論中小成本電影的成功與失敗

論中小成本電影的成功與失敗

一、中小成本電影的成功與失敗

其實從表面上看，中小成本影片由于資金的原因，從制作團隊的組成到最終影像的沖擊力上沒法跟大片相提并論。但幸運的是感觀上的刺激從來不是電影的全部，更何況中小成本影片在主題和表現(xiàn)手法上有更多的自由度，能給觀眾不同的視聽感受。如果我們分析一下這些以“黑馬”身份出現(xiàn)的中小成本影片，我們會發(fā)現(xiàn)，它們都有一些共同的特點。從題材上看，影片的內(nèi)容主要是反映普通人的生活，這些內(nèi)容都有很好的群眾基礎(chǔ)，容易引起觀眾的共鳴，這種選題的方式也幾乎成了中小成本電影成功的共同法寶。中小成本影片的這種從現(xiàn)實生活中選取題材的方式，應(yīng)該是由一些現(xiàn)實的原因所導(dǎo)致的必然結(jié)果。在3000萬以下投資拍攝的電影因為受到資金的限制，不可能像大片一樣計劃制作宏大場面的情節(jié)，開著超級跑車在鬧市追逐的場面是肯定和中小成本影片無緣的，而且聘請當(dāng)紅影星的費用對于中小成本影片也是不可承擔(dān)的重負(fù)。所以大部分中小成本影片都會選擇制作表現(xiàn)真實社會生活為題材的電影，電影里主要情節(jié)和角色設(shè)定多為日常生活中普遍存在于我們周圍，在演員的選擇上也多是一些沒有太大名氣的演員。就題材而言，并非只要是關(guān)于平民大眾的故事內(nèi)容就一定會被觀眾接受，像2012上半年上演的《飛越老人院》就是一個好例子，這部電影在影院排期和票房上都遇到困難。是這部影片的題材沒有貼近社會現(xiàn)實嗎?答案是否定的。中國社會的老齡化是近年來的社會熱門話題，而且關(guān)于老年人題材的電影是國產(chǎn)電影中比較少出現(xiàn)的。在有題材優(yōu)勢的情況下《飛越老人院》依然沒有能夠吸引足夠的觀眾進行消費，這只能說明題材不是保證票房的惟一法寶。我們可能在創(chuàng)作過程中過多地考慮了拍什么題材，而沒有把精力放在怎么拍。一部電影在創(chuàng)作初期，投資方和制作方都非常關(guān)心電影的題材是否對觀眾有足夠的吸引力，是否有市場空間，最后對電影的拍攝方式反而沒有太多的研究，成了導(dǎo)演一個人的事情。在這種情況下，如果導(dǎo)演執(zhí)著于自己的藝術(shù)追求，不愿意向商業(yè)要求或者大眾審美需要妥協(xié)，將直接導(dǎo)致影片本身受眾面狹窄，即使是表現(xiàn)一個時髦的社會題材，也會由于理解上的困難而導(dǎo)致無法引起觀眾共鳴。

在這樣的創(chuàng)作環(huán)境下，主打類型片和有效營銷漸成決定中小成本商業(yè)前景的重要原因?，F(xiàn)在中小成本影片，不僅僅是在影片內(nèi)容上越來越注意影片中商業(yè)元素的運用，在使用推廣營銷和增加曝光率上都有加大投入的趨勢。使用這些手段實際上是因為，中國觀眾已經(jīng)被好萊塢的宣傳包裝提高了胃口，在看電影前主動去了解電影內(nèi)容的觀眾還是少數(shù)，大部分都是跟著宣傳走，被各種各樣的廣告營銷手段所吸引，懷著對某些特定“看點”的興趣而來。這就要求電影制作者不僅需要在內(nèi)容上動腦筋想辦法，還要考慮到現(xiàn)在觀眾的審美趣味。從電影市場調(diào)查中可以得知，現(xiàn)在年輕人是國內(nèi)電影的主要消費群體，那么我們就知道很多電影的大眾趣味實則是年輕觀眾的審美趣味。如果希望制作的電影能夠獲得好的票房，在電影題材的表現(xiàn)形式上，就必須最大限度地滿足青年消費群體。而且隨著國內(nèi)電影娛樂時代的到來，電影制作者就必須有集成流行文化信息和表現(xiàn)手法，把各種商業(yè)賣座元素合理地安排在一起的能力。只有內(nèi)容和形式都符合現(xiàn)代觀眾審美趣味的電影，才有可能獲得觀眾的喜愛。

二、大片的困境

其實真正對國產(chǎn)大片有威脅的只有好萊塢分賬片，從網(wǎng)上的調(diào)查數(shù)據(jù)我們可以得知，超過9成的觀眾更愿意觀看好萊塢電影，其主要原因除了畫面效果華麗外，還有故事題材比較新穎。和好萊塢比電影制作可能是一個世界性的難題，好萊塢有一套完整的工業(yè)制作流程，管理和技術(shù)水平上都是世界一流，國產(chǎn)電影想趕上好萊塢的制作水平在短時間內(nèi)是不可能的事情。關(guān)于題材新穎，對于國產(chǎn)電影來說可是一個老問題，似乎大家都不愿意去創(chuàng)造新的題材，希望通過翻拍以前的題材或者拍續(xù)集來賺快錢，這一點在國產(chǎn)大片上體現(xiàn)得特別明顯。如果說國產(chǎn)影片的形式和內(nèi)容非常單一，那一定是指國產(chǎn)大片?，F(xiàn)在國產(chǎn)大片基本上都是以年代劇為主，好像當(dāng)代中國文化里是沒有什么值得表現(xiàn)的內(nèi)容，又或者中國文化中精粹部分是無法通過現(xiàn)代的表現(xiàn)元素來體現(xiàn)。從2002年張藝謀導(dǎo)演的《英雄》開始到2012年馮小剛導(dǎo)演的最新作品《1942》，我們的電影制作人可以做到不論是武俠片還是災(zāi)難片，都是以年代劇的面貌出現(xiàn)在觀眾面前，這樣的創(chuàng)作模式極大地影響了電影創(chuàng)作的豐富性，觀眾在看這樣的電影時，可能會被其中的某些大場面所震撼，但觀眾不可能被一個老故事真正從心底震撼。設(shè)想如果《變形金剛》是在中國拍，那一定發(fā)生在古代。

從這一現(xiàn)象來看中國大片是有類型的，那就是“年代型”。當(dāng)然從故事情節(jié)和影像設(shè)計上，歷史又或者虛構(gòu)的情節(jié)可以提供更大的創(chuàng)作空間，讓電影制作者有機會用千上萬的人民幣堆砌出一個夢幻場景，給觀眾提供更高的視覺快感和享受，而且故事情節(jié)也可以更加詭異甚至漏洞百出。這種貌似符合商業(yè)片創(chuàng)作要求的作法，能夠在一段時間里起到吸引觀眾看大片的效果，滿足投資方對回報的要求，但這種把電影娛樂性發(fā)揮到極致的創(chuàng)作方式，即使在如今大眾娛樂時代下，最終也會被審美疲勞。其實，不論投入多少資金，今天最受歡迎的電影類型，隨著審美疲勞最終都會被觀眾遺棄。這就像戴立忍所說:“我個人覺得電影不是一個民生必需品，民生必需品可能是找到了一個合適的位置之后，它可以不斷地復(fù)制，但是電影必須不斷地提供新的刺激。”①如果我們的大片創(chuàng)作始終都局限于年代戲，在文化視角上就受到了限制，即使我們有五千年悠久燦爛的歷史，也終有枯竭的一天。這就要求我們的電影創(chuàng)作人員意識到，我們不僅僅有歷史，我們還有各種各樣的民族風(fēng)情，廣闊豐富的人民生活，都是取之不竭的創(chuàng)作源泉。

對于大片而言除了題材外，資本的控制也是影響創(chuàng)作的主要因素。相對于中小成本影片，資金對于大片創(chuàng)作人員的壓力是巨大的。電影制作的商業(yè)化，在具體的創(chuàng)作過程中，電影導(dǎo)演要面對有限的資金和時間的壓力下，協(xié)調(diào)制作進度和質(zhì)量之間的矛盾。很多時候一個“快手”的導(dǎo)演是制片方選擇導(dǎo)演的主要評判因素。一天能拍幾頁劇本，成為衡量一個導(dǎo)演水平高低的量化指標(biāo)。這樣的創(chuàng)作生態(tài)，直接產(chǎn)生許多一條過的拍攝傳說。我們都知道一個合格的鏡頭，需要演員、攝像、錄音等各部門的完美配合，如果想保證一條過，在實際操作中就不能希望導(dǎo)演會打破常規(guī)，去嘗試新的創(chuàng)作手法。大量的導(dǎo)演抱著做行活的態(tài)度下，使得我們的電影從表現(xiàn)手法和審美風(fēng)格上，都顯得不夠豐富，更談不上什么表現(xiàn)方法上的突破。在這樣的制作環(huán)境下，國產(chǎn)電影雖然度過了幾年的好時光，但實際上在制作能力和影片本身表達(dá)方式上都沒有什么實質(zhì)的進步。許多所謂國產(chǎn)大制作電影不能達(dá)到觀眾的期望，當(dāng)觀眾每次考慮觀看國產(chǎn)電影的時候都懷著忐忑不安的心情，實在是不能責(zé)備我們的觀眾喜歡看進口大片。

三、大家都愛的喜劇

國產(chǎn)影片里還有一個被資本青睞的種類———喜劇，即使不是喜劇觀眾也多半可以在劇中看到搞笑的情節(jié)。我們能夠理解在現(xiàn)實生活中由于高強度的工作壓力下，觀眾對喜劇的需要，但是現(xiàn)在國產(chǎn)喜劇變成對滑稽和嘲諷表現(xiàn)方式的簡單放大版。無限制的夸張，甚至夸張到荒誕的地步，是可以造成一種“無厘頭”的審美趣味，達(dá)到狂歡化的喜劇效果。但是這種完全沒有合理性的夸張情節(jié)很難引起觀眾的共鳴。國產(chǎn)喜劇并不是一直都這樣，20世紀(jì)末的國產(chǎn)喜劇電影，大都與大的時代背景和精神面貌有著緊密聯(lián)系，從王秉林導(dǎo)演的《二子開店》、夏剛導(dǎo)演的《大撒把》和馮小剛導(dǎo)演的《甲方乙方》等許多影片中，我們都能看到當(dāng)時的時代特征和人們?nèi)粘Ｉ蠲婷?。影片的喜劇形態(tài)只不過是用來表現(xiàn)社會現(xiàn)實的一種方式，對某些社會現(xiàn)象夸張的嘲諷是有控制的，符合生活的基本邏輯。反觀現(xiàn)在國產(chǎn)喜劇大部分變成了一種完全的鬧劇，里面充滿粗俗的逗樂行為和不知所云的調(diào)笑，殊不知喜劇審美也是有許多不同的類型。當(dāng)大量這種低級喜劇充斥影院的時候，觀眾對喜劇的非議和指責(zé)就是一件很自然的事情。其實資金青睞喜劇是一種本能的選擇，因為觀眾喜歡看，希望能夠在90分鐘里身心愉快，而且喜劇往往不需要太多的投資，卻有可能給投資方帶來巨大的回報。從徐崢導(dǎo)演的《泰囧》創(chuàng)出國產(chǎn)喜劇首日票房新紀(jì)錄，我們可以看出中國電影喜劇有著巨大的市場，只要劇中情節(jié)能緊跟時代文化觀念引發(fā)觀眾內(nèi)心的共鳴，能創(chuàng)造出新的有鮮明個性的人物形象，一定能取得非常好的票房成