京劇中旦角化妝的步驟-美容

京劇中旦角化妝的步驟-美容京劇中旦角化妝的步驟_美容京劇中旦角化妝的步驟時間:2010-09-0422:41來源:美容Tag:化妝步驟(26)點擊:24次┊ 2010年09月03日一、旦角的面部基本化妝步驟京劇的旦角，包括青衣、花旦、馬刀旦、武旦，在演出前都要根據(jù)劇中所扮演的人物特點進行面部和頭部的化妝與裝飾。旦角的化妝分為拍底色、拍腮紅、定妝、涂胭脂、畫眼圈、畫睫毛、畫嘴唇、勒頭、貼片子、梳扎、插戴頭面等程序。1、拍底色：底色由紅、白色的化妝油彩調配成嫩肉色。底色的深淺要根據(jù)舞臺燈光的強弱、人物的春秋、身份而加以區(qū)別。拍底色的挨次是先腦門、鼻子、下巴后拍兩頰、兩腮和脖子。要注重是拍底色，不是抹，而且必得拍均勻。還要注重眉眼、鼻窩、嘴角、眼角等細小部位要面面俱到，既不要色彩太薄，露出膚質本色，也不要太厚，如戴面具。2、涂腮紅：以大紅色化妝油彩為主，略加玫瑰紅色。方法是從眼窩、鼻梁兩側開始，壓住睫毛，再由上而下、以畫得近一些。六、畫睫毛：即用鍋煙和眉黑筆在原本的睫毛的根蒂根基上加以夸張，如青衣、花旦要畫柳葉眉；武旦、刀馬旦要畫劍眉；彩旦要畫八字眉。畫睫毛的長短粗細曲直也要結合演員的臉型、五官的特點，從整體上進行協(xié)調和彌補，用鍋煙打好的睫毛要有毛茸茸的立體感。7、畫嘴唇：即用大紅油彩勾勒上下嘴唇的輪廓。其畫法即采取以演員的嘴唇進行相反相成的道理進行勾勒：如嘴大的，可畫小畫薄；嘴小的可畫大畫厚；嘴鼓的，可畫癟；嘴癟的，可畫鼓，如許才能充分發(fā)揮畫嘴唇的美化作用。在化妝時還要注重人物與行當?shù)牟煌?，如：青衣要顯得莊重、典雅，因此底色要淺一些，腮紅的部位要小一些，顏色也要淺一些，柳葉眉、丹風眼，眼圈不要太重、太寬；花旦大多年輕、活潑、天真，因此底色略深，腮紅部位略大一些，要顯示出青春的活力，睫毛要兩頭尖細，中間略、粗而彎，呈弦月型；口型要小，呈圓型，嘴角略往上挑。有的花旦的印堂還要畫一紅點，顯得天真，令人喜愛；武旦和刀馬旦的底色要深一些，腮紅的部位也要大一些，以暗示人物妁健壯和勇敢。二、旦角的頭部化妝（一）強烈反差的貼片子藝術《木蘭辭》中云：“當窗理云鬢，對鏡貼花黃”，早已經(jīng)吟出了神州古代婦女的領會藝術品的美理想。京劇旦角化妝的粉面、紅唇、娥眉、鳳眼、云鬢也把這種傳統(tǒng)梳妝方法發(fā)展到極點。旦角俗稱貼片子的技巧完善了京劇化妝的第二個步驟。京劇旦角貼片子可分為三個類型：1、二柳：是過去貼片子的重要方法。再加上齊眉穗把二柳貼成月亮門型，一般使用范圍是古代仙女一類。兩個大柳貼的前后位置，決定于演員的胖瘦，大柳的長短要根據(jù)臉型把不需要的部分蓋住，齊眉穗留得不能太短，選中兩眉的中間部位，腦門狹小的要往上貼，露出腦門；腦門大的要往下貼，以便遮蓋，主要幫演員彌補缺陷。2、小彎、大柳：是一般青衣、花旦角色最常用的貼法。舊時用紙?zhí)ネ可嶂瞥桑执植?，后改為人發(fā)。用刨花水梳理后貼在演員臉上，青衣要貼水折，擋住聽覺，左右手各刮一個比較吃功夫。小彎又分七個、五個兩種，現(xiàn)多為七個小彎的一種，它的貼法是中間一個，其它六個分別以拱型貼在兩邊。這七個小彎的作用特別大，它排列的高低、疏密甚至可以決定演員的妍媸，雖然有臉長可貼短，臉短可貼長的一般規(guī)律，更有只可意會不能言傳特殊效驗。它應該是經(jīng)驗和規(guī)律，程式與覺得的天成。一般傳統(tǒng)戲旦角的小彎和大柳的貼法以鴨蛋形為標準，這搭更需要結合演員、人物、行當?shù)臉藴?，綜合把握。3、歪桃：所謂歪桃片子是由人物的內心情感通過技術手段外化出來。而戲曲化妝的貼片子也服務于人物的性格特征。一般歪桃片子適用于潑辣旦角，如《巴落河》的九奶奶就是貼歪桃，以暗示人物的豪爽、放浪的性格。歪桃片子由三個小彎和兩個大柳組成，在腦門左面貼三個，右邊用一個小片子彎成歪桃型，然后播花或戴齊眉穗。還有一種是禁婆,也大都貼歪桃片子，梳搭拉蘇頭?？傊?，戲曲的片子是和粉面構成強烈反差，而產(chǎn)生的一種藝術效驗，加上它流云一樣彎彎的形式，構成為了與面部工整對比美的效驗，產(chǎn)生了神州的、人的共同體的、戲曲的內在韻律。（二）烘云托月的程式規(guī)范有人講京劇扮相和頭面已走到了形式美的盡頭，再也不能發(fā)展了，否則會影響對人物的創(chuàng)造。的確，近年來也有些泛形式美的趨勢，可是京劇的扮相是有它的規(guī)律的。它應該是烘云托月式的手段，有幫助表達人物的真情實感，符合人物身份的穿著規(guī)則，達到塑造戲曲人物的目的。1、旦角扮相的規(guī)則：傳統(tǒng)戲的內容，大都是表現(xiàn)帝王將相、才子佳人，市井庶民的糊口。依據(jù)歷史、服裝頭飾產(chǎn)生了京劇旦角扮相的程式。如：青衣，在京劇中大都是正旦，扮相要端莊大方，眉眼的勾勒要清秀，以鴨蛋形為一般標準。整體效驗要雍容華貴，基本以戴點翠和銀丁頭面為主，根據(jù)人物、情節(jié)的變化決定頭飾的變化，以戴紅絨花、鳳頭桃為暗示結婚、喜慶；以左戴茨菇葉為守寡、喪夫；右邊留甩發(fā)為暗示流離、發(fā)配、瘋癲的精力狀態(tài)，還有個別青衣戲挽縷子。青衣戲在大頭的梳理上，首先依照演員的條件來決定。大頭梳的高、低、薄、厚、長、短的參照系數(shù)要結合演員的頭型、身量比例來意會。梳出的頭不撅不翹，和演員的頭相符貼，有整體的覺得，固然大簪別的位置要精確，梳理后的鑒賞標準要象演員自己的頭發(fā)做的一樣。大頭梳理后的下一道程序是戴頭面，標準有三：劇中間人物春秋、身份；悲、喜??；行當。如：悲劇人物，雖然有的戲戴點翠頭面，但也絕不是滿天飛翠，還應讓不雅眾看出頭飾的布局和造型。一般花旦多扮演天真活潑的奼女或大家閨秀，所以顏色上要鮮艷奪目、光彩照人，她們大都梳抓髻大頭，帶辮子，抓髻的長短要根據(jù)演員的個頭來決定，總起來說要適度，利于表演。頭要梳得比青衣小些，頭上抓髻還要打網(wǎng)子花，暗示出她們未出閣的奼女身份。奼女頭面的選擇多以雙光水鉆為主，滿頭亮光閃閃，加上小鳳桃子兒的粉飾，十分明快亮麗。有些花旦戲還戴一個耳挖子，形成一個“半邊翹”，即半頭草花，半頭頭面，也能產(chǎn)生一種“非工整的協(xié)調”，而后被許多人沿襲下來形成一種程式。武旦、刀馬旦，她們在劇中多扮演抱不平的英雄，表現(xiàn)形式也大多以武打為主，所以在裝飾、戴頭面上以少而輕為基本原則。大頭要求小而緊襯，無論做任何難度大度技巧也不至于忝頭。其要領是：勒頭要勒的位置精確，尺寸、筋勁掌握適度，研究演員的頭型和技巧難度，考慮勒頭的高低、松緊程度，這種尺度仍然是靠經(jīng)驗和覺得來判斷的。繼而，網(wǎng)子的大小要適合，底口要緊，在這種根蒂根基上梳出的頭既刮凈又不會散。然后就是要害的水紗了，水紗的底口也要吃緊，如許包出的頭，任演員跌打翻撲絕不會忝頭的。另外正面人物要插面牌、繡球，違面人物要插茨菇葉，右插絨球。反映神鬼戲中的武旦則要打彩球、戴額子，其顏色要與服裝相配套。彩球要扎得花瓣均勻，綢子不歪不斜，三個球的尺寸相對應。還有的武戲要根據(jù)人物身份在頭上捻犄子，方法是左右手各一根，在頭上反復相系，留出兩個犄角，以顯示人物干練、素樸的性格和身份。彩旦，她們在劇中多扮演詼諧、逗哏、幽默的角色，固然正違面人物都有，我們要依據(jù)人物性格、春秋、身份來決定顏色和頭飾，基本上正面人物的彩旦梳平三套螞蟻鬏，違面人物梳蘇州撅，帶紅辣椒，網(wǎng)子的顏色及小裝飾因人物而定。2、旗頭扮相要求：旗頭，在京劇中應用少，但它的梳法，旦角化妝師要必須掌握，它是難度較大的一種技術。旗頭，來源于清朝，旗人婦女的頭飾，搬上舞臺的梳理技術是把糊口原型適當加大，也更加藝術化了。如把旗人婦女的兩把頭改為青緞子制成，燕尾也是經(jīng)藝術加工后，現(xiàn)于舞臺上的樣子。燕尾的糊口依據(jù)是限制旗人婦女頭部動作以顯示她們的莊重，到了舞臺上美化了脖子的袒露部分，在表現(xiàn)人物的氣質上也是一個良好的手段。梳頭的要領是：首先打準旗頭座的位置，既不能前傾也不能后仰，待旗發(fā)梳好后不能出現(xiàn)鼓包，用胳膊一量沒縫、板平才稱符合標準。除正面劃定的三花外，其它的裝飾、首飾要根據(jù)角色的身份和演員的條件飾戴。另外，清裝旗頭只有上朝時才戴穗子兒，這恐怕是遵從當時糊口、宮廷規(guī)矩而設的程式吧。3、古裝頭的產(chǎn)生和應用：古裝頭是著名京劇表演藝術大師梅蘭芳先生的創(chuàng)舉。它創(chuàng)建繪畫《麻姑獻壽圖》，后梅先生又借鑒歌舞扮相，與戲曲頭面結合，產(chǎn)生的一種新的梳妝、扮相形式，在當時反應強烈，突破了戲曲舞臺僅梳大頭的單一模式。古裝頭，主如果制作頭套，固然要求長短、大小適合，而后根據(jù)不同的歷史時期，按角色春秋、身份和演員條件梳理出各種發(fā)髻和后邊梳一至兩個馬尾式發(fā)型來。一般來講，有身份的人物梳正髻為主；丫環(huán)、待女多梳偏髻。發(fā)髻的名稱有：一頭沉、二郎擔、五梅花、鳳看烏云、偏月多種。頭上多以插戴小飾品為主?？傊^發(fā)的梳理，頭面飾戴的原則應是烘云托月式的。要突出演員的扮相，角色的性格，人物的身份，而更重要的是利于塑造人物，表達情感，這是我們化，妝藝術所在。不能舍本逐末地戴滿頭珠翠，梳得亂似涂鴉，就起不到為表演服務的作用了。隨著歷史的發(fā)展、藝術的進步，神州戲曲藝術也應產(chǎn)生自身的與社會發(fā)展同步的活力?；瘖y藝術也絕不是什么單純技術性的工作，它是舞臺美術的一個重要的組成部分，它和燈光、服裝、布景有著意要的關系。隨著時代的發(fā)展，特別