簡(jiǎn)潔的豐富-以莫蘭迪風(fēng)景油畫(huà)形式表現(xiàn)極簡(jiǎn)建筑 藝術(shù)專業(yè)

論文題目:簡(jiǎn)潔的豐富—以莫蘭迪風(fēng)景油畫(huà)形式表現(xiàn)極簡(jiǎn)建筑中文摘要本論文圍繞喬治莫蘭迪的藝術(shù)特征對(duì)我畢業(yè)創(chuàng)作的影響開(kāi)展，闡釋了我的創(chuàng)作體會(huì)。喬治·莫蘭迪(GiorgioMorandi,1890-1964)作為20世紀(jì)最具影響力的畫(huà)家之一，其憑借強(qiáng)烈個(gè)人化的特征被我們關(guān)注，通過(guò)精致的筆觸與巧妙色彩詮釋事物的簡(jiǎn)潔魅力。阿爾瓦羅·西扎（AlvaroSiza,1933-），著名的葡萄牙建筑設(shè)計(jì)師，用簡(jiǎn)潔的形式表現(xiàn)建筑內(nèi)在的豐富性，這種“簡(jiǎn)潔的豐富”與莫蘭迪的繪畫(huà)風(fēng)格異曲同工。本文旨在通過(guò)研究阿爾瓦羅·西扎、密斯范德羅等建筑設(shè)計(jì)師的作品，從建筑外形特征、材料運(yùn)用及功能性等方面分析極簡(jiǎn)建筑的特色，體會(huì)極簡(jiǎn)建筑之美。探究提煉此類建筑中與喬治·莫蘭迪藝術(shù)特征的共同點(diǎn)，并結(jié)合莫蘭迪風(fēng)景油畫(huà)的創(chuàng)作技法，將極簡(jiǎn)建筑表現(xiàn)在油畫(huà)創(chuàng)作中，通過(guò)造型的塑造、色彩的處理，突出畫(huà)面的簡(jiǎn)約美，營(yíng)造寧?kù)o、平和的畫(huà)面氛圍。關(guān)鍵詞：莫蘭迪西扎極簡(jiǎn)建筑設(shè)計(jì)風(fēng)景油畫(huà)THESIS:Stilllife·Scenery·Artisticconception—GiorgioMorandistyle’sinfluenceonthelandscapepaintingSPECIALIZATION:FineArtsPOSTGRADUATE:DaiHuiyaMENTOR:ProfessorLuQinglong

Abstract:ThisthesisfocusesontheinfluenceofGeorgeMorandionmygraduationcreation,andexplainsmycreativeexperience.GiorgioMorandi(1890-1964),oneofthemostreputablepaintersin20thcentury,enjoyedtheuniquestyleoutofthearthistory.Theremarkableachievementsandhisattitudetowardsartareworthdiscussinganddeserveourrespect.UnlikemostpaintersgoingtoParisoneafteranotherduringthe20thcentury,MorandichosetostayinhisofficeinBologna,aloneanddiligently.Withhisownintelligenceandfeelingstocreateartcharacters,henotonlystoodoutfromhiscounterpartsbasedonthedistinctivefeaturesbutalsosucceededinclarifyingthebeautyofsimplicitywithskilledbrushworkandmagnificentcolors.ThisessayaimsatresearchingonthemasterpiecesamongMorandi’soilpaintingsandhisattitudetowardsart.Combinedwithmyownexperience,theinfluencetomecanbealsodemonstratedintheessay.First,theessayfocusesonthreedimensions:thethemes,thecompositionsandthecolors.Second,accordingtomyownworks,itcanbeexplainedhowtheideafromMorandiwasusedinmypaintings.Finally,astudyisfinishedbasedontheMorandi’smasterpieces,whichemphasizesonhisattitudestowardsartandthemeaningtothesociety.Keywords:GiorgioMorandi,Oilpaintingscenery,Form,AttitudetowardsArt,Influence,目錄2259SPECIALIZATION:FineArts II6798緒論 14392第一章莫蘭迪性格與風(fēng)格形成 24268第一節(jié)淡然灑脫的態(tài)度 229720第二節(jié)樸實(shí)無(wú)華的題材 416410第三節(jié)穩(wěn)定均衡的構(gòu)圖 525782第四節(jié)高級(jí)微妙的色彩 623208第二章阿爾瓦羅·西扎建筑設(shè)計(jì)特征 929743第一節(jié)選材的純粹性與經(jīng)濟(jì)性 928341第二節(jié)造型的雕塑感與靜謐感 1023193第三章莫蘭迪作品對(duì)我創(chuàng)作的影響 1314224第一節(jié)《白色建筑》組畫(huà)創(chuàng)作緣起 137882第二節(jié)莫蘭迪技法在我創(chuàng)作中的運(yùn)用 1426348第三節(jié)《白色建筑》創(chuàng)作體會(huì) 1627784結(jié)語(yǔ) 1731581參考文獻(xiàn) 19724致謝 20緒論喬治.莫蘭迪在十九世紀(jì)末期出生在意大利北邊的普通城市波洛尼亞,于二十世紀(jì)中期逝世在他居住的故鄉(xiāng)。他是享譽(yù)世界的油畫(huà)家、藝術(shù)家。有人稱之為僧侶畫(huà)家，其一生過(guò)著簡(jiǎn)樸的生活，淡泊名利，猶如他的畫(huà)一般，寧?kù)o致遠(yuǎn)卻又不乏深意。在二十世紀(jì)藝術(shù)殿堂中，在其余藝術(shù)家對(duì)巴黎心馳神往時(shí)，他卻安靜的生活在家鄉(xiāng)，通過(guò)巧思與靈感創(chuàng)造自身的藝術(shù)世界。憑借自身強(qiáng)烈的個(gè)人特征被世人所重視，通過(guò)精巧的筆觸與獨(dú)具匠心的色彩詮釋事物的簡(jiǎn)潔魅力。莫蘭迪崇尚簡(jiǎn)單且精致的生活理念，將日常生活中隨處可見(jiàn)的杯子、盤(pán)子、瓶子和普通場(chǎng)景當(dāng)做創(chuàng)作靈感和主體。將瓶子放到極致單純的素描中，通過(guò)單純的方式創(chuàng)造和諧環(huán)境。于細(xì)微之處彰顯藝術(shù)魅力。尋找日常生活中隨處可見(jiàn)的事物之精華，抓住我們記憶深處的場(chǎng)景，不斷充實(shí)個(gè)人作品的藝術(shù)魅力，彰顯出典雅高貴、曼妙情形、親近自然的特色。在立體派與印象派兩者間，其通過(guò)形與色的精巧配合，尋找到自身的風(fēng)格。近期，莫蘭迪的繪畫(huà)也開(kāi)始得到各界人士的重視，創(chuàng)作作品和我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)理念的相通點(diǎn)也開(kāi)始得到我國(guó)藝術(shù)人士的關(guān)注。比如國(guó)內(nèi)著名藝術(shù)家鐘涵指出：“作為著名意大利創(chuàng)作家，莫蘭迪即便并非我國(guó)畫(huà)家；然而其在發(fā)展道路上卻更加靠近東方?！彼囆g(shù)家黃鳴之前指出：“禪學(xué)變成當(dāng)代顯學(xué)之后，莫蘭迪隨之成為東方哲學(xué)在西方得到驗(yàn)效的投影。他的繪畫(huà)蘊(yùn)含中國(guó)傳統(tǒng)深刻哲理?！薄稏|方哲學(xué)在西方的投影——莫蘭迪之“靜觀”》高翔中華文化報(bào)2009年第四期西方藝術(shù)家與學(xué)者也關(guān)注到他的藝術(shù)和我國(guó)繪畫(huà)領(lǐng)域的部分相似點(diǎn)。比如知名藝術(shù)家巴爾蒂斯指出：“莫蘭迪毋庸置疑的變成最靠近中國(guó)繪畫(huà)核心的歐洲創(chuàng)作家。其創(chuàng)作的繪畫(huà)《東方哲學(xué)在西方的投影——莫蘭迪之“靜觀”》高翔中華文化報(bào)2009年第四期《“顯”與“隱”—莫蘭迪靜物畫(huà)研究》李娜聊城大學(xué)2014ni本文以筆者對(duì)莫蘭迪繪畫(huà)風(fēng)格分析為切入點(diǎn)，針對(duì)其油畫(huà)風(fēng)格對(duì)風(fēng)景創(chuàng)作意境營(yíng)造的影響進(jìn)行梳理、分析、歸納、總結(jié)，探索如何更好的構(gòu)建風(fēng)景油畫(huà)的藝術(shù)氛圍。從而在創(chuàng)作實(shí)踐中體現(xiàn)這種“虛靜”的藝術(shù)特色，呈現(xiàn)出具有獨(dú)特藝術(shù)語(yǔ)言和精神內(nèi)涵的作品。第一章莫蘭迪性格與風(fēng)格形成初見(jiàn)莫蘭迪的靜物畫(huà)，發(fā)現(xiàn)他的畫(huà)面內(nèi)容除了瓶子還是瓶子，感覺(jué)他像是一個(gè)童心未泯的孩童，每天擺弄他掉了漆的積木，而當(dāng)時(shí)我是并不能理解他的這種樂(lè)此不疲的，總覺(jué)得是將不同的色塊排列組合而已。然而隨著我年齡的增長(zhǎng)，漸漸體味到他畫(huà)中物品，其實(shí)代表的就是自然之本，越是簡(jiǎn)單、平凡無(wú)奇的物體，就越能從復(fù)雜的詮釋中釋放，這些形狀單純的瓶子，正是摒棄了物體的客觀屬性而展現(xiàn)的純粹的形體世界。淡然灑脫的生活態(tài)度波洛尼亞夏日午后的陽(yáng)光透過(guò)樹(shù)影婆娑的窗欞，漫不經(jīng)心地灑在室內(nèi)一角積滿灰塵的若干個(gè)似是隨意擺放的瓶罐上，在這個(gè)擺放著老舊的十九世紀(jì)晚期風(fēng)格家具的居室里，空氣中偶有由風(fēng)蕩起的灰塵慵懶而緩慢地在光線中飛散。逐漸顯現(xiàn)……。深淺聚散、光暗隱顯，幾件日常的瓶瓶罐罐在畫(huà)面無(wú)聲地水平排列著，并不存在厚重色彩與復(fù)雜構(gòu)圖的視覺(jué)影響，視線伴隨物化形式和精神引導(dǎo),從左到右緩慢移動(dòng)，灰雅的中間色調(diào)從容淡泊地在幾近凝固的時(shí)間里，素樸的畫(huà)布上不張不揚(yáng)地鋪陳開(kāi)來(lái)，靜謐的散發(fā)出誠(chéng)懇自然的魅力以及震撼人心的恬靜與淡雅。莫蘭迪不僅崇尚文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)家，此外也對(duì)后續(xù)多種流派的創(chuàng)新與探究有所共鳴。其早期沉浸在印象主義的魅力之中，對(duì)塞尚靜物作品印象頗深，甚至也仿照立體主義進(jìn)行創(chuàng)作。在興奮、探索、頓悟之后，他最終尋找到符合個(gè)人特色的發(fā)展道路，也逐漸尋找到獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言形式，創(chuàng)作出具備個(gè)人印象的繪畫(huà)作品。

凡大師者，必先扎根傳統(tǒng)而后超越傳統(tǒng)。莫蘭迪亦從立足于傳統(tǒng)，而繼古希臘、古羅馬文明之后的文藝復(fù)興藝術(shù)，那無(wú)疑是歐洲文化另一高峰，莫蘭迪藝術(shù)正是從此中汲取大量營(yíng)養(yǎng)。而對(duì)其影響最大的是濕壁畫(huà)。濕壁畫(huà)是在尚未干燥的灰泥上作畫(huà)，繪制之前要進(jìn)行周密的造型及色彩構(gòu)思，上色時(shí)須為薄層，且最好一氣呵成，否則很難修改。顏料與墻灰相結(jié)合出現(xiàn)的效果使得畫(huà)面粉灰卻明亮，淡泊而高雅。莫蘭迪作品喜用米黃色，灰藍(lán)調(diào)，以及平涂色塊，濕壁畫(huà)對(duì)其影響之大可見(jiàn)一斑。莫蘭迪雖然受到濕壁畫(huà)影響，然而卻能有所創(chuàng)新，和拉斐爾的典型作品《該拉忒亞》明顯不同的是，他后期的作品淡漠簡(jiǎn)潔，巴爾蒂斯被叫做“西方八大山人”。莫蘭迪的藝術(shù)之路，一直堅(jiān)守本性，至死不敢忘。如同百年老窖，愈添醇香。

莫蘭迪被叫做僧侶藝術(shù)家,未曾娶妻生子,也從未遠(yuǎn)離家鄉(xiāng),始終崇尚簡(jiǎn)樸淡雅的生活理念。由于其作品的區(qū)域性風(fēng)格明顯，因此被叫做地方畫(huà)家。和莫蘭迪聯(lián)系緊密的則是文學(xué)評(píng)論家與作家,都是善于沉穩(wěn)分析的學(xué)者。他的一生，未曾出現(xiàn)大起大伏，如同他的作品一般，在歲月的長(zhǎng)河中靜謐的展現(xiàn)自己的魅力。莫蘭迪可以將一整天的時(shí)間全部交給布滿灰塵的靜物與油彩,好似艱苦修行的得道高僧，在最淳樸的形體內(nèi)尋求宇宙秩序和規(guī)律,進(jìn)入到最古老的寧?kù)o中。他做的作品始終帶有厚重的宗教色彩,這就是形而上的哲學(xué)積淀。如同憂郁淡然的詩(shī)句,也好似雅致清新的和弦。單純且不膚淺,平凡之中蘊(yùn)含厚重哲思。作為東方人，我也從中尋找到內(nèi)心的安寧，體會(huì)到浩然古意,恬淡靜謐,不為名利的人生境界。莫蘭迪的瓶子，如此卑微、沉靜、仿佛毫無(wú)存在感，甚至不包含一絲一毫的情感，伴隨時(shí)間一分一毫的逝去，卻開(kāi)始呈現(xiàn)出莊嚴(yán)厚重之感。這感覺(jué)則是我國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)的“大道至簡(jiǎn)”，他和瓶子物我相忘所體現(xiàn)出的沉靜思考的意境，正好可以在我國(guó)傳統(tǒng)文人思想中尋找到。他的藝術(shù)可以讓人體會(huì)到一種極致的柔情，一種淡然的慰藉。西方評(píng)論專家指出，他的畫(huà)傾心于日常細(xì)微之處，呈現(xiàn)出浩瀚宇宙的狀態(tài)。宋代文人求“理”、元人求“逸”、明清求“復(fù)古”，在藝術(shù)作品上也表現(xiàn)得淋漓盡致。“畫(huà)如其人”此時(shí)則是至理名言。在我國(guó)古代如此，在西方也是如此。藝?yán)砗椭C，本是同根。莫蘭迪，好似一生都如此純凈，如同我國(guó)僧侶式生活一般，甚至此時(shí)不需要通過(guò)哲學(xué)來(lái)消解無(wú)端的欲望和糾紛。欣賞他的作品時(shí)，人會(huì)隨之安靜下來(lái)，心靈亦是如此。安靜，在莫蘭迪眼中也是是隨便擺放的不同方向的筆觸。在整個(gè)作品中，力量彼此約束、彼此抵消所得到的視覺(jué)均衡，是創(chuàng)作家隨意搭配壇壇罐罐之后所尋求的藝術(shù)道路。他的作品基本上不使用靚麗的色彩，有的只是表面上暗淡的色調(diào)來(lái)呈現(xiàn)物象，所有都是謙卑內(nèi)斂的，靜悄悄的呈現(xiàn)最本質(zhì)的樸實(shí)與震撼心靈的愉悅和典雅。第二章莫蘭迪藝術(shù)風(fēng)格形成的分析從莫蘭迪的生平介紹中我們不難發(fā)現(xiàn)，莫蘭迪一生勤奮而平靜，長(zhǎng)期住在封達(dá)查街，直至病故。且終其一生未曾娶妻，亦未曾有任何羅曼史傳聞，過(guò)著近于修士般的生活?？赡苷怯捎谒@種淡泊的性格，導(dǎo)致其藝術(shù)風(fēng)格的獨(dú)具匠心，他在創(chuàng)作中通過(guò)主觀的加工，改變物體固有色，將色域控制在低純度高明度的范圍內(nèi)，也就是我們俗稱的“高級(jí)灰”，通過(guò)抓住物體間色彩的微妙變化，使得畫(huà)面呈現(xiàn)一種寧?kù)o、典雅、神秘的藝術(shù)氛圍。第二節(jié)樸實(shí)無(wú)華的題材莫蘭迪的油畫(huà)作品形式感極強(qiáng)，畫(huà)面看起來(lái)簡(jiǎn)約平淡卻又極富美感。靜物畫(huà)題材基本都由杯子、盤(pán)子、瓶子、盒子、罐子組成，將普通瓶罐放到極致簡(jiǎn)潔的背景中，通過(guò)單純、簡(jiǎn)潔的方式創(chuàng)造自然意境。其風(fēng)景油畫(huà)也多以當(dāng)?shù)厮究找?jiàn)慣的簡(jiǎn)單風(fēng)景為主。他曾說(shuō)：“我所重視的題材領(lǐng)域始終不如其他大部分藝術(shù)家那樣寬廣，因此重復(fù)的問(wèn)題也更加嚴(yán)重。我想我可以利用增加時(shí)間來(lái)回避此問(wèn)題，我甚至想過(guò)將所有畫(huà)都當(dāng)做另一幅或另幾幅圍繞這少許主題的畫(huà)的變體來(lái)處理”?！秵碳獖W·莫蘭迪》愛(ài)德華·羅迪蒂著，是莫蘭迪的一篇訪談錄，寫(xiě)于1957年，本段為莫蘭迪所說(shuō)。他終其一生研究上述簡(jiǎn)潔的瓶罐與日常生活的細(xì)微之處，根據(jù)分析，僅油畫(huà)作品就有1264張，甚至也不包含素描、水彩、版畫(huà)等其余類型的作品。從工作室和生活場(chǎng)景照片（圖1《喬吉奧·莫蘭迪》愛(ài)德華·羅迪蒂著，是莫蘭迪的一篇訪談錄，寫(xiě)于1957年，本段為莫蘭迪所說(shuō)。圖2圖2莫蘭迪故鄉(xiāng)Grizzana小鎮(zhèn)圖1莫蘭迪工作室當(dāng)然，我們也不排除外力因素導(dǎo)致莫蘭迪的創(chuàng)作選題均源于身邊的素材，1933年“二戰(zhàn)”發(fā)生，佛羅倫薩變成意大利抵抗軍隊(duì)的核心，其中莫蘭迪也變成戰(zhàn)爭(zhēng)兩方之間搶奪的重點(diǎn)。在1937年的報(bào)紙報(bào)道內(nèi)涉及“展覽與爭(zhēng)議”時(shí)他清楚表明：“我只想平靜的生活！在死以前，我只想完成兩幅作品，僅僅兩幅。”因此可知他也被迫卷入戰(zhàn)爭(zhēng)的旋渦之中。1943年嗎，莫蘭迪由于同反法西斯分子的交往而被捕入獄，更使其在后續(xù)的時(shí)間內(nèi)始終生活在工作室中，閉門(mén)不出，耐心研究繪畫(huà)藝術(shù)。但我們?cè)谄洚?huà)作中確找不到任何一件有關(guān)戰(zhàn)爭(zhēng)題材的作品，仔細(xì)研讀靜物作品我們就可以知道，白色物體，深色暗影，雙方則產(chǎn)生明顯的對(duì)比，我認(rèn)為這正是他將兩種對(duì)立面所表達(dá)出來(lái)的方式之一。第三節(jié)穩(wěn)定均衡的構(gòu)圖莫蘭迪的畫(huà)面構(gòu)成是他藝術(shù)形式的一大鮮明特色，他拋棄了西方傳統(tǒng)繪畫(huà)的場(chǎng)面宏大、人物眾多、戲劇性豐富等特點(diǎn)，不拘泥于物體的透視、造型、固有色，使得畫(huà)面頗有一番中國(guó)風(fēng)味。圖3喬治·莫蘭迪靜物布面油畫(huà)35.5×40.51949從畫(huà)面總體布局來(lái)說(shuō)，將靜物幾近一字排列，置于簡(jiǎn)單的背景之中，如將他的畫(huà)面做三等分（圖3），會(huì)發(fā)現(xiàn)他的主體物基本左右均衡分布在畫(huà)面2圖3喬治·莫蘭迪靜物布面油畫(huà)35.5×40.51949從物體的外形結(jié)構(gòu)來(lái)說(shuō)，其形態(tài)多以幾何形狀出現(xiàn)，莫蘭迪曾表示：“自然內(nèi)的所有東西都和球體、圓錐體、圓柱體類似”，“通過(guò)圓柱體、球體來(lái)處理自然···”所以，我們從他的畫(huà)作中發(fā)現(xiàn)其靜物作品多采用簡(jiǎn)約的方形、圓形、橢圓等形狀的靜物，且不刻板的依葫蘆畫(huà)瓢，而是用輕松的、虛實(shí)結(jié)合的線條，勾勒物體輪廓，這種表現(xiàn)手法使得畫(huà)面動(dòng)靜結(jié)合，靜物上仿佛流淌出一種柔和、輕盈、流暢的質(zhì)感，使人產(chǎn)生一種穩(wěn)定、理性、端莊的觀感。莫蘭迪的作品與抽象領(lǐng)域只有一厘之差，但他卻在此戛然而止。在他隨性的畫(huà)筆之下，真實(shí)的形象被一步步削弱，彎彎曲曲的線勾勒出生動(dòng)而穩(wěn)定的造型，仿佛將靜物的靈魂抽離，并訴諸于畫(huà)布之上。這種介乎于抽象與具象之間的造型，在一次次創(chuàng)作中找到平衡，最終實(shí)現(xiàn)物我相融，達(dá)成一個(gè)完美的整體。第四節(jié)高級(jí)微妙的色彩色彩是油畫(huà)作品的靈魂，決定了畫(huà)面的總體基調(diào)，用色彩體現(xiàn)繪畫(huà)語(yǔ)言及畫(huà)家情感是最直觀的表達(dá)方式。莫蘭迪的作品在用色方面特別的講究。這些并不突兀的顏色大都被灰度調(diào)和，有種混沌不明的感覺(jué)。有人開(kāi)玩笑說(shuō)，莫蘭迪作品集簡(jiǎn)直是色弱鑒定冊(cè)。他摒棄艷彩，這種色相不明的禪靜的優(yōu)雅，弱化邊緣的柔和氛圍，溫柔高級(jí)的質(zhì)感，樸實(shí)追求一種寧?kù)o淡泊的理念，一種精神上的孤獨(dú)。莫蘭迪色系其實(shí)并不小眾，相反在消費(fèi)電子、服裝、家居等領(lǐng)域非常的流行。莫蘭迪在運(yùn)用色彩時(shí)最大的特點(diǎn)是對(duì)灰色的運(yùn)用，通過(guò)主觀意識(shí)加工改善物體固有色，將畫(huà)面的整體色調(diào)控制在低純度高明度的色域范圍內(nèi)，對(duì)淺色物體采取留白的繪畫(huà)手法，同時(shí)運(yùn)用柔和的筆觸處理色與色之間的銜接，使畫(huà)面達(dá)到理想的效果。莫蘭迪對(duì)畫(huà)面的主觀處理屬寫(xiě)意、寫(xiě)實(shí)綜合型，根據(jù)畫(huà)面的整體基調(diào)需要，改變靜物原本的色相、明度、純度，從而使筆下的物體既有寫(xiě)意的意境優(yōu)美又有寫(xiě)實(shí)的樸實(shí)無(wú)華。從靜物本體來(lái)說(shuō)，例如圖4、圖5中，兩個(gè)相同的白色花瓶，置于不同的背景氛圍中，呈現(xiàn)出的色溫、色調(diào)便是截然不同的，給觀者的帶來(lái)的感受更是不盡相同。從背景和臺(tái)面的處理來(lái)說(shuō)，基本都采用平涂式的純色背景，不過(guò)分追求立體透視、明暗變化，這種處理方式使得畫(huà)面在協(xié)調(diào)中產(chǎn)生反差，令主體更具吸引力。圖5喬治·莫蘭迪靜物布面油畫(huà)莫蘭迪博物館藏圖4喬治·莫蘭迪圖5喬治·莫蘭迪靜物布面油畫(huà)莫蘭迪博物館藏圖4喬治·莫蘭迪靜物布面油畫(huà)莫蘭迪博物館藏 圖圖6喬治·莫蘭迪風(fēng)景布面油畫(huà)30*351962年圖圖7喬治·莫蘭迪風(fēng)景布面油畫(huà)總的來(lái)說(shuō)，莫蘭迪的油畫(huà)作品在構(gòu)圖與色彩的處理上極富個(gè)人特色，他雖為異國(guó)畫(huà)家，但作品中蘊(yùn)含著中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà)的氣韻和禪意，其筆觸在漫不經(jīng)心的涂抹中，以縱橫交錯(cuò)的方向解決了畫(huà)面的呆板，其意在筆先，盡顯不經(jīng)意之美，可謂筆愈簡(jiǎn)而氣愈闊，景愈少而意愈長(zhǎng)。將莫蘭迪靜物油畫(huà)對(duì)比牧溪的六柿圖（圖8、圖9），二者所呈現(xiàn)的禪學(xué)意境不分伯仲。圖圖8喬治·莫蘭迪靜物布面油畫(huà)圖圖9牧溪《六柿圖》紙本日本京都龍光院藏阿爾瓦羅·西扎建筑設(shè)計(jì)特征阿爾瓦羅·西扎是葡萄牙享譽(yù)世界的知名建筑師，在1933年出生在該國(guó)北部的普通海岸城市—馬托西扭什，1949—1955年時(shí)間段內(nèi)在波爾圖大學(xué)建筑學(xué)院學(xué)習(xí)，1955年逐漸步入建筑行業(yè)。從1950年代到現(xiàn)在長(zhǎng)達(dá)四十多年的建筑活動(dòng)中，總共完成全球各地一百多項(xiàng)的建筑作品，他也得到諸多獎(jiǎng)項(xiàng)與殊榮，甚至包含1992年的普利茨克獎(jiǎng)。他的作品最大的特色即為極簡(jiǎn)主義，他曾經(jīng)指出：“讓人寢食難安的始終是建筑內(nèi)的浪費(fèi)問(wèn)題，不管是用材還是用光?！彼?，他力圖用簡(jiǎn)潔的形式表現(xiàn)建筑內(nèi)在的豐富性，這種“簡(jiǎn)潔的豐富”與莫蘭迪的繪畫(huà)風(fēng)格異曲同工。圖十圖十10阿爾瓦羅西扎肖像百度百科圖11十一酒廠外景葡萄牙阿爾瓦羅西扎視覺(jué)中國(guó)選材的純粹性與經(jīng)濟(jì)性西扎建筑一般會(huì)使用混凝土，白色石灰粉刷、玻璃、陶質(zhì)面磚、木材、石材與金屬板等眾多價(jià)格較低的原料，來(lái)呈現(xiàn)出與眾不同的建筑形式。表現(xiàn)形式的經(jīng)濟(jì)性也是其在作品中所重視且持續(xù)探究的核心問(wèn)題。建筑是工程技術(shù)和藝術(shù)的融合，表現(xiàn)出物質(zhì)性的根本特點(diǎn)。西扎所有建筑作品中所采用的材料類型并不多，其不只和西扎自身喜好有一定的關(guān)系，此外最關(guān)鍵的因素是遭受本國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)情況與地中海地區(qū)獨(dú)有的自然環(huán)境與行業(yè)歷史的影響。勤于思考的藝術(shù)家不會(huì)因原料不足而無(wú)法完成目標(biāo)。原料的有限并不表示藝術(shù)方式的單一與平凡。反之，西扎的白色石灰粉刷處理方式非常符合地中海區(qū)域陽(yáng)光充沛，氣候和暖的特征，不僅便于折射光線，減少熱量，此外也可以避免水分進(jìn)入。此外其具備的美學(xué)價(jià)值也不容忽視，凸顯出單純的平面與表皮，折射出光線的所有變化，形體和空間被明顯彰顯出來(lái)，單純且優(yōu)美，營(yíng)造出淡然靜謐的詩(shī)意。西扎對(duì)混凝土的使用也讓人連連稱嘆，他可以把混凝土的特點(diǎn)與形式表現(xiàn)力充分發(fā)揮出來(lái)，也可以將未經(jīng)修飾的混凝土之粗獷與厚重充分呈現(xiàn)出來(lái)，和場(chǎng)地相得益彰。此外，地方化，人情化的表現(xiàn)語(yǔ)言始終是西扎的主要風(fēng)格特色。原料不只是建筑表現(xiàn)形式的關(guān)鍵部分，其和和場(chǎng)所，文脈，都是多種文化的表達(dá)媒介。基于現(xiàn)實(shí)環(huán)境的差異，西扎一般依照根地區(qū)歷史文化遺產(chǎn)與建筑差異而選擇對(duì)應(yīng)的材料。在目前進(jìn)行的藝術(shù)創(chuàng)作中，材料好似變成特立獨(dú)行、彰顯個(gè)性的方式，并未全面發(fā)掘材料屬性和具備的美學(xué)價(jià)值，只知道凸顯材料多樣性造成創(chuàng)作過(guò)程變成技藝表演與材料堆放，藝術(shù)家的思想與靈感就無(wú)從談起，愈發(fā)空洞。如同文章只存在精美的詞藻為缺少核心內(nèi)涵，這也是創(chuàng)作家創(chuàng)新力不足的現(xiàn)實(shí)表現(xiàn)。造型的雕塑感與靜謐感造型的雕塑感與靜謐感阿道夫·盧斯注在個(gè)人撰寫(xiě)的書(shū)籍《裝飾或罪惡》中，坦然的指出反裝飾的理念，指出單純幾何形式的、功能主義的、造價(jià)較少的建筑才可以滿足二十世紀(jì)大部分民眾的現(xiàn)實(shí)需求，不倡導(dǎo)復(fù)雜的修飾，建筑核心就是民主，為一般民眾所服務(wù)，而并非是少部分領(lǐng)導(dǎo)階層。盧斯指出建筑“不依賴裝飾，主要以形體之美為美”，上述對(duì)于建筑的幾何單純性的凸顯也深刻影響西扎的建筑理念。在他的作品中也體現(xiàn)出舍棄修飾的特點(diǎn)。他曾經(jīng)指出：“在建筑中浪費(fèi)是讓我寢食難安的問(wèn)題，即便是在使用‘光’的時(shí)候”。西扎建筑并未包含裝飾性元素，始終把簡(jiǎn)單，清晰的幾何形體當(dāng)做自身形式表現(xiàn)的本質(zhì)和核心，且表現(xiàn)出多樣性特點(diǎn)。上述反裝飾的觀念倡導(dǎo)價(jià)格較低且相對(duì)簡(jiǎn)潔樸實(shí)的建筑類型。西扎建筑從一定程度上分析，體現(xiàn)出“可居住的雕塑”的含義。純白幾何體的搭配宛如綠樹(shù)藍(lán)天交相映襯下的精美雕塑，其中窗戶，門(mén)廊如同雕塑的虛體。陳涵的虛實(shí)比較，建筑比例與尺度的改變和光線對(duì)體量的渲染，促使其作品呈現(xiàn)出雕塑感與沉靜感。建筑學(xué)是工程科學(xué)和文化藝術(shù)融合的科目，幾何學(xué)的使用是主要的技能與方式。建筑創(chuàng)造的空間與形體肯定呈現(xiàn)為多種幾何形體，不管是平面，立面的分類管控，受到現(xiàn)實(shí)功能的作用，解析出不同的幾何形體。所以，幾何性是建筑需要呈現(xiàn)的主要屬性。形體與空間和雕塑相比受到的視覺(jué)，場(chǎng)地，氣候，文化環(huán)境等等眾多因素的限制與影響更深遠(yuǎn)，因此就導(dǎo)致建筑形體與空間更為繁瑣與抽象，呈現(xiàn)出豐富的美學(xué)意義與象征隱喻的特點(diǎn)。例如西扎的圣瑪利亞教堂（圖12、圖13），將這種“簡(jiǎn)潔的豐富”呈現(xiàn)的酣暢淋漓，教堂入口凹陷在高松的簡(jiǎn)單建筑體量間，過(guò)高的門(mén)扇就讓人一下子體會(huì)到教堂的沉靜肅穆；建筑精神性匯聚在室內(nèi)光照上，一遍的墻體呈現(xiàn)出弧形，傾斜的伸向圣徒的頭頂上部，依靠天棚的多個(gè)窗戶，就會(huì)投射出純潔且靜謐的自然光線，整棟建筑仿佛被賦予了神圣的光芒，安靜的佇立在那里。此外，還有塞拉維斯當(dāng)代藝術(shù)博物館（圖14）、波爾圖大學(xué)建筑學(xué)院（圖15）等，其建筑作品始終保持一種令人不能拒絕的藝術(shù)魅力，只通過(guò)照片就可以體會(huì)到建筑物的立體感，伴隨地形的高低起伏我們甚至可以與具備地方色彩的基地或自然融合起來(lái)，呈現(xiàn)出絕無(wú)僅有的沉靜感與雕塑感。圖13圣瑪利亞教堂內(nèi)部圖13圣瑪利亞教堂內(nèi)部圖12圣瑪利亞教堂建于1990-1996位于葡萄牙馬可德卡納韋澤斯圖圖14塞拉維斯當(dāng)代藝術(shù)博物館建于1997年位于葡萄牙波爾圖圖圖15波爾圖大學(xué)建筑學(xué)院建于186-1996年位于葡萄牙波爾圖第三章莫蘭迪作品對(duì)我風(fēng)景創(chuàng)作的影響第一節(jié)《白色建筑》組畫(huà)創(chuàng)作緣起近兩年“高級(jí)灰”這個(gè)詞已經(jīng)彌漫了生活中的各個(gè)層面，家裝、服裝、平面設(shè)計(jì)等等，都開(kāi)始使用“高級(jí)灰”，微博微信上更流行著高級(jí)灰色卡，而提到高級(jí)灰，就不得不提到被當(dāng)今網(wǎng)民譽(yù)為“高級(jí)灰小王子”的莫蘭迪，這位偉大的畫(huà)家曾一度上了微博熱門(mén)，這也正體現(xiàn)了當(dāng)代人對(duì)色彩的態(tài)度正不斷改觀，不再熱衷明度、飽和度都很高的色彩。這一現(xiàn)象促使我想到本次創(chuàng)作選題。選擇一系列白色建筑作為創(chuàng)作主題是源于我個(gè)人非常喜愛(ài)的一位葡萄牙建筑師阿爾瓦羅·西扎（1933-），他1933年出生于葡萄牙北部的一個(gè)海岸小城鎮(zhèn)馬托西扭什，1949—1955年在葡萄牙波爾圖大學(xué)建筑學(xué)院學(xué)習(xí)，1955年開(kāi)始進(jìn)入建筑事務(wù)所工作。阿爾瓦羅·西扎從1950年代至今長(zhǎng)達(dá)40多年的建筑實(shí)踐中，共完成世界各地140余項(xiàng)的建筑作品創(chuàng)作，他一生贏得了許多榮譽(yù)與獎(jiǎng)項(xiàng)，包括1992年的普利茨克獎(jiǎng)。阿爾瓦羅·西扎還一直積極投身于建筑教育工作。他的作品最大的特色即為極簡(jiǎn)主義，他曾說(shuō)：“最使人不安的是建筑中的浪費(fèi)現(xiàn)象，無(wú)論是用材還是用光。”所以，他力圖用簡(jiǎn)潔的形式表現(xiàn)建筑內(nèi)在的豐富性，這種“簡(jiǎn)潔的豐富”與莫蘭迪的繪畫(huà)風(fēng)格異曲同工。例如西扎的圣瑪利亞教堂（圖12、圖13），將這種“簡(jiǎn)潔的豐富”表現(xiàn)得淋漓盡致，教堂的入口凹陷于兩個(gè)高聳的簡(jiǎn)潔建筑體量之間，超高尺度的門(mén)扇便使得身臨其下的人們頓時(shí)感受到了教堂的莊嚴(yán)肅穆；教堂的精神性集中體現(xiàn)于室內(nèi)的用光，一側(cè)的墻體呈弧形突出，傾斜地伸向圣徒們的頭頂上方，而緊靠著天棚的三個(gè)大窗，則將圣潔而神秘的光線也由此從頭頂播撒下來(lái)，整棟建筑仿佛被賦予了神圣的光芒，安靜的佇立在那里。此外，還有塞拉維斯當(dāng)代藝術(shù)博物館（圖14）、波爾圖大學(xué)建筑學(xué)院（圖15）等，其建筑作品散發(fā)著一種令人無(wú)法抗拒的吸引力，僅從照片即能感受到西扎建筑物的立體感，隨著地形的起伏似乎亦能和具有地方色彩的基地或自然融為一體，流露出其特有的靜謐感和雕塑感。從某種意義上看，西扎的建筑具有“可以居住的雕塑”的意味。之前敘述的知名建筑師專家阿爾瓦羅西扎的作品給予我的藝術(shù)啟示，其作品甚至沒(méi)有出現(xiàn)過(guò)理論噱頭以及形式的嬌柔造作，卻簡(jiǎn)單直接的表述出內(nèi)心深處的情感。和莫蘭迪的作品帶給人們的的感受一樣，所以我覺(jué)得把雙方風(fēng)格融合起來(lái)，探究以莫蘭迪風(fēng)景油畫(huà)方式來(lái)呈現(xiàn)極簡(jiǎn)建筑魅力。此外我還選擇了兩幅極簡(jiǎn)建筑圖片作為創(chuàng)作題材（圖16、圖17），同樣是因?yàn)榭粗写祟惤ㄖ暮?jiǎn)約、淡雅，從其建筑主體與背景的色彩搭配來(lái)說(shuō)，與莫蘭迪的油畫(huà)配色十分契合，因此更有助于繪畫(huà)語(yǔ)言的表達(dá)。從其建筑本身來(lái)說(shuō)，這兩座建筑也真正做到了以人為本的建筑理念和尊重自然環(huán)境的原則。圖圖16住宅2015年攝于日本圖圖17密斯·范德羅建筑作品住宅這類建筑在感官上給人帶來(lái)愉悅和精神上的升華，每一個(gè)線條的位置都錯(cuò)落的穩(wěn)妥和巧妙，這類建筑本身就已是藝術(shù)，故讓我有將之訴諸于畫(huà)布的沖動(dòng)。第二節(jié)莫蘭迪技法在我創(chuàng)作中的運(yùn)用從用筆方式來(lái)說(shuō)，在表現(xiàn)大面積的墻面、天空時(shí)，刻意避免了筆觸的出現(xiàn)，使用薄顏料反復(fù)疊加，使畫(huà)面看起來(lái)更平穩(wěn)，整潔。細(xì)節(jié)處用厚顏料適當(dāng)堆積，突出畫(huà)面重點(diǎn)，兩者相結(jié)合，追求一種平面的裝飾性。從色彩搭配來(lái)說(shuō)，莫蘭迪的風(fēng)景油畫(huà)用色如同他的靜物畫(huà)一樣匠心獨(dú)具，他的風(fēng)景作品畫(huà)幅普遍較小，但其色調(diào)優(yōu)雅和諧寧?kù)o，氛圍令人舒暢平和。（圖六、圖七）。我在學(xué)習(xí)他的過(guò)程中首先就是改善物體固有色之間的關(guān)系，研究色調(diào)色域的控制，降低色彩之間的純度，合理運(yùn)用灰調(diào)。如（圖18、圖19、圖20），三幅創(chuàng)作畫(huà)面主體均為純白色建筑，通過(guò)感受光影的變化，采用不同程度的灰調(diào)，如黃灰、紫灰、藍(lán)灰、綠灰、褐灰等加白以及高光部分的留白處理，表現(xiàn)這類建筑的純潔、神圣感，詮釋建筑本身的優(yōu)美、大氣。在處理主體建筑周邊背景時(shí)，進(jìn)行了主觀的提煉概括，降低固有色純度的同時(shí)，也相應(yīng)降低明度，使背景“往后退”。在處理背景時(shí)弱化真實(shí)的光影素描關(guān)系，而在處理主體時(shí)，明確表達(dá)光影關(guān)系，使得建筑主體與背景拉開(kāi)距離。從畫(huà)面布局上來(lái)說(shuō)，在選取題材時(shí)，我就首先考慮原照片的畫(huà)面布局，將圖三的理論運(yùn)用到我的創(chuàng)作中，使用橫構(gòu)圖將景物劃分成三個(gè)部分：近景、遠(yuǎn)景、中景，前兩個(gè)部分大眾使用平涂或留白的“虛”之形式，來(lái)彰顯中景的“實(shí)”。實(shí)際上，僅實(shí)際感官而言，近景應(yīng)該是最實(shí)的，但采用圖三的構(gòu)圖方法，即可使畫(huà)面效果更加集中在畫(huà)面黃金分割線的位置上，從而形成虛實(shí)對(duì)比。圖圖18《白色建筑》之一戴惠雅布面油畫(huà)50*602018年圖圖19《白色建筑》之二戴惠雅布面油畫(huà)50*602018年圖圖20《白色建筑》之三戴惠雅布面油畫(huà)50*602018年圖20圖20《白色建筑》之三四戴惠雅布面油畫(huà)50*602018年第三節(jié)《白色建筑》創(chuàng)作體會(huì)整個(gè)創(chuàng)作下來(lái)，我的感悟是，即便我崇拜毫無(wú)修飾的自然美，了解自然界內(nèi)深藏的美之原則，然而也無(wú)法接受單純的描摹與復(fù)制，這樣的色彩毫無(wú)意義，了解對(duì)象且將對(duì)其的內(nèi)心感情直接呈現(xiàn)出來(lái)，就是創(chuàng)作的意義所在。風(fēng)景油畫(huà)的創(chuàng)作過(guò)程中，要主動(dòng)追求自己的所思、所想，將主觀意識(shí)與客觀存在相結(jié)合，凸顯個(gè)人內(nèi)心感受，通過(guò)自在之心去創(chuàng)作，在創(chuàng)作的時(shí)候也要鍛煉個(gè)人形式與表現(xiàn)技能，尋找到個(gè)人獨(dú)有的藝術(shù)語(yǔ)言，堅(jiān)持個(gè)人藝術(shù)敏感性。才能創(chuàng)作出生動(dòng)感人的有生命的風(fēng)景寫(xiě)生作品,這樣的作品是我們思想感情的升華。世界很復(fù)雜，但是藝術(shù)家不是要還原世界，而是通過(guò)事物來(lái)創(chuàng)作自己心靈的世界，也就是說(shuō)藝術(shù)家要將主觀情感與客觀對(duì)象之間的轉(zhuǎn)換保持平衡。從莫蘭迪作品中那些反復(fù)排列、形狀單純的瓶子就可以完全理解這一點(diǎn)。他一生不追逐名利，幾乎一輩子都待在一個(gè)地方，過(guò)著悠然自得的生活，始終保持著對(duì)生活的通達(dá)順暢。他的這種淡然超脫對(duì)待藝術(shù)的態(tài)度是我們目前社會(huì)所丟失的。在目前藝術(shù)創(chuàng)作中，我們大談特談“某某主義”“某某派”，談?wù)撟髌芬矔?huì)熏染其精妙形式以及蘊(yùn)含的理論，進(jìn)而遮掩自身情感的缺乏，藝術(shù)創(chuàng)作隨之變成科學(xué)發(fā)明式的形象游戲，缺少真摯的情感，藝術(shù)之美隨之湮滅。西扎的作品，甚至從沒(méi)有進(jìn)行理論修飾與形式塑造，僅僅是簡(jiǎn)單的敘述出最本真的情感。目前我們?nèi)鄙俚木褪菄?yán)謹(jǐn)治學(xué)態(tài)度，遵照藝術(shù)發(fā)展之規(guī)律，舍棄其他外在浮夸與形式，重視藝術(shù)的核心內(nèi)涵，空間，內(nèi)在結(jié)構(gòu)，語(yǔ)言與文化精神等主要屬性，倡導(dǎo)藝術(shù)家內(nèi)心情感和思想素養(yǎng)的呈現(xiàn)，在無(wú)序之中尋找規(guī)律，在有限之中尋找無(wú)限可能，探究出藝術(shù)家的科學(xué)發(fā)展方向。信息化時(shí)代的到來(lái)，使我們的生活節(jié)奏加快，信息傳播的速度使我們每天都在爆炸式的接受新鮮事物，人變得浮躁、勢(shì)力，很難專注做一件事，而莫蘭迪對(duì)待藝術(shù)的態(tài)度，可以引導(dǎo)人靜下心來(lái)，以平和的心態(tài)對(duì)待周?chē)氖澜纭．厴I(yè)創(chuàng)作《白色建筑》是對(duì)我三年多來(lái)學(xué)習(xí)的一個(gè)總結(jié)，也是藝術(shù)創(chuàng)作道路上新起點(diǎn)，由于個(gè)人經(jīng)驗(yàn)閱歷有限，還有很多需要改進(jìn)的地方?？偨Y(jié)三年來(lái)的學(xué)習(xí)實(shí)踐，給我的藝術(shù)創(chuàng)作打開(kāi)了著新的突破口，此時(shí)，我不僅感受到了藝術(shù)探索的艱辛，也體味著藝術(shù)創(chuàng)作帶來(lái)的快樂(lè)！結(jié)語(yǔ)喬治·莫蘭迪是二十世紀(jì)最具知名度的藝術(shù)家之一，其通過(guò)遺世獨(dú)立的形式出現(xiàn)在藝術(shù)長(zhǎng)河中，他的成就和對(duì)藝術(shù)的影響被我們所重視。他素材的選擇、畫(huà)面格局、光影處理、色彩掌控等部分都表現(xiàn)出明顯的個(gè)人特點(diǎn)，對(duì)我創(chuàng)作產(chǎn)生了極大地影響。油畫(huà)《白色建筑》是我