《學(xué)前兒童藝術(shù)教育（音樂分冊）》課件NO8

1、學(xué)前兒童藝術(shù)教育（音樂分冊）國外兒童音樂教育的理論與方法第8單元學(xué)習(xí)目標(biāo)了解當(dāng)今國外先進(jìn)的音樂教育理論的基本概念和內(nèi)容；掌握國外不同兒童音樂教育理論的核心內(nèi)容與方法，并且能自主設(shè)計應(yīng)用到學(xué)前兒童音樂教育當(dāng)中；把握兒童音樂教育的關(guān)鍵期，合理正確地運用國外兒童音樂教育理論。國外兒童音樂教育的理論與方法第8單元名人名言音樂是每一個孩子與生俱來的權(quán)利，人聲是最好的教學(xué)工具，參與是學(xué)習(xí)音樂最好的途徑。唱歌必須是無伴奏的，兒童的音樂教育依賴于他們的指導(dǎo)者。柯達(dá)伊國外兒童音樂教育的理論與方法第8單元模塊一柯達(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模塊二達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動學(xué)模塊三奧爾夫教學(xué)法模塊四鈴木教學(xué)法國外兒童音樂教育的理

2、論與方法第8單元柯達(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一 柯達(dá)伊音樂教育體系的基本觀點 一、柯達(dá)伊教學(xué)法由匈牙利著名的作曲家、民族音樂家、音樂教育家佐爾坦柯達(dá)伊創(chuàng)建。該體系以集體歌唱為主要教學(xué)形式，教材大多取材于匈牙利民歌或本民族的多聲部合唱，以五聲音階為教學(xué)的支柱，采用首調(diào)唱名法及柯爾文手勢等教學(xué)法，有著高度嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)和系統(tǒng)性?？逻_(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一柯達(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一是普及音樂教育的切實可行又有效的途徑。合唱對于促進(jìn)合作意識，促進(jìn)個體的社會化具有積極的作用。這也是音樂教育目的的一個重要方面。在合唱中，人們會學(xué)會傾聽、配合、理解默契，會走出封閉狹窄，培養(yǎng)人際間的合作態(tài)度，

3、培養(yǎng)社會人格。他選用的音樂教材一般是真正的民族音樂、童謠和優(yōu)秀作曲家根據(jù)民族音調(diào)創(chuàng)作的作品。柯達(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一柯達(dá)伊認(rèn)為，音樂教育應(yīng)該從幼兒園開始。幼兒園能夠為兒童提供一個集體創(chuàng)造音樂的環(huán)境，使兒童獲得音樂體驗，發(fā)展兒童音樂聽覺。他提出，把民間歌曲和歌唱游戲曲作為幼兒園的主要音樂材料。因為歌唱聯(lián)系著動作和活動，符合兒童的天性，也培養(yǎng)了兒童的集體感和社交能力。它可以使兒童消除緊張和不安情緒，體驗到游戲帶來的歡樂，還可以引導(dǎo)兒童通過聽、唱歌曲，體驗、感受音樂，喚起他們對音樂的興趣，幫助兒童形成音樂的興趣和審美感?？逻_(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一 柯達(dá)伊音樂教育體系的具體內(nèi)容 二、

4、柯達(dá)伊從來沒有停止過對幼兒音樂訓(xùn)練的研究，并且根據(jù)幼兒年齡段的需要創(chuàng)作合適的音樂。1941年，他發(fā)表了一篇相關(guān)文章幼兒園音樂，這也從一定程度上表現(xiàn)了他對幼兒園音樂教育事業(yè)的深入關(guān)注?？逻_(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一（一） 母語和民歌在音樂教育事業(yè)中的重要性柯達(dá)伊認(rèn)為，民歌應(yīng)該作為孩子學(xué)習(xí)音樂的母語。對此，他挑選了大量的素材。這些素材要同時符合兩個條件：第一，必須是匈牙利本土的民歌；第二，必須符合幼兒的音域范圍。比如，他提出最開始要讓孩子們知道的下行小調(diào)三度sol-fa-mi和do-si-la，這是因為在匈牙利童謠中最熟悉和最常見的動機(jī)就是由這兩組小調(diào)構(gòu)成的。結(jié)合中國民歌的特點，是以五聲調(diào)式為

5、主，所以要從本土的概念出發(fā)，也要讓幼兒多感受五聲調(diào)式的感覺。在幼兒園，都是通過聽唱來學(xué)歌曲的，到幼兒上小學(xué)時，他們將具有一定的音樂意識，在這一基礎(chǔ)上，教師就可以開始進(jìn)行積極的音樂訓(xùn)練。柯達(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一通過在幼兒園學(xué)習(xí)歌唱，可以讓幼兒邊唱歌邊拍手或者走步，因為幼兒歌曲的節(jié)奏非常簡單，可以讓他們在所學(xué)唱的歌曲中來演奏這些基本的音樂元素，他們會很容易地拍出歌曲中兩小節(jié)2/4拍的節(jié)奏。這些簡單的節(jié)奏的例子見圖8-1?？逻_(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一圖8-1 簡單的節(jié)奏柯達(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一結(jié)合中國的特色，我們也可以讓幼兒邊拍手邊讀兒歌，見圖8-2。圖8-2 兒歌節(jié)奏柯達(dá)

6、伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一教師或家長可以用這種方法讓幼兒進(jìn)行更多的練習(xí)。越早將幼兒引入這樣的節(jié)奏和旋律原理的練習(xí)，越能讓他們在腦海中牢牢地記住這些原理。這也正是為什么要盡可能在年幼時就開始進(jìn)行音樂訓(xùn)練的重要原因。柯達(dá)伊教學(xué)體系也同樣提倡幼兒盡可能早地開始接受系統(tǒng)的音樂教育，能在幼兒園開始是最好的，并且在隨后的音樂教學(xué)中都要有一定的音樂教育。柯達(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一（二）以歌唱作為音樂教育的主要手段以歌唱作為學(xué)校音樂教育的主要手段，也是柯達(dá)伊教育體系的一個重要特征與內(nèi)容。柯達(dá)伊認(rèn)為，通過歌唱最容易接近音樂，歌唱也是最容易表達(dá)思想情感的音樂形式。有了歌唱的基礎(chǔ)，更高層次的音樂教育就能

7、夠得以發(fā)展。器樂畢竟是少數(shù)人接近的，只有人聲這一人們生而有之的、最優(yōu)美的樂器，才是使音樂屬于每個人的沃土。歌唱是進(jìn)行普及音樂教育的切實可行又有實效的途徑。歷史上有重要影響的音樂家、教育家都十分重視歌唱的作用?？逻_(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一因為歌唱給予人的藝術(shù)感受是最直接、最深入人心的。歌唱本身有著非常豐富的學(xué)習(xí)內(nèi)容，通過這種最自然的音樂學(xué)習(xí)形式，可以使學(xué)生獲得音樂能力的全面發(fā)展。重視歌唱，更確切地說，重視在合唱中的歌唱，還是基于“要使音樂屬于每個人”的普及音樂教育的思想。柯達(dá)伊認(rèn)為，合唱最具有影響和促進(jìn)群眾音樂文化發(fā)展的功能，參加合唱可以影響最多的人們?nèi)ソ佑|真正有價值的音樂?？逻_(dá)伊音樂教育

8、體系教學(xué)法模 塊 一（三）以兒童自然發(fā)展法作為課程安排的主要依據(jù)兒童自然發(fā)展法即根據(jù)正常兒童在其成長的各個時期中的能力來編排課程的順序。傳統(tǒng)的主題邏輯教學(xué)法較少考慮兒童的接受順序，而對兒童來說，應(yīng)該把四分音符和八分音符作為節(jié)奏教學(xué)的起點。例如，在學(xué)習(xí)音符時，最先教兒童在生活中熟悉的四分音符(即走路的節(jié)奏)，比直接從全音符開始教起更為直觀；學(xué)習(xí)音階時，從兒童最早掌握的詞匯“媽媽”的音調(diào)(sol-mi)入手，再加入la，然后柯達(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一柯達(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一柯達(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一（四）以首調(diào)唱名法、節(jié)奏唱名法和柯爾文手勢為基本教學(xué)工具首調(diào)唱名法1.首調(diào)

9、唱名法最初是由英國人桂多達(dá)賴佐在11世紀(jì)首創(chuàng)的流動do 唱名法，即在試唱時，無論用的是什么調(diào)，一首歌的重音和中心音都是大調(diào)的do和小調(diào)的la，各級音階的唱名法都不變化。其優(yōu)越性在于：當(dāng)兒童知道小三度(sol-mi)這一基本音調(diào)后，他能夠在樂譜的任何一個調(diào)、任何一個地方把它們讀出來?？逻_(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一節(jié)奏唱名法2.節(jié)奏唱名法采用法國視唱練耳中所用的相似的音節(jié)系統(tǒng)，并用符干記譜，用特定的音節(jié)來代替特定的時值，見圖8-3?？逻_(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一圖8-3 節(jié)奏唱名法柯達(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一柯爾文手勢3.柯爾文手勢（見圖8-4） 是柯達(dá)伊音樂教學(xué)體系的一個組成部分，

10、是19世紀(jì)70年代由約翰柯爾文(John Curwen,18161880)首創(chuàng)的。柯爾文手勢借助七種不同手勢和在身體前方不同的高低位置來代表七個不同的唱名，在空間把所唱音的高低關(guān)系體現(xiàn)出來。它是教師和兒童之間進(jìn)行音高、音準(zhǔn)的調(diào)整、交流的一種身體語言形式，能幫助兒童識譜，提高兒童的視唱能力?？逻_(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一圖8-4 柯爾文手勢柯達(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一拓展閱讀柯達(dá)伊名言錄音盲阻礙了音樂修養(yǎng)，并且是出席嚴(yán)肅音樂會和歌劇演出人員稀少的原因。小學(xué)師資培訓(xùn)學(xué)員現(xiàn)用的音樂教育課程必須改進(jìn)。在盡可能小的年齡阻止孩子接觸不好的音樂，因為到孩子成人時再阻止就太晚了。音樂是學(xué)校必須提供的

11、一種體驗。天天歌唱和天天體育運動，同等地發(fā)展孩子的身心。合唱是非常重要的，由共同努力唱出優(yōu)美音樂而產(chǎn)生的快樂，柯達(dá)伊音樂教育體系教學(xué)法模 塊 一可以造就有紀(jì)律性的品質(zhì)和高尚的人，它的這種價值是無法估量的。孩子一生中決定性的音樂體驗是在616歲獲得的。通常在這一成長階段，孩子的接受能力較強(qiáng)，更能顯示出才華。應(yīng)該用最有音樂價值的素材教孩子。因為對于孩子，只有最好的才算是好的。應(yīng)該借助于名作引導(dǎo)他們通向名作。匈牙利民族音樂應(yīng)該成為孩子的音樂母語。只有在學(xué)會它之后，才能轉(zhuǎn)向外國音樂教材。通往音樂天才的最好途徑是人人都能接受的嗓音訓(xùn)練，這一方法不但對有特權(quán)的人而且對廣大群眾同樣開放。柯達(dá)伊音樂教育體系教

12、學(xué)法模 塊 一其他國家的名作可以被用作合唱，但是匈牙利語的合唱作品應(yīng)該而且必須是匈牙利作曲家用民間音樂創(chuàng)作的。建立系統(tǒng)的音樂教學(xué)機(jī)構(gòu)是國家任務(wù)之一，此項費用將由未來聽音樂會和歌劇的人數(shù)日益增長來償還。音樂屬于每一個人，好的音樂教育應(yīng)該成為欣賞和享受音樂的手段。必須早在幼兒園就開始引入音樂教育，而不是照通常遲至中學(xué)才來進(jìn)行。達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動學(xué)模 塊 二 達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動學(xué)的產(chǎn)生 一、埃米爾雅克達(dá)爾克羅茲，瑞士作曲家、教育家，20世紀(jì)最早的音樂教育體系創(chuàng)始人。他于1905年在日內(nèi)瓦音樂學(xué)院任教，教授音樂史、和聲、高級視唱練耳等課程，后創(chuàng)立節(jié)奏教育體系，即用形體動作來體現(xiàn)音樂節(jié)奏，稱為體態(tài)律動。

13、1913年，他在倫敦建立了達(dá)爾克羅茲身體律動術(shù)學(xué)校。達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動學(xué)模 塊 二達(dá)爾克羅茲在任教期間，發(fā)現(xiàn)學(xué)生對于音樂普遍缺乏情感和共鳴，不能感受和體驗音樂的美感；演奏技巧與音樂感受之間嚴(yán)重脫節(jié)，書面符號與實際音響的分離，技術(shù)與藝術(shù)的割裂，形成學(xué)生的音樂素養(yǎng)較為瑣碎，缺乏流暢性、創(chuàng)造性和表現(xiàn)力。因此，他開設(shè)了融合體態(tài)律動、視唱練耳、理論、表演和即興演奏為一體的綜合性課程。達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動學(xué)模 塊 二達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動學(xué)模 塊 二 達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動教學(xué)法的基本原則 二、（2）培養(yǎng)學(xué)生感知音樂和反應(yīng)音樂的能力。發(fā)展學(xué)生內(nèi)在的音樂聽覺。發(fā)展學(xué)生耳朵、眼睛、身體和大腦之間的迅速交流的能力。培養(yǎng)學(xué)

14、生大量存儲聽覺和動覺意向的能力。 （1） （3） （4）達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動學(xué)模 塊 二 達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動的主要教學(xué)內(nèi)容 三、（一）體態(tài)律動體態(tài)律動（eurhythmics）是訓(xùn)練身體對音樂做出反應(yīng)的練習(xí)。具體地說，它是訓(xùn)練學(xué)生在聽音樂、感受音樂時，根據(jù)音樂的速度、力度、分句、情緒變化等，有節(jié)律地做出各種幅度和力度的動作，表達(dá)出音樂的情感。達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動學(xué)模 塊 二達(dá)爾克羅茲選擇的律動語匯是兒童容易懂、容易做的。根據(jù)動作發(fā)生的部位和空間位置的不同，可以歸納為“位置運動”和“空間運動”。位置運動是在固定地點的人體動作，如拍擊、擺動、轉(zhuǎn)動、彎曲、搖動、指揮、說、唱等；空間運動是脫離固定地點的移

15、動活動，如走、跑、爬行、跳、滑步、躍起、奔騰等。通過這些動作，伴隨著高雅的音樂，引導(dǎo)學(xué)生感覺音樂的聲音是流動的，音樂的進(jìn)行是起伏變化的，音樂的節(jié)奏運動和聲音有斷、連等有特征的形態(tài)，培養(yǎng)學(xué)生動作的樂感和從開始接觸音樂就習(xí)慣于同時從身心兩方面感受音樂。達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動學(xué)模 塊 二 達(dá)爾克羅茲的節(jié)奏訓(xùn)練有30多種基本的形式，包括從最基本的節(jié)拍、時值，到對位、曲式、賦格，復(fù)雜的節(jié)奏、節(jié)拍樣式等。達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動學(xué)模 塊 二（二）視唱練耳在視唱練耳（solfege）的訓(xùn)練中，采用的是固定唱名法，所強(qiáng)調(diào)的是絕對音樂感覺的培養(yǎng)，培養(yǎng)用自己的內(nèi)心“聽”音樂的能力，但并不排斥首調(diào)唱名法。通過系統(tǒng)的聽覺訓(xùn)練，

16、提高學(xué)生讀譜視唱的能力，培養(yǎng)學(xué)生在節(jié)奏、旋律、和聲、復(fù)調(diào)、賦格、音樂分析等方面的感覺和技巧。達(dá)爾克羅茲的教學(xué)形式也與傳統(tǒng)的視唱練耳課程有所不同，是利用耳、口與身體并且加上語言與歌唱的形式。達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動學(xué)模 塊 二（三） 即興創(chuàng)作即興創(chuàng)作（improvisation）更強(qiáng)調(diào)用想象的、自發(fā)的表現(xiàn)形式發(fā)展運用律動材料（節(jié)奏）和聲音材料（音高、音階、和聲）的技能，培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)作音樂、表現(xiàn)音樂的能力。達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動學(xué)模 塊 二 達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動的主要教學(xué)手段 四、（一）律動語匯律動語匯可以分為以下兩個方面：原地類型，拍掌、搖擺、轉(zhuǎn)動、踏步、指揮、彎腰、旋轉(zhuǎn)、語言、唱歌等；空間類型，走、跑、爬、

17、跳、快跑等，如走可以用四分音符，跑可以用八分音符，跳可以用小附點音符。達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動學(xué)模 塊 二（二）歌唱達(dá)爾克羅茲運用歌唱來培養(yǎng)學(xué)生的視唱練耳能力。歌曲具有鮮明的節(jié)奏，表現(xiàn)了音調(diào)的高低和調(diào)式特征。歌唱還使學(xué)生在美好的歌曲中體驗音樂的呼吸、樂句劃分等結(jié)構(gòu)現(xiàn)象。達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動學(xué)模 塊 二（三）即興即興教學(xué)的手段，可以概括為利用律動、語言、故事、歌唱及各種樂器進(jìn)行音樂教學(xué)。其中，教學(xué)的素材，可以是歌曲或器樂曲，可以由教師即興彈奏或演唱，也可以是現(xiàn)成的音樂。在教學(xué)初期，一般建議用學(xué)生已經(jīng)學(xué)過的音樂要素創(chuàng)編教材，等學(xué)生對其中的音樂要素有了更加深入的了解以后，再使用經(jīng)典的創(chuàng)作音樂。關(guān)于音樂的類型

18、，通常是不做限制的，古典音樂、流行音樂、民族音樂、爵士音樂等音樂類型都可以。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三奧爾夫音樂教育體系在20世紀(jì)廣泛流傳，對世界音樂教育產(chǎn)生了重大影響?！霸拘砸魳贰笔瞧浣逃w系的標(biāo)識。奧爾夫音樂教育體系用一種開放的姿態(tài)開展音樂教學(xué)，它隨著世界音樂教育事業(yè)的發(fā)展而發(fā)展，隨著時代的變化而變化。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三 奧爾夫簡介 一、卡爾奧爾夫（Karl Orff,18951982），德國著名作曲家、音樂教育家，畢業(yè)于慕尼黑音樂學(xué)院，曾在德國各地任歌劇指揮。奧爾夫1895年7月10日出生在慕尼黑一個有藝術(shù)素養(yǎng)的軍人世家，受家庭環(huán)境的影響，奧爾夫從小對音樂和戲劇產(chǎn)生了濃厚的興趣，他通過

19、自學(xué)刻苦鉆研大師們的作品，在不斷地探究大師們的風(fēng)格中頑強(qiáng)地尋找著自己獨特的藝術(shù)表現(xiàn)語言：“那種野生的具有原本性的音樂、戲劇?！彼麖牟话炎约航d在某一專業(yè)、學(xué)科之中，作曲、指揮、戲劇、舞蹈等，他均抱有極大熱誠去關(guān)注，去研究。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三1924年，奧爾夫與友人舞蹈家軍特在慕尼黑創(chuàng)辦了一所軍特體操音樂舞蹈學(xué)校，即軍特學(xué)校。在那里，奧爾夫開始了他變革音樂教育的一系列嘗試，如新的節(jié)奏教學(xué)和將動作與音樂相結(jié)合的試驗。其中，在音樂方面最突出的變革是在音樂與動作教學(xué)中突出節(jié)奏性樂器。他為了使學(xué)生們親自參與奏樂，并通過即興演奏設(shè)計自己的音樂，制造出了一套可以合奏用的以打擊方式為主的小樂隊編制樂器。這

20、套被人們統(tǒng)稱為“奧爾夫樂器”的教具現(xiàn)已聞名全世界，成為奧爾夫音樂教育體系的重要標(biāo)志之一。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三奧爾夫為了實現(xiàn)“盡量使學(xué)生能自行設(shè)計他們的音樂和為動作伴奏”，從本土及外國的民俗音樂中找到了編寫教材的源泉。他致力于音樂創(chuàng)作及教學(xué)，所撰的教學(xué)作品和獨創(chuàng)一格的兒童音樂教學(xué)體系，從節(jié)奏訓(xùn)練和即興演奏著手，啟發(fā)兒童學(xué)習(xí)音樂的興趣和自覺性，為世界各國廣泛采用。創(chuàng)作的多為音樂戲劇作品，手法簡練樸素，藝術(shù)表現(xiàn)力豐富多彩。1930 年，他與終生的合作伙伴古麗特凱特曼編寫的教材初奧爾夫教學(xué)法模 塊 三版第一卷發(fā)表了。這本教材作為基本的音樂教材練習(xí)引導(dǎo)人們走向音樂的原本力量和原本形式。在這一過程中，奧

21、爾夫的學(xué)生，也是其后來一生中最重要的合作伙伴古麗特凱特曼發(fā)揮了決定性的作用。 19501954 年，他出版了五卷本學(xué)校音樂（OrffSchulwerck），被歐美各國相繼翻譯出版介紹到世界各地。這是奧爾夫音樂教育體系具有奠基性意義的大事。 1961 年，在奧地利薩爾斯堡莫扎特音樂及造型藝術(shù)大學(xué)成立了“奧爾夫?qū)W院”，建立起第一個奧爾夫教學(xué)法的研究和培訓(xùn)中心。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三 奧爾夫音樂教育的思想和原理 二、（一） 奧爾夫音樂教育的思想 奧爾夫在教育理念上強(qiáng)調(diào)人類性、原本性、實踐性、藝術(shù)性、系統(tǒng)性，挖掘人潛在的音樂性；在教學(xué)內(nèi)容上，從朗誦、聲勢、節(jié)奏、歌唱、形體、讀譜、作曲、樂器、欣賞、戲劇

22、等諸方面進(jìn)行訓(xùn)練。在教學(xué)形式上，通過元素的、原本的、綜合的、探索的、即興的、創(chuàng)造的等各種手段實現(xiàn)其教育理念。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三音樂教育必須是通過自己實際唱、奏來體驗音樂并表現(xiàn)音樂感受。體驗與嘗試，在這里意味著一切。奧爾夫教學(xué)法提供了具有創(chuàng)新的、獨特的，充分考慮發(fā)展個性的、高度重視創(chuàng)造力培養(yǎng)的學(xué)習(xí)氛圍，提供了幫助兒童體驗和表現(xiàn)音樂的方法。特別是引導(dǎo)兒童自己去探索音樂，創(chuàng)造感受和體驗音樂的方式；引導(dǎo)兒童自己去創(chuàng)造對音樂感受及再現(xiàn)音樂的方法。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三（二）奧爾夫音樂教育的原理奧爾夫教學(xué)法模 塊 三綜合性1.奧爾夫音樂教育是一個綜合性的教育整體。在奧爾夫的音樂課堂中，兒童有機(jī)會進(jìn)入豐

23、富的藝術(shù)世界，音樂不再僅僅是旋律和節(jié)奏，而是與兒歌說白、律動、舞蹈、戲劇表演，甚至是繪畫、雕塑等視覺藝術(shù)相聯(lián)系。他們可能在教師的引導(dǎo)下去關(guān)注特定的一個聲源，去傾聽、辨別、想象來自生活和自然界的不同的聲音。例如，小鳥的呢喃、和風(fēng)的呼吸、汽車的抱怨，然后試著用自己的嗓音模擬，用自己的肢體去表現(xiàn)，用生活中一切可以發(fā)聲的物品去表達(dá)，并用戲劇的形式來綜合，最后還可能用畫筆來將這發(fā)生在他生活周圍的經(jīng)由他自己的想象而產(chǎn)生的這些故事視覺化。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三在奧爾夫音樂活動中還培養(yǎng)了一種“團(tuán)隊”的意識，它需要兒童互相配合協(xié)作，學(xué)會領(lǐng)導(dǎo)與被領(lǐng)導(dǎo)。例如，指揮奏樂的游戲，它不僅讓兒童體驗音樂，同時也訓(xùn)練了他們合

24、作、服從的意識。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三即興創(chuàng)造性2.即興創(chuàng)造性是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。在奧爾夫的課堂里，每個人都不是靜坐著的，兒童的思維和肢體都在積極地運轉(zhuǎn)著。教師會經(jīng)常地問：“想一想，還有沒有跟別人不一樣的辦法？”兒童可以拍手來表現(xiàn)節(jié)奏，可以跺腳，也可以拍肩膀，甚至拍小肚子，拍屁股。即興創(chuàng)造的根本目的就是讓兒童用自己的全身心去表現(xiàn)自己，表現(xiàn)音樂。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三參與性3.奧爾夫教學(xué)法模 塊 三適合所有人4.小嬰兒也能體會到音樂帶來的愉悅。當(dāng)孩子小的時候，對音樂感受能力的發(fā)展遠(yuǎn)遠(yuǎn)先于其表現(xiàn)能力，他們不會唱，也不懂得演奏，只能用稚拙的肢體擺動和含糊不清的兒語來表達(dá)他

25、們聽到音樂時的欣喜與興奮。這就好像他們學(xué)習(xí)語言的過程，明白成人的語意要遠(yuǎn)遠(yuǎn)先于他們清楚明白地表達(dá)自己。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三 奧爾夫音樂教育的基本內(nèi)容 三、（一） 說白內(nèi)容取自本民族、本地區(qū)的兒歌、童謠等。在實際教學(xué)中，常把所學(xué)歌詞以說白的形式教給學(xué)生，并配以音韻、節(jié)奏、速度、力度和情緒等。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三（二） 唱歌 對于初學(xué)音樂的孩子，奧爾夫教學(xué)法并不要求他們必須學(xué)會讀譜。它選擇的歌曲多為五聲調(diào)式，并采用聽唱法教學(xué)，從感知入手使學(xué)生擺脫純理論的識譜、視唱、樂理知識等的學(xué)習(xí)。這種方法對于從幼兒園剛走進(jìn)小學(xué)校門的低年級學(xué)生更為合適。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三（三） 聲勢聲勢是以人體為天然樂器

26、通過拍、打、跺、捻、捶、搓等發(fā)出不同力度的聲響所具有的姿勢。聲勢通常是和節(jié)奏連在一起的。它通過拍手、拍腿、跺腳、捻指等學(xué)生易學(xué)易做的方法做一些單聲部或多聲部的節(jié)奏訓(xùn)練，并多以canon形式出現(xiàn)。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三（四） 打擊樂器這里所指的打擊樂器包括兩種：無固定音高的打擊樂器，如沙球、三角鐵、雙響筒、手鼓、西斯特等；有固定音高的打擊樂器，如音條樂器（鐘琴、鋼板琴、木琴等）、定音鼓等。奧爾夫樂器具有簡單易奏的特點，以五聲音階為主，通常是為主旋律伴奏。以一個低音或一個五度“波爾動”（通常為調(diào)式的主音與屬音）或?qū)讉€音按固定節(jié)奏型組成“固定音型”反復(fù)使用于全曲，是奧爾夫樂器伴奏中常用的方式。奧爾

27、夫教學(xué)法模 塊 三（五） 舞蹈這里指的舞蹈包括律動和表演等。同時，它又不能等同于有關(guān)藝術(shù)門類的專業(yè)概念，而具有元素性的含義。對于奧爾夫教學(xué)法所設(shè)計的舞蹈，任何沒有學(xué)過舞蹈的人也能學(xué)會。它所要求的是按音樂的節(jié)奏跳、按音樂的形象去想象，最重要的是即興，學(xué)生們可以自由設(shè)計，自由編排自己認(rèn)為理想的動作。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三（六） 音樂與美術(shù)奧爾夫教學(xué)法經(jīng)常將一首樂曲用美術(shù)圖形表示。根據(jù)樂曲的旋律、力度、速度、重復(fù)等設(shè)計幾種不同的符號把樂曲的結(jié)構(gòu)明確地顯示出來，形成一個極易看懂的圖形譜。根據(jù)這一圖形譜或說白或打擊樂就能極方便而有效地為所學(xué)樂曲伴奏了。此方法多用于欣賞音樂。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三（七）

28、游戲 奧爾夫教學(xué)法要求每一節(jié)課都是游戲。當(dāng)然，這種游戲不是單純地玩，而是通過游戲?qū)W習(xí)音樂知識。它所設(shè)計的游戲都是具有音樂性的，都和音樂知識有機(jī)地結(jié)合在一起。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三（八） 創(chuàng)作奧爾夫教學(xué)法讓每個兒童把機(jī)器開動起來，積極參與創(chuàng)作。這里指的是元素性的創(chuàng)作，如一個節(jié)奏型、一個舞蹈動作、一個簡單的固定音型，雖然總是比較簡單、粗糙，但在兒童眼里卻是“我們自己的”。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三（九） 戲劇奧爾夫教學(xué)法把本民族的民謠、童話、民間故事等編成音樂舞蹈劇，也就是我們所說的小歌舞劇。當(dāng)然，這一切都是兒童自己設(shè)計的，他們的創(chuàng)造精神在歡樂和愉悅的課堂氣氛中得到發(fā)展。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三（十）

29、欣賞奧爾夫教學(xué)法模 塊 三教學(xué)案例木偶游戲（一）教學(xué)目的：通過對身體各個部位的動作訓(xùn)練，培養(yǎng)相互間的默契與合作。教學(xué)建議：（1） 如果有條件，教師可以拿一個提線木偶，給大家做一些表演：“敬禮”，胳膊、腿動動，還可“走”到同學(xué)面前握握手，“跳”到同學(xué)身邊摸摸、親親，還會“癱倒”在地等，或者讓幼兒描述木偶動作的特點。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三（2） 請一個幼兒上來當(dāng)木偶，教師用一根“無形的線”把腳提起來上下動幾下，頭、手、膝蓋、胳膊等各部位凡能動的都可以做做，也可以大臂平抬，然后把小臂放下，“吊”在那兒（放松），等等。（3） 讓幼兒一人一組，一人做木偶，一人提線，然后交換角色。教師觀察幼兒做得怎么樣，

30、如把手提起來，并給以幫助。幼兒做得非常獨創(chuàng)的，教師可以鼓勵他給大家示范表演，以促進(jìn)活動更有創(chuàng)造性地進(jìn)行。教學(xué)提示：兩人必須配合默契，一個主動，一個被動，角色清楚。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三木偶游戲（一）七八歲以前的兒童由于大腦對身體各個部位的指揮聯(lián)絡(luò)還沒有完全成熟，所以常出現(xiàn)不能把某一部位“分離”出來單獨動作的現(xiàn)象。比如，你讓他伸出左腳，舉右手，腰前后動動，膝蓋動動，他都會做不出來，或左右不分，這是非常正常的現(xiàn)象。通過動作游戲發(fā)展幼兒的自我動作意識，不僅使他們積累了經(jīng)驗，同時也進(jìn)行了音樂基礎(chǔ)教育的準(zhǔn)備練習(xí)，的確是很有價值的。教學(xué)目的：體驗身體各部位的緊張與放松。奧爾夫教學(xué)法模 塊 三教學(xué)建議：教師

31、邊講故事邊帶領(lǐng)大家做動作：“現(xiàn)在，我是一個提線木偶，主人把我掛在墻上（雙腳踮起，全身盡量向上聳起，雙手高舉不動），主人來了，他把我慢慢地放下來：頭，放下（一下子頭垂下來）；左手，半放（大臂先下，做投降狀），右手，半放；左手，全放（垂下在身邊），右手，全放；頸線放下（90彎腰，兩手垂下）；最后全放下（一下子撲倒在地面上，稍停）?！薄昂茫椰F(xiàn)在表演結(jié)束，回來了，主人又把我掛起來了：先掛頸線（上身直立，低頭）；然后掛右肩、左肩，左手半起掛上，右手半起掛上，最后是頭線（頭直立，雙腳踮起）。”“現(xiàn)在，主人又要把我放下來了”（以下又完全重復(fù)上述過程，如此反復(fù)多次，游戲的所有動作都是卡通式的。）奧爾夫教學(xué)法

32、模 塊 三教學(xué)提示：這里所說的頭、手、頸都是提線拴的部位，如“頸”放下，即頸線一放下整個上身彎下成90；“手”放下，指拴手的提線放下，大臂、小臂都是由這根線管著的，手就垂在身邊。緊張與放松的練習(xí)方法還有很多。例如，模仿雪人，從堆雪人到太陽出來，雪人融化。再如，吹氣球游戲，開始時，大家緊緊圍成一個小圈，嘴里模仿打氣，大家手拉手慢慢向后退，氣還沒打足，繼續(xù)充氣，球越來越大，大家手繃得越來越緊；最后，奧爾夫教學(xué)法模 塊 三氣球終于炸開了，大圓圈散開，也可以等球脹到一定時候，有人模仿針刺一下，球一下子就癟了，大家癱下來坐在地上等。這個游戲是訓(xùn)練力的緊張與突然放松的練習(xí)。這些游戲都是要求幼兒將感覺到的東

33、西，通過游戲的方法，通過身體動作的體驗來感受音樂。一句話，幼兒是首先通過親身的體驗來接受任何一個概念的。鈴木教學(xué)法模 塊 四 鈴木教學(xué)法概況 一、（一） 鈴木鎮(zhèn)一簡介鈴木鎮(zhèn)一（18981998）曾留學(xué)德國柏林，跟隨卡爾克林格爾教授學(xué)習(xí)小提琴演奏八年。1928年，他與妻子回到日本，開始演出和教學(xué)活動。與三個兄弟組建鈴木四重奏樂隊之后，他發(fā)現(xiàn)了年齡幼小的兒童都具有學(xué)習(xí)潛力，隨后創(chuàng)立了世界著名的“才能教育研究會”（Talent Education Research Institute）。鈴木鎮(zhèn)一主張通過兒童早年良好的音樂教育，培養(yǎng)個性優(yōu)雅、才能卓越、全面發(fā)展的新一代青年，他的教育理念引發(fā)了世界范圍的

34、教育革命。鈴木教學(xué)法模 塊 四（二） 鈴木教學(xué)法的基本教育理念鈴木教學(xué)法模 塊 四（三） 鈴木教學(xué)法的基本教學(xué)原則鈴木教學(xué)法的主張是出生即適齡。也就是說，音樂教育進(jìn)行得越早越好，從出生開始就可以進(jìn)行音樂教育了。要給予孩子更好的環(huán)境來進(jìn)行音樂教育，環(huán)境對人的成長是十分重要的。要給予孩子正確的指導(dǎo)方法，讓他們樹立愉快的音樂目標(biāo)，在快樂中學(xué)習(xí)。要給予他們盡可能多的訓(xùn)練，設(shè)計的每一項訓(xùn)練一定要從他們感興趣的事情入手，把訓(xùn)練和興趣結(jié)合起來。要善于發(fā)現(xiàn)孩子的優(yōu)點，肯定孩子，鼓勵孩子。整個過程一定要有家人的參與，在提高孩子各項素質(zhì)的同時，父母首先要成長起來。鈴木教學(xué)法模 塊 四 鈴木教學(xué)法的主要教學(xué)方法和手

35、段 二、概括說來，鈴木教學(xué)法采取集體課和個別課交替互補(bǔ)的形式，鼓勵兒童在團(tuán)體中表現(xiàn)自我，從合奏中分享同伴的成果，而且不斷地復(fù)習(xí)舊曲子，達(dá)到溫故知新的效果。鈴木教學(xué)法模 塊 四（一） 學(xué)習(xí)必須從聽入手鈴木教學(xué)法同樣強(qiáng)調(diào)“聽”在音樂教育中的重要作用。這里的聽不僅僅是練耳，鈴木主張孩子在正規(guī)的音樂學(xué)習(xí)之前，應(yīng)該聽過大量的音樂，并且看過很多演出，給予他們學(xué)習(xí)音樂的動機(jī)和興趣。幼兒學(xué)習(xí)音樂的過程，要如同學(xué)習(xí)語言的過程一樣，反復(fù)地聆聽音樂，通過聆聽，熟悉音樂的語言，這樣學(xué)習(xí)起來才會生動有趣。鈴木教學(xué)法模 塊 四（二） 發(fā)展技能應(yīng)放在讀譜之前讀譜，在鈴木鎮(zhèn)一的觀點中，應(yīng)該是放在后面的技能。比如，孩子在3歲時開始學(xué)習(xí)樂器，那么讀譜的技能至少應(yīng)該是56歲時需要學(xué)習(xí)的技能。鈴木鎮(zhèn)一認(rèn)為，讀譜是兒童學(xué)習(xí)的一種聯(lián)想過程，并且學(xué)會讀譜后演奏時仍需背譜，這樣才不會因為讀譜而影響他們演奏時的注意力。鈴木教學(xué)法模 塊 四（三） 嚴(yán)格訓(xùn)練，注重演奏的音樂性鈴木教學(xué)法提出，所有接受此教學(xué)法的學(xué)生，即使能力不同，也要經(jīng)過完整相同的教材學(xué)習(xí)。雖然有的學(xué)生進(jìn)步比較快，但所有的學(xué)生都被要求學(xué)習(xí)這些方法，以方便學(xué)生一起合奏。鈴木教學(xué)法模 塊 四（四） 重復(fù)法和表演法 學(xué)過的舊曲子，要不斷復(fù)習(xí)，重復(fù)練習(xí)就像我們