宮崎駿導(dǎo)演宮崎駿作品《千與千尋》的視覺化解讀

宮崎駿導(dǎo)演宮崎駿作品《千與千尋》的視覺化解讀

日本東寶映畫學(xué)會2001年版。原著:宮崎駿編劇:宮崎駿導(dǎo)演:宮崎駿千尋chhiro的身份特征—劇情簡介:影片的開始,一個平凡的十歲少女千尋百無聊賴地躺在汽車后座,和父母一同前往全然陌生的新家,對于即將揭起的新生活序幕,她一點不覺得興奮有趣。旅途持續(xù)著,父親為了抄近道,發(fā)現(xiàn)了山林間一座詭異幽森的隧道。不顧少女千尋的勸阻,父母率先步入隧道,三人于是闖入一處詭譎的異空間,一個不見人煙的城鎮(zhèn)。這個城鎮(zhèn),在夜幕降臨后倏忽蘇醒,無數(shù)的神明和精怪們一一現(xiàn)身,其目的地則是一間由魔女湯婆婆所掌管的巨大澡堂。在這個神奇的世界里,個體若不辛勤勞動,即遭變身成豬只的下場。為拯救父母,少女寄身于湯婆婆的澡堂。用以識別本我身分的名字———“千尋(Chihiro)”,遭到湯婆婆剝奪,并強迫少女更改其名為———“千(Sen)”。少女千在工作的過程里,結(jié)識諸多新的朋友,同時亦經(jīng)歷諸多不可思議的事件;在這樣的過程中,少女心智有了感悟與成長,她不斷思索著,等待一個拯救父母、也拯救自己的契機……《千與千尋》:從邊緣到主流原本宣稱在前作《幽靈公主》映演之后,就將封筆引退的日本動畫大師宮崎駿,沒想?yún)s在2001年七月伊始,以探索嶄新人生命題的《千與千尋》重做馮婦,在該國影壇席卷風(fēng)暴一陣,余音裊裊,此片并以萬鈞之姿打破日本影史映演票房紀錄,上映迄今營收已突破300億日元,將《泰坦尼克號》所創(chuàng)勛跡遠拋于后。然而,《千與千尋》的成就絕不局限在通俗領(lǐng)域。前不多時,柏林影展將最佳影片金熊獎頒給這部杰出的動畫電影,立下了世界四大影展前所未有的范例;其后的2001年度日本映畫大賞,亦破格將最佳影片之殊榮,交到宮崎駿的手上。究竟,是什么樣的影音魅力,讓此片跨越性別、年齡、知識與職業(yè)別、甚至是國界的藩籬,征服所有觀者的心呢?日本電影《風(fēng)之谷》的歷史回顧出生于日本東京文京區(qū)的宮崎駿,去年剛逾花甲。1963年畢業(yè)于學(xué)習(xí)院大學(xué)政治經(jīng)濟學(xué)部,1964年即進入東映公司動畫部門,繪制了《太陽王子》、《小天使》等電視卡通。1984年與高ue3d2勛一同成立動畫事務(wù)所,取名為“GHIBLI”,也就是“沙漠之熱風(fēng)”的意思;這股由宮崎駿領(lǐng)軍之GHIBLISTUDIO狂風(fēng),曾憑借動畫電影《龍貓》,席卷1988年日本所有電影獎項。1994年3月,漫畫作品《風(fēng)之谷》于報刊連載完畢,共歷時12年之久;這部咸認為具有宏大宇宙觀的作品,不僅擁有豐富的娛樂性,更深刻探討了人類與世界未來發(fā)展的指向與價值。其實,早在1984年,宮崎駿憑著GHIBLISTUDIO出品之處女作,也就是動畫電影版的《風(fēng)之谷》的上映,已經(jīng)在日本人心目中奠定了“國民動畫家”的地位。全片畫面之色彩繪制優(yōu)雅樸素,顯現(xiàn)一種詩意的神秘感。天空的遼闊和浮云的悠游,流暢的飛行與不羈的自由,所有的框取同分鏡,都展現(xiàn)了電影才有的細致優(yōu)美;這在后來如《天空之城》等等后續(xù)作品,都能得見類此詩意般的電影化風(fēng)格。1989年上映的《魔女宅急便》,吸引約莫兩億六千余萬名的觀眾,成為日本當年度最賣座的電影。三年后的夏天,《紅豬》在日本全國各大戲院上映,再度榮膺年度票房最佳電影。宮崎駿的GHIBLISTUDIO制作之動畫片,一再于票房締造佳績;他原本宣稱退休前所執(zhí)導(dǎo)的最后一部影片《幽靈公主》,甚至創(chuàng)下當時日本影史的最高票房紀錄:總收入193億日元,觀影人數(shù)則高達一千四百二十萬名。宮崎駿的動畫電影作品,曾獲得日本多項映畫大賞;年逾花甲之際,終又得到世界級的榮譽桂冠;其雅俗共賞的特殊性,讓鴻儒與普羅的審美視角共冶一爐,破除藝術(shù)和商業(yè)不相為謀的迷思?！肚c千尋》:從舊到新自動畫《風(fēng)之谷》以來,宮崎駿的作品總流露濃厚的環(huán)保意識;前作《幽靈公主》,更直接而強烈地對人類破壞生態(tài)的景況,提出嚴正的控訴。這種“為生靈請命”的姿態(tài),來自于宮崎駿對日本傳統(tǒng)民俗和天地間自然環(huán)境的熱愛,這也是宮崎駿能晉身為動畫大師、而不流于一般繪匠的原因。此外,其對于劇中角色之塑造與情節(jié)的鋪陳,往往蘊含十分獨到的見地。美國影評人海倫·麥卡菲指出:宮崎駿的作品,總能直剖人類頑固自私,同時卻又美麗可愛的矛盾本性。尤其在半自傳式作品《紅豬》里頭,男主人公狂狷的脾氣,讓人印象極為深刻?！短炜罩恰防锏娘w天強盜們,《幽靈公主》里的黑帽子大人等等,亦正亦邪,在良知與劣行間不停拔河;自此,我們可以輕易看出,宮崎駿的作品所涵養(yǎng)的現(xiàn)代主義特質(zhì),與大友克洋、押井守等新動畫家,以及其所代表的后現(xiàn)代主義冷酷機械潮流,有著明顯的區(qū)隔。而慣以善惡二分、角色性格單一來簡化世界的好萊塢動畫片,更不可與之相提并論了。導(dǎo)演手法方面,宮崎駿擅長的玄黃草原之廣袤背景、千軍萬馬于沙場征戰(zhàn)的慘烈描寫等等,在其它漫畫中較難以得見。其作品里一再昭顯的飛行主題,給予兒童們不設(shè)限的想象場域,隨著造型神奇的飛行器、神國少女頸項上的飛行石、龍貓與神貓巴士的馳騁、魔女的掃帚、二戰(zhàn)時的戰(zhàn)機、以及代表江河之精神體的龍神等等,掙脫束縛的鐐銬,讓觀者從引力的桎梏中解放,神游太虛境界,對于受盡社會體制奴役的成人來說,其象征意念又是何其地豐富深刻。自由的真諦,就在將所有的價值回歸自然天地那刻,人類的生命之火,也才有延續(xù)未來的可能。新作《千與千尋》的風(fēng)格,其實迥異于過去幾部舊作,顯見宮崎駿在沉潛四年后,對于創(chuàng)作產(chǎn)生了不同的思考方向。宮崎駿的動畫作品,有以幼兒為對象所創(chuàng)作的《龍貓》、以少年的幻想世界為主題的《天空之城》等等,但“截至現(xiàn)在,始終缺少一部針對幼兒之后、青春期之前的孩子所創(chuàng)發(fā)的作品”,于是便有了《千與千尋》地誕生。依照宮崎駿的說法,《千與千尋》,是“揣摩十歲小女孩們的心境,為她們所創(chuàng)作出來的作品”。根據(jù)導(dǎo)演本人與青春期前之少女們的長時間相處,他認為坊間所能找到的廉價漫畫所提供的,不過是超齡的戀愛想象罷了。于是在《千與千尋》片中,我們能看到一種結(jié)合感念之意的青澀感情互動;影片中的其它情緒脈絡(luò),更多時候,是環(huán)繞著友誼、親情、憐憫和意志而交織歌詠。透過觀察,宮崎駿也細致地掌握十歲少女的心態(tài)舉止;比如影片剛開始時,少女千尋應(yīng)答時有一搭沒一搭的習(xí)慣,相信能讓有同齡子女的父母們會心一笑。另外,一般評者對于片中父母變成豬只的段落,多僅以“反諷人之貪欲”簡易帶過;宮崎駿則表明,他其實更站在孩子的角度思考,很多時候,她們只能被動、甚至無力地接受父母的人品言行,不管其身分多么卑劣,孩子們從來無能力嫌棄,她們或者無條件的采取認同的態(tài)度,又或者產(chǎn)生帶領(lǐng)父母脫離逆境的感情。導(dǎo)演的這種反向思考角度,確是讓諸多成年觀者汗顏,同時也進一步思索質(zhì)疑,父輩對子嗣垂直權(quán)利結(jié)構(gòu)的正確性與否。宮崎駿對日本傳統(tǒng)民俗的孺慕,也表現(xiàn)在《千與千尋》之中。影片所展現(xiàn)的異次元世界,是個提供各方神祗沐浴休憩的巨大澡堂;場景之設(shè)計,則參考座落于都立小金井公園的“江戶東京建筑園”里,那些源自明治、大正時代的仿西洋風(fēng)格建筑,以及古老電車的模型式樣。導(dǎo)演曾在采訪時表示,現(xiàn)代人的日子雖過得極度便利,通訊、娛樂、交通運輸?shù)鹊瓤萍茧m齊備而先進,你我卻仍經(jīng)常對生活感到困惑茫然,也許,正是因為遺忘了過去,人們才開始變得軟弱無助;于是他特意選取了這樣古老的場景,希冀能找出一些答案,找出那提供舊時代人們生活元氣的力量。而將主場景設(shè)定為“澡堂”,則暗喻著七色洪流匯聚的社會染缸;少女失去本名后,又積極尋回的過程,則好比初入社會的新鮮人,總為外力所奪而逐漸迷失本我,幾經(jīng)艱苦鍛煉和自我認同的人格塑形過程后,才得以再重獲本我的純真價值。這也是宮崎駿面對這個日益動物化的人類世界,所提出的肺腑建言。在角色設(shè)定上,宮崎駿大發(fā)奇想,為原本不具形象的日本自然界神靈精怪們,勾勒出詼諧又具特色的造型;例如白胖滾圓的白蘿卜神,戴著符咒面具飄忽來去的春日神等等。日本神道中“萬物有靈”的信仰,經(jīng)過宮崎駿的詮釋,不但更為具象化,同時亦擁有鮮明的人性特質(zhì)。宮崎駿在影片制作完成的記者會上表示,這次的主角和之前作品的主角們毫不相似,是個平凡的十歲少女。他希望借由劇中主人公的冒險歷程,讓大家體會到,即使是平凡的少女,也擁有自己所沒有察覺的生存力量,以此,喚醒觀者對生命的自覺,體會活在當下的真實感、體會生命的不可思議價值。在其余角色方面,孿生魔女“湯婆婆”與“錢婆婆”猶若人心之善惡兩面,永遠處在無盡的斗爭狀態(tài);身形龐碩的“小公子”,則暗示著大而無當?shù)钠咔榱?倘能削瘦縮減,則生活將變得更為輕盈、自在裕如;河神“白龍”其實是少女千尋的對照,后者執(zhí)著于本我(本名)的保存而終獲救贖,前者則因迷失于追逐欲念(更高層的魔力),不僅本我(本名)淪喪,甚且?guī)缀跹成砟Я?欲念)之下,最后幸得少女(人性之善者)助其憶起本名而獲拯救?！盁o臉男”的角色設(shè)計,則是宮崎駿作品中,第一次出現(xiàn)的弱者形象。導(dǎo)演認為,現(xiàn)代人廣泛利用手機、網(wǎng)絡(luò)等通訊設(shè)施,企圖讓彼此之溝通更加迅捷便利,但仔細想想,人們隱匿在這些器具后所架設(shè)出的人我關(guān)系,反倒變得更加繁復(fù),更加詭譎莫辨。于是乎,每個人心中皆孕生了“無臉男”,面具之下,不過是一張張相像地、失去五官的悲哀臉孔,同樣迫切渴求著外界認同,卻也同樣仿徨失措、無可奈何。在之前的作品中,宮崎駿從來不曾將兩個異質(zhì)世界放置一起?！讹L(fēng)之谷》、《天空之城》、《幽靈公主》直接將時空設(shè)定于異世界,《龍貓》、《魔女宅急便》、《紅豬》等等,是將幻想情境合理化于真實界中;至于新作《千與千尋》,導(dǎo)演將異域同真實置放同一時空,僅以極具象征意味的“隧道”來作為切分,以此辯證著人間何異于煉獄或者天堂的哲學(xué)命題:如果能秉持真純本我,則紅塵之中無入而不自得;如果隨波逐流,任欲念膨脹毀身,則雖養(yǎng)尊食優(yōu),又與待宰豬只有什區(qū)別?兩個異質(zhì)世界的并置,是導(dǎo)演宮崎駿最具現(xiàn)代主義特色的人性設(shè)計;人之為人,正是在于“選擇”對錯、是非、左右、去留的能力,因為意志的存有,人也才有不枉為人的價值。生存狀態(tài)的探討宮崎駿長年的盟友兼伙伴高ue3d2勛,曾在《幽靈公主》獲得極高票房與口碑時說過,該片其實并非宮崎駿成就的頂點,而應(yīng)該是新的出發(fā)點。果不其然,《千與千尋》準確地驗證了這個說法;這位動畫大師而今又邁向一個嶄新的、更上一層的境界。導(dǎo)演本人的創(chuàng)作理念,希望能不斷刨挖現(xiàn)代人在溝通中遭逢的困境,通過探討現(xiàn)代人的生存狀態(tài),解讀其生存之意義所在。這也是宮崎駿認為其作品與好萊塢動畫片有所區(qū)隔的關(guān)鍵;“提供刺激的冒險、多重劇情線起伏、各式新鮮人物登場等等好萊塢的娛樂要素,……以批判角度來看,落入相同的窠臼里”,除了感官歡悅之外,又能帶來多少啟發(fā)和反思?關(guān)于導(dǎo)演這個職業(yè),宮崎駿則