現(xiàn)代建筑理論

1、L/O/G/O現(xiàn)代建筑理論第十六章 數(shù)字建筑的理論和實踐數(shù)字建筑的理論和實踐概論概論圖解圖解1圖解圖解2圖解圖解折疊折疊3變形變形圖解圖解4平滑混合和柔性形態(tài)平滑混合和柔性形態(tài)5圖解圖解軟建筑軟建筑6圖解圖解超表皮超表皮7 1.1 引言 比爾蓋茨早已預測：21世紀的頭十年將以“數(shù)字十年”而聞名，因為到這個十年結(jié)束的時候，數(shù)字領域的沖擊將非常巨大，以至于人類生存的所有層面都不可能不觸及到數(shù)字領域。我們已經(jīng)生活在一個加速變革的時代數(shù)字時代。 建筑師面對的問題也開始從“數(shù)字與物質(zhì)材料的對立”問題，變成“數(shù)字與物質(zhì)材料的協(xié)調(diào)共存”問題。從真實的“物質(zhì)領域”擴展到虛擬的“數(shù)字領域”。 1.2 矛盾 利用

2、數(shù)字技術而開展的“自由創(chuàng)作”方案，逐漸發(fā)展了一種反“建構(gòu)”文化（anti-tectonic culture）。這種反“建構(gòu)”文化所反對的正式弗蘭姆普敦這樣的理論家曾經(jīng)詳細闡述過的“建構(gòu)”理論。按照弗蘭姆普敦這些人的觀點，建筑師建造的問題，“圖解”利用數(shù)字技術在計算機屏幕上直接生成建筑圖形的問題。 1.3 共存 從數(shù)字技術中尋求形式探索的靈感，而是試圖在物質(zhì)世界中獲取最終的實現(xiàn)。原有的“建構(gòu)與數(shù)字設計對立”的說法就可以逐漸讓位于“數(shù)字建構(gòu)”的新說法。一一 概論概論 每個環(huán)節(jié)都逐漸形成了一套新的與數(shù)字技術相適應的運作模式。這就是所謂的“數(shù)字建構(gòu)”，而由此產(chǎn)生的建筑也就是所謂的“數(shù)字建筑”。“數(shù)字與

3、物質(zhì)材料的對立”問題，而是“數(shù)字與物質(zhì)材料的協(xié)調(diào)共存”為問題。 悉尼歌劇院、柏林猶太博物館是典型實例。 荷蘭FOA事務所設計的橫濱港站樓是建筑領域真正成熟結(jié)合的標志，也就是“數(shù)字建筑”的真正示范。 荷蘭建筑理論學者巴特魯茲瑪認為我們現(xiàn)在的策略不是要在（數(shù)字）領域內(nèi)驗證傳統(tǒng)的建筑思想，而應該是將建筑滲透到其他媒介（傳統(tǒng)的、現(xiàn)代的、藝術的、哲學的等）的原理中以便產(chǎn)生新的雜交品種。 關于數(shù)字建筑的理論和實踐所設計的范圍非常龐雜，也無法用一種統(tǒng)一的體系加以概括實際上，即便是在國際建筑理論界也不追求形成非常統(tǒng)一的認識。本部分首先對“圖解”進行深入分析和闡述，這是因為當代大部分有關數(shù)字建筑的理論和時間都會

4、涉及所謂“圖解”的討論。另外，本部分還挑選了一些具有代表性的理論和實踐進行討論和分析，主要包括：折疊、變形、平滑混合與柔性形態(tài)、軟建筑與超表皮等等。 一一 概論概論2.1 定義 埃森曼的說法，當代建筑中的“圖解”是一種抽象，一種不同于“類型”的抽象： “類型”經(jīng)常將事物還原為常規(guī)，而“圖解”則在對傳統(tǒng)的重復中產(chǎn)生創(chuàng)新。 圖解和類型的區(qū)別：“圖解”則不會完成這種“常規(guī)化”的過程，它總是試圖打破已有固定甚至僵化的“類型”，總是試圖在“常規(guī)化”工程中產(chǎn)生新事物新方式。 圖解和建構(gòu)的區(qū)別： “建構(gòu)”是某種處理建筑物本身問題的方式。 “圖解”是建 筑師理解和處理建筑圖的方式。也就是在強調(diào)建筑師作為腦力勞

5、動者的意義，而 不是作為工匠的意義。過去，在西方建筑的理解中，“圖解”被看作是建筑事務的圖形再現(xiàn)，而在新的數(shù)字技術條件下，“圖解”則被賦予了更多設計意義，而不僅僅是再現(xiàn)圖形。理解中國漢字的方式理解“圖解”，即將“圖解”看作是象形文字既表形又表意。 二二 圖解圖解 德國哲學家本雅明，認為建筑圖不能被認為是“建筑的在制造”，相反，“建筑師首先制造的是圖”。 在整個現(xiàn)代建筑時期，建筑圖的編碼都遭遇了另一層次的困境。正如維德勒所指出的，經(jīng)過兩個世紀的發(fā)展，現(xiàn)在的建筑圖已經(jīng)變成了對原有抽象的再抽象，因此，建筑圖變得只能被專業(yè)人士認知，而無法被業(yè)主和外行理解。例如：弗蘭克蓋里的草圖，利用草圖喚起無限的空間

6、感，能用幾個線條勾畫出其設計中最重要的建筑元素。二二 圖解圖解 他的設計被稱為“泡狀物”，具體操作不是建立在建筑之上的，而是建立在動畫軟件的基礎上，在數(shù)字上帝的幫助下，這些軟件可以形成各種復雜的建筑形式，并進而創(chuàng)造各種可能組合的多層迭代，而不用依靠建筑師本人。雷格林荷蘭MVRDV事務所庫哈斯、里伯斯金、哈迪德 設計創(chuàng)造的環(huán)境不是現(xiàn)有的地理學中的地圖和模型，而是一種地理模型，是一種插入到那些形態(tài)上發(fā)生變化的城市和區(qū)域結(jié)構(gòu)中的虛擬數(shù)據(jù)模型，建筑師借鑒了地形學和拓撲學進行地圖繪制。 建筑師主張將精神錯亂插入到現(xiàn)代主義純粹理性的方案設想中。其作品帶有諷刺調(diào)侃的感覺，傾向隨意性。弗蘭克蓋里 設計作品流動

7、感和擠壓感強，建筑師的圖常常是線框圖，有時是電腦，強調(diào)的是過程而不是結(jié)果，同時還借鑒了許多傳統(tǒng)先鋒設計，如構(gòu)成主義、達達主義或超現(xiàn)實主義。 20世紀，西方建筑界又一次掀起了對圖解的討論。二二 圖解圖解西班牙 古根海姆博物館 設計師弗蘭克蓋里（Frank Gehry） 一場洪災,成為一座城市觸底反彈的原動力。而一座建筑可以改變一個城市，那肯定是一座非凡而充滿想像力的作品。二二 圖解圖解 1983年的畢爾巴鄂，這個巴斯克地區(qū)的城市在已經(jīng)低沉了很多年之后，又被一場洪水嚴重摧殘。于是，通過旅游來復興城市的計劃被提到日程上來，并提出了建造一座博物館的設想。而紐約古根海姆博物館正在計劃向歐洲開拓，機緣巧合

8、之下，古根海姆博物館在畢爾巴鄂安了家。 從此，這座城市因為這個偉大的建筑，真的就不同了，古根海姆賦予畢爾巴鄂創(chuàng)造力、文化氣息以及更為豐富的城市底蘊，并在很大程度上提高了畢爾巴鄂的知名度。二二 圖解圖解古根海姆出現(xiàn)了，與周圍的傳統(tǒng)建筑反差強烈。這個鮮花打造的寵物狗雕塑，是藝術家Jeff Koons的作品，先給了俺個下馬威，從此，一場奇異絢麗的視覺之旅開始了。二二 圖解圖解設計師設計出了這樣匪夷所思的建筑，整個建筑由一群外覆鈦合金板的不規(guī)則雙曲面體量組合而成，詭異的視覺效果，只有悉尼歌劇院可以媲美了。仰望的效果是這個樣子的，給地面投影出變幻莫測的光影效果。古根海姆的展品數(shù)量并不多，與其他密密麻麻高

9、密度的博物館不同，這里的大空間與低密度的展品給人一種獨特的氛圍，讓人們有了一種去仔細品味每一個展品的機會。二二 圖解圖解一層的某個角落，你是可以走進去的，那一刻，仿佛完成了某種穿越。走入這些曲線之中，同樣有時空穿梭的感覺。二二 圖解圖解二二 圖解圖解二二 圖解圖解法國老太太路易絲布爾喬亞（Louise Bourgeois）的代表作，她認為蜘蛛是她母親的化身說實話，這是讓人費解的，但誰說一定要理解呢？ 二二 圖解圖解 索緒爾，認為由于“圖解”在形式和詞匯之間運作，在空間和語言之間運作，它既是一種處理機制，也是一種形式投影； 它是一種行為過程，而不是一種結(jié)果；它是一種建造某個虛擬建筑的方式，是一種

10、提出某個新世界的方式。 當代建筑設計的兩個原則：背后行動和換位原則。 “圖解”是設計師設計策略的來源；具有簡介形式的要求；將數(shù)字化世界打開新的道路。 亞歷山大提出的數(shù)字建筑模型傾向于建立在功能分析的基礎上，并進而會導致簡單而僵硬的結(jié)果，這必須是數(shù)字建筑探索要極力避免的結(jié)果。二二 圖解圖解 “折疊”的概念源于德國哲學家萊布尼茲，法國吉爾德勒茲解讀，折疊被賦予了前所未有的意義。 德勒茲的思想具有差異、多樣和復雜的認識。其中最后重要的部分是多樣性、游牧和運動。 建筑中折疊所產(chǎn)生的效果是單一形體的，是非參照的，并充滿了邊角空間和間隙空間。折疊的效用是隱匿的，是意向性的和美學的，而不可能產(chǎn)生直接的真實形

11、象。 德勒茲的理論、考伯的理論、埃森曼理論都繼承了各種主要的組織類型，并將新元素折疊到其中。在這些折疊行為中，也許更重要的是憤青拉丁十字教堂、Siedlung住宅區(qū)、辦公樓和體育館中出現(xiàn)的局部組織和控制的新形態(tài)，而不是分清加之于那些舊組織形態(tài)之上的混亂。折疊既可以在舊組織的形態(tài)中出現(xiàn)，也可以隨意密度的不相關要素中出現(xiàn)。 我們僅僅把折疊視為某種視覺變形，那德勒茲不正提供了某種莫里斯式的凝視，使我們能看到折疊包含的那些被視覺形象壓制之外的東西。 三三 折疊折疊三三 折疊折疊埃森曼理論體現(xiàn)四四 變形變形變形的概念 在表達某種“去-形態(tài)”的意思，即對已有或現(xiàn)有形態(tài)的脫離和去除。杰弗雷凱普尼斯，認為建筑

12、形式的“變形”借助的是與偶然因素之間的臨時形態(tài)聯(lián)系來實現(xiàn)的，就像埃森曼在萊伯斯托克公園方案中引入萊尼托姆的突變圖解。這種臨時性聯(lián)系，即關聯(lián)，是“變形”產(chǎn)生的重要要素。四四 變形變形四四 變形變形變形的特點：一 “變形”不采用任何現(xiàn)有風格或歷史風格；二 “變形”反對向柏拉圖/歐幾里德/迪卡兒幾何尋求幫助，而反向拓撲幾何學尋求幫助，并趨向于某種散漫的“丑”關系；三 “變形”強調(diào)的是數(shù)字技術所激發(fā)的新美學形態(tài)以及新視覺形態(tài)的作用。四四 變形變形 埃森曼設計的美國哥倫布市會議中心 該作品可以理解為建筑“變形”發(fā)展的軌跡，以埃森曼所謂弱形式概念為基礎，呈現(xiàn)了許多建筑與場地之間的傳統(tǒng)聯(lián)系。四四 變形變形四

13、四 變形變形四四 變形變形“ 變形”的兩個關鍵性原則：強調(diào)抽象的單一形體的建筑形態(tài)。在認識到文脈實際上由建筑形態(tài)內(nèi)在的幾何、拓撲或空間性質(zhì)所產(chǎn)生的同時，要關注在這個文脈中起作用的次要因素，并發(fā)展與這因素之間的平滑性關聯(lián)。AB四四 變形變形FOA設計的橫濱國際海港港站樓驗證變形的原則。完全拋棄了內(nèi)與外、層與層之間的區(qū)別，試圖創(chuàng)造某種連續(xù)的大地，也就是將大地的概念引入建筑設計中來產(chǎn)生變形的建筑形態(tài)。四四 變形變形五五 平滑混合和柔性形態(tài)平滑混合和柔性形態(tài)在處理建筑的“變形”問題時，可以采用建筑中制造沖突、斷裂或矛盾的方式，還可以在建筑中建立頭型的平滑效果。“平滑變形”包括兩方面：平滑混合和柔性形態(tài)

14、?！捌交旌稀本邆鋬蓚€特征：其一是“平滑變形”是由建筑包含甚至建筑之外的各個獨立而不相關的要素構(gòu)成，其二是這些隨意密度的要素會借助某種同時施加到每個元素的外部力量來實現(xiàn)“混合”。五五 平滑混合和柔性形態(tài)平滑混合和柔性形態(tài)蓋里和約翰遜合作設計的劉易斯別墅該作品從不同的彈性形態(tài)演化而來，這類形式的幾何體都是柔性的，并根據(jù)長度提供相應的平滑的曲線變形，不僅符合功能、結(jié)構(gòu)和環(huán)境方面的要求，同時，這類形式還能順應場地的輪廓和環(huán)境。五五 平滑混合和柔性形態(tài)平滑混合和柔性形態(tài)格雷格林，提出建筑變形理論，沿著埃森曼探索建筑形式的道路逐步發(fā)展起來的。最重要的兩個概念或是理論體系就是“泡狀物”和“動畫建筑”。他不

15、是從理想化的冥想狀態(tài)開始建立設計概念的，而是在不斷變化的動態(tài)條件下并利用相關的軟件來開展他的設計過程，并從中最終提供和賦予了某種柔性的建筑形態(tài)。六六 軟建筑軟建筑荷蘭建筑師拉斯斯普布洛伊克，希望提出一種“建筑軟化”的模式。 提出“本體感受”這一概念，是指身體的自我知覺，但是卻看不見的、無意識的。軟建筑及其設想的來源：我們可以借助數(shù)字技術設想另一種建筑，這種建筑將擁有改變自身運行周期和循環(huán)周期的能力。這種建筑不是想獲得一種舒適的效果，也就是說不會讓身體變得越來越懶，而會增強人類身體的塑性和韌性，以便把身體和一種先進的技術環(huán)境整體合為一體。軟建筑策略會讓建筑動起來產(chǎn)生局部的交叉。六六 軟建筑軟建筑

16、斯普布洛伊克早期的一個設計freshH2O EXPO展覽館設（1997）初步的體現(xiàn)了對上述這些問題的研究，這個展覽館是荷蘭運輸部、公共工程部和水利資源管理部共同委托斯普布洛伊克設計和建造的一個水上展覽館或者說是一個交互裝置，以說明建筑設計、交互式媒體編輯和高技術之間的相互交織作用。六六 軟建筑軟建筑斯普布洛伊克的設計靈感來自他對建筑相關學科知識的研究。 他設計實現(xiàn)了肉體和空間、物體與速度、表皮與環(huán)境之間的無縫結(jié)合，并把平面和體積、地板與隔板、表面與界面相互融融合。他反應對傳統(tǒng)的機械論式的惰性肉體體驗，贊成更加柔性和更加注重感受的環(huán)境設計。 這種軟建筑一方面將挑戰(zhàn)傳統(tǒng)建筑感知的笛卡兒幾何基礎，另

17、一方面還會引進其他種類的身體感受模式，并在更廣泛的意義上探索新的建筑設計。七七 超表皮超表皮在建筑學中，表皮是個不斷轉(zhuǎn)換的概念,其認識輪廓在不斷轉(zhuǎn)換的概念中得以形成，此外，當代建筑學被引入更廣泛的理論和哲學范疇，“表皮”以其它同類詞語不具有的復雜性與抽象性獲得新的建筑學概念。并且，新的表皮亦非一個僵硬的名詞，而是在不同語境中呈現(xiàn)不同內(nèi)容的動態(tài)概念。自19世紀晚期以來，空間亦為建筑學之基本問題并與建筑表皮相輔相成，其后建筑風格發(fā)展的歷史幾乎就是建筑表皮變換的歷史，并在當前的建筑設計中得以延續(xù)。形式、空間、功能及技術為建筑表皮的四個相關層面，而建筑表皮的物質(zhì)本體和精神表現(xiàn)則為兩個基本屬性，它們共同

18、參與建筑表皮轉(zhuǎn)換歷史的陳述過程，并成為當前設計師表達個性的重要手段和方法。而建筑室內(nèi)空間設計作為建筑表皮的延伸或組成部分在建筑塑造上擔當重要角色，我們稱之為“內(nèi)在表皮”。七七 超表皮超表皮“超表皮” 國際競賽設計“超表皮”，關注的重點是試圖創(chuàng)造一個開放的界面能夠適應眾多不同用戶的需求。這個界面能夠在虛擬空間與真實空間之間建立互動的窗口，提供使用者穿梭于其間的可能性，重新為城市公共空間帶來廣闊的開放性與令人愉快的體驗。使人們從對城市中物理邊界的關注轉(zhuǎn)向?qū)W(wǎng)絡與多維空間的交互體驗?！俺砥ぁ笔怯扇齻€主要的系統(tǒng)復合而成。它們是：結(jié)構(gòu)系統(tǒng);支持系統(tǒng)和界面系統(tǒng)。“超表皮”將真實世界與虛擬世界的邊界模糊化，使得人們的生活與信息技術更為緊密相連，擴大了信息網(wǎng)絡服務的可能性，將虛擬世界建立于物理世界之上的單一向度變?yōu)榱穗p向度，使得虛擬世界可以影響甚至改變物理世界。將信息設計與城市公共空間相結(jié)合，“超表皮”成為了獨特的“城市生活發(fā)生器”，并以此回應此次競賽的主旨：“讓樂趣回歸街區(qū)，讓街區(qū)回歸生活?！逼咂?/p>