文藝復(fù)興時期的《葡萄球菌》與《布爾賓諾的貝多芬》比較

文藝復(fù)興時期的《葡萄球菌》與《布爾賓諾的貝多芬》比較

歐洲文藝復(fù)興運(yùn)動是資產(chǎn)階級新思想和新文化運(yùn)動的興起。其核心思想是民族主義。這時期美術(shù)作品中所描繪的真實(shí)完美的人物形象和豐富復(fù)雜的現(xiàn)實(shí)場景是人文主義的一種具體表現(xiàn)，這些形象在很大程度上體現(xiàn)了以“人”為中心，重視人的權(quán)威，肯定現(xiàn)實(shí)人生和世俗生活，提倡探索自然，重視科學(xué)研究等新時代精神和積極的人生態(tài)度。文藝復(fù)興時期的美術(shù)在題材和內(nèi)容上，主要是描寫人和人的現(xiàn)實(shí)生活，雖然常常借用神話或宗教題材，但注入了世俗的情感并賦予新的解釋，作品處處展現(xiàn)著人文的氣息。但丁在他不朽的詩篇《神曲》中寫道：“人的高貴，就其許許多多的成果而言，超過了天使的高貴?！边@是一個肯定人的時代，歌頌人的生命、身體和智慧，一切充滿人性的光輝。威尼斯畫派是文藝復(fù)興時期意大利著名的畫派，喬爾喬內(nèi)、提香是該畫派杰出的代表，兩人都曾經(jīng)創(chuàng)作過以維納斯為題材的作品，即喬爾喬內(nèi)的《沉睡的維納斯》和提香的《烏爾賓諾的維納斯》，作品以驚人的相似引起了人們的關(guān)注與興趣，本文就這兩件作品作點(diǎn)淺顯的探析。維納斯源于古代神話，是愛神和美神。文藝復(fù)興時期以維納斯為題材的作品較多，如波提切利的《維納斯的誕生》、《春》等。自遠(yuǎn)古時代開始，人類對肉體欲望的本性就希望能在形象上得到體現(xiàn)，所以裸體形象多借維納斯這個愛神來表達(dá)，這樣不但不顯得庸俗，反倒像天神一樣超凡脫俗。因此，維納斯便成了歐洲藝術(shù)家鐘愛的表現(xiàn)題材之一。我們初看這兩幅作品，不禁要驚嘆于它們的相似性，但驚人的相似中又有著差異，最明顯的不同就是喬爾喬內(nèi)的《沉睡的維納斯》中，場景是室外大自然，而提香的《烏爾賓諾的維納斯》場景是在室內(nèi)。當(dāng)然，這只是表象的比較，下面，我將對這兩幅畫進(jìn)行更詳細(xì)的分析。首先我們來看兩幅畫中維納斯的體姿，這大概是這兩幅作品最為相似的地方了。但是仔細(xì)觀察，她們還是有著細(xì)微的不同?！冻了木S納斯》梳著古典式的烏黑光滑的發(fā)髻，右手優(yōu)雅地枕在腦后，左手輕輕地放在小腹下，遮住羞處，她的眼睛安詳?shù)亻]著，仿佛沉睡在甜美的夢中，人物體形勻稱、線條流暢。《烏爾賓諾的維納斯》留著帶發(fā)辮的金色長卷發(fā)，右手不是枕在腦后而是搭在枕頭上，戴著手鐲的手拿著一束花，她正躺在鋪著白色床單的榻上側(cè)目而視，腳邊還睡著一只小狗。其次是背景，《沉睡的維納斯》畫面周圍是詩一般的意大利鄉(xiāng)村風(fēng)景，遠(yuǎn)處起伏的山丘和鄉(xiāng)村房舍在落日的余暉里安靜祥和。大自然的寧靜優(yōu)美和維納斯舒適安逸的睡姿恰到好處地構(gòu)成了和諧與幻夢般的美。而《烏爾賓諾的維納斯》則從美麗的大自然移到了室內(nèi)，側(cè)臥于裝飾華貴的室內(nèi)，被賦予了更多的人間煙火，體現(xiàn)了文藝復(fù)興盛期濃厚的人文氣息。作為同時期同流派又是師兄弟關(guān)系的畫家，為何喬爾喬內(nèi)和提香會有如此相似的畫作？我們不禁產(chǎn)生種種猜測，《烏爾賓諾的維納斯》難道是提香對喬爾喬內(nèi)的《沉睡的維納斯》的模仿？喬爾喬內(nèi)和提香早期都師從喬萬尼·貝利尼學(xué)習(xí)，兩人還曾經(jīng)共同作畫，風(fēng)格接近，提香早期的作品呈現(xiàn)出對喬爾喬內(nèi)的明顯模仿，由于當(dāng)時沒有在畫上署名的風(fēng)尚，以至于他們的某些作品很難區(qū)分出是出自哪一位的手筆。甚至在美術(shù)史上有一種說法，即喬爾喬內(nèi)的《沉睡的維納斯》生前并沒有完成，畫的背景是由提香補(bǔ)充完成的。喬爾喬內(nèi)的《沉睡的維納斯》的構(gòu)圖十分簡單，造型優(yōu)美的維納斯沉睡于美麗的大自然懷抱中，她神態(tài)安詳，前額明凈，如弓的雙眉，溫柔下垂的眼瞼，漂亮的嘴唇，修長勻稱的身體，舒展、自然、柔美。她將右手放在腦后構(gòu)成了一條富有節(jié)奏的曲線，斜臥的姿態(tài)自然又舒展，流暢的弧線運(yùn)用使身體柔順和圓渾。造型之優(yōu)美達(dá)到了非言語所能形容的境界。背景鄉(xiāng)村風(fēng)景里坡度平緩而又寧靜的丘崗的節(jié)奏和維納斯的形象十分協(xié)調(diào)，她明朗柔和的表情和背景彌漫的金色光芒使人微微欲醉。喬爾喬內(nèi)將維納斯描繪得如此完美，這種處理不是為了給人以感官刺激，它表現(xiàn)了人的具有生命力的肉體和純潔心靈之間美的統(tǒng)一，是一種“美”的典范。它有別于佛羅倫薩的現(xiàn)實(shí)主義和羅馬的英雄主義，“她”既是人文主義理想的化身，也是哥特式騎士的夢中情人?！冻了木S納斯》集中了威尼斯畫派一切純美的語言,從嬌美的容貌到勻稱的身材,從充滿韻律的線條到牧歌式的田園景色。透過這個形象，我們既看到人的心靈智慧能夠達(dá)到的對美的理解，又能深切地感受到生活的美好。文藝復(fù)興時代的藝術(shù)家們恢復(fù)了古希臘的美學(xué)觀念，恢復(fù)了對人體美的頌揚(yáng)。畫面上的維納斯是個理想化的形體，喬爾喬內(nèi)和當(dāng)時的人文主義者一樣，認(rèn)為通過人體美能看到人的心靈的智慧，激發(fā)人對現(xiàn)實(shí)生活的熱愛。喬爾喬內(nèi)所畫的人體有一種神秘、豐腴和恬靜的美。他的《沉睡的維納斯》第一個開創(chuàng)了斜倚人體形式，他所設(shè)計(jì)的裸女臥姿也成了“喬爾喬內(nèi)風(fēng)格”的一部分，這一圖式經(jīng)過后代畫家們不停地演繹和重新詮釋，使這“喬爾喬內(nèi)式”臥姿圖式在西方繪畫史上終成典范。值得注意的是，盡管喬爾喬內(nèi)是生活在威尼斯的畫家，他甚至可以說是歐洲風(fēng)景畫的開創(chuàng)者，但是他筆下古典優(yōu)美的風(fēng)景卻不是來自威尼斯本土。據(jù)推測，喬爾喬內(nèi)是將佛羅倫薩和羅馬等地的自然風(fēng)光通過繪畫移植過來，讓生活在這熱鬧繁華的港口城市的居民們也可以享受到大自然的寧靜和優(yōu)美。在這個意義上，喬爾喬內(nèi)的作品至少體現(xiàn)了追求人與自然相互依存這樣一個主題?！冻了木S納斯》作為人文主義精神的一種體現(xiàn)，與以往的人物畫作品的顯著區(qū)別是開始關(guān)注周圍自然。豐腴柔潤的軀體與恬靜優(yōu)美的草原和山丘的背景協(xié)調(diào)呼應(yīng)，巧妙組合，構(gòu)成了一個閑適幽雅的理想世界。喬爾喬內(nèi)的意向，更多的是把神話題材轉(zhuǎn)換成一種對大自然的沉思。在日暮時分，大自然即將沉睡，人體與大自然融成一體，軀體的曲線和山巒的起伏合成了一個節(jié)律。由此我們可以大膽地得出這樣一個結(jié)論，即使《沉睡的維納斯》畫面的背景不是喬爾喬內(nèi)的手筆，也可以認(rèn)為提香是完全按照喬爾喬內(nèi)的本意替他完成這幅作品的。喬爾喬內(nèi)繪畫天賦極高，技巧卓越，又極富想象力，他是色彩的詩人，創(chuàng)立了所謂“交響樂的”繪畫，色彩像樂隊(duì)的聲音，互相作用，不再根據(jù)“局部的調(diào)子”，單調(diào)地敷施于素描的輪廓中。當(dāng)時人們對喬爾喬內(nèi)心懷敬意，對他的作品極為嘆服。在他的畫幅中，威尼斯人聲稱“真正看到了威尼斯的美”。在《文藝復(fù)興歐洲藝術(shù)》一書里對喬爾喬內(nèi)有這樣的評價：“像達(dá)·芬奇一樣，顯示出一個心靈充實(shí)，體格完美的人高尚的和諧……但和達(dá)·芬奇不同的是喬爾喬內(nèi)美術(shù)作品上高度的抒情，具有非常含蓄的、仿佛聽命于合理唯智論的激情的性質(zhì)……同時，在喬爾喬內(nèi)的美術(shù)作品里，大自然與自然環(huán)境開始同樣起重要作用。”喬爾喬內(nèi)出身高貴或貧寒尚不明確，但他在威尼斯經(jīng)常與顯赫的貴族人士和著名學(xué)者交往是可以肯定的。有人試圖把喬爾喬內(nèi)的藝術(shù)活動的意義，歸結(jié)為只不過表現(xiàn)了當(dāng)時為數(shù)不多的具有人文主義修養(yǎng)的貴族階層的理想，但是，喬爾喬內(nèi)藝術(shù)活動的意義并非完全是這樣的。他的創(chuàng)作活動是和這一個狹隘的社會階層直接聯(lián)系的，他的客觀內(nèi)容的廣度，大大地超過了這一個狹隘的社會階層的范圍。喬爾喬內(nèi)以高度的人文主義的精力飽滿與幾乎是希臘古典風(fēng)格的鮮明性，實(shí)現(xiàn)了把人的肉體美和精神美統(tǒng)一起來的理想。跟盛期文藝復(fù)興的其他作品一樣，喬爾喬內(nèi)筆下的維納斯是孤芳自賞的，無論是觀眾，還是大自然，仿佛都和維納斯保持著可望而不可即的距離。把維納斯處理成在寧靜的夢境中神游太虛，這不是偶然，放在腦后的右手構(gòu)成了節(jié)奏鏗鏘的曲線，這條曲線包圍著軀體，并且把全部造型封閉進(jìn)統(tǒng)一圓潤的輪廓。一切都洋溢著水晶似的透明感，只有當(dāng)一塵不染的明朗的心靈活躍在完美的軀體之中時，才能夠達(dá)到這樣的境界。提香的《烏爾賓諾的維納斯》，畫中人物在動作與構(gòu)圖上似乎都有《沉睡的維納斯》的影子,但她的身份卻是上流社會的應(yīng)召女郎。它再也沒有哥特式的痕跡,它以人文主義為橋梁把哥特式傳統(tǒng)引向世俗的現(xiàn)實(shí)主義,鮮明地反映了對于生活歡樂的肯定。提香筆下的維納斯也許不及喬爾喬內(nèi)的維納斯崇高純潔，但是，以此作為代價，取得了形象上更加逼真的生動性。提香的作品是不是對喬爾喬內(nèi)作品的模仿？討論這個似乎已經(jīng)沒什么意義，提香的維納斯是躺在室內(nèi)床榻上的，旁邊還有小狗和仆人，具有世俗生活的真實(shí)感；喬爾喬內(nèi)的維納斯則躺在大自然的懷抱中，體現(xiàn)了人體美與自然美的完美結(jié)合。即使《烏爾賓諾的維納斯》與《沉睡的維納斯》體態(tài)姿勢具有明顯的一致性，兩者也已經(jīng)鮮明地表現(xiàn)出了不同。如果說提香是喬爾喬內(nèi)的繼承者，他們的氣質(zhì)與畫風(fēng)卻頗有差異。喬爾喬內(nèi)典雅、考究而有節(jié)制，提香則更加強(qiáng)烈奔放，甚至可以用“放蕩不羈”予以形容，他對人體的狂熱崇拜，在表達(dá)肉感時，更可謂激情澎湃。在提香的創(chuàng)作中，女性人體始終是他最喜愛的題材，即使是圣經(jīng)中的人物也會被他以人體形象描繪。提香筆下的形象不是單純地描繪生理現(xiàn)象，我們不能把提香這樣的創(chuàng)作歸結(jié)為僅僅歌頌官能上的享受。他所塑造的女性形象不僅肉體上充滿生命的活力，而且精神上也是完美的。雖然，提香與喬爾喬內(nèi)同出一個師門，作品風(fēng)格相似，但他們所要表達(dá)的理想是不同的。提香在找到了更適合自己表達(dá)情感與藝術(shù)思維的方式后，便創(chuàng)立了自己的藝術(shù)風(fēng)格，從而與喬爾喬內(nèi)區(qū)分開來。16世紀(jì)的威尼斯，社會生活中洋溢著濃重的世俗色彩和歡樂情調(diào)，藝術(shù)家創(chuàng)造完美的裸體像成為時尚。而在提香筆下的裸體美，則具有生活和感情的因素，絕對不是神話了的女性?！稙鯛栙e諾的維納斯》中的女人體，有資料記載是當(dāng)時一位名叫烏爾賓諾的貴婦，她不是神，是追求生活享樂的上層?jì)D女形象。畫家沒有把她畫在大自然中，其藝術(shù)處理是十分大膽的。一個普通貴族的室內(nèi)環(huán)境，華麗的床榻，女主人腳邊的小狗以及遠(yuǎn)處正在翻弄衣箱的兩個女仆和窗臺上的盆花，所有這些細(xì)節(jié)說明它可能是受人委托訂購而作的畫。提香套用了喬爾喬內(nèi)的《沉睡的維納斯》的人體構(gòu)圖模式也許是想實(shí)現(xiàn)自己的藝術(shù)理想，表達(dá)自我的思維模式。即使《沉睡的維納斯》的背景是提香所作，但他也許覺得那只是他按照喬爾喬內(nèi)的風(fēng)格與理想模式替喬爾喬內(nèi)未完成的作品畫上了圓滿的句號，表達(dá)喬爾喬內(nèi)的那種追求人與大自然的和諧和一體化，追求自然精神統(tǒng)一的結(jié)果，并不是他自己所想表達(dá)的，所以我們就不難解釋前文的種種疑問了。在有機(jī)會重新表達(dá)自我、塑造自己理想中的維納斯形象時，提香畫了一幅與喬爾喬內(nèi)的作品如此相似的畫作就不難理解了。其實(shí)不管是《沉睡的維納斯》還是《烏爾賓諾的維納斯》，都合乎文藝復(fù)興時期人文主義思想和市民享樂要求。文藝復(fù)興畫家們所畫的這些裸體肖像，不論是神話中的女神，還是現(xiàn)實(shí)中的女性，“這些女人本身也不是抽象的‘裸體’，而是現(xiàn)實(shí)的社會人物，……這些作品里真實(shí)而可靠的是：自然的歡樂包括肉體歡樂在內(nèi)的現(xiàn)實(shí)生活是生活重要的一部分。”綜上所述，《沉睡的維納斯》與《烏爾賓諾的維納斯》如此的相似又不同，完全在于畫家不同的精神感受和藝術(shù)思維，這只是他們表達(dá)自我情感與內(nèi)心創(chuàng)作方式的不同表現(xiàn)形式