10題)61.簡要說明藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式的關(guān)系。

62.簡述藝術(shù)作品中表現(xiàn)和再現(xiàn)的關(guān)系。

63.簡述藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系。

64.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

65.比較哥特式藝術(shù)、羅可可藝術(shù)和巴洛克藝術(shù)的風格特點。

66.試簡要介紹園林藝術(shù)及其基本特征。

67.簡述藝術(shù)形象及其特性。

68.簡述藝術(shù)鑒賞的主體性。

69.簡述藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派及其相互關(guān)系。

70.舉例說明審美效應(yīng)中凈化和領(lǐng)悟分別是怎樣的?

四、主觀題(10題)71.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

72.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

73.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

74.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

75.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

76.藝術(shù)傳播有哪些要素?

77.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

78.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

五、論述題(10題)79.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)造的實踐論述藝術(shù)創(chuàng)造思維的特點。

80.論述藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式及其相互關(guān)系。

81.試論述藝術(shù)創(chuàng)作心理中審美感知和審美想象的要素。

82.聯(lián)系實際說明藝術(shù)風格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

83.試結(jié)合某一文藝流派的產(chǎn)生、發(fā)展，分析藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

84.試述電影和電視的運動的畫面語言的特征。

85.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系?

86.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術(shù)活動中的什么現(xiàn)象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也?？傊?，意在筆先者，定則也；趣在法外者，化機也。——板橋題畫

87.論述藝術(shù)鑒賞的過程。

88.在藝術(shù)鑒賞流程中主要包含哪些審美心理活動?

六、(0題)89.清初畫家______的《荷花水鳥圖》創(chuàng)造出了物我合一、悲涼慘淡的意境。

A.石濤B.朱耷C.鄭板橋D.任伯年

參考答案

1.A

2.C

3.B

4.B

5.B

6.C

7.B

8.D

9.C

10.B

11.B

12.B

13.D

14.A

15.B

16.A

17.B

18.A公元前6世紀，古希臘的畢達哥拉斯學派就提出了這一思想，他們中大半是數(shù)學家，他們把數(shù)與和諧的原則當作宇宙萬物的根源。

19.D

20.B

21.C

22.B

23.B《自由女神領(lǐng)導(dǎo)著人民》為法國畫家德拉克洛瓦最具有浪漫主義色彩的油畫作品之一，現(xiàn)收藏于巴黎盧浮宮。作品展示了硝煙彌漫的巷戰(zhàn)場面，以一個象征自由的女神形象為主體，她高擎三色旗，領(lǐng)導(dǎo)著革命者奮勇前進。畫面氣勢磅礴，色調(diào)熾烈，用筆奔放，具有強烈的感染力。高舉三色旗的象征自由神的婦女形象在這里突出地體現(xiàn)了浪漫主義特征。

24.C關(guān)愛學生要做到：關(guān)心愛護全體學生，尊重學生人格，不體罰或變相體罰學生。王老師的做法構(gòu)成了體罰，沒有做到關(guān)愛學生。

25.B

26.A

27.D

28.C

29.D

30.A

31.社會傳記心理文本

32.胸中之竹手中之竹

33.人體動作表情構(gòu)圖造型

34.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

35.詩樂舞

36.藝術(shù)派別

37.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

38.紀錄片美術(shù)片

39.共鳴凈化領(lǐng)悟

40.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達

41.實用價值審美價值

42.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

43.敦煌云岡龍門

44.共鳴凈化領(lǐng)悟

45.劇本演員觀眾

46.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

47.客觀世界真實

48.線條與組合具象與抽象情感與象征

49.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

50.東晉

51.鑒賞藝術(shù)

52.園林建筑紀念性建筑

53.間接性廣闊性情感性

54.社會歷史

55.新聞攝影人像攝影

56.旋律

57.布封

58.蘇軾王維

59.間接性廣闊性想像性

60.個性共性

61.(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活其中既包含著對客觀存在的一定的社會生活的能動反映又凝聚著藝術(shù)家對一定社會生活的感受和評價融入藝術(shù)家的知、情、意。(2)藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語言藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機體。在藝術(shù)創(chuàng)作中內(nèi)容常常起到主導(dǎo)(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對客觀存在的一定的社會生活的能動反映，又凝聚著藝術(shù)家對一定社會生活的感受和評價，融入藝術(shù)家的知、情、意。(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)，其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言，藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機體。在藝術(shù)創(chuàng)作中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)

62.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(2)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素;在側(cè)重表現(xiàn)的藝術(shù)作品中，也不會沒有再現(xiàn)的因素，其間只是存在比重的差別。因為，再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣;表現(xiàn)性作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

63.(1)藝術(shù)作品的題材，指構(gòu)成作品內(nèi)容的基本材料，即作品中表現(xiàn)出來的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等，也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。

(2)藝術(shù)作品的主題，也叫主旨、題旨或主題思想，是指通過藝術(shù)形象所表現(xiàn)和揭示出來的主題思想內(nèi)涵。主題的來源，一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術(shù)家主體思想感情的移入，它凝聚了藝術(shù)家對社會生活的理解、思考與評判。

(3)藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系是：題材是主題的基礎(chǔ)，主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個藝術(shù)作品的靈魂與統(tǒng)帥，經(jīng)過主題的凝聚，題材不再是零星的片斷，而凝聚成一個統(tǒng)一的有機整體。

(4)主題并非每個藝術(shù)作品所必備的，如單純的圖案裝飾等可以沒有主題，但藝術(shù)作品不能沒有題材。

64.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的．在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；在側(cè)重表現(xiàn)的藝術(shù)作品中，也不會沒有再現(xiàn)的因素，其間只是存在比重的差別。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

65.(1)哥特式藝術(shù)是12～16世紀歐洲出現(xiàn)的以建筑為主的藝術(shù)。建筑上廣泛運用線條輕快的尖拱頂、造型挺秀的小尖塔，輕盈通透的扶壁，修長的立柱或簇柱，以及彩色鑲嵌的花玻璃，造成一種向上升華、天國神秘的幻覺，反映了基督教盛行的時代觀念和中世紀城市物質(zhì)文明發(fā)展的情況。(2)18世紀法國的羅可可藝術(shù)，是指法國路易十五統(tǒng)治時期所崇尚的藝術(shù)。當時宮廷中追求享樂，藝術(shù)成為消遣品，在藝術(shù)上追求一種優(yōu)美、俏麗而輕巧的審美趣味；建筑上具有纖細、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性，漩渦形的曲線和輕淡柔和的色彩，這種生動、流暢、優(yōu)雅雕琢的藝術(shù)趣味也影響到了音樂、舞蹈、繪畫以及家具設(shè)計等方面。(3)17世紀的巴洛克藝術(shù)是意大利的一種藝術(shù)風格。它一反意大利文藝復(fù)興時期嚴肅宏大、含蓄莊重的風格，而趨向于豪華、浮夸，在教堂、宮殿中把建筑、雕塑、繪畫結(jié)合成一體，追求動勢的起伏和裝飾風味，這些不同歷史時期的主導(dǎo)風格，鮮明地體現(xiàn)了當時的社會風尚與時代特征，是一定時代社會精神的反映。

66.園林是自然因素和人文因素的有機融合。園林藝術(shù)利用多種技術(shù)和藝術(shù)手法，將山水、花木、建筑等組合成為統(tǒng)一的實體形象。園林藝術(shù)在廣義上是建筑藝術(shù)的一種類型。園林藝術(shù)的類型，從世界范圍看主要有三種，即歐洲園林、阿拉伯園林和東方園林。東方園林以中國園林為代表。

67.(1)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物也包括其他富有審美特征的情境、畫面或意境。(2)藝術(shù)形象是個性與共性的統(tǒng)一感性與理性的統(tǒng)一思想與情感的統(tǒng)一。(1)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面或意境。(2)藝術(shù)形象是個性與共性的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想與情感的統(tǒng)一。

68.藝術(shù)鑒賞的主體性體現(xiàn)為：(1)對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。(2)對藝術(shù)作品審美認知屬性的認知。(3)對藝術(shù)作品文化價值的闡釋。(4)對藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造。藝術(shù)鑒賞的主體性體現(xiàn)為：(1)對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。(2)對藝術(shù)作品審美認知屬性的認知。(3)對藝術(shù)作品文化價值的闡釋。(4)對藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造。

69.(1)所謂藝術(shù)思潮是指在一定社會歷史條件下特別是在一定的社會思潮和哲學思潮的影響下藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(2)所謂藝術(shù)流派是指在一定歷史時期里由一批思想傾向、美學主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講藝術(shù)風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)藝術(shù)流派則是風格相似或相近的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式而藝術(shù)思潮卻是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之藝(1)所謂藝術(shù)思潮，是指在一定社會歷史條件下，特別是在一定的社會思潮和哲學思潮的影響下，藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(2)所謂藝術(shù)流派，是指在一定歷史時期里，由一批思想傾向、美學主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術(shù)風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)，藝術(shù)流派則是風格相似或相近的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式，而藝術(shù)思潮卻是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之，藝

70.(1)凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。人們在觀看《羅密歐與朱麗葉》的時候，往往會因人物的不幸愛情和命運而感到難過和痛苦，從而產(chǎn)生真切的同情和對生命的關(guān)愛，以一種更加潔凈的心態(tài)對待生活和世界。(2)領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諳的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。俄國偉大文學家列夫.托爾斯泰曾在欣賞柴可夫斯基的《如歌的行板》時，感受到忍受苦難的人民的靈魂深處，并流下了眼淚，這是對民族命運和精神的一種領(lǐng)悟。

71.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

72.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

73.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

74.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

75.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

76.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

78.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

79.(1)①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從體驗生活到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維時材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形(1)①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維時材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形

80.藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關(guān)系它們共同構(gòu)成了一個有機整體。(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界是主客觀的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)作品的內(nèi)容包含著對于客觀社會生活的能動反映另一方面它又凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。(2)藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的有機體是相輔相成不可分割的但兩者的關(guān)系卻有主從之分。①作品的藝術(shù)內(nèi)容決定它的形式一定的藝術(shù)形式是為了表現(xiàn)一定的內(nèi)容而產(chǎn)生的。藝術(shù)作品的形式之所以不同總是因為其內(nèi)容不同造成的某些藝術(shù)作品在發(fā)展過程中形式大變也是由于內(nèi)容發(fā)生了變化。②盡管藝術(shù)作品的內(nèi)容是主導(dǎo)的但形式也不是完全消極被動的表現(xiàn)在：首先恰當完美的藝術(shù)形式可以使真、善、美的藝術(shù)內(nèi)容廣泛傳播深入人心產(chǎn)生廣泛持久的社會作用。其次藝術(shù)形式具有相對的獨立性表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式一旦產(chǎn)生便有相對獨立的穩(wěn)定性；還表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式的美有相對獨立的審美價值如梅蘭芳的嘹亮嗓音和流暢優(yōu)美的唱腔即使不用詞意也悅耳迷人?？傊挥挟斖昝赖乃囆g(shù)形式和真、善、美的內(nèi)容有機統(tǒng)一起來的時候才能產(chǎn)生優(yōu)秀的藝術(shù)作品。離開作品內(nèi)容的形式不論它怎樣優(yōu)美也是沒有意義的；反之沒有優(yōu)美藝術(shù)形式的作品不論它的內(nèi)容怎樣正確也是沒有力量的。藝術(shù)作品中，內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關(guān)系，它們共同構(gòu)成了一個有機整體。(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界，是主客觀的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品的內(nèi)容包含著對于客觀社會生活的能動反映，另一方面，它又凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的有機體，是相輔相成不可分割的，但兩者的關(guān)系卻有主從之分。①作品的藝術(shù)內(nèi)容決定它的形式，一定的藝術(shù)形式是為了表現(xiàn)一定的內(nèi)容而產(chǎn)生的。藝術(shù)作品的形式之所以不同，總是因為其內(nèi)容不同造成的，某些藝術(shù)作品在發(fā)展過程中形式大變，也是由于內(nèi)容發(fā)生了變化。②盡管藝術(shù)作品的內(nèi)容是主導(dǎo)的，但形式也不是完全消極被動的，表現(xiàn)在：首先，恰當完美的藝術(shù)形式，可以使真、善、美的藝術(shù)內(nèi)容廣泛傳播，深入人心，產(chǎn)生廣泛持久的社會作用。其次，藝術(shù)形式具有相對的獨立性，表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式一旦產(chǎn)生，便有相對獨立的穩(wěn)定性；還表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式的美，有相對獨立的審美價值，如梅蘭芳的嘹亮嗓音和流暢優(yōu)美的唱腔，即使不用詞意，也悅耳迷人。總之，只有當完美的藝術(shù)形式和真、善、美的內(nèi)容有機統(tǒng)一起來的時候，才能產(chǎn)生優(yōu)秀的藝術(shù)作品。離開作品內(nèi)容的形式，不論它怎樣優(yōu)美，也是沒有意義的；反之，沒有優(yōu)美藝術(shù)形式的作品，不論它的內(nèi)容怎樣正確，也是沒有力量的。

81.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起，共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家從事創(chuàng)作活動以及獲得審美經(jīng)驗過程中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象，藝術(shù)家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想象。(3)審美想象的特征是:①審美想象離不開表象記憶。②審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的。③審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(4)審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象。想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。

82.(1)藝術(shù)風格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風格是藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標志，也是一部作品達到較高藝術(shù)水準的標準。風格既包括藝術(shù)家個人的風格，也包括流派風格、時代風格、民族風格等。藝術(shù)風格具有繼承與獨創(chuàng)、穩(wěn)定與漸變、多樣與同一的特性。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。藝術(shù)流派的形成大致有三種情況:第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張;第二種是不自覺形成的，僅僅因為創(chuàng)作風格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征;第三種是由他人將其歸納為特定流派。(3)藝術(shù)思潮是指在一定社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響，藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術(shù)風格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在著明顯的區(qū)別。藝術(shù)流派是藝術(shù)風格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體表現(xiàn)。藝術(shù)思潮常常包容一個時期內(nèi)多個藝術(shù)門類中多個流派的藝術(shù)主張。以現(xiàn)代主義為例，作為一種藝術(shù)思源，它興起于20世紀初，衰落于20世紀50年代，延伸至今。其間生成了未來主義、達達主義、表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實主義、立體主義、抽象主義、后期象征主義、意象主義、荒誕派等多種藝術(shù)流派，形成了多種藝術(shù)風格。其中有的藝術(shù)流派還可以分出更細的藝術(shù)流派。

83.結(jié)合具體的文藝流派，須得出以下觀點。（1）在藝術(shù)發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇和基本的規(guī)律。（2）藝術(shù)在它的發(fā)展過程中其內(nèi)在結(jié)構(gòu)是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。（3）藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)遺產(chǎn)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。藝術(shù)的歷史繼承性，在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。（4）藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。（5）在藝術(shù)發(fā)展過程中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。（6）創(chuàng)新，是在繼承基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕，創(chuàng)造出新鮮的藝術(shù)品，以適應(yīng)新時代的人們對于審美文化和藝術(shù)的要求。

84.電影藝術(shù)是將藝術(shù)與科學結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以畫面為基本元素，并與聲音和色彩共同構(gòu)成電影基本語言和媒介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。蒙太奇和鏡頭是電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法。電視藝術(shù)屬于大眾傳播媒介，它既有傳播新聞信息的功能，同時也有藝術(shù)的功能和娛樂的功能。電視藝術(shù)與電影在審美特征上有許多相似之處，既是綜合藝術(shù)，又是現(xiàn)代科技的產(chǎn)物，同時又具有獨特的審美特征。電影與電視是主要依靠畫面來表現(xiàn)的。由畫面構(gòu)成的藝術(shù)語言，是它們的第一要素。電影在早期，是無聲的“默片”，完全依靠訴諸視覺的畫面來表達一切。影視畫面是運動的，與繪畫、攝影具有靜止性的畫面根本不同。它們不是通過瞬間來反映生活，而是可以直接反映生活的某些過程。電影在成熟的過程中，利用拍攝成的膠片可以任意組接這一優(yōu)勢，創(chuàng)造了蒙太奇。蒙太奇是從法國建筑學上借來的名詞，原意是把各種材料按照總的計劃安裝在一起，使它們各自的作用上升到更高的境界。蒙太奇是電影構(gòu)成畫面語言的重要手法之一，它可以使鏡頭之間通過組接，獲得更多更深的涵義，產(chǎn)生“1+1>2”的效果。例如一個英雄在斗爭中倒下的鏡頭，接上一個青松高聳入云的鏡頭，就不僅有兩個鏡頭單獨的內(nèi)容，而且進一步象征了英雄的偉大與不朽。長鏡頭也是構(gòu)成畫面語言的重要手段之一。它采用較長時間不間斷地連續(xù)拍攝，比較充分而且更具有真實感地交代出一段情節(jié)或一個場面。隨著攝影技術(shù)條件的不斷改進，例如追隨攝影、空中攝影等等，以多種方式使用長鏡頭具有更大的可能性。電視在處理畫面語言的時候，同樣采取這樣一些手法。

85.藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品。“如果形式是內(nèi)容的表現(xiàn),它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著，你要想把它從內(nèi)容分出來,那就等消滅了內(nèi)容；反過來，你要想把內(nèi)容從形式分出來，那就等于消滅了形式?！绷硗庑问绞莾?nèi)容的外觀，形式不佳，肯定會影響對內(nèi)容的鑒賞。所以，在接受活動中，從這一意義上說，藝術(shù)形式確是具有先行性的，而且也是有決定性的，另外，從接受角度來看美術(shù)，電影，音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容，就是說這些作品形式，不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容，同時它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中，內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的，成為一個整體的兩個方面。

86.這段話形象地描述了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。(1)藝術(shù)體驗。是藝術(shù)創(chuàng)作的準備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗通常包含三個部分：①材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思。是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定藝術(shù)思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象，是藝術(shù)創(chuàng)作者在構(gòu)思的過程中，將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。(3)藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言，將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。鄭板橋畫竹的經(jīng)歷先是“眼中之竹”，只見煙光、日影、露氣都浮動于竹子的疏枝密葉之間，這種獨特的審美體驗使畫家產(chǎn)生了創(chuàng)作沖動，“胸中勃勃，遂有畫意”。于是在構(gòu)思中出現(xiàn)了“胸中之竹”，“因而磨墨展紙，落筆倏作變相”，最終物化為“手中之