美術教師如何備課

10/10美術教師如何備課新的課程改革以來，教育發(fā)生了翻天覆地的變化，新課改在“五課”中涉及了方方面面許多問題,確確實實把這些工作做好并不是一件容易的事,需要樹立終身學習的觀念，不斷更新知識和理念,才能順應時代的發(fā)展，我們的課堂才能充滿生機。功能的變化一提到備課,我們馬上就會想到備課就是寫教案,這是一種錯誤的想法.在新的課程理念下,備課在功能上發(fā)生了很大的變化,包括“備課標、備教材、備學生”，在備課這三個要素中，課標和教材是相對穩(wěn)定的，那么備學生永遠最關鍵！所以教師備課中要不斷的想著學生,用什么樣的情境學生會有興趣？與學生的生活相聯系嗎？怎樣讓學生去感受、體驗、合作與交流等等問題都要從學生的角度出發(fā)。那么，備課的過程也不是課前設計出一篇教案就了事，在上課前，預設整個教學活動這是備課的開始，在課堂上對備課中預設的調整、修正是備課的繼續(xù)和提升，課后反思將成為新的備課活動中延續(xù)和再上升，所以，備課的過程是一個無斷延續(xù)的過程.形式的變化備課在形式和風格上也發(fā)生了很大的變化。形式和風格的個性化、多樣化是新課程標準孕育下的必然走向，備課方式可以是開放、合作、發(fā)散的.其實備課不是給別人看的,只要方便自己看就行,要備出有個性化的課來，所以說備課也應因人而易,這體現了它的開放性.新課程強調教師之間的合作，采用集體備課模式。但決不能將集體備課理解為各個同志分工備幾個單元，再拼接在一起。要求教師要從整體上把握單元以至于整個教材，加強聯系，這體現了它的合作性。備課還可以延伸到網絡和校際之間，達到資源共享,這體現了它的發(fā)散性。隨著新課程改革的不斷深入，越來越多的教師改變了傳統(tǒng)的教育觀念，備課注入了新鮮的血液，在新課程理念下，備課的基本要求是什么？一、新課程理念下備課的基本要求1、備課要體現預設與生成的統(tǒng)一所謂預設，是指根據教育目標和學生的興趣、需要以及已有的知識經驗，以多種形式有目的、有計劃地設計教育活動。所謂生成，是指教師依據學生的興趣、經驗和需要，在與環(huán)境交互作用中進行有效的動態(tài)性調整,以引導學生生動、活潑、主動地進行新知識的探究活動。１）、“預設”與“生成”的關系：課堂教學既需要預設，也需要生成，缺一不可.新課程強調的是預設與生成的統(tǒng)一，預設體現教學的計劃性，生成體現了教學的動態(tài)性。沒有預設的生成是盲目的，而沒有生成的預設往往是低效的。所以既要做好充分的預設，又要促進課堂的動態(tài)生成。2)、如何作好充分的“預設”:傳統(tǒng)備課特別強調預設，學生往往是順著教師的設計完成教師預定的教學任務.現在我們不是說預設不重要了，應該說反而更重要了,因為“動態(tài)生成”的質量絕大程度上取決于教師的專業(yè)化的“預設”.備課時，我們可以在每個重要的教學環(huán)節(jié)旁邊另外開辟一欄,充分預想課堂中可能出現的每一個問題，然后將解決的問題、應對策略附于其后。如預設學生的知識儲備和課前準備，預設學生對作品會有哪些感受，預測學生對作品的評價等，課堂教學的預設方面有很多，但教學本身是一個動態(tài)的過程，教學過程不可能都是預設的，所以預設應給學生留有空間,預設是有彈性的,應是留白的預設.3)、如何作好自然的生成:生成性是新課程課堂教學的亮點,也是新課程課堂教學的難點，課堂上確實會出現難以預料的因素，所以教學內容在生成中要即時的進行調整.如一位教師要教孩子畫花,課堂上一個學生在花盆里摘了一朵花給老師，老師沒有批評他，而是拿這朵花作示范，教學生怎樣觀察花、畫花等,然后告訴小朋友，花媽媽看見自己的孩子被折斷了腿,非常傷心,花孩子也非常痛苦，不久將死去.小朋友受到了情感教育，畫了一幅花媽媽擁抱花孩子的畫?？梢钥闯?，教師對預設的教學內容和流程及時進行了調整，利用教學機智順勢而導，才有了真正的“生成”。再如一位教師問：藍印花布可以做什么？有的說:做成新衣服，有的說做成蹦蹦床在上面跳,老師都很滿意，然而有一個學生說：我真想把它做成一艘美麗的船，做好了去航海。教師面對這樣的生成卻沒能把握好，而是說:“你好好想一想布能做船嗎？布是不可以做船的，會沉掉的。其實這是一個開放性的問題，給予孩子很多想象的空間，孩子說“真想"意味著什么?意味著他知道這是不可能的,他是在虛構,是在進行藝術的想象，而老師是在進行科學的判斷，這就忽略了孩子的自主創(chuàng)新和情感體驗,將學生的精彩的生成一下子抹掉了。此外,在課堂教學中，教師要對課堂生成的信息進行重組,區(qū)別對待。有用的信息,教師應敏銳捕捉，讓所有的學生都來參與和研究。還有一部分信息，是超出了教學內容和美術范疇的，要用巧妙的方式將學生的視角引回到美術上來.我們不能一味地為了生成，而忘了我們在做什么。生成只可以錦上添花,不可以喧賓奪主。２、備課要體現尊重差異的理念教師頭腦中要始終有學生的個體差異意識。我們要知道由于環(huán)境、遺傳等因素的影響，學生對美的認識、感受、創(chuàng)造和表現美的能力是不同的。如果我們在美術教育中不能正視這種客觀存在的差異，以一個統(tǒng)一的標準來衡量千差萬別的學生，將會抹殺許多學生感受美、創(chuàng)造美的機會。教師必須真正讓學生找到自己的“位置”，讓不同的學生有不同的發(fā)展,充分展示自己的個性。從不同的審美和感知角度去思考繪畫,給予學生作品充分的肯定與鼓勵，不能忽視學生一點微小的進步，用合理的多元化的方式來評價學生的表現，促進學生作畫的自信心，為學生追求與眾不同的畫而創(chuàng)造良好寬松的條件。３、備課要體現生活化的理念不要讓我們的學生離開了課堂,就遠離了美術。備課時,教師有計劃有目的地將收集的資料融入到教學設計中，力爭做到：學“生活”、用“生活”、服務“生活”、創(chuàng)造“生活"。備課中可采用以下方法體現生活化理念：方法１：創(chuàng)設生活情境激發(fā)興趣如設計講故事、做游戲、唱兒歌、表演、變魔術等等。生活情境的創(chuàng)設真正讓學生體驗到了“在玩中學”的樂趣。方法２：根據學生已有經驗設計問題如在教學生怎樣設計紙拖鞋時，提問：在設計紙拖鞋時同學們會考慮哪些問題呢?學生往往會根據已有經驗回答：要考慮設計什么樣的式樣;怎么裝飾得漂亮;選什么顏色；大小是不是合腳等.然后讓學生解決自己提出的問題。積極參與思考，比直接灌輸要好得多.方法3:濃縮生活形式設計活動這是行之有效的開展生活化美術教學方法之一,能培養(yǎng)學生交流能力、實踐能力、審美能力。首先活動的內容要體現生活性(是生活形式的濃縮）；其二,活動形式要有新意，能激發(fā)學生全面參與；其三,活動要有意義,不嘩眾取寵,讓學生通過活動有所收獲。方法4:課外延伸拓展思維教學后點撥學生尋找課堂與生活的聯系點，是課堂教學的延伸.如課后讓學生用花邊裝飾墻報、日記本,用作品裝飾自己的房間等，讓學生在實踐中受到美的陶冶。將一物聯系到另一物，舉一反三,是讓學生自然認識美術與生活內在聯系的有效方法。方法５：將信息引進美術課堂，加強美術教學的效果，促進學習方式的多樣化.課堂教學中充分采用實物或電教媒體重現生活,使原本充滿藝術的美術活動恢復生活本色，給學生以直接的感官刺激?？傊?，課堂教學要貼近學生的生活,為學生的成長服務，這類知識對學生今后的生活往往具有輔助意義。4、備課要體現課程資源整合的理念教師在備課時，應有效地進行資源重組，合理運用多媒體整合課程資源，能夠較好地創(chuàng)設教學情境，激發(fā)學生學習的興趣和求知欲，促進學生更好的發(fā)展。包括（１)、目標整合，(2)、內容整合,(3）、形式整合,（4）、各種資源整合。（1)、“三維目標”整合，有哪些策略?首先要辯證地認識三維目標的關系.三維目標是一個整體，知識與能力是教學目標的核心,它通過過程與方法,情感、態(tài)度與價值觀目標的實現過程而最終實現;其次三維目標必須明確具體。教師必須結合教學內容,并從學生的實際出發(fā)制定教學目標，切忌泛泛而談、好高騖遠。教學目標應明確具體，具有可操作性和可測性。最后要改革評價方式注重多元評價。(2）、美術教學與其他學科整合.自然和社會中存在著一些共通的規(guī)律和法則,通過跨學科的學習，可以加深對它們的理解，并有助于形成對普遍規(guī)律的認識和實踐能力。但在進行這類跨學科教學時,應注意引導學生將學習的重點放在美術學科上。（3)、形式整合和各種資源整合就是利用校內外的各種課程資源，包括圖書館、當地文物資源、藝術工作室、藝術作坊、自然景觀、網絡、一些校園生活、社會生活中的活動、事件等開展多種形式的美術教育活動.5、備課要體現教學方式與學習方式轉變的理念新課程備課要從重教師的“教”向重學生的“學”轉變，要從以顯性教案為主轉向以隱性教案為主，要從以教為設計中心轉向以學為設計中心。（1）、教學方法教學方法是師生為實現教學目標和完成教學任務在共同活動中所采用的行為或操作體系。隨著課程改革的進程，教學方法的研究重點已從“教法”轉向“學法”，即如何使學生學得積極主動、如何學會學習。按教學活動的主體性分為以下三類:教師主導型、師生互動型和學生自主型，各有其重要的教學意義。教師主導型，就是以教師的講授、演示、呈現等為主；師生互動型，就是以教師的提問和學生的回答、練習輔導、設置情境、參觀等為主;學生自主型,就是以學生的觀察討論,發(fā)現等為主，在此方法中,教師可以有意地巧妙地設計一些美麗的“陷阱”,故意地糊涂,留些內容讓學生去觀察、討論、發(fā)現。我們不能孤立地判斷各種教學方法本身孰優(yōu)孰劣，所以，教師要熟悉各種教學方法的利弊,能根據課程內容、學生特點和教學條件有目的地選用教學方法，謀求教學的有效性。（2)、新課程提倡的三種學習方式就美術教學而言，就是要改變教師傳授,學生模仿、訓練的被動學習，通過美術活動“學會學習”。此次課程改革主要提倡自主學習、合作學習和研究性學習三種學習方式.①、自主學習是一種相對于被動學習、機械學習的方式。指個體自覺確定學習目標、制定學習計劃、選擇學習方法、監(jiān)控學習過程、評價學習結果的過程或能力。具體實施時,教學的基本順序由傳統(tǒng)的“先講后學”變?yōu)椤跋葘W后講”。就是通過自學、討論先解決學生自己能掌握的內容，然后教師再針對學生不能解決的內容進行指導.②、合作學習是相對于“孤立學習"的方式，是指教學中以小組為單位，共同開展學習活動，以最大限度促進學生發(fā)展的學習方式。合作動機和個人責任，是合作學習產生良好教學效果的關鍵。以往美術創(chuàng)作總強調個性和自我表現，是一種個人行為，但美術課程中諸如建筑模型、網頁制作、裝置藝術等都可以采用合作學習的方式去完成.③、研究性學習是相對于“接受學習”的方式。是指以問題為載體、以主動探究為特征的學習活動。是學生在教師的指導下在學科領域和社會生活中自主地發(fā)現問題研究主題，通過學生自主調查、搜集與處理信息、分析和思考、設計或創(chuàng)作、表達與交流等研究活動,獲得知識、技能、情感與態(tài)度的發(fā)展的學習方式和學習過程。美術學法的指導應側重以下幾個方面：一是指導學生學會觀察，就等于掌握了開啟美術大門的鑰匙。二是指導學生學會表現，學會思考、學會分析。三是指導學生學會合作，團隊合作是現在美術學習的新標準與方法，開發(fā)設計思路的對比與綜合,是一種新開辟的學習過程。四是指導學生學會思維。思維是智力的核心,思維能力的高低是個人素質的重要表現?？梢?，新課程中美術教學策略和轉變是從重結果向既重結果又重過程轉變，把發(fā)現學習和探究學習引入美術課堂,使教學過程真正成為發(fā)現問題,分析和解決問題的過程。二、新課程理念下備課的一般策略教師備課，應吃透教材的重點和難點，立足于學生的自主學習,突出其中的學案設計，在備課時，要設身處地,把自己擺在學生的位置上,多問幾個為什么、是什么、怎么辦。１、開放性備課策略即教師要放開思想,從教育理念、課堂活動的安排到學生的回答，教師必須從學生的發(fā)展需要出發(fā)，讓學生有一個開放的成長空間。采取協(xié)作性備課和雙向性備課方法.協(xié)作性備課是從封閉的自我個體備課轉變?yōu)榻處熤g的協(xié)作備課，取長補短,優(yōu)化備課。雙向性備課是教師的“權威”性備課權下放給自己的學生，讓學生預習提出一些問題，然后教師從這些問題中篩選一些有價值的與教學密切相關的問題，并將這些問題設計到教案中。2、預設性備課策略即教師要對學生所學的內容可能達到的程度有一個預期的展望,將這種預期的展望通過假設的情況蘊涵在教案中，使教師能夠隨時把握學生的學習狀況,并根據學生的實際情況反饋調整,從而順應學生的學習需要，一般來說,我們的教學設計都是具有預設功能的，只是預設的質量是最關鍵的。３、結構性備課策略即教師將某一知識點放在整個知識結構體系中來備課，這樣就能很好地把握知識之間的聯系，從而便于學生很好地進行知識建構。這樣做,教師既可以進行知識二度重組開發(fā)，也可以使自己在下一階段教學時更好地把握教材?？梢圆捎谜詡湔n和框架性備課兩種方法。如三年級才講到了物體的遮擋和透視現象，就沒有必要在一二年級時強調.4、反思性備課策略即將備好的課進行實踐，把實踐所獲得的反饋信息滲透到教案中，進行二次增刪、調整。課備完了，經過實踐我們經常會發(fā)現問題，也就是我們要對課進行調整，發(fā)揚優(yōu)點，彌補不足，才能實現教學的優(yōu)化.三、新課程下如何備課1、如何確立教學目標.美術課的教學目標是通過一定的學習過程，使學生掌握一定的知識技能,逐漸體會和掌握學習方法，形成正確的情感、態(tài)度和價值觀,就是我們所說的三維目標，即過程與方法、知識與技能、情感、態(tài)度和價值觀。（1）、過程和方法是實施新課標的前提在傳統(tǒng)的教學中，每當我們備課，就意味著分析、吃透教材，一切從教材出發(fā)，很少想到學生的學習應當如何進行.教學過程中學生參與少，教學效果完全是教師預設的。如《爪果飄香》一課，教師從介紹水果的品種說起，提問:“你看見過或吃過哪些水果?！睂W生說了很多。接著教師示范和畫出水果，教師在總結的基礎上，布置學生作業(yè)，播放音樂,巡視指導,最后小結,宣布下課。這節(jié)課節(jié)奏均勻，課堂秩序良好,但是學生畫的水果千篇一律,沒有個性和創(chuàng)造性。后有教師嘗試同一內容的教學，課前先布置學生上網調查,我國哪些地方產什么水果，水果和地理位置、氣候、環(huán)境的關系.上課時,改變學生的座位編排，由單獨排座變成小組合作的形式。教師拿著實物和學生一起嘗一嘗，看一看，聞一聞，感知水果的色、香、味。鼓勵學生小組討論“作為一個未來的農博士，你還會發(fā)明什么樣的水果.”學生展開了豐富的聯想，通過討論,課堂氣氛非?；钴S,學生創(chuàng)造思維提高,作業(yè)豐富多彩，各種各樣。通過對同一教學內容的不同教學過程和方法的對比我們發(fā)現，現在的學生喜歡主動尋找自己所需要的東西。所以，在過程和方法這個維度中教師的立足點應當來一個轉變:從考慮我怎么教,到考慮怎么樣讓學生學習更好。（2）、正確把握知識與技能是落實新課標的基礎盡管大家都知道過分重視知識與技能的學習是我們基礎教育的弊端之一，而且是課程改革應該著力改進的問題，但并不意味著我們可以不要知識與技能。知識與技能仍是一個重要維度,只是我們要適當地降低要求而已。缺乏基本的藝術知識和技能的教育決不能稱為真正的教育。在教學中,我們要避免兩個極端的誤區(qū)：一是沒有知識技能，一是知識技能過量.解決的辦法一是降低美術基本知識和基本技能學習的難度，二是注重美術文化的學習。這是新世紀美術教育的一大特點。(3）、注重情感、態(tài)度和價值觀是體現新課標的核心關注情感、態(tài)度、價值觀是以人為本思想在教學中的體現，其實質就是關注人.(４)、三維目標的融合三維目標并不是三個目標,它們是不可分割的，每一堂課都要體現三維目標中的所有維度，只是它們不是均等存在的。把‘情感、態(tài)度與價值觀'目標融合在‘知識與技能'、‘過程與方法’目標實現的過程中，知識與技能是讓學生學會，過程與方法是讓學生會學,情感、態(tài)度、價值觀是讓學生樂學.所以只有將目標的三個維度進行有機的整合,才能實現整體大于各部分之和的效應。2、如何選定教學內容。(1）、美術教學內容的開放性相當一部分教師將美術教學內容混淆為美術教科書內容或美術基礎知識與基本技能，正確的理解應該是,美術教學內容是指教師根據教學目標和學生特點，有效地利用和開發(fā)美術教學資源，經過重新選擇和組織，所提供給學生的與美術學習有關的經驗.這就體現了美術教學內容的開放性，即向教材以外拓展，實施對教材的“二度開發(fā)”。所以美術教學的內容不是單一的,不能局限于教材。(２）、如何拓展美術教學內容如何向外拓展美術教學內容,使美術教學內容更具開放性呢？可以從以下方面進行。①在重難點上多投入美術教學中根據重難點中的知識點，適時補充，鏈接一些資料，可以豐富課堂教學。如：《飛天暢想》一課，在備課中設計從古代的神話傳說引入，了解人類航空航天的最新成就，讓學生在課余去收集有關星空的資料，并結合自己感興趣的星座知識和能夠使用的美術工具進行美術創(chuàng)作。這樣教學內容就比書本要廣要深，學生無論是在知識上還是實踐活動上都有很大的受益。②在信息上拓寬教師要充分利用現代化媒體，諸如電視、報刊、網絡，適時引入能充分體現時代的最新消息和新知識、新成就。要適時適度將這些新信息與知識傳遞給學生，引導學生獲取、分析，為美術教學所用。C加強學科間的聯系美術課程所具有的開放性還體現在美術課程與其他課程之間的聯系上。③增加鄉(xiāng)土特色。在美術教學中，可適當引入本地風土人情，利用當地資源,開展特色教學。如利用沙子、鵝卵石制作裝飾畫；利用稻草稈、蘆葦稈等制作小工藝品。④在興趣上開拓“興趣是最好的老師",可以廣泛聯系學生所喜聞樂見的電視上的各種欄目,如“動物世界"、“人與自然"等。鼓勵學生去觀看、感受,去“擁抱”大自然,使教與學的重點不僅僅放在獲得知識上，而且還可以轉到學會學習和掌握學習方法上?？傊?美術教學的內容是包羅萬象的,它涉及的面很廣，它應當是全方位的。因此,在我們的美術教學中應增強開放性。3、如何設定教學程序。教學程序，就是指教學活動的系統(tǒng)展開，它表現為教學活動推移的時間序列。通俗地說，就是教學活動是如何發(fā)起的，又是怎樣展開的，最終又是怎樣結束。欣賞·評述學習領域在美術四個學習領域中，美術欣賞是中小學美術教學中的一大難題,許多教師感到很棘手，特介紹美國喬治大學教授費德門的美術鑒賞程序，它分為四個步驟:敘述、形式分析、解釋、評價。敘述。“即用語言陳述作品畫面上可以直接看到的東西,暫不顧其含義和價值?！边@一點不需要運用美術基礎，只是如實地表述眼睛所看見的內容。如張擇端的作品《清明上河圖》:學生很容易答出畫面上繁華街道店鋪林立、五行八作、車轎繁忙，以及各色人物的熱鬧交易等內容，這些都是如實的表述。形式分析。包括造型、色彩、構圖等方面，如果說上一步驟是要求學生觀察“有什么”,那么這個步驟則是要求學生觀察那件物體是“什么樣子"。作品《清明上河圖》從造型上、色彩上、構圖上可進行分析。對于形式的觀察，部分學生無法自發(fā)地觀察到,這時，還可以運用對比的方法，讓學生從相同的題材內容中去對比出形式上的差異.例如,欣賞一幅荷花作品時,我們可以找出荷花的照片、莫奈筆下的睡蓮油畫作品、工筆的荷花作品、八大山人的荷花作品讓學生觀看,并要求他們從對比中找出每件作品構圖、形狀、色彩、質材等方面的差異，這就不難分析出作品形式上的特點了.解釋。“即推測美術作品的含義,或者說探討美術家通過作品想表達的觀念."這也就是讓學生猜測藝術家為什么要畫成這樣？他通過這樣的形式想表達什么觀念。例如，莫奈為什么把睡蓮畫成色彩繽紛的小碎點？八大山人的荷花為什么畫得那么簡單,馬蒂斯的作品色彩為什么那么艷麗,這樣的形式給你什么樣的感受。這種解釋往往涉及到歷史時期、派別、畫家的個人風格等問題。例如，畢加索作品中的人物為什么被“分割”成碎片,這些都無法單純用形式方面的知識來解釋.這時，教師就可以有針對性地向學生介紹有關的背景、歷史、立體主義畫派了。評價。當學生了解了作品的形式，并對作者的意圖都有了一定的了解，就不難去判斷它們之間是否協(xié)調與統(tǒng)一了.這比單純用“喜歡”與“不喜歡”去評價作品要合理得多.以上是費德門美術鑒賞程序的四個步驟。由此我們可以看到，學生在運用這個程序進行作品欣賞時，由感受到比較分析，再引出教師的解釋，最后產生評價。整個過程由直觀感受到理性分析，由易到難，緊扣美術學科特征，使學生能夠順利達到教學目的。所謂教學有法，但無定法,貴在得法。每一種教學方法和教學模式，有它適合的土壤,離開了它生存的土壤，就失去他的生命。所以重要地不是拿來主義,而是改良主義，讓它適合于自己，適合于自己的學生?！霸O計·應用”學習領域“設計.應用"領域是指運用一定的物質材料和手段，圍繞一定的目的和用途進行設計與制作,傳遞、交流信息,美化生活及環(huán)境，培養(yǎng)設計意識與實踐能力的學習領域.隨著經濟和社會發(fā)展的需要,設計應用課題也愈加受到師生們的喜愛。介紹“激趣——感悟——創(chuàng)造-—評價”教學模式,此模式力求體現出設計應用教學鮮明的個性特征。1、激趣（１）、以美激趣美術是視覺藝術，教師無論運用錄像、多媒體課件、實物投影還是圖片，都要給學生以美的享受，使其強烈、直接地刺激著學生的審美感官，激發(fā)起學生探索的興趣.(2）、以奇激趣設計應用美術本身常帶有新奇、巧合、特殊的規(guī)律等趣味性，這對學生來說,很容易引起他們的好奇與驚訝,從而促進教學活動的開展。2、感悟藝術貴在自悟。不少學生在情趣盎然的自然和豐富多彩的生活面前缺乏一種審美領悟能力，教師要引導學生學會感悟,在感悟中領會設計應用的表現技能。（1)、在觀察中展開聯想生活中許多人都曾有過，對著地上的一灘積水發(fā)呆或者仰望天空中不規(guī)則的云朵而產生豐富聯想的經歷，這說明每個人都有聯想的本能。這一特點對于思維活躍，對周圍事物都感到新鮮、好奇的學生來說更是明顯。如課例《蔬果的聯想》,要引導學生全面蔬果的外形特征，從不同的角度看都有不同的形體特點?？蓡l(fā)學生變化蔬果的不同觀察角度(正立、倒立、橫放、傾斜、幾個拼接、串聯）.通過剪貼裝飾能變成小鳥、企鵝、青蛙、公雞頭、椅子、娃娃臉、煙缸、冰淇淋、喇叭花、小豬、小象、兔子……幾個蔬果拼接串聯能變成望遠鏡、馬頭、長蛇、小狗、臺燈、跳舞的小女孩……學生在對蔬果的全面觀察中可以產生豐富的聯想,賦予蔬果以鮮活的生活氣息和蓬勃的生命力。(2）、在嘗試中學會體驗嘗試是一種參與性較強的、個人或集體的實踐活動，體驗是一種具有感情色彩的心有所動的思維過程，兩者的結合使學生對司空見慣的事物產生新的認識，從而喚起對美術的熱情.如課例《讓人們的生活更美好》活動四《椅子的設計》時：設計這樣的環(huán)節(jié)，提問:紙杯（材質例舉）是怎樣變成沙發(fā)椅的?同樣的紙杯,你能變出哪些不同的椅子？再讓學生通過自主討論、自主嘗試,將一個相同的紙杯變出了許多把新奇有趣的椅子。有的椅子兩條腿，有的椅子三條腿，有的椅子四條腿，這些椅腿高高低低、粗粗細細,千姿百態(tài)。它們的椅背也不盡相同:有的卷了幾圈，看似柔軟；有的折了幾下，看似挺括；有的刻了幾刀,看似空靈；還有的竟剪出了一些動物頭形，頗為可愛。學生在自主嘗試中感悟到了紙杯變椅子的技能技巧,體驗到了紙杯變椅子的喜悅與樂趣。３、創(chuàng)造（1)、提供多種材料。美術教材常常為同一教學內容提供不同風格、不同表現方法、不同難易度的作業(yè)與圖例，這是鼓勵和引導學生去進行多方面的探索與嘗試。如紙盒、火柴、玻璃瓶、橡皮泥、彩色卡紙、蘿卜、樹葉、牙簽等，一些琳瑯滿目、隨手可得的廢舊材料為學生的個性創(chuàng)造提供了廣闊的空間。（2)、創(chuàng)設寬松氛圍。教師所持的必須是“一種尋求優(yōu)點并加以贊賞的態(tài)度”，與學生一起討論、想象、設計、制作，有時甚至角色換位，引導學生主動介入到當前知識的探究活動中，使其思維流暢、想象豐富、創(chuàng)造奇特。4、評價（1)、自評(2）、互評在引導學生評價別人的作品時，教師可以提出諸如這樣一些問題：Ａ、你最喜歡哪一件作品？喜歡這件作品的什么方面？這是在引導學生強化自主判斷能力，提高審美能力，同時認識人的情感