《小顧聊繪畫》讀后感

《小顧聊繪畫》讀后感《小顧聊繪畫》是一本讓人看得很歡樂的藝術普及類書籍，這點從作者顧孟劼在微博上以長微博的形式與大家聊繪畫，并受到了廣泛的好評和極高的轉發(fā)量上便可以看出。他以輕松詼諧的方式，將畫家的生平、創(chuàng)作軌跡、獨特的藝術表現形式以平易近人的文字表達出來，間或穿插著一些花邊緋聞和笑料，讓那些原本只是出現在教科書上的死板的名字變得具象化起來。

正是這種像是擺龍門陣侃大山式的講述手法，引發(fā)了很多平時對藝術壓根不感冒的“下里巴人”們的共鳴，使得我們覺得藝術不再是高高在上的貴族，而欣賞繪畫的能力，也不再是高雅人士才能具備的素養(yǎng)。《小顧聊繪畫》是采用評書化的語言來拉近普通民眾與嚴肅的歷史文化之間的距離。通俗的語言、精彩的情節(jié)、抓人眼球的逸聞趣事……這些都是能夠最快消除普通人心中的誤解與隔閡，使人在愉悅的氣氛中接受說書人立場和觀念的不二法門，遠比死板的說教要讓人容易接受的多。在提倡愛好多樣化的今天，繪畫算是門最好入手的玩意，買幾根油畫棒或一盒彩鉛，找?guī)讖埣埰客磕?，沒準就能畫出一幅驚世駭俗的作品。與彈鋼琴拉小提琴這種高端大氣上檔次的藝術相比，繪畫可真是廉價得多！可是，盡管現在有很多人都在玩繪畫，卻無法提高，這又是為何？正是缺乏所謂的藝術細胞??！

我們現在不缺乏高談闊論的藝術專著，但我們實在太缺乏與平民百姓親近的藝術普及著作了。這本書恰好就是一本繪畫知識的普及著作，它可以很好地幫助我們這些俗到骨子里的，不通文墨色彩的市井百姓了解世界名畫，甚至記住世界名畫。莫奈何人？天空大師是也。蒼茫的天空是他的愛，浩渺的湖水上面船正開……如果看到畫面主體是天空或像天空的湖水的，那八成是莫奈的畫。作為一位美術教師，我以前也會分不清有些畫家及其作品的特色，也不清楚世界名畫到底是好在何處，知名在何處。自詡為文藝青年的我，也曾買過不少知名畫家的畫冊，看來看去，雖然也有自己偏好的畫家，例如雷諾阿?？墒菫槭裁聪矚g他的畫，說來說去也只得一個好字，好在哪里卻是再也說不出來了。而小顧將畫家構圖和布局的巧思放大開來一一講解，引導我們關注那些看似微不足道的細節(jié)，例如雷諾阿畫中屢屢出現的用銀白色和淡藍色所營造的陽光明媚的場景，使人在看到他的畫的時候，有一種暖洋洋的溫馨美好之感油然而生，小顧因此總結他是一個”能給人帶來幸福感的畫家?！闭媸且徽Z中的！看完這本書后，哪怕今后我未必能立馬將繪畫水平提升一個檔次，但在朋友面前裝個逼賣個萌，把大畫家們的作品調侃幾句，以便將自己提升數個逼格絕對是綽綽有余。我猜想，也許是職業(yè)素養(yǎng)使然，作為平面設計師的小顧，可能把每篇聊繪畫的文章，都當做是向嚴苛而又不夠專業(yè)的甲方做提案來對待，所以他講述時尤為注意手法：不能太長，否則甲方注意力便不能集中；語言要風趣幽默，時不時要抖個包袱，小高潮不斷才能始終抓住甲方的眼球；重點要突出，論點和論據要簡單清晰，尤其是要提煉出產品與其他產品相異的特質，才能方便甲方理解與區(qū)分。在與小顧的“暢聊”之中，我終于能體會出倫勃朗是如何戲劇性地操縱光與影的，透納是如何在畫中捕捉“光、風和速度”的，梵高是如何用厚重且對沖的色彩營造出一個強烈而扭曲的“視界”的，而德加又是如何用舞女來展現運動中的一瞬間，并且解決了在靜止的畫中表現時間的流動這一難題的。當然，他們每個人的性格也因此變得鮮明起來，你簡直可以像說起幼時玩伴一樣把他們的綽號隨口叫出來：逃犯卡拉瓦喬、人肉照相機莫奈、蘋果男塞尚等等……

這也是為什么很多讀者，包括我，在讀小顧這本書時有茅塞頓開之感的由來。因為小顧在做的，不只是“授人以魚”，更是“授之