學(xué)唱歌保養(yǎng)嗓子的10條黃金法則

1、學(xué)唱歌保養(yǎng)嗓子的10條黃金法則保養(yǎng)嗓子,要注意以下方法: 1、盡量不要清喉嚨: 咽喉部的乾燥感或有異物感時,切莫故意去咳乾凈 ,因為這種習(xí)慣太過份時,反而促使空氣留在氣道黏膜 上的摩擦壓力加大,成為充血發(fā)炎狀態(tài).所以有這個習(xí) 慣者要改過來. 2、少說悄悄話: 講悄悄話時候時喉部肌肉需更用力,反而傷害聲帶 ,所以可以小聲說話,卻不能說悄悄話. 3、勿用假音發(fā)聲: 每個人的聲帶因先天上的不同,發(fā)音的頻率有一定 的限制,若刻意以假音發(fā)出太高或太低的聲音,則易傷 害聲帶,宜避免. 4、勿在吵雜的場所中說話: 在吵雜的場所中交談,我們會不自主的提高音量, 易傷及聲

2、帶. 5、不要突然大聲說話 發(fā)聲是喉頭肌肉運動的結(jié)果,若要它發(fā)揮很好的功能,必須先有暖身的動作.例如教師上課時,若能先放 慢速度,以小聲講一段時間后,再進入主題發(fā)揮,更能保護聲帶.這就是少用暴起音(猝發(fā)音)的原理. 6、疲勞或情緒高亢時,不要講太多話 此時喉部肌肉運動不易協(xié)調(diào),較易受傷. 7、經(jīng)常運動 適量的戶外運動有助於全身肌肉的放松,也可以增 加肺活量,間接有益於發(fā)聲. 8、經(jīng)常保持口腔及嘴唇的濕潤,將可幫助您容易講話: 在一段長時間講話后,適量的喝水及漱口,不僅可 以保持咽喉部黏膜的濕潤,也可以讓休息聲帶.多喝水 ,可真是一舉兩得. 9、

3、不要抽煙或過量喝酒 抽煙對呼吸道絕對沒有好處,且具刺激性,所以請盡 量不要抽煙. 喝酒過量也不好,酒精易使人興奮而造成愛說話的毛病,說話過多,聲帶過份磨擦,容易聲帶發(fā)炎, 甚至造成聲帶結(jié)節(jié).酒精本身亦會刺激咽喉. 10、少吃辛辣食物 太辣,太咸的食物會傷害喉嚨,宜少食. 怎么讓你的嗓音聽起來優(yōu)美圓潤？人在歌唱的時候，喉頭的位置要偏低于平時的位置，類似人在吸氣時的狀態(tài)，保持這個“水平位”很重要，所以在字與字、句與句轉(zhuǎn)換中，一定要拿捏好這個尺度，既不能僵死不動，又不能做飄忽不定的游離，就好像游泳池里的皮球，它不是靜止的，但卻相對穩(wěn)定的浮在水面上。歌唱時人的喉頭也一樣，應(yīng)該始終處

4、于低而自如的穩(wěn)定位置和喉頭劈開的狀態(tài)。聲樂演唱怎么讓嗓音聽起來優(yōu)美圓潤？ 1.用“哈欠”開嗓：這聽起來有點老土，但卻自然、輕松、實用。因為人在“哈欠”的狀態(tài)，口腔空間會逐漸增大，這個時候氣息可以很自如的送進送出，滿足了歌唱者演唱的需要。所以很多時候，人們還喜歡用閉嘴“打哈欠”的方式開嗓，如果能在歌唱的時候保持這個狀態(tài)，那么發(fā)出的聲音一定是圓潤而有生命力的。 2.“微笑”也可以開嗓：很多人都很訝異這個辦法，但這的確是一個打開喉嚨的好辦法。當(dāng)然這里所說的“微笑”不是簡簡單單的笑，而是要把“笑肌”抬起，使其成微笑狀，同時把鼻、咽腔、大牙關(guān)打開，這樣的狀態(tài)很容易打開喉嚨，從而獲得高

5、位置的聲音，更給人一種賞心悅目的視覺感受! 對于開嗓我們要注意這些，那對于聲區(qū)的掌握我們又應(yīng)知道哪些呢?首先，對于歌唱者來說，要從基礎(chǔ)練起，即打造良好的中聲區(qū)。以中、小音量練習(xí)開始，經(jīng)過相當(dāng)一段時間的鞏固之后，再慢慢向較高一點或較低一點的音域發(fā)展。中聲區(qū)的聲音不強求音量，而是要自然嫻熟的收放，這樣的聲音才明亮悠揚、靈活靠前。但一定要記?。喊l(fā)出的聲音要似珍珠項鏈一般，每一個音都要穿在一條線上，這樣才能達到連貫、統(tǒng)一、圓潤。 其次，要注意換聲區(qū)的調(diào)整，這樣才能使人在某一個高度，無法前行的時候，更順利的完成演唱。在這里也教大家兩個小方法：一個是“倒吸一口氣”的動作，它能使喉頭稍向

6、下、退后，使咽腔充分打開，同時將中聲區(qū)歌唱時向上齒齦背后發(fā)送的氣息，隨著音高逐漸向上挪動，嘴也隨著逐漸張開，此時聲音感覺更向上，更能發(fā)送到遙遠的前方;另一個就是母音轉(zhuǎn)換手法，它通常是指人的真假音混合，在換聲區(qū)到來前讓聲音暗下來，掩蓋一點，出氣量小一點，小舌頭抬起一點，而不是變化發(fā)聲器官的形態(tài)或亂使勁，迎著聲音唱下去就可以了，這樣再搭配合理的假聲，聲音的鏈接就不會有痕跡了。 最后，是高音區(qū)的練習(xí)，它是最能提高作品質(zhì)量的地方，如若高音唱的精彩，那整個演唱都會增光不少，所以高音區(qū)的練習(xí)尤為的重要。這里也簡單的介紹兩個方法：一個是支點提法，就是在唱歌的時候，不要感覺聲帶是長在喉嚨里，而要覺得

7、是長在胸口上，唱每一個字都不要離開這個支點，嘴放松唱，這樣把注意力往那兒一想，一下子聲音就得到平衡了。第二個是反向提法，就是“喉下?lián)Q字”。因為一般唱高音時，喉頭都容易高，那就在喉下一寸或者二寸左右的地方換，或者“貼著肩膀換，在脖子根換”。這樣唱的時候，喉嚨最容易打開，而且聲音比較容易垂直，容易進入頭聲，找到高音的焦點位置。 另外在男聲唱高音的時候還有一個方法就是關(guān)閉唱法，這種唱法往往是在保持中聲區(qū)的基礎(chǔ)上把中、高音區(qū)正確統(tǒng)一起來，一般是指在中聲區(qū)用較明亮的“a”逐步到“o”，到了換聲區(qū)就開始用“u”，這種唱法是訓(xùn)練高音時非常有效而富含技術(shù)的方法。二馬磋聲（中）歌唱的聲音究竟源自何處？

8、 各位朋友好，在這里給大家拜年了！祝大家新春快樂、新的一年里獲得更美好的聲音！      師弟，二馬磋聲（上）在微信圈上傳后，引起不少歌唱家、教師、學(xué)生、聲樂愛好者的熱議，大家希望通過我們的對談，能給各位一個較明確的歌唱聲音的提示。我想，這是一件很難的事情，也就是說，無論我們說得多么清楚，也只是我們兩個人的觀點或曰觀念。另一方面，聲樂學(xué)習(xí)靠閱讀文字很難獲得一個好的聲音，所以，聲樂教學(xué)一對一的模式至今不可替代。盡管道理大家都明白，但是人們還是想獲取“哪怕是來自文字的一點點的真經(jīng)?！惫?，那就再絮叨幾句唄？ 華：   

9、   是的，二馬磋聲（上）上網(wǎng)后，很多朋友都直接給我發(fā)微信，提出讓我們盡可能地多說一些、說得透徹一些。特別是要對“聲音的形成源于聲帶的閉合”做一個徹底的剖析為好，也就是說“聲帶怎么閉合才能出好的聲音？” 泉：     對于“用聲帶歌唱”這種聲樂教師常?；乇艿膯栴}，我倒是堅持直面對待。我們誰都清楚，說話、歌唱的發(fā)聲是要靠聲帶的震動完成，所以，我一直難于理解聲樂教學(xué)中的“撫摸聲帶”、“不要用聲帶唱”等理論源自何處，很可能持有這類理論的教師是害怕學(xué)生在歌唱時頸部的肌肉幫忙，故而提出的一種以“愛護聲帶”為目的的“歌唱不用聲帶論”。 

10、華：      在歌唱中，歌唱者聲帶的運用大多基于意念，聲帶的長短是先天決定的，哪怕是在歌唱中你也很難知道聲帶是如何運動的，因為它看不見、摸不著，只能靠意念、靠想象。在我的意念中，唱到高音時聲帶一定是拉緊的、變短的，這樣高音才會容易唱出，那么，聲帶需要拉多緊、變得多么短，只有靠有演唱經(jīng)驗、有正確標(biāo)準(zhǔn)的聲樂教師，根據(jù)演唱者唱出的聲音去判斷了。 泉：      你的意念是聲帶拉緊、縮短，也就是唱到高音想象著聲帶拉緊、縮短。也許我的聲帶閉合理論跟你是異曲同工，我主張唱高音“用聲帶的前十分之一”，絕不能全部。哈哈

11、哈哈，嗓音醫(yī)生聽了肯定蒙了。記得我參加過一次全國嗓音會議，聲樂教師、藝術(shù)嗓音醫(yī)生、耳鼻喉科大夫三方聚集一堂，聲樂教師提出的某些歌唱意念上的問題，著實讓耳鼻喉科大夫難于理解，以至于無言以對。 華：      我贊同師哥的“十分之一”論！應(yīng)該說師哥的理論跟我一樣，簡直是“奇妙的和諧”！泉：      其實，不管是聲帶拉緊、縮短或是使用幾分之幾，學(xué)生不到老師面前一對一的接受指導(dǎo)，單憑字面去“找”，那是至難的。我們還是回到上次的話題吧。上回說到97年我在羅馬歌劇院聽一個人講過一句：“把氣泄出去”，我沒有太弄清楚，

12、你在意大利待的時間長，不知你有沒有聽說或是實踐過這個把氣“泄”出去的理論？    華：      對，你離開米蘭的那個時候，正是我剛剛?cè)ヒ獯罄滋m音樂學(xué)院學(xué)習(xí)的開始。在學(xué)習(xí)的過程中，我越來越意識到把氣“泄”出去是一個非常重要的東西，也是控制聲音虛、實、強、弱的重要的機能。通過向意大利幾位著名的、掌握著意大利傳統(tǒng)美聲技術(shù)和藝術(shù)表現(xiàn)的聲樂大師求教，我體會到，首先“泄氣”和“吐氣”是完全不一樣的兩個概念：“泄”是自然的、松弛的，而“吐氣”、“吹氣”則是主觀意識上要加一個力量由內(nèi)而外的“推”的力量，而“泄”就完全不一樣了。

13、在歌唱中，我們會常常遇到一些較長的樂句或是長音，而把氣自然地“泄”出去，一是能夠在不加任何外力的情況下完成長樂句或長音，再是防止歌唱的僵持狀態(tài)，只要感覺到一點點僵硬，我就靠“泄”的辦法，軟軟地松開它，有如一個平衡裝置。當(dāng)我們在母音歌唱的行進中稍稍感覺到“卡”或是不夠順暢，我馬上就通過“泄”的辦法，將僵硬的部位“卸”掉。意大利美聲唱法對歌者所要求的“松”是這個唱法中很關(guān)鍵的要素。師哥你剛才講到英國教授不講氣息講肌肉，我倒是覺得還是要說氣息，因為意大利語的五個元音i、e、a、o、u走到聲帶時是不允許添加任何肌肉的力量的，特別是頸部肌肉的力量。我們完全可以這樣想，把肺部的氣自然地“泄”至聲帶處，讓不

14、同形態(tài)的五個元音將聲帶“碰響”。      我是這樣想，歌唱時，特別是唱高音的時候，意念上應(yīng)該想象肺部是向兩側(cè)打開的，同時在母音交替變化的過程中，下巴一定要呈松、甚至有垮、懈的感覺。      沒錯，這個意念和動作必須有。人的自然生理行為是，說話、朗誦、歌唱或是喊叫，都需要氣的支持，人將氣吸至肺部，然后根據(jù)你說話、朗誦、歌唱、喊叫的需要，將氣送到氣管，其實你就是不說話、不朗誦、不歌唱、不喊叫，氣息的循環(huán)也是如此。就算像師哥你所說“意念上應(yīng)該想象肺部是向兩側(cè)擴張”，氣息照樣還是會走向氣管。這里要強調(diào)的是，生理的和意念

15、的“動作”是歌唱家必須信服的兩個重要的方面，關(guān)鍵是你生理或是意念“動”的合理不合理，在歌唱領(lǐng)域，生理或意念上的不合理會導(dǎo)致一個人歌唱藝術(shù)生命的衰減或過早終止。一定要注意的是，我們主張的“意念上應(yīng)該想象肺部是向兩側(cè)擴張”，絕不是生理上的肺部向外僵硬的死撐！下巴肯定是要放松的，歌唱時要讓下巴處于一種“不幫忙”的狀態(tài)。       我倒是見過一些歌唱家，唱到高音時命令自己的肺部向兩肋方向撐，撐到“繃住”的狀態(tài)，理由是：“可以減輕嗓子的負(fù)擔(dān)”。       身體都僵硬了，怎么能唱出美的聲音呢？意大利語的

16、Bel Canto說的是美的、美好的歌唱，歌唱用氣既不是死撐、不是“吐氣”，更不是“懈”氣，任何“撐”或“吐”或“懈”，都不可能獲得真正的意大利傳統(tǒng)的歌唱美聲。     是否可以這樣說，每個歌唱家都有一套自己的發(fā)聲理念或曰發(fā)聲的辦法；每個聲樂教師都有一套自己認(rèn)為是正確的聲音訓(xùn)練的辦法。我個人在長期的演唱、教學(xué)中也會在不斷調(diào)整中總結(jié)出一套我自己認(rèn)為是正確的，又被實踐驗證是可行的唱法和教法。比如，我堅持聲帶的震動是形成聲音和音色調(diào)整的核心部位，而在聲帶運用的過程中，根據(jù)自己對聲音的進一步認(rèn)識和審美的提高，特別是年齡增長過程中的聲音調(diào)整，我覺得無不對聲帶的閉合提出了嚴(yán)格

17、的要求。我反對過分強調(diào)類乎于“撐”的所謂“打開”，在“打開”這個概念上，我提出了“打開”的尺度，那就是：“一定要把打開到還能打開作為打開的標(biāo)準(zhǔn)”的觀點，甚至我常常對自己和學(xué)生在歌唱中的高聲區(qū)做“不打開”的技術(shù)處理。而對于“用聲帶歌唱”這種一般聲樂教師常?；乇艿膯栴}，我卻堅持直面對待。這里我想啰嗦幾句，在高聲區(qū)，那種提倡口腔“打開”讓聲音“通透”地噴發(fā)出來的誘導(dǎo)一定要慎重。在我看來喉部撐的越大聲帶越難以閉合。而沒有閉合的聲帶，便不可能有好的聲音形成，更不可能有集中的、有穿透力的聲音出現(xiàn)。       師哥，今天我們就以上話題聊得不算少吧？

18、0;     我覺得不算少，不知朋友們怎么看。不管我們聊的多與少，祈望能給大家提供一個參考作用。很多朋友很關(guān)心聲音的方向，也就是說聲音是“往前唱”還是“往后唱”，或是往哪里、哪個方向唱。下次我們聊聊這個問題可以嗎？ 華：完美表演的訣竅如何將聲樂發(fā)聲技巧與作品表現(xiàn)結(jié)合一首歌曲可能會很短暫，但是它的魅力也就在于能夠在短暫的時間內(nèi)給予人以溫暖、感動、宣泄、悲傷等各種不同的感受。而要能夠?qū)⑦@份情感真實地傳遞出來就特別需要演唱者各種綜合的藝術(shù)素質(zhì)。只有將內(nèi)在的演唱發(fā)聲技巧巧妙地同能夠滌蕩心靈、觸及靈魂深處的藝術(shù)表現(xiàn)力相結(jié)合才稱得上是一曲完美的杰作，這也是

19、在藝術(shù)路上追尋著的不同文藝工作者所希望能夠帶給聽者的最終感受。不斷尋找作品中真摯情感并與發(fā)聲技巧完美結(jié)合杰出的音樂作品不僅需要聲的體現(xiàn)還要有情的融入，是歌者對曲作者情感理解的外化形式。我們相信只要通過勤學(xué)苦練，任何的歌唱發(fā)聲技巧都是可以通過后天的培養(yǎng)獲得的，但是情感這個歌曲的核心部分是比較難把握的。所以在日常的訓(xùn)練中不僅要不斷追求發(fā)音技巧的純熟還要不斷的調(diào)控融入動人的情。無論是舒緩的、激揚的、抒情的、動感的都要用一種情緒恰到好處的宣泄帶給聽眾非同一般的聽覺盛宴，通過情感來制造渲染力能夠?qū)⑦@種氣氛圍繞在聽者的四周，回響在耳邊，正所謂繞梁三日不絕。作為歌手，我們想要表達的是悠遠的曲作意境，聽者希望

20、能夠得到的是歷久彌新的回味。歌者應(yīng)該通過自身的表現(xiàn)來滿足聽者所需。這就可以解釋為什么有的歌手并未受到過專業(yè)的技巧發(fā)聲訓(xùn)練但是依舊能夠博得眾彩，而有的專業(yè)歌手卻讓人感覺到千篇一律，沒有耳目一新的感覺。藝術(shù)是一種社會人群共同形成的文化氣息。這種情感的釋放需要有人去做出回應(yīng)。人是社會的動物，而音樂作為藝術(shù)的一種具象的分支，也需要在社會化大群體中用情去溝通，用情去解決問題。演唱也是在解決問題，需要用情感去構(gòu)建靈魂的家園。所以需要用理性的認(rèn)知去升華情感的層次，展露出新的迸發(fā)性的脈動。作為專業(yè)的歌手需要將內(nèi)在的情感進行有效的宣泄，與完美的技巧合二為一，帶給聽者以超凡脫俗的聽覺感受。   

21、;    在追求完美發(fā)音技巧的同時絕對不能忽視情感在作品中凸顯的藝術(shù)表現(xiàn)的張力，再高超的技術(shù)在作品表現(xiàn)的時候就類似于擺設(shè)的花瓶，不過是每個過客臨行時的一瞥，不會給人心靈上帶去任何震撼的感受，一切只不過停留在那一瞬間，沒能夠有長久的記憶與回味，因為它是空洞的、是沒有思想的、沒有內(nèi)涵的，勾不出人們心中浮華背后的安逸，留不住燈紅酒綠的寧謐溫馨，栽不下永不凋零的青春之花。音樂要的不是行尸走肉的軀體，要的是具有華麗外衣下的返璞歸真。如此才是情感和技巧在曲目中的完美結(jié)合。聲樂技巧在歌唱藝術(shù)表現(xiàn)中的作用一用音色變換手法來塑造藝術(shù)形象美聲唱法包含的技巧的領(lǐng)域很廣，可以在不同的層次之間進行轉(zhuǎn)

22、變，對于共鳴效果無疑是最具表現(xiàn)力的。這種共鳴能夠起到一石二鳥的作用，能夠在音量和音色方面實現(xiàn)雙豐收，在提高了音量的同時又能圓潤音色的美感。美聲唱法還能夠有效地組織各個發(fā)音的部分團結(jié)一致，各司其職，分別在不同的時候構(gòu)成不同的演唱發(fā)聲組合，特別是在一些需要用技巧來襯托的難度性的發(fā)音上，各個發(fā)聲器官能夠通力合作猶如一個龐大的樂團，每個發(fā)聲器官就是樂團中的每個樂手，在人思維的指揮下不斷地演藝出一段段美妙的旋律，大大豐富了聲樂作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。音色是指演唱者聲音的個性特色，是區(qū)別于其他歌手的一個很重要的方面，但多數(shù)情況下是天生自然形成的，雖然可以經(jīng)過后天的修飾，但整體不會跨度過大。音色可以帶有情感，也并

23、非總是空洞、沒有內(nèi)涵的。音色也可以被比作是人的性格，音如其人。音色也可以給聽眾帶來重要的審美愉悅和情感體驗，聽者會有一種思維模式來判定某種情況下用哪種音色來詮釋更好。在聽眾的期待中，表現(xiàn)節(jié)日歡慶和喜悅情緒的歌唱一般音色嘹亮，開朗且有彈性；痛苦的哭訴和悲傷失望的歌唱一般比較平淡沉悶。所以歌唱者應(yīng)根據(jù)不同的歌唱風(fēng)格、情感、內(nèi)容、適當(dāng)調(diào)整歌唱時聲門的閉合狀態(tài)、喉頭高低、氣息的力度，共鳴腔使用的程度等以獲得相應(yīng)的音色。二用聲音的快慢來表現(xiàn)曲目的張力歌曲的表達很重要的一點就是節(jié)奏，聽者在聽的過程中也會受到這種節(jié)奏感的制約，這種節(jié)奏的雙方均衡使得歌者在演唱的時候?qū)τ谝袈傻恼瓶匾媚蟮檬值轿?，?jié)奏的控制主

24、要涉及曲目的快慢，在演唱歌曲速度比較快時，雖然嘴中歌速較快但內(nèi)心卻是安穩(wěn)的，只有內(nèi)心的穩(wěn)定才能保證每個小節(jié)的節(jié)奏不亂，特別忌諱的是在演唱快速歌曲的時候搶拍，給聽者以很忙亂的感覺，讓人很不舒服。要讓人覺得快的很安然、很穩(wěn)定，不會因為演唱者的失誤而提心吊膽，既能體現(xiàn)出旋律的美感，詞意也能很清楚地表達出來。慢曲子常有延長的單音，唱這種長音不能只是呆滯地唱完時值，而應(yīng)該在延長時做到情緒上有發(fā)展、征引上有流動的變化。慢曲子一般更深情，故演唱時應(yīng)該更富有激情。不同情況下的曲目要做感情化的處理即所謂的穩(wěn)中有變，變中不亂，單位音節(jié)的長度要控制好，同時要與詞義相協(xié)調(diào)，某個部分的延長或縮短要做到恰到好處，不能讓聽

25、眾感到某個音節(jié)時間過長顯得拖拉，使后面的音節(jié)無處安放，讓整句歌詞處于一個很尷尬的位置。因為這樣這就失掉了發(fā)聲技術(shù)的精華部分，其它的地方再好也是無用之功。三用聲音強弱對比來處理歌曲的開頭與結(jié)尾      在歌曲的表達當(dāng)中，要學(xué)會處理好強弱關(guān)系。強音不是用蠻力，要恰到好處、有節(jié)制，應(yīng)該以興奮、輕松、從容為好，這樣才能更好地表達感情。強音不能從頭到結(jié)束都一樣強，而要以感情的發(fā)展為動力，使聲音向前運動，結(jié)束時自然到位。在一首曲子中多數(shù)音只需要用中等音量甚至較弱的聲音唱，強音一般只是少數(shù)樂句中的少數(shù)幾個音。弱音應(yīng)和強音一樣地用氣，一樣地把聲音和情感釋放出來，弱音也

26、可以很豐富、開闊、有共鳴。因此，在歌曲的演唱中，一開始就應(yīng)當(dāng)恰到好處地運用強弱的變化，凝聚起所有的情感，傾注于第一聲發(fā)出的瞬間，使演唱一開始就能達到“先聲奪人”的效果，從而為整首歌曲感情的流暢抒發(fā)打下良好的基礎(chǔ)。四用延長高音時值的辦法來渲染歌曲高潮       多數(shù)聽眾都會很期待曲目高潮的部分，所以這個部分的處理就顯得特別重要，要堅持常規(guī)中的各種技巧原則，同時也要打破常規(guī)，給聽者帶去驚喜。所謂歌曲高潮，就是歌曲主題思想最集中、最突出的地方，也是整首歌曲感情最濃厚的地方。此時，歌曲的旋律與情感均已發(fā)展到了最高峰，不論是對歌曲本身而言還是對于歌唱者自己本身的

27、聲樂技巧而言都是一個很好的考驗。歌曲的高潮是最能對聽者產(chǎn)生強烈音響刺激的部分，它能促使聽者獲得聽覺上的滿足，同時在心理上產(chǎn)生一種強烈的震撼。此時我們需要用一些特殊的技巧比如演唱高音時值來不斷地展現(xiàn)感情涌動的效果，在一波未平一波又起的感情堆疊中，勾出聽者的共鳴。堅持藝術(shù)再現(xiàn)的原則“藝術(shù)第一，技術(shù)第二”      美妙的歌聲總能夠給人以蕩氣回腸的夢幻質(zhì)感，音樂的組成一直以來都是相互的，是由演唱者和聽者來共同完成的，再流暢的音符也需要有人來演繹出來，同時再動聽的歌聲也需要有人能聽得懂。技術(shù)和藝術(shù)之間的微妙關(guān)系也形同如此，雖然音樂由聲音構(gòu)成，是通過聲音來敘述的一

28、種藝術(shù)形式，但這其中也需要人來駕馭用什么樣的聲音來呈現(xiàn)在聽者耳邊，而最難駕馭的部分也就是曲目情的基調(diào)部分，不同人對于不同曲目的理解不同，即便是理解相同但對于曲目所要表達的感情程度的感受也不同，即便是感受程度相同在演唱過程中對于情感的詮釋又不盡相同，對于聽者來說，他們對音樂的解讀同樣如此。而我們演唱要做的正是要通過自身對于曲目的內(nèi)化再到外化的一個過程，通過獨有的一種表現(xiàn)形式加之高超的技巧來表現(xiàn)喜怒哀愁，以及多種復(fù)雜的情感轉(zhuǎn)換。      不同的人表現(xiàn)出來的曲目靈魂不同，不同的聽者所能聽出的真諦也不同，這是因為藝術(shù)的維度甚寬、藝術(shù)的張力甚強、藝術(shù)的魅力無窮，

29、是藝術(shù)的本身所在。基于此點，在教學(xué)和學(xué)習(xí)期間，要將藝術(shù)的表現(xiàn)力作為一個重要的方向去研究和揣摩，就需要演唱者提高發(fā)音技術(shù)之外的綜合素質(zhì)和修養(yǎng)。在日常的學(xué)習(xí)中體會每個成功演唱者是如何來詮釋藝術(shù)表現(xiàn)力的，借助外力融入自我的東西逐漸形成具有自我風(fēng)格的演唱模式。在此我們要明確一個很重要的觀點，學(xué)習(xí)發(fā)音技術(shù)其實是在為歌唱的內(nèi)容做基礎(chǔ)的。盡管高超的演唱發(fā)音技術(shù)能夠博得眾彩，但是演唱的最高境界不僅僅是對技術(shù)的夸贊而是希望以一種很特別的方式讓聽者感到無以言表，無法用詞匯去表述的那種很訝異的感受，是只可意會不可言傳的感覺?？傊?#160;    技術(shù)只是空洞的軀殼來展現(xiàn)音樂的美感，情感內(nèi)涵才是

30、曲目的本質(zhì)。意大利聲樂專業(yè)蘭佩爾帝曾很貼切地說過這樣一句話“嗓音不等于一切，因為歌唱家必須表達出詩人和作曲家的靈感，因此他們必須有天生的熱情和崇高的心靈，否則他們不會成為一個具有風(fēng)雅藝術(shù)趣味的歌唱家，而是一個喊喊叫叫的人?！币粋€真正可以稱為藝術(shù)家的歌者不僅僅能夠駕馭演唱技術(shù)，同時能夠控制情的發(fā)散。聲音憋在喉嚨里出不來怎么辦？教你幾招2最近我聽了一些學(xué)員發(fā)的音頻，總有一些人聲音憋在喉嚨里，影響聽感。今天老師就來告訴大家該如何解決這個問題。方法如下：1、打哈欠是體會打開喉嚨的最簡單的方法。當(dāng)你困倦了，一邊講話一邊打哈欠，這時候喉嚨就打開了。但是不能打哈欠打得太過了，那樣會使得聲音太“靠后”。2.、

31、找到胸部的支點也能有效地打開喉嚨。平常我們咳嗽發(fā)聲的位置，就是胸腔發(fā)聲的位置?？梢杂幸庾R地咳嗽，找到這個位置，并且運用到唱歌中去。3、當(dāng)我們情緒不穩(wěn)定，大笑或大哭的時候，其實，也解放了喉嚨，聲音不會憋在喉嚨里面。4、唱歌前，先有意識的向后仰頭，也能打開喉嚨。在唱歌的時候，頭就不要后仰了，保持住向后仰頭時的內(nèi)部的肌肉狀態(tài)就可以，這樣也舒展了軟腭。希望大家多多練習(xí)多多體會。你所不知道的唱歌5大秘密!1 你的說話習(xí)慣決定了你的唱歌有些人唱歌比較好聽，但你問問他們是怎么唱出來的，他們自己也不懂什么技巧，但就是唱得好，這就是天賦。天賦包括了模仿天賦和樂感天賦，天賦由語言習(xí)慣決定。嬰兒哭的聲音很有穿透力，

32、很洪亮，哭很長時間都不會啞，這個一種非常好的發(fā)聲狀態(tài)。因為嬰兒的肌肉能力不發(fā)達，不會動用到成人錯誤的肌肉群，采用的是腹式呼吸，會自然地用橫膈膜，而不會去扯嗓子唱。帕瓦羅蒂就從嬰兒的哭聲中頓悟出了關(guān)閉唱法的秘訣。很多人說話二十分鐘就痛了，或者說幾個小時第二天聲音就啞了，這個語言習(xí)慣的不健康導(dǎo)致的。錯誤的語言習(xí)慣導(dǎo)致了錯誤的發(fā)聲。比如廣東人說話方式就容易漏氣，而漏氣是唱歌的第一殺手。還有陜西人的說話方式容易擠壓，另外中國的文化原因?qū)е潞芏嗯⒌穆曇粝駰顑缒菢虞p聲細(xì)語的。這些習(xí)慣對唱歌都不利。那什么樣的說話習(xí)慣有利于唱歌呢？模仿外國人說話是一個捷徑。因為老外說話時的發(fā)聲特點是：發(fā)聲位置很深，有共鳴，

33、聲音不擠壓，有寬度。那怎么模仿外國人說話呢？步驟如下：1）首先通過打哈欠，降低喉位（喉結(jié)的位置），喉結(jié)越低，唱歌的松弛度和空間越大；2）穩(wěn)定住喉位不要動，發(fā)“hey”（嘿），聲音就變結(jié)實變厚了。錯誤的發(fā)聲方式說話錯誤發(fā)聲的肌肉記憶形成錯誤的發(fā)聲習(xí)慣習(xí)慣漸漸形成本能本能導(dǎo)致難以改正所以，改正錯誤的說話習(xí)慣很重要，要多說普通話，不要受方言的影響。想把歌唱好，就在平時說話時養(yǎng)成正確的發(fā)聲習(xí)慣吧。2 如何讓你的聲音充滿力量很多朋友唱歌有氣無力，聲音虛弱，在KTV合唱時很容易被別人壓制住，有的人在平時說話的時候也是如此。而很多專業(yè)歌手的第一句就非常有震懾力。聲音的震懾力就是聲音有存在感。聲音虛弱的原因是

34、沒有氣息的支撐，漏氣。漏氣的聲音影響高音，使得聲音虛弱，損害嗓音健康。那么不要漏氣怎么做到呢？看小澤老師的示范，胸口做出一個力，發(fā)“嘿”的聲音，這時胸口會有氣壓感，作為聲音的輔助。還有個簡單的方法，大家找下早上伸懶腰打哈欠的感覺，胸口也會有氣壓，是非常簡單的找到氣息支持的方法。如果你能做到，恭喜你學(xué)會了基本的氣息支持。3 為什么真聲上不去，假聲下不來？“真聲上不去，假聲下不來”是很多唱歌愛好者心中的痛。唱高音時，喉位往上跑，聲音硬擠出來。真聲轉(zhuǎn)假聲時，出現(xiàn)斷層，過渡不自然，不和諧的情況。發(fā)真聲時聲帶振動面積很大。而假聲是聲帶不閉合的全開著的。這兩種狀態(tài)是兩個極端。洋蔥的原唱阿信在演唱時是真聲頂

35、，假聲虛的錯誤方式，平安演唱洋蔥則是平滑過渡的方式，這樣不僅聽眾覺得更好聽而且歌手演唱更加輕松。唇顫音和哼鳴也可以解決“真聲上不去，假聲下不來”的問題。練習(xí)唇顫音時，咽喉下巴頸部放松，嘴唇自然閉合，小腹推氣使嘴唇產(chǎn)生分合式顫動，再配合聲帶發(fā)聲。哼鳴練習(xí)把鼻子皺起來，輕輕哼出一個聲音，這樣從下往上一直在順滑，中間也是無阻礙，無斷層的。這兩個動作每天去練習(xí)，這樣不斷的上升，下降，無阻礙，無斷層，讓你形成正確的肌肉記憶，就能解決問題。4 絕密武器：頭聲真正演唱時，喉嚨是很放松的。很多朋友唱KTV，嗓子唱得疼，是因為喉嚨主動用力，這是很普遍的問題，因為沒掌握頭聲。要把頭聲做好，得掌握氣息的支撐感，練習(xí)

36、好假聲。這樣把兩個動作結(jié)合起來，才能發(fā)出動聽的頭聲。我是歌手中楊宗緯演唱的流浪記，聲音就很入麥，而沙寶亮演唱的死了都要愛的歌聲就不入麥，聲音是散開的，悶悶的。頭聲會讓我們的聲音更適合話筒，更入麥。頭聲在發(fā)聲時，共鳴在腦后，聲音充滿了頭腔，這是打開共鳴的關(guān)鍵。這時候喉嚨是完全放松的，非常松弛，可以解決掉聲音緊的問題。大家聽聽李健傳奇的前幾句，頭聲做得非常好。那么頭聲該怎么做？把胸口氣壓的動作，加入到假聲里，就是頭聲。有了頭聲才能換聲，有高音，有寬宏大氣的音色。所以從頭聲開始，改變你的聲音吧。5 你知道如何開嗓嗎？就像摩托車要先“預(yù)熱”再上路一樣，開嗓就是先“預(yù)熱”,會讓我們更容易發(fā)揮出好的狀態(tài)。

37、開嗓的方法如下：哼鳴：每天早上用哼鳴按摩自己的聲帶，慢慢的，自然的把聲區(qū)連起來。唇顫音：從低發(fā)到高，會讓我們的聲帶非常放松。很多成名歌手，王力宏，亞當(dāng)蘭伯特都會用這種方法來開嗓。開嗓對于唱歌來說是非常重要的事情，很多歌手在歌唱前會在后臺開嗓。開嗓讓能讓我們的聲區(qū)連接在一塊，容易發(fā)揮出更佳的唱歌狀態(tài)。千種方法解決換聲問題，也許這個適合你換聲點問題的解決是突破技術(shù)難關(guān)最重要的一個環(huán)節(jié)，即便是對于接受過聲樂訓(xùn)練的人來說，在演唱至小字 2 組的e 至 #f 這個區(qū)間時，也常常會出現(xiàn)真假聲無法銜接，音色脫節(jié)的現(xiàn)象。演唱真聲時的重機能狀態(tài)和演唱假聲時的輕機能狀態(tài)，這兩者需要找到一個好的方法進行中和、過渡，

38、才能使各音區(qū)之間的音色轉(zhuǎn)換得自然悅耳，讓聽眾感覺舒服。要解決音區(qū)之間的過渡，首先要雕琢的是混聲最原始的形態(tài)（即弱混聲），運用弱混聲形態(tài)來對各音區(qū)進行練習(xí)，以避免唱中低聲用全真聲演唱，高音區(qū)用全假聲演唱。最后通過練習(xí)，可以根據(jù)作品的不同，來進行調(diào)節(jié)使用平衡混聲形態(tài)或重混聲形態(tài)。 1. 弱混聲練習(xí)混聲練習(xí)的初步練習(xí)必須依靠弱聲（即不使用重機能來進行發(fā)聲的半聲狀態(tài)）來進行學(xué)習(xí)，在穩(wěn)固弱混聲的前提下才能去發(fā)展混聲的音效。首先要先尋找弱混聲的聲音形態(tài)。流行唱法的混聲是以胸聲為基礎(chǔ)混以頭聲的，那么可以理解為真聲易找，假聲難找，所以筆者認(rèn)為尋找混聲時，可以先從頭聲為出發(fā)點，以假聲演唱狀態(tài)來尋找真聲

39、進行混合。首先運用假聲高位置來發(fā) i 的長音，音的選擇在小字1 組的 a 到小字 2 組的 d 之間，在發(fā) i 的同時，要求在真聲支點處演唱 e，兩者要求同時進行，如果無法在用頭聲位置唱 i 的同時用胸聲位置唱 e，那么在用頭聲演唱 i 的時候依然可以借助手在胸口的位置拍打幾下，來尋找胸聲支點的位置。如果同時能做到，那么頭聲 i 母音與胸聲 e 母音結(jié)合后的母音效果便會成為“ye”，如果此時已經(jīng)形成了混聲的初始形態(tài)，那么這種聲音的音質(zhì)會有類似于真聲，但是又有別于全真聲。如果這種聲音弱而不虛，聲音形態(tài)聽上去十分細(xì)且脆弱但是還有些許穿透力，那么這就是混聲最初始的弱混聲形態(tài)。弱混聲的狀態(tài)可以幫助以下

40、中音歌手解決高音的問題，在演唱至高音時，可以運用弱混聲技巧將高音柔化，這樣一來音色即不會斷層，也不會出現(xiàn)高音扯嗓子的狀況。例如香港歌手陳奕迅在演唱其作品你給我聽好中的“想哭就要笑，其實你知道煩惱會解決煩惱”這一樂句時，他并不是運用全假聲的音色來進行演唱，而是用的弱混聲技巧來進行演唱，所以對于很多男歌手要在這樂句中做到高音的音色自然而柔和，與前面樂句的音色間過渡得自然，而且不能是全假聲的音色，這是十分具有難度的，如果能掌握弱混聲的技巧，相信就能較好的完成這一樂句。2. 平衡混聲練習(xí)在弱混聲唱法能夠穩(wěn)定的前提下，才可以進行音色的進一步調(diào)整。平衡混聲是在弱混聲的基礎(chǔ)上將音色美化，讓音色的過度更加自然

41、，甚至做到天衣無縫。由于在演唱弱混聲時，聲帶的運作狀態(tài)區(qū)別于平時說話或歌唱時的自然狀態(tài)，所以這種不自然的聲帶狀態(tài)十分脆弱且不穩(wěn)定，所以混聲只能以弱混聲的形態(tài)存在，而平衡混聲的訓(xùn)練實質(zhì)上是增加聲帶在演唱混聲時的張力和韌性，以建立能自由調(diào)節(jié)混聲音色的能力。在弱混聲的狀態(tài)下，進行開口母音（a、o、u）窄唱，閉口母音（i）、扁口母音（e）寬唱的方法進行練習(xí)。開口母音以 a 為例，用弱混聲的狀態(tài)抓住 a 母音進行演唱后，要求做到上下腹部肌群不斷地向外擴張，并在腹部肌群擴張的同時把聲音不斷地凝聚集中，使共鳴變得結(jié)實而飽滿，共鳴腔的重心放在胸腔，聲音的變化始終順著弱混聲的形態(tài)上做變化（即以弱混聲為發(fā)力系統(tǒng)）

42、，不得有偏離，最好練習(xí)中還能做到聲音增強后還能回歸至弱混聲中去。同樣長音練習(xí)后才可以進行帶旋律的發(fā)聲練習(xí)。練習(xí)最好在小字的降 b 至小字 2 組的 #f 之間進行，再根據(jù)練習(xí)的情況提升音高。閉母音 i 的練習(xí)需要用“yu”來代替進行練習(xí)，在演唱“yu”時，音色中必須包含用弱混聲演唱的 i 為聲音的核心，要求也是在上下腹部肌群不斷向外擴張的同時，聲音的共鳴也要不斷地向外擴大，共鳴腔的重心要頭腔為主，共鳴的音色要求空明、柔和又不失穿透力。長音練習(xí)穩(wěn)定后可以進行帶旋律的的練習(xí)。練習(xí)音區(qū)在小字 1 組 e 至小字 2 組 f 之間。開口音和閉口音（或扁口音）的練習(xí)要時常交替進行，以便聲帶適應(yīng)用平衡混聲

43、咬不同的字時的細(xì)微變化，音區(qū)也要逐漸擴開以鍛煉聲帶的張力以做到混聲的運用收放自如。咬字小技巧，通俗易懂快掌握！在歌唱中，除了發(fā)聲技巧以外，最重要就是語言了，語言是整個作品表達的關(guān)鍵部分，咬字不清楚，聽眾則沒辦法聽清楚你唱演唱的內(nèi)容，表達就更不用提及了！然而這也是很多觀眾不喜歡聽所謂美聲唱法的作品的原因之一，還有民族唱法語言不自然韻味表現(xiàn)不出來等問題！不管是美聲、民族、流行等唱法，還是用英語、意大利語、法語、德語以及我們的漢語來演唱都應(yīng)該做到咬字要清晰和準(zhǔn)確，這樣才能贏得觀眾的青睞和喜歡！1漢字咬不清的原因分析：a、演唱者自身不清楚所演唱歌曲每個字的發(fā)音規(guī)則。b、在學(xué)習(xí)的過程中，為了發(fā)聲技巧而忽

44、略了咬字的純正?。敢舨患儯ヽ、自身普通話不標(biāo)準(zhǔn)。2解決方法：        其實每個漢字的發(fā)音都是有規(guī)律可尋得，在小學(xué)我們都學(xué)過漢語拼音，每一個字是由聲母和韻母組成的，在歌唱中要想讓這個字發(fā)音清晰，筆者總結(jié)的辦法是，在演唱的過程中聲母就得略微夸大一點，韻母要小一點，例如：我愛你，正常的拼法是（wo ai ni）在歌唱中我們需要所有首寫字母都要大寫（Wo Ai Ni）讓意識告訴我們的大腦，聲母略微要大一點，韻母小一點，這樣口腔的空間也不用再做夸大或者縮小的動作！也可以避免做作的問題。然而在聲樂學(xué)習(xí)的過程中，在老師不斷強調(diào)打開的同時有些同學(xué)不注意，把韻母也

45、開大了，例如：我愛你（wO aI nI）所謂聲母就是引聲的母音，聲母不清晰而且再把韻母夸大，歸韻不到位，這樣一來字出來，就是模糊的，聽不清什么字。很多女歌手這樣問題最常見！    （舉個例子：聲母好比你的姓，韻母好比你的名字或者說是小名，只喊你名字或小名，姓說不清楚，尤其第一次聽你名字的人那就沒法判斷清楚你到底是張三還是王三）。        在歌唱中，咬字、呼吸以及聲音都有各自的著力點，找對了發(fā)力點做起來就容易了！關(guān)于咬字的著力點：   

46、60;    a、 聲母的著力點就在兩顆前門牙。        b、 韻母的著力點在兩顆后上大牙。找準(zhǔn)了發(fā)力點，先去說話練習(xí)，朗誦最好，而且這樣也是很容易說到面罩或位置上的！       例如：我（Wo）                 &

47、#160;“說”，就能解決歌唱發(fā)聲的難題！在聲樂學(xué)習(xí)中, 帶位置的“ 說” 也是一種行之有效的訓(xùn)練方法。說話和唱歌源于同一生理機能, 同一發(fā)聲現(xiàn)象, 功能也相同?！罢f話的聲音是歌唱聲音的重要因素, 并構(gòu)成后者的真正的支柱。歌唱的真正本質(zhì), 只不過是有音樂節(jié)奏的說話, 因此, 沒有正確的說話發(fā)聲, 就沒有正確的歌唱。”  因而將說與唱統(tǒng) 一, 有利于演唱的發(fā)聲。當(dāng)然, 歌唱中的“說”與我們?nèi)粘Ｉ钪械摹?說” 也有一定的差異, 日常生活中的“ 說” 由于不像演唱一樣刻意追求完美, 只是一種下意識的動作, 音調(diào)低、音量小、音域窄、發(fā)聲位置靠前, 沒有泛音效果,并且在咬字吐字上也不太講究。

48、在歌唱中, “說”卻是一種有意識有控制的運動, 以氣息支持、共鳴腔體打開為前提,每一個音的發(fā)出都有講究, 咬字、吐字在準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上還要與旋律相配合, 達到字正腔圓、聲情并茂的效果。因此,“說”的訓(xùn)練, 首先是尋找演唱的良好感覺并將這一良好感覺運用在“ 說” 上,才能實現(xiàn)“說”與唱的統(tǒng)一。莎士比亞曾經(jīng)說過: “好的說話就已經(jīng)獲得了一半好的歌唱”, 伍德也說: “好的唱歌是好的說話的持續(xù)?！闭窃谶@一意義上說的。進行“ 說” 的訓(xùn)練時, 發(fā)聲位置要盡量貼緊上牙的內(nèi)側(cè), 找咀嚼東西或啃蘋果時的感覺, 發(fā)聲點要高要集中, 隨著音高的變化, 嘴巴咬字的幅度也逐漸變大, 發(fā)聲點也逐漸靠向后上方。練習(xí)過程中

49、可以先由一個母音開始, 等位置準(zhǔn)確后, 再逐句進行練習(xí)。也可以說、唱結(jié)合。為了更好地實現(xiàn)“說”的練習(xí)效果,可以經(jīng)常模仿戲劇道白。在我國的戲劇道白中, 特別是京劇的道白, 非常講究,有很多發(fā)聲技巧和我們通常說的歌唱技巧不謀而合。從京劇道白及唱腔中可以很深的體會到頭聲高泛音的充分運用。做這種練習(xí)時可由高到低, 加以氣息的支撐, 先“說”出字的高位置, 再逐漸拉長, 就會出現(xiàn)唱的效果, 只要堅持不懈, 反復(fù)練習(xí), 很快就會有顯著的效果。氣息與支持力，是歌唱的基礎(chǔ)好的歌唱, 離不開氣息的支持, 氣息是歌唱的動力。十九世紀(jì)意大利米蘭音樂學(xué)院杰出的聲樂教師蘭培爾蒂認(rèn)為呼吸是良好的歌唱的“最重要和最必要的基

50、礎(chǔ)”, “ 歌唱的學(xué)問就是呼吸的學(xué)問?！?歌唱家必須用“ 有氣息支持的聲音”來歌唱。關(guān)于氣息支持的感覺, 他說: “發(fā)聲時要注意托著氣, 好象吸起的過程還在延續(xù)著似的?！碑?dāng)一樂句將唱完時, 氣息的支持仍要保持住, “ 就好象還能唱下去”、“還足夠唱四個或四個以上的音符?！敝枋峙粱Ａ_蒂(G.Pacchierotti) 在他的回憶錄中寫道“知道如何呼吸和良好發(fā)音的人, 知道如何美妙歌唱?！币獯罄墓爬细裱砸舱f“歌唱的藝術(shù)就是呼吸的訓(xùn)練”?？梢? 對于呼吸與氣息在歌唱中的重要性, 是人們普遍性認(rèn)同的。但對于支持氣息的點支持點,存在著不同的見解, 有的人認(rèn)為“ 支持點”是指氣息的支持; 有人認(rèn)為

51、是氣息打在上鄂上的沖擊點、“焦點”或位置。凱薩里認(rèn)為兩者是一回事。如果聲門是打開的話, 氣息雖然暢通地流出, 但是永遠也找不到歌唱的支持點。所以氣息的流出必須與聲帶的閉合, 與聲帶的使用配合恰當(dāng), 才能產(chǎn)生“支持點” 的感覺。關(guān)于“支持點”的位置, 也有多種說法, 有的認(rèn)為支持點在小腹, 在丹田;有的人認(rèn)為在后腰; 有的人認(rèn)為在上胸眾說紛紜。在這里, 我們把氣息與支持點做個形象的比喻, 把他們比喻成兩條線, 那么他們之間的關(guān)系是: 聲音的位置越高, 氣息的支持點就越低, 形成一個反向的運動。這就正如我們對著遠方喊人, 第一個動作是深呼吸, 第二個動作是氣息下沉, 同時張嘴發(fā)聲。這一瞬間的對抗動

52、作, 像拍皮球一樣, 要想把球拍得高, 就得使勁向下拍。這種反彈的氣息通過聲帶進入口咽腔, 發(fā)出響亮的聲音。如果這組矛盾的對抗掌握的不好, 向下的動力少了, 氣息就會提起, 聲音就會像斷了線的風(fēng)箏一樣, 失去了胸腔共鳴, 從而引起一些本該放松的肌肉群（如下顎、舌根、頸部肌肉、上胸、雙肩等） 產(chǎn)生緊張, 無法控制,而出現(xiàn)飄、抖現(xiàn)象; 如果向上的對抗不夠, 就會失去頭腔共鳴, 聲音就會擠壓暗淡, 音準(zhǔn)不到位, 音高不夠, 聲音笨拙不圓潤, 就不會產(chǎn)生甜美的音色。歌唱時的喉嚨狀態(tài)我們經(jīng)常見到一些初學(xué)歌唱的人，為了追求良好的歌唱共鳴和聲音的高亢，而擠著喉嚨歌唱。又由于得不到自己想象中的共鳴效果，因而造

53、成歌唱者的認(rèn)識錯誤，便加倍使用氣息的壓力，結(jié)果適得其反，不但搞得面紅耳赤，渾身緊張，而且聲音尖銳、刺耳，十分難聽。還有一些歌唱者，為了想使喉頭放下，而壓著喉頭、擠著喉嚨歌唱，結(jié)果不但不能很自然地把喉頭穩(wěn)定在理想的位置上，反而因喉頭受到過分的壓迫而使聲音喑啞。還有一些歌唱者，為了唱出自己力所不能及的高音，而聲嘶力竭地拼命喊叫，使得喉頭過分上提，喉嚨緊縮，氣息不暢。出現(xiàn)以上幾種現(xiàn)象的原因，主要是歌唱時沒有打開喉嚨。其實，歌唱者只需打開喉嚨歌唱，喉頭就容易穩(wěn)定在理想的位置上，就能使口、咽、喉等器官的緊張僵硬現(xiàn)象得以克服，進而獲得良好的共鳴效果和圓潤。舒展的聲音。這里所說的打開喉嚨，就是保持喉嚨的通暢

54、無阻狀態(tài)，使歌唱聲音不受壓抑、不受阻礙，很自然地發(fā)出。而歌唱聲音經(jīng)過暢通無阻的喉嚨，向上進入打開的喉咽腔、口咽腔和鼻咽腔，并傳遞到頭腔得到頭腔共鳴。同時，歌唱聲音通過打開的喉嚨向下進入胸腔，獲得胸腔共鳴，這樣，兩者結(jié)合，就能使歌唱聲音得到最豐富的共鳴效果，顯得圓潤、豐滿?？傊?，喉嚨打開了，聲音就容易發(fā)出，共鳴就容易獲得，氣息也容易控制。告述你混聲、換聲和保護嗓子的好方法  在學(xué)習(xí)唱的過程中，發(fā)現(xiàn)不少朋友因為不當(dāng)?shù)挠蒙し绞綇亩斐闪搜恃?，其實有很多歌手咽炎很?yán)重，但在學(xué)習(xí)了正確的發(fā)聲方法，一段時間后，發(fā)現(xiàn)咽炎改善了不少。對于沒有咽炎的朋友們，平時在生活中要好好保養(yǎng)自己的嗓子了。因為并不

55、能保證每一位有咽炎的人都能得到很好的改善。聲帶是人體器官中非常脆弱的一個，如果長時間超負(fù)荷的運行，必然會造成損傷。歌唱家今天列出以下幾點措施，可以注意注意：1.不要過度用嗓，不要高聲講話和吼叫;2.不要唱歌之后吃辣、吃冰的飲食，長時間用嗓會造成聲帶紅腫，這時候再去吃刺激性的食物會使其發(fā)炎;3.不要在唱歌之前，吃糖、喝甜的飲料，以免造成痰多需要清嗓;4.感冒發(fā)燒和發(fā)炎時盡量少用嗓，因為此時聲帶非常嫩;5.喉嚨不舒服時不要過多地清嗓子，因為做這種動作時，氣流會猛烈地震動聲帶，以防損傷聲帶;6.不要抽煙喝酒;7.盡量每天保證充足的睡眠時間;8.冬天時候要注意保暖。當(dāng)嗓子發(fā)生疲勞時可以采取以下的方法：

56、1.口含一小口水慢慢喝，讓喉嚨保持濕潤;2.對著一碗熱水哈氣，吸入的蒸汽可以緩解聲帶疲勞;3.除了個別人體質(zhì)不太適應(yīng)，羅漢果、胖大海、陳皮等泡水喝能夠潤肺利咽、生津化痰。除了這些常規(guī)性的保護措施以外，正確的發(fā)聲也能有效保護聲帶。我國地大物博，各地有各地的方言，而各地方言的發(fā)聲方式完全不同。舉一個最簡單的例子，成都話發(fā)聲大多使用口腔，連續(xù)說話一段時間后，就會感覺很累，口干舌燥。而普通話的發(fā)聲科學(xué)，前鼻音后鼻音區(qū)分明確，充分使用了人體的發(fā)聲共鳴腔。相對方言來說，正確的普通話發(fā)音不僅咬字清楚，連續(xù)長時間的講話也會輕松很多，提醒大家唱歌雖好，但要注意保護嗓子喲!混聲與換聲 1. 換

57、聲是在不同聲區(qū)按不同音高的需要，用母音變型轉(zhuǎn)換和聲帶機能調(diào)節(jié)的方法，將真聲和假聲按比例進行轉(zhuǎn)換、混合，形成真假聲不同比例的混聲，旨在達到歌唱所追求的聲音統(tǒng)一，解決高音困難。2. 換聲就是隨著音高變化，調(diào)整聲帶振動的面積和大小，調(diào)整在通過聲帶時氣息運用的強弱。換聲就是在真聲中摻假聲，摻了假聲就叫混聲。3. 美聲的實質(zhì)是真假聲相結(jié)合的混聲，沒有真聲就談不到假聲。所以要扎扎實實地把真聲先唱出來，使聲音質(zhì)樸自然。在這基礎(chǔ)上，再把聲音立起來，根據(jù)音高的需要逐漸摻假聲?！懊馈笔紫仁且⒃凇罢妗钡幕A(chǔ)之上。4. 真聲就是發(fā)聲時，兩條聲帶拉緊靠攏，整體振動，張力強，以聲帶張力大

58、小來調(diào)節(jié)音的高低，與自然說話時的音質(zhì)接近。5. 假聲就是發(fā)聲時，聲帶振動相對放松，張力不強，在聲帶拉緊的情況下作邊緣振動，聲音的組合既有氣息振動的成分，也有邊緣振動的成分。假聲是聲帶邊緣振動，抑制基音振幅和突出泛音振幅的結(jié)果，它也是聲帶的半振動發(fā)聲，音量不大，但比真聲純。6. 唱假聲時，喉嚨、下巴及舌頭放松，但腰肌、膈肌和笑肌要用力。傳統(tǒng)美聲吸著唱，氣息向后、向下沉，聲音向上反射；現(xiàn)代美聲用嘆氣唱，氣息向上，向前送。7. 在從真聲到假聲轉(zhuǎn)換過程中出現(xiàn)的聲音可稱為半聲，輕聲或弱聲。唱真聲時想著唱假聲的感覺就可以得到混聲。但純假聲是一種喉頭在上提狀態(tài)下漏氣吹出來的虛假

59、聲音，對歌唱發(fā)聲沒有意義。8. 真假混聲按比例調(diào)整的過程就是聲帶重和輕兩種機能的轉(zhuǎn)換過程，也就是聲區(qū)的轉(zhuǎn)換過程，就是混聲的過程，就是關(guān)閉的過程。若轉(zhuǎn)換技術(shù)掌握不好，真假聲就會脫節(jié)，聲音就會不統(tǒng)一，高音上不去，低音下不來。9. 每個聲部，每個人都有自然真聲的極限音高，到了這個音高就感覺逼緊的聲帶所能承受的壓力已到了頭，若繼續(xù)往上喊，聲音就會突然破裂、“放炮”，聲門阻力就會隨即消失，一種漏氣、虛弱的純假聲便會出現(xiàn)，這種在真假聲脫節(jié)時出現(xiàn)的那個音，就是聲樂上所稱的“音坎”現(xiàn)象。10. 聲區(qū)之間在過渡時有個“坎”。男聲的“坎”一般在從中聲區(qū)到高聲區(qū)過渡時出現(xiàn)，女聲的“坎”

60、一般在從中聲區(qū)到低聲區(qū)過渡時出現(xiàn)。這是因為男聲多以胸腔系統(tǒng)進行歌唱，有較多的自然低泛音，而缺少高泛音，所以進高聲區(qū)較困難；而女聲多以頭聲系統(tǒng)進行歌唱，有較多的自然高泛音，而缺少低泛音，所以進低聲區(qū)較困難。11. 解決聲區(qū)上下統(tǒng)一的方法是，利用母音轉(zhuǎn)換調(diào)整這個“坎”上下的幾個過渡音，男聲多運用聲帶輕機能的邊緣或局部振動，女聲多運用聲帶重機能的全部振動或大部振動。12. 一般而論，換聲是用以解決往高音過渡或往低音過渡并掩蓋“音坎”的方法。每個人都有自己自然音高的換聲點，到了換聲點，如不換聲，不多摻假聲，高音就上不去，不多摻真聲，低音就下不來，聲區(qū)間就不能統(tǒng)一無痕。換聲的困難因聲

61、部而異，因人而異。高音上不去和低音下不來往往是因換聲前的過渡音操作不到位。13. 換聲的關(guān)鍵是在哪個音高上做“關(guān)閉”動作，這需要教師很好的耳朵，過早或過晚都會影響聲音的統(tǒng)一。在音階上升時，人們不自覺地會產(chǎn)生一種不得不換聲的感覺，在某個音高點上會突然感到聲音不流暢、不舒服，這個點就是你的換聲點。此種現(xiàn)象也可為鑒定聲部做參考。14. 由于每個人的發(fā)聲器官結(jié)構(gòu)不同，通過發(fā)聲訓(xùn)練高音的能力也會有不斷的變化，所以各聲部聲區(qū)轉(zhuǎn)換要確定一個固定點的說法是教條的，不可取的。換聲點因人而異，一些人可以在音域內(nèi)的任何地方換聲，高音區(qū)也可，低音區(qū)也可，還有的人沒有換聲點。15. 沒必要去規(guī)定在哪個音換聲，若在中聲區(qū)每升高半音就多混入假聲成分，高音就自然關(guān)閉上去了。這就是沈湘教授所稱的“全音