淺探色彩靜物寫生中的幾種能力

1、淺探色彩靜物寫生中的幾種能力摘要：目前的美術(shù)咼考專業(yè)色彩考試，一般都是以水粉靜物寫生或是水粉 靜物默寫為主。通過這樣的色彩測試，招生院校能夠了解考生的專業(yè)素養(yǎng)、造型 能力以及考生對色彩的感受與表達(dá)能力。在平時的專業(yè)訓(xùn)練中，要多加強(qiáng)寫生練 習(xí)，以訓(xùn)練科學(xué)正確的觀察與表現(xiàn)方法，從而掌握色彩靜物畫表現(xiàn)中的各種能力。關(guān)鍵詞：色彩靜物寫生能力美術(shù)高考一般以素描和色彩為主要內(nèi)容，其中色彩考試主要考察學(xué)生以下幾方面的能力：一對畫面布局的掌控能力，即構(gòu)圖能力一幅優(yōu)秀的色彩畫，首先進(jìn)入觀看者眼睛的就是畫面的整個構(gòu) 圖和空間上的布局。如何布局才能使色彩畫面效果更優(yōu)美，視覺上更愉悅，就顯 得尤其重要，準(zhǔn)確地說，構(gòu)圖

2、布局是最關(guān)鍵最重要的一步， 合理美觀的構(gòu)圖是一 幅藝術(shù)作品取得良好效果的前提。 有的學(xué)生卻往往忽視這一點，覺得構(gòu)圖好壞似 乎不重要，只要畫得好就行了。這是完全錯誤的觀念。美術(shù)高校的色彩專業(yè)考試，在評分標(biāo)準(zhǔn)中第一條往往都是提出 構(gòu)圖的具體要求，而且占據(jù)相當(dāng)大的比重。靜物色彩寫生首先要考察的是學(xué)生對 畫面整體布局的掌握和控制能力，這是學(xué)習(xí)繪畫者的一種基本的能力。二對畫面整體色調(diào)和氣氛的把握能力色調(diào)就是整個畫面給人的一種色彩傾向。一幅優(yōu)秀的色彩靜物 寫生作品必然有其獨特的色調(diào)傾向， 那種雜亂無章、各自為政、無色調(diào)性的色彩 作品不會引起人們的美感。有時我們注視對象，感到色調(diào)的傾向不是很明顯，這 時我們

3、應(yīng)當(dāng)采取整體觀察和歸類定位的方法，“同時比較”觀察一組靜物的物體色彩，這樣就能抓住這組物體的基本色調(diào)。例如：我們首先感受一下靜物的背景、 襯布與物體之間哪種色彩占的比例大，襯布的色彩傾向與主要靜物的色彩是協(xié)調(diào) 的還是對比關(guān)系。如果襯布與主要靜物的色彩屬于同類色系的范圍， 那么它們就 基本決定了這組靜物的色調(diào)傾向，占據(jù)畫面主要位置大面積的襯布顏色就構(gòu)成了 該畫面的主要色調(diào)。靜物的擺布與組織，通常是在以大面積的具有某一色彩傾向 的襯布或物體占據(jù)主控位置的基礎(chǔ)上，配以具有其他色彩的一些小面積的襯布， 以此與物體產(chǎn)生對比關(guān)系，從而活躍畫面。由此可見，物體色彩面積的分布和比 例可以決定整組靜物的色調(diào)。那

4、么，還有哪些因素制約著一組靜物的色彩基調(diào)呢？為了明確色調(diào)的 具體定位，我們應(yīng)當(dāng)學(xué)會從以下幾方面來辨別其特點：從明度上可分為高調(diào)、中 調(diào)、低調(diào)；從純度上可分為鮮調(diào)、中間調(diào)、灰色調(diào)；從色性上可分為冷調(diào)、中性 調(diào)、暖調(diào)以及不同色相組成的同類色、鄰近色色調(diào)和對比色色調(diào)等。學(xué)生在寫生 作業(yè)過程中，針對各種復(fù)雜的色彩因素，要做到思維清晰、條理分明，既要把握 住畫面中大的色彩關(guān)系，包括冷暖關(guān)系、純灰關(guān)系、空間關(guān)系，還要注重物體之 間的顏色對比與統(tǒng)一性。三以色彩為主要造型語言塑造畫面形體的能力色彩寫生作業(yè)，雖然和素描寫生就造型方面有共同之處，但是， 從根本上而言，又具有其獨特的地方，就是必須要以色彩作為造型要

5、素， 且主要 是以色彩關(guān)系兼顧素描關(guān)系來進(jìn)行造型訓(xùn)練。因此，色彩靜物寫生考試以及平時 的長期練習(xí)，必須首先明確這樣的目標(biāo)。學(xué)生在色彩靜物的學(xué)習(xí)中，其運用色彩 要素進(jìn)行造型，這種能力的強(qiáng)與弱，很大程度上取決于其素描水平的高低， 如果 學(xué)生的素描水平不高，那么他們塑造形體的能力也就不會太高，這是必然的結(jié)果。 但是，從另一個方面來講，如果某學(xué)生造型能力不強(qiáng)，但是他的色彩感覺很好， 色彩畫面很有美感，色調(diào)非常優(yōu)美，表現(xiàn)手法也非常有特點，那么，他的造型就 是稍微弱一點，也可以用其長處，來彌補(bǔ)其造型偏弱的短處，從藝術(shù)評價全面化 的標(biāo)準(zhǔn)來看，這似乎也不是不可以的。在美術(shù)高校招生考試的色彩評分系統(tǒng)中， 對這種

6、形式的作品，往往會開一面，有時候甚至還會給出一個高分以表示對其的四畫面的藝術(shù)表現(xiàn)能力繪畫考試評分標(biāo)準(zhǔn)中，在最后部分，總有一條大致相同，那就 是要求畫面有一定的藝術(shù)表現(xiàn)能力。所謂藝術(shù)表現(xiàn)能力，在不同的藝術(shù)門類中， 會有各自的理解方式，在基礎(chǔ)的繪畫訓(xùn)練里，一般是指作品的表現(xiàn)手法所具有的 藝術(shù)性。繪畫有別于攝影，不能把攝錄到畫面里的各種物體，都一一平均羅列， 那樣的作品只會毫無生氣，叫人看了索然無味，更談不上什么藝術(shù)感染力了。學(xué) 生在色彩寫生過程中，貫穿始終的方法是要認(rèn)真科學(xué)地觀察所要表現(xiàn)的這組物體， 要學(xué)會運用整體的觀察方法，在靜物的空間擺布中，由于物體擺設(shè)的位置不是在 一個平面上的，是有前后遮擋

7、關(guān)系的，所以，要使畫面有一定的虛實關(guān)系、主次 關(guān)系。在色彩教學(xué)體系中，這種藝術(shù)表現(xiàn)能力也不是一蹴而就的， 需要長期的訓(xùn) 練、觀察、感悟和體會才能掌握，而這種處理畫面效果的能力，正是衡量學(xué)生藝 術(shù)素養(yǎng)高低的一把標(biāo)尺。女口，在一組陶瓷器皿與水果類組合，加上兩塊襯布的靜 物組合題材中，首先要明確哪個是畫面的中心物體， 哪些是比較次要的部分，哪 些需要重點詳細(xì)刻畫，哪些需要簡略處理。在空間布局上，由于素描關(guān)系的明確， 位于畫面前面的物品，要畫得仔細(xì)一點，實一點，而處于遠(yuǎn)處或者畫面邊緣部位 的物體，則要簡略和概括處理，這就是虛的處理方法。襯布是為了烘托物體，因 此，在表現(xiàn)襯布時，不能畫的太艷麗刺激，否則會削弱主體物的表現(xiàn)力，造成喧 賓奪主。最后完成的一幅色彩作品，在欣賞畫面內(nèi)容時，視覺上的先后順序一般 先是整體的空間大關(guān)系，其次是畫面主要物體、主體物附近的物體，最后，才是 遠(yuǎn)處物體和背景。依照這樣的觀察順序，就會使畫面處理感覺科學(xué)合理，