潘天壽花鳥(niǎo)畫(huà)形式美感探析

潘天壽花鳥(niǎo)畫(huà)形式美感探析

摘要：潘天壽的花鳥(niǎo)畫(huà)源于生活，注重寫(xiě)生，構(gòu)思獨(dú)特，用筆變化豐富，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上大膽創(chuàng)新，在繪畫(huà)史中留下了深深的印跡。本文主要從他的花鳥(niǎo)畫(huà)作品的形式美感方面進(jìn)行探索分析。關(guān)鍵詞：潘天壽花鳥(niǎo)畫(huà)形式美感潘天壽的花鳥(niǎo)畫(huà)是在具有深厚的傳統(tǒng)浙派地域上生長(zhǎng)出來(lái)的一枝藝術(shù)奇葩，他的花鳥(niǎo)畫(huà)取材廣泛、新穎，常與近景山水結(jié)合，作品具有強(qiáng)烈的形式美感，主要體現(xiàn)在立意、構(gòu)圖、用筆、用色等方面。一、潘天壽生平及概況潘天壽（1897—1971年），原名天授，字大頤，號(hào)阿壽，早年別號(hào)懶道人，心啊蘭若主持，晚年自署東越頤者等，浙江寧海人。曾任中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席，浙江美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)等職。潘天壽的繪畫(huà)藝術(shù)曾受過(guò)文化人李叔同的熏陶，繼而又得到過(guò)吳昌碩悉心指導(dǎo)，藝術(shù)思想上深受黃賓虹的影響。二、潘天壽花鳥(niǎo)畫(huà)形式美感探析潘天壽的花鳥(niǎo)畫(huà)通過(guò)師法古人、師法大自然，建立了自己的語(yǔ)言秩序，具有強(qiáng)烈的形式美感。1.“奇”、“險(xiǎn)”的立意追求。潘天壽的花鳥(niǎo)畫(huà)立意往往營(yíng)造“奇”、“險(xiǎn)”的氛圍,從險(xiǎn)絕往奇絕處構(gòu)思。畫(huà)面常上重下輕，注重大變化、大節(jié)奏，從大實(shí)中求大虛，追求雄大、奇險(xiǎn)的美感，創(chuàng)造出一種對(duì)比強(qiáng)烈的奇特意境，給人一種新鮮、震撼視覺(jué)感。代表作品有《小憩圖》、《睡貓》等。2.選取題材獨(dú)到的形式美感追求。潘天壽的花鳥(niǎo)畫(huà)題材選取獨(dú)特，與以往的畫(huà)家有所區(qū)別。主要體現(xiàn)在近景山水環(huán)境中山花野卉的表現(xiàn)上，作品往往都是由幾塊近景的大石頭加以花卉、鳥(niǎo)禽構(gòu)成。如《小龍湫一角》、《靈巖澗一角》等作品。這一創(chuàng)作想法在《聽(tīng)天閣畫(huà)談隨筆》中有專門(mén)談到:“古人作花鳥(niǎo)，間有采取山水中之水石為搭配，以輔助巨幅花卉意境者。然古人作山水時(shí)，卻少搭配山花野卉為點(diǎn)綴，蓋因咫尺千里之遠(yuǎn)景，不易配用近景之花卉故也。予喜游山，尤愛(ài)看深山絕壑中之山花野卉，亂草從篁，高下欹斜，縱橫離亂，其姿致之天然荒率，其意趣之清奇純雅，其品質(zhì)之高華絕俗，非平時(shí)花房中之花卉所能想象得之。故予近年來(lái)，多作近景山水，雜以山花野卉，亂草叢篁，使山水畫(huà)布置，有異于古人舊樣，亦合個(gè)人偏好耳。有當(dāng)與否、尚待質(zhì)之異日?！?.尚“方”、“硬”的構(gòu)圖、造型形式美感追求。構(gòu)圖、造型尚“方”、“硬”的形式感美感追求，是潘天壽花鳥(niǎo)畫(huà)的獨(dú)特藝術(shù)體現(xiàn)。方形有沉穩(wěn)、厚重等特點(diǎn)，他的作品大量運(yùn)用了方形體塊，除了畫(huà)面尺幅用方形以外，在畫(huà)內(nèi)也尚“方”的運(yùn)用。一是尚于運(yùn)用方形石塊，且石塊大多虛其中而強(qiáng)調(diào)外輪廓，從而使造型有了硬的感覺(jué)。二是畫(huà)內(nèi)慣用線條直橫交叉，而形成方框狀結(jié)構(gòu)。這種方的使畫(huà)面張力很強(qiáng)，霸氣十足。潘天壽的花鳥(niǎo)畫(huà)構(gòu)圖還特別注意邊、角的處理，常常將鳥(niǎo)、蟲(chóng)等最吸引人的活物，布置在畫(huà)面的最下一角、最上一線、最邊一條而給人強(qiáng)烈的視覺(jué)感。例如《梅花芭蕉》》《煙雨蛙聲》等作品。由于教學(xué)的原因，他有不少構(gòu)圖章法的精彩理論。如《聽(tīng)天閣畫(huà)談隨筆》里關(guān)邊角處理的兩段話：一、“畫(huà)事之布置，須注意邊角。山水有山水之邊角，花鳥(niǎo)有花鳥(niǎo)之邊角，人物有人物之邊角”；二、“畫(huà)之四邊四角，與題款，尤有相互之關(guān)系，不可不加細(xì)心注意”。4.尚“骨”的用筆形式美感追求。他的用筆尚“骨”的用筆形式美感追求，主要通過(guò)力、剛、勢(shì)三個(gè)方面體現(xiàn)出來(lái)，他強(qiáng)調(diào)線條的骨力，在他的《聽(tīng)天閣畫(huà)談隨筆》中寫(xiě)到：“吾國(guó)繪畫(huà),以筆線為間架,顧以線為骨。骨需要有骨氣,骨氣者,骨之質(zhì)也,以此為表達(dá)對(duì)象內(nèi)在生活力之基礎(chǔ)也。故張愛(ài)賓云：骨氣形似，皆本于立意而歸乎于用筆。用筆須在凝練中求暢快，暢快中求凝練，此可與書(shū)法中屋漏痕、折拆股，二語(yǔ)相互證。”潘天壽尚“骨”的用筆形式美感追求在其作品隨處可見(jiàn)，如代表作《雁蕩山花》、《小龍湫下一角》等。另外在其兩方印章上也有尚“骨”的追求的體現(xiàn)。一是“一味霸氣”，二是“強(qiáng)其骨”。這種尚“骨”的用筆形式美感追求，主要是由他的金石、書(shū)法等藝術(shù)促成。5.古厚深沉的色彩形式美感追求。潘天壽花鳥(niǎo)畫(huà)主要以墨色為主，紅、黃、藍(lán)為輔。因作品墨氣重，墨占的成分多，所以作品看起來(lái)很厚重且古氣十足，深沉的感覺(jué)。這一用色主張?jiān)凇堵?tīng)天閣畫(huà)談隨筆》有描述：“設(shè)色須注意淡而能深沉，艷而能古厚，自然不落淺薄、嫩弱、火氣、俗氣矣。吾國(guó)繪畫(huà)以黑白為主彩，然須注意知黑而守白之理，尤須注意于墨不得色，色不礙墨，更須注意墨不礙墨，色不礙色，自然百彩輝發(fā)。西洋以紅黃蘭三原色，吾國(guó)祖先，都以紅、黃、藍(lán)、黑、白五原色，因吾日常接觸之萬(wàn)有色彩中，隨處均有黑白色也。”其代表作品很多，墨色為主的紅色為輔的荷花系列。三、潘天壽的成就及影響潘天壽的花鳥(niǎo)畫(huà)、山水畫(huà)都有著獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)貌，思想上也有獨(dú)特的見(jiàn)解，著有《聽(tīng)天閣畫(huà)談隨筆》、《中國(guó)繪畫(huà)史》；除此之外他還是教育家，特別是教學(xué)方面，在北京“全國(guó)高等院校文科教材會(huì)議”上提出中國(guó)畫(huà)系人物、山水、花鳥(niǎo)三科分科教學(xué)的建議，寫(xiě)《中國(guó)畫(huà)系人物、山水、花鳥(niǎo)三科應(yīng)該分科學(xué)習(xí)的意見(jiàn)》，使許多高校、美院至今都沿用其教學(xué)模式。他積極從事藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)教育工作，為繼承和發(fā)展我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)，