交響樂《自新大陸》賞析

1、交響樂自新大陸賞析摘要德沃夏克是十九世紀捷克最為偉大的作曲家之一，捷克民族樂派的主要代表人物。他留下的九部交響曲，更是他一生中最為杰出的作品，也是在整個音樂史上占有一席之地的佳作。其中的自新大陸更是膾炙人口、享譽世界，本文將就自新大陸和作者、創(chuàng)作背景進行分析和介紹?！娟P(guān)鍵詞】德沃夏克自新大陸引言尼采說：“當(dāng)我想以一個詞來表達音樂時，我找到了維也納；當(dāng)我想以一個詞來表達神秘時，我只想到了布拉格?！膘F般的雨絲飄落在伏爾塔瓦河上，打濕了河畔的石階，也給查理四世的雕像披上了一層迷離的光澤。通向河邊的小巷曲折幽長，巷口的酒吧里透出朦朧的燈光，一位老婦蹣跚前行，搖曳的身影在石路上拖得老長。河對岸高處的城堡

2、區(qū)，雨霧中的舊王宮和圣維特大教堂如同懸浮在半空中的圣殿，成為夜空中最璀璨的地方，就像一座燈塔指引著人們。在這座城市里，你可以在深巷中聽見卡夫卡憂郁的嘆息，可以在廣場的長椅上感受到昆德拉銳利的目光，可以在“臨時劇院”的舞臺上瞥見斯美塔那的背影，也可以在整座城市的光下，沉浸在德沃夏克的每一曲交響樂中。多么幸運的，德沃夏克和他的音樂在這里相遇。德沃夏克的e小調(diào)第九交響曲（自新大陸）是德沃夏克音樂世界的一個最重要的部分。對這部作品進行研究，將會使我們更加了解這部作品以及德沃夏克的音樂創(chuàng)作歷程。人、音樂、城市在此匯聚，交織出了最完美的篇章。德沃夏克的簡單介紹安東尼德沃夏克，十九世紀捷克最偉大的音樂家之一

3、，來自于波西米亞之地布拉格。他出生于一個貧困家庭，青年時期因為音樂天賦突出而被送入音樂學(xué)校學(xué)習(xí)。后來轉(zhuǎn)入斯美塔那組建的“臨時劇院”中工作，從此開始了一段美妙的相遇。這段時間里，他接觸了大量古典樂派和浪漫樂派的作品，極大地拓寬了他的視野，同時也深受民族獨立運動的影響，為他的音樂添上了獨特的印記。同時斯美塔那在德沃夏克自己的創(chuàng)作中也給予了他不少的指導(dǎo)，兩位大師的相遇必將創(chuàng)造出新的奇跡。之后的三十年中，德沃夏克的創(chuàng)作逐漸成熟，主要作品有斯拉夫舞曲、交響變奏曲、捷克組曲、D大調(diào)第六交響曲、G大調(diào)第八交響曲等。同時他也開始擔(dān)任樂隊指揮，為他的音樂事業(yè)開辟了一條新的道路。1892年，德沃夏克受邀離開布拉格

4、，前往美國紐約國家音樂學(xué)院擔(dān)任院長。當(dāng)?shù)挛窒目颂ど线@塊陌生的新大陸時，如同孩子般涌出了無窮的好奇心。歡迎他的有300人組成的龐大合唱團和多達80人的管弦樂團，這在當(dāng)時是很大的規(guī)模。德沃夏克在回憶中說道，對主人的熱情好客他并不感到意外，倒是紐約港口停泊的大輪船讓他印象深刻。德沃夏克的音樂才能之一，就是他能夠隨時汲取民間音樂的精華，轉(zhuǎn)化為他的音樂靈感。當(dāng)他初次接觸美洲的音樂時，最吸引他的是古老神秘的黑人音樂，原因恐怕也是兩者同樣的濃濃鄉(xiāng)思所引起的共鳴。故鄉(xiāng)是德沃夏克一生中最為重要的精神支柱和靈感源泉，第一次離開故土來到遙遠的新大陸，這種思念自然而然的逐漸化開。當(dāng)他看到黑人和印第安人慘遭剝削和壓迫時

5、，聽到充滿了民族旋律的“黑人靈歌”與“印第安民謠”時，思鄉(xiāng)之情迸發(fā)而出。由此，在1893年5月，他完成了一部注定載入史冊的“思鄉(xiāng)之曲”一e小調(diào)第九交響曲。他將其命名為自新大陸(FromTheNewWorld)。四年任期結(jié)束后，德沃夏克回到了故鄉(xiāng)，繼續(xù)進行創(chuàng)作。他在之后完成了許多交響詩、室內(nèi)樂、管弦樂、歌劇等作品。1904年5月1日他在家人的陪伴下悄然離世，死因是心衰竭，享壽63歲。在逝世的第四天，捷克為他舉行了國葬。自新大陸賞析雖然和老師學(xué)習(xí)了一個學(xué)期的音樂原理，但我自認所學(xué)仍舊十分有限。然而即使是第一次欣賞這首樂曲，我也覺得我能夠理解到作者寫這個曲子的心情和感受。這是件很奇妙的事。甚至讓我產(chǎn)

6、生了我也有著不錯的音樂天賦的幻覺。德沃夏克的這首曲子沒有濃墨重彩，沒有華麗鋪張，但就是聽著覺得十分有趣，感人肺腑。其實想想，不是說什么讓人聽了一竅不通的曲子就是高深的，我覺得就是要這樣大眾能聽懂的曲子才是真正好的音樂。只有作家在作曲的時候?qū)懗鲎约旱男闹兴?，這樣真切的感受才是能夠傳染的，相信聽者也會感受到這種心意。作曲家和觀眾之間的這種契合度是最難能可貴的。真正的音樂家，所了解的絕不止音樂。我特意找到了卡拉揚指揮、維也納愛樂演奏的版本來欣賞，這段音樂旅程，如夢似幻。整首曲子由統(tǒng)一而各有特色的四個樂章組成，在藝術(shù)構(gòu)思和主題方面相互聯(lián)系。結(jié)構(gòu)上采用了傳統(tǒng)的快板一一慢板一一諧謔曲一一終曲的形式，緊湊

7、而清晰。第一樂章，序奏，慢板，e小調(diào)，4/8拍，奏鳴曲式。序奏部分規(guī)模宏大，引子由大提琴獨奏開始，圓號的奏響?yīng)q如輪船靠岸時拉響的汽笛聲，之后弦樂器、管樂器加入，演奏出緊張忙碌的氣氛。十分形象的展現(xiàn)出作家初到美洲時看見的景象。在電影海上鋼琴師中，有一個情節(jié)說，每艘前往紐約的輪船上，總會有一個人率先看見紐約海岸、率先看見自由女神像，當(dāng)他發(fā)出興奮的叫喊，整艘船也都會變得熱鬧。作曲家來到美國，肯定也有類似的經(jīng)歷。遠遠望見新大陸時的激動和喜悅，一座忙碌的大城市漸漸靠近時的好奇與期待，序奏便描繪出了這樣的畫面。這一樂章是奏鳴曲式，由主部主題和副部主題組成。主部主題主要由銅管和木管組演奏，旋律激昂，這一主題

8、貫穿整部交響曲，尤其在第四樂章中反復(fù)出現(xiàn)。副部又由兩個主題構(gòu)成，第一主題的主奏樂器是長笛和雙簧管，這兩件樂器都較柔和，旋律平穩(wěn)推進，綿延的音樂中含著淡淡的鄉(xiāng)愁氣質(zhì)。副部第二主題由長笛獨奏，十分恬美，之后圓號和小號相繼演奏這一主題，使音樂中越來越充滿熱烈的激情。第二樂章，最緩板，降D大調(diào)，4/4拍，復(fù)三部曲式。這一樂章是最有名的部分。樂章開始時有六小節(jié)深沉而莊嚴的引子，管樂器吹奏出低沉而憂郁的和弦，令人聯(lián)想到海華沙妻子的葬禮。海華沙是印第安的一位民族英雄，其妻子在饑餓和痛苦中去世，人們在森林里為她掘好墳?zāi)梗谠岫Y上向她默默告別。因當(dāng)時德沃夏克十分喜愛朗費羅的詩海華沙之歌，便將其引入曲中。樂章開始

9、，七個色彩黯淡的和弦奏出，奠定了這個樂章的悲傷氣氛。在弦樂組的過渡下，英國管奏出了那感人的旋律，有一種田園特色，感覺更為哀婉，而這正切合著哀傷的主題。這段音樂舒緩而哀傷，響度不大，使得樂句斷斷續(xù)續(xù)，宛如哭泣，更是德沃夏克在異鄉(xiāng)孤獨苦悶、無法抒懷的寫照。樂章的中部是一個激動不安的三連音主題，最后發(fā)展到呼號般的高潮，之后是第一段的再現(xiàn)。這一樂章的旋律最為動人。中間段以第二小提琴、中提琴為襯托，由長笛和雙簧管主奏出充滿深切、激情的主題，好像粘稠的思鄉(xiāng)情緒在心中翻滾。接著出現(xiàn)了一個新的音調(diào)，由單簧管吹出一段較為優(yōu)美、略帶惆悵的旋律，這是對美好往事的追憶，對故鄉(xiāng)的懷念。本樂章的第一主題被譽為交響樂中最為

10、動人的慢板樂章，對整個曲子起到了畫龍點睛的作用。當(dāng)時由美國音樂編輯費希爾填詞成歌，題名回家去。著名黑人男低音歌唱家羅伯遜曾演唱過，在美國風(fēng)行一時。我國詞作家韋瀚章曾填詞為老大徒傷悲，因過于典雅，未能推廣。后來聲樂家李抱忱改填中文叫念故鄉(xiāng)，歌詞更為平易近人：“念故鄉(xiāng)，念故鄉(xiāng)，故鄉(xiāng)真可愛，天甚清，風(fēng)甚涼，鄉(xiāng)愁陣陣來。故鄉(xiāng)人，今如何，常念念不忘，在他鄉(xiāng)，一孤客，寂寞又凄涼。我愿意，回故鄉(xiāng)，重返舊家園，眾親友，聚一堂，同享從前樂?！钡谌龢氛?，諧謔曲。第三樂章的主部有兩個主題，第一主題是舞曲，音樂活潑生動。第二主題由長笛和雙簧管演奏，悠揚婉轉(zhuǎn)，具有民族特色。副部主題則是由長笛和雙簧管演奏的典型波希米亞舞

11、曲。這一段歡快的場景讓人聯(lián)想到農(nóng)民們在空閑時聚在一起在空地上肆意跳舞的熱鬧情形，對于德沃夏克來說依舊是對于故鄉(xiāng)的回憶部分。最后在第一大段音樂重現(xiàn)后的尾聲，莊嚴合奏則象征著舞會的結(jié)束。這一樂章帶有典型的民族音樂風(fēng)格。第一第二主題是從“海華沙的婚宴”中印第安舞蹈得到的啟發(fā)，中間悠長婉轉(zhuǎn)的部分則是捷克民間音樂的體現(xiàn)。這一段中可以看出，作曲家漸漸從對故鄉(xiāng)思念的哀傷中走出，逐漸意識到那片土地帶給他的記憶同時也是他的快樂的源泉。兩個主題彼此模仿、呼應(yīng)，也體現(xiàn)出德沃夏克對于結(jié)構(gòu)、主題的精妙把握。第四樂章，快板、奏鳴曲式。開始時的弦樂器合奏著實讓我感到驚喜和意外，因為在我印象中，大提琴或者小提琴都是非常柔和的

12、樂器。但這段中的小提琴、大提琴、中提琴合奏卻產(chǎn)生了一種十分悲壯的效果，這確實是我從未感受過的。進行曲風(fēng)格的主題由小號和圓號以強有力的氣勢吹奏出來，仿佛未來的黎明即將到來，很快便將我又從新帶入到仿佛一開始初見新大陸似的驚愕。隨著旋律上行，樂曲越來越激昂，終于再次奏出了“新大陸”的主題，給我以深深的震撼。同時弦樂組的加入恰到好處，在這種氛圍下錦上添花。之后樂章中出現(xiàn)了各主題的斗爭，我能夠聽到慢板主題的再次出現(xiàn)。但是最后留下的仍然是慷慨激昂的“新大陸”主題。樂章的主部主題由圓號和小號共同奏出，威武而雄壯；副部主題則是柔美、抒情性旋律,由單簧管奏出。這一切經(jīng)過發(fā)展之后，形成輝煌的結(jié)尾。樂曲結(jié)尾，小調(diào)變

13、奏到同關(guān)系的大調(diào)上，所有樂器合奏讓人熱血沸騰，新舊大陸的一切都以最輝煌燦爛的姿態(tài)定格在我的腦海里，樂曲結(jié)束卻永不磨滅。許多音樂家和評論家認為自新大陸是“美國的交響樂”，因為德沃夏克在作品中大量運用了黑人音樂旋律。但在欣賞過這部作品之后，了解了作者的創(chuàng)作背景，我們不難看出，在寫這部作品時，德沃夏克是包含著對祖國的思念而創(chuàng)作的。無論是從樂器還是主題上都透露出這一點。他將自己對故鄉(xiāng)的愛用波西米亞音樂特有的韻味展現(xiàn)出來。雖然德沃夏克承認，“我不看見美國，是寫不出這樣的交響樂的?！钡瑫r他也說：“我沒有使用過任何一個黑人或印第安人的旋律，我只是在作品中寫了體現(xiàn)印第安音樂特色的自己的主題。我用現(xiàn)代的節(jié)奏、

14、和聲、對位和樂隊音色的一切手段來發(fā)展他們?！彼?，把自新大陸看成他在美國的所見所聞和對故鄉(xiāng)思念的兩種感情的結(jié)合產(chǎn)物是更為恰當(dāng)?shù)?。結(jié)語我們之所以喜愛一個音樂作品，絕不僅僅是因為樂曲本身多么美妙。作者通過作品向我們傳遞出的思想和態(tài)度才是作品隱含的魅力。德沃夏克的愛國主義精神令人折服。他對自己祖國的愛，通過研究捷克民間音樂、探尋音樂精髓傳遞出來。他的作品大多都是基于捷克民間音樂的創(chuàng)作，無論獲得了多么大的成就他都始終沒有忘記自己是捷克人這一身份，并且始終以作為一名捷克音樂家而自豪。去到美國，也絲毫沒有改變他的赤子之心，反而激勵著他用音樂表達自己的思念，從而創(chuàng)作出如此優(yōu)秀的交響樂。愛國的心情是相似的，表現(xiàn)的行為卻不同，德沃夏克有他的選擇，而我和其他所有人也應(yīng)該有著自己的選擇。這才是音樂真正傳達出的思想。德沃夏克所了解的，絕不僅僅是音樂。我想，在那座城市，他也曾在查理大橋上靜靜佇立，看著伏爾塔瓦河靜靜地流淌；他也曾走過窄窄的