古詩詞誦讀《李憑箜篌引》 統(tǒng)編版高中語文選擇性必修中冊

李賀李憑箜篌引1.了解作者生平及相關(guān)文學(xué)常識(shí)，有感情地誦讀詩歌。2.賞析詩的內(nèi)容，領(lǐng)悟詩中運(yùn)用不同手法描寫音樂的語言藝術(shù)。3.品味詩的意境，體會(huì)李憑演奏的高超技藝。學(xué)習(xí)目標(biāo)同學(xué)們，你在生活中或是在電視上，都見過哪些樂器？你見過這樣的樂器嗎？這就是箜篌，現(xiàn)在這種樂器已很少見了，可在一千年前的唐朝，有一位梨園弟子，因善彈箜篌，名噪一時(shí)。“天子一日一回見，王侯將相立馬迎”，可見他技藝之精湛，身價(jià)之高，他就是李憑。導(dǎo)入新課一流的樂師李憑用最好的樂器，彈奏美妙的樂曲之時(shí)，巧遇了才華橫溢的詩人李賀，高山流水心有靈犀，這位詩人浮想聯(lián)翩，妙筆生輝，造就了《李憑箜篌引》這首千古不朽的詩篇，今天，我們一起走進(jìn)李賀的這首描摹音樂的著名詩篇，去聆聽李憑演奏箜篌發(fā)出的千古絕唱。李賀（790～816），唐代著名詩人，漢族，河南福昌人。字長吉，世稱李長吉、鬼才、詩鬼等，與李白、李商隱三人并稱唐代“三李”。祖籍隴西，生于福昌縣昌谷（今河南洛陽宜陽縣）。一生愁苦多病，僅做過3年從九品微官奉禮郎，因病27歲卒。李賀是中唐浪漫主義詩人的代表，又是中唐到晚唐詩風(fēng)轉(zhuǎn)變期的重要人物。

走近作者李賀是中唐的浪漫主義詩人，又是中唐到晚唐詩風(fēng)轉(zhuǎn)變期的一個(gè)代表者。他所寫的詩大多是慨嘆生不逢時(shí)和內(nèi)心苦悶，抒發(fā)對理想、抱負(fù)的追求；對當(dāng)時(shí)藩鎮(zhèn)割據(jù)、宦官專權(quán)和人民所受的殘酷剝削都有所反映。他喜歡在神話故事、鬼魅世界里馳騁，以其大膽、詭異的想象力，構(gòu)造出波譎云詭、迷離惝恍的藝術(shù)境界，抒發(fā)好景不長、時(shí)光易逝的感傷情緒，《文獻(xiàn)通考》中說：“宋景文諸公在館，嘗評唐人詩云：‘太白仙才，長吉鬼才?！薄稓q寒堂詩話》中說：“李賀有太白之語，而無太白之才。”“詩仙”李白，“詩圣”杜甫，“詩豪”劉禹錫，“詩魔”白居易。

《李憑箜篌引》是李賀的代表作，大約作于811－813年，元和六年，當(dāng)時(shí)李賀在京城長安，任奉禮郎。李憑是梨園弟子，因善彈箜篌，名噪一時(shí)，“天子一日一回見，王侯將相立馬迎”。他的精湛技藝，受到詩人們的熱情贊賞。

李賀此篇想象豐富，設(shè)色瑰麗，藝術(shù)感染力很強(qiáng)。清人方扶南把它與白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》相提并論，推許為“摹寫聲音之至文”。背景介紹李憑箜篌引李憑是梨園弟子，因善彈箜篌，名噪一時(shí)，“天子一日一回見，王侯將相立馬迎”。他的精湛技藝，受到詩人們的熱情贊賞。引：一種古代詩歌體裁，篇幅較長，音節(jié)、格律一般比較自由，形式有五言、七言、雜言。題解李憑箜篌引李賀吳絲/蜀桐/張/高秋，空山/凝云/頹/不流。江娥/啼竹/素女/愁，李憑/中國/彈/箜篌。昆山/玉碎/鳳凰/叫，芙蓉/泣露/香蘭/笑。十二/門前/融/冷光，二十/三絲/動(dòng)/紫皇。女媧/煉石/補(bǔ)天/處，石破/天驚/逗/秋雨。夢入/神山/教/神嫗，老魚/跳波/瘦蛟/舞。吳質(zhì)/不眠/倚/桂樹，露腳/斜飛/濕/寒兔。誦讀詩歌誦讀提示：1.此詩為樂府歌行體，音韻流轉(zhuǎn)自然，誦讀時(shí)，應(yīng)注意詩句之間的起承轉(zhuǎn)合。2.此詩四次換韻，且句句用韻，可見其韻腳之密，節(jié)奏之快。吳絲蜀桐張高秋吳絲蜀桐：“公欲善其事，必先利其器。”欲言音樂之美，先說樂器之精。寫箜篌構(gòu)造精良，借以突出音樂的高雅。理解詩歌吳絲蜀桐張高秋高秋：秋高氣爽，天空明亮透澈，自然看起來格外高遠(yuǎn)。既點(diǎn)明了演奏的時(shí)間，又寫出了演奏的環(huán)境。張高秋：不僅是演奏的抽象動(dòng)作，更易引起聯(lián)想：音樂情韻高遠(yuǎn)飽滿，直上云霄——像禮花一樣，起于弦上一點(diǎn)然后發(fā)散到長空去。空山凝云頹不流“響遏行云”——《列子湯問》優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出，飄散在寂寞山間的閑云都為之動(dòng)容，凄然停步仿佛在俯首諦聽。移情于物，把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情。江娥啼竹素女愁音樂變得愁苦郁悶，我們仿佛聽到娥皇和女英在湘江邊為舜痛哭不己，淚盡，繼之以血，將湘江之竹盡染緋紅；又仿佛在重溫素女彈奏起五十弦瑟，令人悲不自禁……從側(cè)面寫出了音樂聲的感人肺腑。面對這樣出神入化的音樂，人們不僅要問，這是誰呀？能夠彈奏也這么感人的音樂？有人告訴我們，這原來是李憑在國都之中彈奏箜篌。李憑中國彈箜篌點(diǎn)出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地點(diǎn)。詩人故意避開了敘事性的交代和直說，另作精心安排，先寫琴，寫聲，然后寫人。這樣，突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術(shù)力量。昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑昆山：也叫“玉山”或者“群玉之山”。鳳凰：在傳說中是一種高貴的神鳥，《韓詩外傳》云:“其聲若簫?！焙嵉囊羯岷偷溲?，低音區(qū)深沉哀郁，演奏時(shí)余音裊裊，給人“如怨如慕，如泣如訴”之感。昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑昆山玉碎：喚起山崩地裂的形象感，形容樂聲乍起的壯觀。鳳凰叫：喚起孤獨(dú)哀鳴的形象感，形容樂聲的幽怨。芙蓉泣露：喚起露滴殘荷的形象感，形容樂聲的凄涼。香蘭笑：喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感，形容樂聲的歡快愉悅。

十二門前融冷光，二十三絲動(dòng)紫皇十二門：借指長安，當(dāng)時(shí)的京城長安四面，每面有三個(gè)門，所以說是十二門。清冷的樂聲使人覺得長安城沉浸在寒光之中——音樂具有不可抗拒的感化力和滲透力——整個(gè)長安城仿佛只有箜篌的美妙旋律在回蕩。

十二門前融冷光，二十三絲動(dòng)紫皇紫皇：不用“君王”而用“紫皇”，不單是遣詞造句上追求新奇。雙關(guān)語，兼指天帝和當(dāng)時(shí)的皇帝。箜篌上的那二十三根絲弦彈奏出的妙音，連天上的玉皇大帝和人間的皇帝都為之感動(dòng)。巧妙的過渡手法，承上啟下，比較自然地把詩歌的意境由人間擴(kuò)大到仙府。以下六句，詩人憑借想象的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進(jìn)更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。女媧煉石補(bǔ)天處，石破天驚逗秋雨那激越的聲響，那憾人心肺的力量，震破了女媧所補(bǔ)的蒼天；結(jié)果石破天驚，秋雨傾瀉。這種想象是何等大膽新奇，出人意表，而又感人肺腑。秋雨密密匝匝的墜落聲，可以摹狀樂聲的急促，也可以喚起連綿不絕的憂郁形象。夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞教：不但是對樂師的高度評價(jià)，更是對樂曲的無比贊賞，就是譽(yù)之為仙樂了。老、瘦：匪夷所思，極平常的字用得極生動(dòng)。魚之愈老，活動(dòng)意識(shí)愈淡，而今這沉穩(wěn)的老魚居然跳起波來，可見音樂感染力之大。蛟乃龍之健者，而今瘦了，想見是大病之中或者之后，如此瘦蛟而能翩然起舞，可見音樂己使之達(dá)到了忘我的境界。吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。舞蹈完成，樂曲結(jié)束。但是，成天伐桂、勞累不堪的吳剛還倚著桂樹，久久地立在那兒，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任憑深夜的露水不停地灑落在身上，把毛浸濕，也不肯離去。聽眾聽得入了迷，曲已終而意猶未盡。所用藝術(shù)手法和白居易的《琵琶行》中“曲終收拔當(dāng)心畫，四弦一聲如裂帛。東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”一樣，都是側(cè)面描寫，表現(xiàn)音樂終結(jié)后，聽眾卻沉浸在音樂所帶來的情緒中久久不能脫出。李賀這首詩用瑰麗的詞采，天上人間的想象來描摹聽音樂的感受，把一首悲戚的樂曲描寫得驚天動(dòng)地。詩本身也和樂曲一樣有了一種凄寒冷艷的氣質(zhì)——“冷如秋霜，艷若桃李?！痹谒囆g(shù)手法上，這首詩運(yùn)用通感的手法把訴諸聽覺的音樂充分的形象化、視覺化，化無形為有形。李憑箜篌引正面?zhèn)让嬗袼轼P凰叫芙蓉泣露香蘭笑娥女悲愁浮云凝滯皇帝感動(dòng)氣象萬千女媧入迷石破天驚神嫗折服魚龍起舞吳剛不眠玉兔忘歸想象奇特意象豐富大膽夸張通感、擬人比喻、夸張手法脈絡(luò)分析

意象：空山、凝云、秋雨，昆山、鳳凰，芙蓉、香蘭，老魚、瘦蛟；湘娥、素女，紫皇、神嫗，吳剛、寒兔特點(diǎn)：（1）這些意象中，有很多冷色調(diào)的修飾語，如“啼、愁、碎、泣、冷、寒”等，是一些富有悲感的意象。（2）這些意象可以分為兩類。一類是自然景物，一類是神仙世界，他們共同組成沒有人出現(xiàn)的詭奇的世界。詩人選用了哪些意象來表現(xiàn)音樂？這些意象有什么共性特征？詩歌意象《李憑箜篌引》寄寓了詩人怎樣的思想感情？呈現(xiàn)了作者怎樣的心靈世界呢？

從對意象內(nèi)涵以及作者身世、性格、寫作背景的分析可知，這首詩除描寫音樂外，還抒發(fā)了作者懷才不遇和知音難覓的苦悶，全詩無處不寄托著詩人的情思。

所以，這首描摹音樂的詩，其實(shí)是作者人生的真實(shí)寫照，蘊(yùn)涵了詩人坎坷多難的人生感慨。詩歌探究本詩最大特點(diǎn)是想象奇特，形象鮮明，充滿浪漫主義色彩。詩人把自己對箜篌聲的抽象感覺、感情與思想借助聯(lián)想轉(zhuǎn)化成具體物象，使之可見可感。外在的物象和內(nèi)在