音樂(lè)欣賞課第二節(jié)

“宮廷音樂(lè)大師”亨德?tīng)?G.F.Handel1685--1759)

亨德?tīng)?/p>

亨德?tīng)?685年2月23日出生于宮廷理發(fā)師兼外科醫(yī)生家庭，這位生于德國(guó)的英籍作曲家從小就表現(xiàn)出音樂(lè)才華。七歲隨德國(guó)管風(fēng)琴兼作曲家察豪學(xué)音樂(lè)，十七歲起從事音樂(lè)事業(yè)，曾擔(dān)任過(guò)教堂管風(fēng)琴手、音樂(lè)指導(dǎo)、歌劇院樂(lè)隊(duì)小提琴手。亨德?tīng)栐谝魳?lè)創(chuàng)作中，基本掌握了德國(guó)17世紀(jì)的音樂(lè)文獻(xiàn)和作曲技法，并通過(guò)游歷歐洲，接觸到了意大利的音樂(lè)文化，寫(xiě)出了多部意大利風(fēng)格的康塔塔和歌劇。他在1711～1712年間兩度訪英后定居英國(guó)，由于英國(guó)安妮女王的賞識(shí)，亨德?tīng)柌痪帽愠蔀橛?guó)音樂(lè)界的領(lǐng)導(dǎo)人物。

亨德?tīng)栕钪那宄獎(jiǎng)∮小兑陨腥嗽诎＜啊?、《彌賽亞》、《參孫》、《猶大·馬加比》、《約書(shū)亞》、《耶夫塔》等，題材大都選自圣經(jīng)。在這些宗教題材的清唱?jiǎng)≈?，蘊(yùn)藏著亨德?tīng)枌?duì)英國(guó)現(xiàn)實(shí)生活的寫(xiě)照，因而倍受英國(guó)人民的理解和熱愛(ài)。亨德?tīng)柧C合了意大利歌劇、德國(guó)清唱?jiǎng)『陀?guó)合唱藝術(shù)的傳統(tǒng)，運(yùn)用了在主調(diào)和聲基礎(chǔ)上精湛的復(fù)調(diào)手法，創(chuàng)造出氣勢(shì)宏偉、充滿戲劇性力量的合唱篇章和深切動(dòng)人、抒情細(xì)膩富于表現(xiàn)力的獨(dú)唱旋律。亨德?tīng)柷宄獎(jiǎng)∮⑿郯愕囊魳?lè)和史詩(shī)般的畫(huà)面，使這一時(shí)期英國(guó)音樂(lè)得到充分表現(xiàn)，也使他享有了英國(guó)“宮廷作曲家”的地位。除清唱?jiǎng)⊥?，亨德?tīng)柕拇笮凸芟覙?lè)組曲《水上音樂(lè)》、《焰火音樂(lè)》等亦具有一定的人民性。亨德?tīng)柕耐砟暝谟?guó)有很高的榮譽(yù)，雖雙目失明，但仍積極從事社會(huì)音樂(lè)活動(dòng)，在逝世(1759年4月14日)前數(shù)日，還指揮了《彌賽亞》的演出。亨德?tīng)杽?chuàng)作了大量的歌劇、清唱?jiǎng)　⒐芟覙?lè)曲、管風(fēng)琴協(xié)奏曲和室內(nèi)樂(lè)作品，給人類留下了豐富的音樂(lè)文化遺產(chǎn)，并對(duì)英國(guó)音樂(lè)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。亨德?tīng)栕髌焚p析

1、合唱曲《哈利路亞》（Hallelujah）《哈利路亞》是清唱?jiǎng)　稄涃悂啞罚?741年）第二部分的終曲，也是《彌賽亞》中最著名的合唱曲。1743年在倫敦首演時(shí)，當(dāng)演唱到《哈利路亞》，蒞場(chǎng)的英皇喬治二世深受感動(dòng)，不禁起立肅聽(tīng)，全場(chǎng)也相繼起立，后成為慣例?！肮穪啞币鉃橘澝郎瘢腔浇掏劫澝郎系鄣臍g呼語(yǔ)。這首宗教歌曲氣勢(shì)磅礴，復(fù)調(diào)與和聲緊密結(jié)合，主、屬音旋律結(jié)構(gòu)配合大跳進(jìn)行，表現(xiàn)了人類對(duì)崇高理念和高尚情操的贊美與歌頌。全曲分為五段及短小的尾聲，D大調(diào)，4/4拍?！堆婊鹨魳?lè)》（FireworksMusic）

1748年，對(duì)奧地利帝位的八年?duì)帄Z戰(zhàn)終以法國(guó)被迫與英國(guó)議和而告結(jié)束。英國(guó)為慶祝艾克斯拉沙佩勒條約帶來(lái)的和平，于1749年4月27日在倫敦格林公園舉行盛大焰火晚會(huì)，亨德?tīng)枮榇藢?xiě)了這首適于露天演奏的組曲。當(dāng)年演出盛況空前，據(jù)傳有一萬(wàn)二千聽(tīng)眾，倫敦橋也因此而堵塞了三小時(shí)。整首樂(lè)曲表現(xiàn)出法國(guó)式明亮開(kāi)朗的風(fēng)格，采用序曲和組曲相結(jié)合的形式，樂(lè)隊(duì)幾乎全用管樂(lè)器。后來(lái)，亨德?tīng)柤尤肓讼覙?lè)部分，20世紀(jì)初，哈蒂與麥克拉斯又將其改編為現(xiàn)代交響樂(lè)隊(duì)演奏的樂(lè)曲。第三章古典主義時(shí)期的音樂(lè)(1750----1820)第一節(jié)古典主義時(shí)期的音樂(lè)特點(diǎn)

18世紀(jì)下半葉，隨著社會(huì)各方面的進(jìn)步與歐洲資本主義發(fā)展進(jìn)程，德、奧在意識(shí)形態(tài)領(lǐng)域里蓬勃興起了啟蒙運(yùn)動(dòng)，出現(xiàn)了赫爾德、康德、黑格爾、歌德、席勒、萊辛等一大批著名的思想家和文學(xué)家。他們提出自己的政治理想、人生哲學(xué)和藝術(shù)主張，傳播法國(guó)啟蒙學(xué)者伏爾泰、盧梭、狄德羅等的政治、倫理和美學(xué)思想。人們思想及生活出現(xiàn)的新氣象，也影響了當(dāng)時(shí)的音樂(lè)創(chuàng)作。在歐洲音樂(lè)交流活動(dòng)中心維也納，逐漸形成了以海頓、莫扎特和貝多芬為代表人物的“維也納古典樂(lè)派”，他們的偉大成就，構(gòu)成了18～19世紀(jì)之交音樂(lè)文化的高峰。古典主義時(shí)期音樂(lè)的發(fā)展在器樂(lè)方面成績(jī)比較顯著，它完善了一套純器樂(lè)的大型曲式，如獨(dú)奏奏鳴曲、二重奏、三重奏、四重奏、室內(nèi)樂(lè)、協(xié)奏曲、交響曲。主要特點(diǎn)是：作品具有生活的真實(shí)性和鮮明的時(shí)代感；曲式結(jié)構(gòu)規(guī)范，主題樂(lè)思發(fā)展嚴(yán)謹(jǐn)，功能和聲完善，配器細(xì)膩，音色力度變化豐富；作曲技法上采用了動(dòng)機(jī)展開(kāi)的發(fā)展手法，旋律模進(jìn)、變速度、變節(jié)奏、變調(diào)性、變和聲織體等。并規(guī)范了奏鳴曲式和奏鳴交響套曲。

此外，在古典主義時(shí)期還確定了交響樂(lè)隊(duì)的組織形式，形成了完整的雙管編制樂(lè)隊(duì)。而在此之前的樂(lè)隊(duì)里，只有弦樂(lè)組是完整的。木管樂(lè)器、銅管樂(lè)器及打擊樂(lè)有組織的充實(shí)到樂(lè)隊(duì)后，加強(qiáng)了樂(lè)曲的和聲效果，樂(lè)隊(duì)演奏時(shí)能產(chǎn)生渾厚、均衡、色彩豐富的音響。這種樂(lè)隊(duì)組織形式一直影響著以后的音樂(lè)發(fā)展。幾種曲式：

【奏鳴曲式】（Sonataform）：奏鳴曲式包括三個(gè)部分，即呈示部、發(fā)展部、再現(xiàn)部。結(jié)構(gòu)圖如下：呈示部（A）展開(kāi)部（B）再現(xiàn)部（A）引子+┏─────────────┒+┎───────┓+┎─────┓+尾聲主部+連接部+副部+結(jié)束主題變化發(fā)展同呈示部（不定型）（主調(diào)）（屬調(diào)）（主、副部為主調(diào)）奏鳴曲式的概念不同于奏鳴曲（Sonata），奏鳴曲是一種多樂(lè)章的大型器樂(lè)套曲，而奏鳴曲式則是指樂(lè)曲的曲式結(jié)構(gòu)。奏鳴曲式是歐洲古典主義音樂(lè)家在創(chuàng)作器樂(lè)曲作品中最常用的曲式結(jié)構(gòu)之一，通常也是大型器樂(lè)套曲（奏鳴曲、重奏曲、協(xié)奏曲、交響曲）第一樂(lè)章的特征，單樂(lè)章式的歌劇序曲和其他獨(dú)立的器樂(lè)作品也采用這種曲式結(jié)構(gòu)。奏鳴曲式是一種以對(duì)立統(tǒng)一為基礎(chǔ)的結(jié)構(gòu)形式，繼承了巴羅克音樂(lè)以調(diào)性為基礎(chǔ)的成就，并使其更富于邏輯性和哲理性，表現(xiàn)的內(nèi)容更深更廣。（1）呈示部──呈示部是這一結(jié)構(gòu)形式的基礎(chǔ)，它呈示兩個(gè)主題，第一主題在主調(diào)上，第二主題通常在屬調(diào)上，兩個(gè)主題不僅有情感上的對(duì)比，還有調(diào)性上的對(duì)比。呈示部前可加引子；（2）發(fā)展部──發(fā)展部通過(guò)各種手法，充分發(fā)揮呈示部第二主題中具有特征的因素，主要通過(guò)調(diào)性、調(diào)式的對(duì)置，復(fù)調(diào)音樂(lè)與主調(diào)音樂(lè)的處理等，將主題變化成為各種形式，從各個(gè)方面進(jìn)一步體現(xiàn)主題的內(nèi)涵；（3）再現(xiàn)部──再現(xiàn)呈示部，但第二主題必須回到主調(diào)，使第一、第二主題在調(diào)性上獲得一致，形成了一個(gè)完整的、統(tǒng)一的整體，使主題形象更加完美、突出，曲終可加尾聲。只包含呈示部和再現(xiàn)部而沒(méi)有展開(kāi)部的奏鳴曲式是它的變體?，F(xiàn)代作品往往不墨守上述各種原則?！咀帏Q曲】(Sonata)

一種多樂(lè)章器樂(lè)套曲，亦稱奏鳴曲套曲，由三、四個(gè)各具特色的樂(lè)章組成。16～17世紀(jì)時(shí)泛指各種器樂(lè)曲，18世紀(jì)起指器樂(lè)的獨(dú)奏曲（如鋼琴奏鳴曲）或獨(dú)奏樂(lè)器與鋼琴合奏的器樂(lè)曲（如小提琴奏鳴曲等）。各樂(lè)章的基本特點(diǎn)與曲式為：第一樂(lè)章快板，奏鳴曲式；第二樂(lè)章慢板，變奏曲式、三部曲式或回旋曲式；第三樂(lè)章小步舞曲或詼諧曲，用復(fù)三部曲式(有時(shí)略去)；第四樂(lè)章快板或急板，用奏鳴曲式、回旋曲式或變奏曲式。奏鳴曲與交響曲的形成和發(fā)展有著密切的關(guān)系。【變奏曲式】（Variationform）

是音樂(lè)最古老的曲式之一。用同一主題素材，根據(jù)樂(lè)曲的發(fā)展要求而加以變化重復(fù)，形成主題──變奏1──-變奏2──變奏3……的曲式結(jié)構(gòu)。第一部分主題，是全曲音樂(lè)形象的基礎(chǔ)，其他各部分都是這一音樂(lè)形象的進(jìn)一步發(fā)展。變奏的次數(shù)少則四、五次，多則數(shù)十次不限，采用旋律、和聲、織體和結(jié)構(gòu)多種變奏手法。常用于各種獨(dú)立的器樂(lè)曲或奏鳴曲和交響曲等大型樂(lè)曲?！净匦健?Rondoform)

音樂(lè)曲式之一，由同一主部與不同的插部多次循環(huán)交替而構(gòu)成。重復(fù)的主題稱為“主部”，古稱“回旋部”或“疊句”，中間插入的對(duì)比樂(lè)段稱“插部”，古稱“對(duì)句”。主部反復(fù)三次以上，圖式為：A(基本樂(lè)段)+B(第一插段)+A+C(第二插段)+A……，即兩個(gè)以上的三部曲式結(jié)合。曲式的主部與各個(gè)插部之間對(duì)比鮮明、段落清楚，插部樂(lè)段結(jié)構(gòu)有時(shí)并不完整。在奏鳴曲、協(xié)奏曲、交響曲等大型套曲中較常見(jiàn)，常用于需要以熱烈的氣氛結(jié)束全曲的最后樂(lè)章，也可用于獨(dú)立的樂(lè)曲。

第二節(jié)古典主義時(shí)期的代表人物

一、“交響樂(lè)之父”海頓(J.Haydn1732--1809)海頓1732年3月31日出生于奧地利南部的一個(gè)小村莊，父親是一位車匠，海頓六歲在海恩堡教會(huì)合唱團(tuán)接受音樂(lè)訓(xùn)練，八歲入維也納圣斯蒂芬大教堂唱詩(shī)班，在那里受到了全面的音樂(lè)教育。1754年他師從意大利音樂(lè)家波爾波拉學(xué)習(xí)作曲，1755年第一部弦樂(lè)四重奏問(wèn)世，1759年，應(yīng)聘擔(dān)任捷克莫爾津伯爵府邸中的樂(lè)隊(duì)指揮和作曲家，在這年里，海頓創(chuàng)作了《第一