器樂作品賞析

器樂作品賞析第一課介紹器樂作品賞析的要素

1、音樂作品要素：聲音、節(jié)奏、旋律、和聲、調(diào)式、曲式、音樂織體等。最基本的音樂織體：單聲部織體、復(fù)調(diào)織體以及主調(diào)織體。最基本的曲式：A|B|AA|Babacdcaba1、樂器（musicalinstruments）除了人聲外任何可以產(chǎn)生樂音的裝置。西方樂器通常分為六大類：弦樂器、木管樂器、銅管樂器、打擊樂器、鍵盤樂器、電子樂器。弦樂器弦樂器主要以拉弦發(fā)出聲響，主要包括小提琴、中提琴、大提琴、低音大提琴、吉他。特征：可以一次奏響多音，變化性和表現(xiàn)范圍最大，可以產(chǎn)生豐富的音色。木管樂器木管樂器因傳統(tǒng)上以木質(zhì)材料制成而得名，20世紀(jì)以來，長笛和短笛已演變?yōu)橛山饘贅菲髦圃?。另外，斯克斯風(fēng)于1842年誕生，也屬，因?yàn)槟竟軜菲鞯奶卣魇锹曇粲晒苤锌諝庵恼饎?dòng)而產(chǎn)生。樂隊(duì)中木管樂器主要包括：長笛、短笛、單簧管、雙簧管、英國管、低音管。因?yàn)槟局茦菲饕淮沃荒馨l(fā)出一個(gè)音，因此木管樂器時(shí)常擔(dān)任旋律獨(dú)奏。不同木管樂器的音色差別較大，都有各自獨(dú)特的風(fēng)格。銅管樂器銅管樂器以銅為材料制成，從高音域到低音域，依次為小號(hào)、圓號(hào)、長號(hào)、低音號(hào)。打擊樂器大多數(shù)打擊樂器是以手持棒狀物或錘狀物發(fā)聲，有些則通過搖動(dòng)或摩擦來發(fā)聲。其發(fā)聲振動(dòng)的媒介是張緊的皮膜，在樂隊(duì)里，一個(gè)打擊樂手往往負(fù)責(zé)演奏好幾種不同的打擊樂器。有絕對(duì)音高的打擊樂器可產(chǎn)生樂音，沒有絕對(duì)音高的打擊樂器則發(fā)出噪音。在交響樂隊(duì)中定音鼓是唯一有絕對(duì)音高的鼓類。鍵盤樂器鍵盤樂器擁有一種讓演奏者可以同時(shí)且快速地發(fā)出數(shù)個(gè)樂音的裝置——鍵盤。常見的鍵盤樂器有鋼琴、大鍵琴、管風(fēng)琴、手風(fēng)琴。電子樂器電子樂器是用電子的方式來產(chǎn)生或放大聲音的裝置。早在1904年就已出現(xiàn)，直到20世紀(jì)50年代才產(chǎn)生重大影響。電子樂器包括電子鋼琴、電子琴、電吉他、錄音室、電子合成器等。聽賞作品：本杰明·布里頓《青少年管弦樂入門》聽賞中世紀(jì)與文藝復(fù)興時(shí)期器樂作品

（450—1450—1600）威廉·莎士比亞（W.WilliamShakespeare，1564－1616）是歐洲文藝復(fù)興時(shí)期最重要的作家，杰出的戲劇家和詩人，他在歐洲文學(xué)史上占有特殊的地位，被喻為“人類文學(xué)奧林匹克山上的宙斯”。“內(nèi)心沒有音樂的人，精神上是無法被和諧的甜蜜樂音所感動(dòng)，會(huì)導(dǎo)致叛逆、陰謀與腐敗的行為?！?/p>

——莎士比亞

中世紀(jì)音樂事件時(shí)代年表

時(shí)間事件

450—1000年最早的格里高利圣詠手稿譜（約900）

1000—1300年南北方出現(xiàn)吟游詩人巴黎圣母院樂派（始于1170左右）

1300——1450年馬修：《圣母彌撒》

（約1360）文藝復(fù)興時(shí)代音樂事件年表

時(shí)間事件1450—1500年德普瑞《萬?，斃麃啞?/p>

（約1475年）1500—1600年帕利斯特里那（1563）

《教皇馬爾塞魯斯彌撒曲》

威克斯（1601）

《當(dāng)女社神維斯塔降臨時(shí)》

第三課賞析巴洛克時(shí)期的器樂作品

（1600—1750）巴洛克：（Baroque)一詞原指不規(guī)則的，怪異的珍珠，在當(dāng)時(shí)具有貶義，當(dāng)時(shí)人們認(rèn)為它的華麗、炫耀的風(fēng)格是對(duì)文藝復(fù)興風(fēng)格的貶低，但現(xiàn)在，人們已經(jīng)公認(rèn)，巴洛克是歐洲一種偉大的藝術(shù)風(fēng)格，顯著特征是充滿動(dòng)態(tài)和活力。巴洛克音樂早期：（1600-1640）蒙特威爾第

中期：（1640-1680）普塞爾晚期：（1680-1750）巴赫、亨德爾

《劫奪柳西帕斯的女兒》魯本斯1616-1619年現(xiàn)藏慕尼黑美術(shù)館巴洛克音樂的特色情緒的一致性節(jié)奏統(tǒng)一，強(qiáng)調(diào)節(jié)拍旋律連貫一致，常會(huì)連續(xù)擴(kuò)展反復(fù)變相出現(xiàn)力度一致，階梯式力度主調(diào)和復(fù)調(diào)織體同受重視和弦通奏低音巴洛克時(shí)期產(chǎn)生的器樂作品形式大協(xié)奏曲，是由一小組獨(dú)奏者和合奏者競爭表演。通常獨(dú)奏者由2至4人組成，合奏者則有8至20位演奏者甚至更多，合奏部分主要有弦樂器以及一部作為通奏低音的大鍵琴，反映出織體對(duì)比。一首大協(xié)奏曲包括（1）快板（2）慢板（2）快板其中第一樂章和第三樂章通常帶反復(fù)。請(qǐng)賞析J.S巴赫《D大調(diào)勃蘭登堡大協(xié)奏曲》1、本曲獨(dú)奏者和合奏者分別有哪些樂器？

2、本曲的曲式是怎樣的？

3、本曲體現(xiàn)出大協(xié)奏曲怎樣的特點(diǎn)？

賦格，它是巴洛克時(shí)期的一種基本樂曲形式，是以一個(gè)主要的主題為基礎(chǔ)，形成的一種復(fù)調(diào)織體樂曲形式。在一首賦格樂曲里，不同的旋律線或“聲部”都是在模仿主題。雖然主題在整首樂曲中保持不變，但當(dāng)它轉(zhuǎn)向不同的調(diào)性或與其他旋律節(jié)奏一起出現(xiàn)時(shí)，有可能產(chǎn)生新的意義。

請(qǐng)賞析J.S巴赫《g小調(diào)管風(fēng)琴賦格曲》

巴洛克時(shí)期的歌劇與樂隊(duì)

巴洛克時(shí)期經(jīng)歷了音樂史上一項(xiàng)重大的革命性發(fā)展——歌?。╫pera），或帶有管弦樂隊(duì)伴奏的演唱的戲劇的誕生。歌劇自1600年誕生于意大利。器樂演奏者和指揮位于樂池，其中指揮負(fù)責(zé)將所有的部分結(jié)合在一起，具有極重要的責(zé)任。一部歌劇的創(chuàng)作需要作曲家與劇作家通力合作。一位偉大的歌劇作曲家必須擅長把握音樂時(shí)機(jī)與人物刻畫，對(duì)戲劇有敏銳的感覺。通過音樂，掌控著戲劇的節(jié)奏，控制著舞臺(tái)動(dòng)作的速度、進(jìn)場、退場及舞臺(tái)活動(dòng)。

歌劇演出時(shí)的神經(jīng)中樞是樂池——在舞臺(tái)正前方的凹陷區(qū)域，歌劇的樂團(tuán)所使用的樂器與一個(gè)完整的交響樂團(tuán)一樣，但往往弦樂部分較少。樂團(tuán)除了為演奏者伴奏之外，還需要描繪情緒及氣氛以及烘托舞臺(tái)表演。大多數(shù)歌劇由一首稱為序曲或前奏曲的純管弦樂作品開頭，用于對(duì)整部歌劇做簡短的介紹，向聽眾展現(xiàn)整部歌劇的基本情緒。序曲和前奏曲都是完整結(jié)構(gòu)的樂曲，因此也經(jīng)常被單獨(dú)演奏，作為交響樂團(tuán)演出時(shí)的曲目。巴洛克時(shí)期的器樂曲

器樂在巴洛克時(shí)期得到快速而驚人的重視，曲式也多樣化，出現(xiàn)了獨(dú)奏協(xié)奏曲，其中一個(gè)主要發(fā)展是奏鳴曲（sonata)的盛行。由其是三重奏鳴曲的盛行。三重奏鳴曲有三條旋律線，兩條高音旋律和一個(gè)固定低音，有“四位”器樂演奏者演奏，包括兩個(gè)高音樂器和一個(gè)鍵盤樂器，一個(gè)低音樂器。其起源于意大利，17世紀(jì)傳至德國、英國及法國。

視聽《音樂的奉獻(xiàn)》

巴洛克組曲：巴洛克作曲家創(chuàng)作的組曲（suites）,是由一系列基于舞蹈的樂章構(gòu)成。無論是為了獨(dú)奏樂器、小團(tuán)體還是管弦樂團(tuán)創(chuàng)作，其調(diào)式都是相同的，但在速度，拍子及風(fēng)格上有所區(qū)別。多起源于民族民間舞曲。組曲是巴洛克音樂的一種重要的器樂形式。視聽《無伴奏大提琴組曲G大調(diào)第一號(hào)》第五講介紹古典主義時(shí)期的器樂作品

（1750—1820）

在音樂上，從巴洛克風(fēng)格到古典風(fēng)格全盛時(shí)期的過渡期稱為“前古典時(shí)期”，大約1730-1770年；1770-1820年是古典主義全盛時(shí)期。古典主義音樂的風(fēng)格特色：

1、情緒對(duì)比強(qiáng)烈，戲劇性、不穩(wěn)定因素較多。

2、節(jié)奏靈活，善用停頓、切分等。

3、以主調(diào)音樂為主，織體轉(zhuǎn)換靈活。

4、旋律悅耳動(dòng)聽，且容易記憶

5、偏向使用漸進(jìn)力度，導(dǎo)致鋼琴取代大鍵琴。

6、巴洛克典型特征通奏低音逐漸消失。

奏鳴曲式

從古典主義時(shí)期到20世紀(jì)，大量重要的音樂作品都是以奏鳴曲式創(chuàng)作的。奏鳴曲式是指“單一”樂章的曲式結(jié)構(gòu)，與奏鳴曲不能混淆，一般為快板形式，出現(xiàn)在交響曲、奏鳴曲或四重奏的開始快板樂章，由呈示部—發(fā)展部——再現(xiàn)部—（尾聲）。

回旋曲式回旋曲式是古典主義作品的樂章中常見的曲式之一，是指一個(gè)曲調(diào)很強(qiáng)的主要主題，與其他主題多次輪流重復(fù)的曲式。其曲式結(jié)構(gòu)為：ABACA（BA），主要主題通常生動(dòng)活潑、可愛且簡單易記。

古典交響曲

交響曲的形成是古典時(shí)期對(duì)管弦樂作品最大的貢獻(xiàn)。它是一種篇幅宏大，構(gòu)思雄偉的作品，通常持續(xù)有20-45分鐘，擴(kuò)展了古典管弦樂團(tuán)的音色與力度的表現(xiàn)范圍。交響曲一般由4個(gè)樂章組成：1、活躍、戲劇性的快板樂章（通常都為快速的奏鳴曲式）；2、抒情的慢板樂章；3、舞曲式或詼諧曲的樂章；4、輝煌或雄壯的快板樂章。

協(xié)奏曲和室內(nèi)樂

古典時(shí)期的協(xié)奏曲是為器樂獨(dú)奏和管弦樂團(tuán)所寫的樂曲，強(qiáng)調(diào)平衡風(fēng)格，獨(dú)奏樂器與樂隊(duì)同等重要，注重相互配合及精神上的相互交流由三個(gè)樂章構(gòu)成：1、快板；2、慢板；3、快板。室內(nèi)樂適合于氣氛融洽的家庭或?qū)m廷內(nèi)演奏，由1-9人組成的小樂團(tuán)演奏，每人擔(dān)任一個(gè)聲部。室內(nèi)樂細(xì)膩親切，演奏者與聽眾都能感受到音樂的愉悅。弦樂四重奏是室內(nèi)樂最重要的形式，它是為兩把小提琴、一把中提琴和一把大提琴所創(chuàng)作的樂曲。通常包括四個(gè)樂章：1、快板；2、慢板；3、小步舞曲或詼諧曲；4、快板。第六講介紹浪漫主義時(shí)期的器樂作品

（1820-1900）總體特征：浪漫主義對(duì)風(fēng)格的個(gè)性化的強(qiáng)調(diào)達(dá)到了前所未有的程度，由其強(qiáng)調(diào)情感的表達(dá)、豐富的想象力和極端的個(gè)性，具有多元性和復(fù)雜性。在某種程度上，浪漫主義是對(duì)18世紀(jì)新古典主義的繼承，同時(shí)也是對(duì)當(dāng)時(shí)理性時(shí)代的反叛。浪漫主義音樂

音樂特點(diǎn)：

風(fēng)格的個(gè)性化富有表現(xiàn)的目的與主題民族主義與異國情調(diào)標(biāo)題音樂富有表現(xiàn)的音色豐富的和聲力度、音高與速度范圍的擴(kuò)展曲式結(jié)構(gòu)多樣

舒伯特（1797年1月31日－1828年11月19日），奧地利作曲家，他是早期浪漫主義音樂的代表人物，也被認(rèn)為是古典主義音樂的最后一位巨匠。舒伯特的創(chuàng)作生涯雖然很短暫，卻給后人留下了大量的音樂財(cái)富，600多首委婉動(dòng)聽的藝術(shù)歌曲，為世界音樂寶庫增添了耀眼的光輝，在音樂史上被譽(yù)為“歌曲之王”。舒曼（1810年6月8日－1856年7月29日）德國作曲家、鋼琴家，浪漫主義音樂成熟時(shí)期代表人物之一。1835-1844年，獨(dú)自編輯《新音樂雜志》，并開始創(chuàng)作大量鋼琴作品。舒曼的作品，以鋼琴曲和歌曲居多，常表達(dá)人和事在心中激起的反響，他繼舒伯特之后發(fā)展了浪漫主義的鋼琴音樂風(fēng)格。他慣以數(shù)首藝術(shù)歌曲組成套曲，以浪漫主義詩人的詩作為歌詞，注重詩的內(nèi)在意境。作為音樂評(píng)論家，他的積極評(píng)論，對(duì)浪漫主義音樂起到了重要的推動(dòng)作用，并將19世紀(jì)標(biāo)題音樂推上了一個(gè)新的臺(tái)階。肖邦（1810年3月1日－1849年10月17日），波蘭作曲家和鋼琴家，他是歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家之一，是波蘭音樂史上最重要的人物之一，是歐洲19世紀(jì)浪漫主義音樂的代表人物。生平創(chuàng)作了大量鋼琴作品，如4部敘事曲、十余部波蘭舞曲包括《軍隊(duì)》、《英雄》，26首鋼琴前奏曲包括《雨滴》，27首鋼琴練習(xí)曲包括《離別》、《革命》，4部諧謔曲、3部鋼琴奏鳴曲，至少32首多夜曲等。肖邦一生的創(chuàng)作大多是鋼琴曲，被譽(yù)為“鋼琴詩人”。柏遼茲（1803年12月11日—1869年3月8日），法國作曲家、指揮家、評(píng)論家、浪漫樂派代表人物。代表作品有《幻想交響曲》、《葬禮與凱旋交響曲》等。《幻想交響曲》是李斯特，柴可夫斯基，馬勒，里夏德·施特勞斯等浪漫主義作曲家的標(biāo)題交響曲和交響詩的榜樣，標(biāo)題交響樂的奠基者，被認(rèn)為是確立19世紀(jì)浪漫主義音樂風(fēng)格最重要的作品。1869年3月8日柏遼茲逝于法國巴黎，終年66歲。柴可夫斯基（1840年5月7日—1893年11月6日），俄羅斯偉大的浪漫樂派作曲家，莫斯科音樂學(xué)院教授，俄羅斯民族樂派的代表人物。主要音樂作品有六部交響曲、三部鋼琴協(xié)奏曲、小提琴協(xié)奏曲、幻想序曲《羅密歐與朱麗葉》，音樂會(huì)序曲《1812》、歌劇《葉甫根尼·奧涅金》、芭蕾舞劇《天鵝湖》、《胡桃夾子》、《睡美人》等。

第七講浪漫主義時(shí)期的歌劇及

20世紀(jì)之后的器樂發(fā)展朱塞佩·威爾第（1813年10月10日－1901年1月27日），出生于帕爾馬附近的勒朗科勒，意大利歌劇作曲家，和理查德·瓦格納一起被認(rèn)為是19世紀(jì)最有影響力的歌劇創(chuàng)作者。威爾第從1824年開始學(xué)習(xí)音樂，主要作品有《奧貝托》、《一日國王》、《納布科》、《弄臣》、《游吟詩人》、《茶花女》、《阿依達(dá)》、《奧賽羅》、《法爾斯塔夫》等。1901年1月21日在米蘭大旅店居住期間，威爾第患上中風(fēng)。此后，威爾第逐漸衰弱，在6天后的1月27日離開了人世，享年88歲。喬柯摩·普契尼（1858-1924）意大利歌劇作曲家，十九世紀(jì)末至歐戰(zhàn)前真實(shí)主義歌劇流派的代表人物之一。成名作是1893年發(fā)表的《曼儂·列斯科》，著名的有《藝術(shù)家的生涯》、《蝴蝶夫人》、《圖蘭朵》《托斯卡》等。理查德·瓦格納（WilhelmRichardWagner，1813年5月22日－1883年2月13日），十九世紀(jì)歐洲最著名的浪漫派作曲家之一，同時(shí)又是一位影響巨大的歌劇改革家。他一生所作的大量藝術(shù)探索與實(shí)踐，給后代作曲家?guī)砹瞬豢摄郎绲挠绊?。同時(shí)因?yàn)樗谡巍⒆诮谭矫嫠枷氲膹?fù)雜性，成為歐洲音樂史上最具爭議的人物。歌劇作品有《黎恩濟(jì)》、《漂泊的荷蘭人》、《湯豪舍》、《羅恩格林》、《尼伯龍根的指環(huán)》等，管弦樂作品有《齊格弗里德牧歌》。1883年2月13日因心肌梗塞病死于威尼斯的溫德拉敏宮中。瓦格納的兒子齊格弗里德·瓦格納也是作曲家。20世紀(jì)之后的器樂發(fā)展20世紀(jì)早期的音樂與其他藝術(shù)一樣充滿了叛逆，此時(shí)期出現(xiàn)了全新的音高與節(jié)奏的組織方式以及音響語匯的大幅拓寬，由其是打擊樂，為后來的爵士樂、搖滾樂及電影電視音樂創(chuàng)造了新的空間?？偟膩碚f，這是一個(gè)音樂多樣性的年代。一、印象主義風(fēng)格：善于營造短暫情緒與神秘氣氛，朦朧，無具體實(shí)物特征描寫。代表人物：（法）德彪西代表作：《水中倒影》《云》《牧神午后》爵士樂20世紀(jì)初在美國形成一種新的音樂風(fēng)格，爵士樂。這種音樂的創(chuàng)造者，是一群在新奧爾良和其他美國南方城市中的街頭、酒吧、舞廳和風(fēng)月場所中表演的音樂。大多為非裔美國人。它是一種根植于即興表演，以切分節(jié)奏、穩(wěn)定的節(jié)拍、獨(dú)特的音色和演奏技巧為特色的音樂。搖滾樂20世紀(jì)50年代中期產(chǎn)生了一種新的流行音樂—搖滾樂（rockandroll）.雖然搖滾樂中包含了許多不同的風(fēng)格，但整體來說，搖滾一般指節(jié)奏感非常強(qiáng)烈，通常以電吉他作為主要伴奏樂器，并將音量幾度擴(kuò)大的聲樂。作業(yè)布置作業(yè)一：對(duì)于交響曲與交響樂隊(duì)你有哪些認(rèn)識(shí)和體會(huì)？回答字?jǐn)?shù)不少于300字。作業(yè)二：聽賞一首古典主義時(shí)期或浪漫主義時(shí)期的器樂作品，寫一篇不少于500字的小論文，內(nèi)容包括對(duì)于作品的介紹、作者的介紹，以及自己對(duì)于該作品的理解和聽賞后的感受。第八講賞析中國古代流傳至今的古琴曲及琵琶曲代表作一、古琴

古琴

古琴，又稱琴、瑤琴、玉琴、絲桐和七弦琴，是中國的撥弦樂器，有3千年以上歷史，屬于八音中的絲。古琴音域?qū)拸V，音色深沉，余音悠遠(yuǎn)。自古“琴”為其特指，19世紀(jì)20年代起為了與鋼琴區(qū)別而改稱古琴。初為5弦，漢朝起定制為7弦，且有標(biāo)志音律的13個(gè)徽，亦為禮器和樂律法器。琴是中國古代文化地位最崇高的樂器，有“士無故不撤琴瑟”和“左琴右書”之說。位列中國傳統(tǒng)文化四藝“琴棋書畫”之首，被文人視為高雅的代表，亦為文人吟唱時(shí)的伴奏樂器，自古以來一直是許多文人必備的知識(shí)和必修的科目。伯牙、鐘子期以“高山流水”而成知音的故事流傳至今；琴臺(tái)被視為友誼的象征。大量詩詞文賦中有琴的身影?，F(xiàn)存琴曲3360多首，琴譜130多部，琴歌300首。主要流傳范圍是漢文化圈國家和地區(qū)，如中國、朝鮮、日本和東南亞，而歐洲、美洲也有琴人組織的琴社。古琴是漢民族最早的彈撥樂器，是漢文化中的瑰寶，是人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作。湖北曾侯乙墓出土的實(shí)物距今有二千四百余年，唐宋以來歷代都有古琴精品傳世。存見南北朝至清代的琴譜百余種，琴曲達(dá)三千首，還有大量關(guān)于琴家、琴論、琴制、琴藝的文獻(xiàn)，遺存之豐碩堪為中國樂器之最。中國十大古琴曲【流水】傳說琴師伯牙一次在荒山野地彈琴,樵夫鐘子期竟能領(lǐng)會(huì)這是描繪“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。伯牙驚曰：“善哉，子之心與吾同?！弊悠谒篮?，伯牙痛失知音，摔琴斷弦，終身不操，故有高山流水之曲?！竞帐伺摹繚h末戰(zhàn)亂中，蔡文姬流落匈奴達(dá)幾年之久。她身為左賢王妻，卻十分思念故鄉(xiāng)。當(dāng)曹操派人接她回內(nèi)地時(shí)，她又舍不得離開兩個(gè)孩子，還鄉(xiāng)喜悅被骨肉離別之痛所淹沒，心情非常矛盾，但最終忍痛回鄉(xiāng)【梅花三弄】通過梅花的潔白、芬芳和耐寒的特征，來贊頌具有高尚節(jié)操的人.【廣陵散】漢魏時(shí)期嵇康因反對(duì)司馬氏專政而遭殺害，臨刑前曾從容彈奏此曲，現(xiàn)有琴譜最早見于《神奇秘譜》?！酒缴陈溲恪棵鞒饲Q《落雁平沙》。曲調(diào)悠揚(yáng)，描寫了美麗的景象。【夕陽簫鼓】由《春江花月夜》<唐>張若虛而來?！緷h宮秋月】此曲細(xì)致地刻畫了宮女面對(duì)秋夜明月，內(nèi)心無限惆悵?！緷O樵問答】此曲表現(xiàn)漁樵在清山綠水之間自得其樂的情趣?！娟柎喊籽俊蛾柎骸啡∪f物知春，和風(fēng)滌蕩之意，《白雪》取凜然清潔，雪竹琳瑯之音?！臼媛穹扛甙旱那{(diào)中，傳來的不僅僅是勝利者的歡快的號(hào)角，還有失敗者非凡的氣概。琵琶二、琵琶琵琶

琵琶，彈撥樂器，已經(jīng)有二千多年的歷史。最早被稱為“琵琶”的樂器大約在中國秦朝出現(xiàn)。這是一種以彈碰琴弦的方式發(fā)聲的樂器。在唐朝以前，琵琶也是漢語里對(duì)所有魯特琴族（又稱琉特屬）彈撥樂器的總稱。唐朝時(shí)達(dá)到樂伶皆弄琵琶的高度。中國琵琶更傳到東亞其他地區(qū)，發(fā)展成現(xiàn)時(shí)的日本琵琶、朝鮮琵琶和越南琵琶。中國近代漢族民族音樂史上有“海派”（浦東派）琵琶和“浙派”（平湖派）琵琶兩大流派。平湖派琵琶藝術(shù)對(duì)研究民族音樂史具有相當(dāng)?shù)臍v史價(jià)值。

中國十大著名琵琶曲一、《十面埋伏》

該曲是琵琶傳統(tǒng)大套武曲，曲譜初見于清代華秋萍的《琵琶譜》。以我國歷史上的楚漢相爭為題材，描繪劉邦和項(xiàng)羽在垓下決戰(zhàn)的情景。二、《陽春白雪》

亦名《陽春古曲》，以清新流暢的旋律、活潑輕快的節(jié)奏，生動(dòng)地表現(xiàn)了冬去春來，大地復(fù)蘇，萬物向榮，生機(jī)勃勃的初春景象。三、《月二高》

曲譜初見于清嘉慶年間蒙族文人榮齋所編的《弦索備考》中。四、《塞上曲》

該曲最早的曲譜見于《南北派十三套大曲琵琶新譜》，是李芳園根據(jù)華秋萍《琵琶譜》中的5首獨(dú)立小曲，加以發(fā)展組合的一首琵琶套曲。五、《大浪淘沙》

華彥鈞傳譜，自稱系道家的梵音合奏曲牌。但據(jù)查證，道家曲牌中并無此曲，很有可能是他根據(jù)所熟悉的音調(diào)創(chuàng)作的。六、《彝族舞曲》

王惠然于1960年根據(jù)云南彝族民間音調(diào)編寫。它以優(yōu)美抒情的旋律和粗獷強(qiáng)悍的節(jié)奏，描繪了彝家山寨迷人的夜色和青年人舞蹈歡樂的場面。七、《狼牙山五壯士》

該曲是呂紹恩根據(jù)抗日戰(zhàn)爭時(shí)期發(fā)生的一個(gè)真實(shí)的故事，創(chuàng)作于50年代末。八、《赴花會(huì)》

該曲由葉緒然創(chuàng)作于1960年?；〞?huì)是我國西南地區(qū)的民間佳節(jié)之一。九、《歌舞引》1927年劉天華創(chuàng)作。十、《天山之春》

該曲原為烏斯?jié)M江和俞禮純合作的熱瓦甫獨(dú)奏曲，1961年由王范地改編成琵琶獨(dú)奏曲后廣泛流傳。第九講賞析中國從古至今的二胡及笛子曲代表作二胡：北方的民間樂器。始于唐代，已有一千多年的歷史。它最早發(fā)源于我國古代北部地區(qū)的朝鮮族，那時(shí)叫“奚琴”。在過去它主要流行于長江中下游一帶，所以又稱為南胡。二胡是我國獨(dú)具魅力的拉弦樂器。它既能表現(xiàn)深沉、凄慘的內(nèi)容，也能描繪氣勢(shì)壯觀的意境，音色接近人聲，具有很高的情感表現(xiàn)力。

二胡的構(gòu)造比較簡單，由九個(gè)主要部分組成：琴筒、琴桿、琴皮、弦軸、琴弦、弓桿、千斤、琴碼和弓毛。二胡的聲源來自于琴弦的振動(dòng)。過去二胡大多用絲弦，由于絲弦具有伸縮性大、壽命短、發(fā)音不夠越細(xì)膩等缺點(diǎn)，它已逐漸被鋼弦所淘汰，二十世紀(jì)六十年代以來，鋼絲弦使用日益普遍。配套的二胡鋼弦應(yīng)是一粗一細(xì)，粗的一根稱作內(nèi)弦（也叫老弦），細(xì)的一根稱作外弦（也叫子弦）。二胡高胡板胡京胡的區(qū)別二胡的話一般出現(xiàn)獨(dú)奏或民樂合奏中，江南絲竹中的合奏較常用到，主要流行于江浙一帶，富于濃郁的江南特色。高胡一般用在粵劇的伴奏以及廣東音樂的作品中，如《步步高》就是用高胡演奏的。京胡，顧名思義，主要是在京劇的演唱時(shí)作為伴奏只用，還有過場的時(shí)候的演奏工作。板胡主要是秦腔演奏中，因琴筒用板做成故而得名。

二胡音色較柔美，一般演奏比較悲傷的曲目，但也有歡快的曲子，如《喜洋洋》。高胡音色較二胡來說較高一些，富有濃郁的廣東音樂的特色。京胡的音色是最高亢、尖銳的，琴筒較小，琴桿也比較短小，體積是這幾種胡琴中最小的。板胡的音色比較適中，西北特色較濃郁。二胡代表作曲家及作品劉天華二胡十大名曲，包括：《病中吟》(1915)、《月夜》(1918)、《空山鳥語》(1918)、《苦悶之謳》(1926)、《悲歌》(1927)、《良宵》(1928.1.22)、《閑居吟》(1928.6)、《光明行》(1931)、《獨(dú)弦操》(1932.1)、《燭影搖紅》(1932)華彥鈞（阿炳）：《聽松》(1939)、《二泉映月》、《寒春風(fēng)曲》孫文明：《流波曲》（1952）劉文金：二胡協(xié)奏曲《豫北敘事曲》(1959)黃海懷：《賽馬》（1959）劉文金：二胡協(xié)奏曲《三門峽暢想曲》(1960，陳鋼編曲）、《陽光照耀在塔什庫爾干》、《梁祝協(xié)奏曲》黃海懷：《江河水》（1962）

笛子：是中國傳統(tǒng)音樂中常用的橫吹木管樂器之一，即中國竹笛，一般分為南方的曲笛、北方的梆笛和介于兩者之間的中笛。笛子常在中國民間音樂、戲曲、中國民族樂團(tuán)、西洋交響樂團(tuán)和現(xiàn)代音樂中運(yùn)用，是中國音樂的代表樂器之一。大部分笛子是竹制的，但也有石笛、玉笛，有紅木做的笛子，古時(shí)還有骨笛。不過，制作笛子的最好原料仍是竹子。笛子實(shí)際上是一類樂器的通稱，如果從音高上分類，笛子一般分為曲笛（笛身較為粗長，音高較低，音色醇厚，多分布于中國南方）、梆笛（笛身較為細(xì)短，音高較高，音色清亮，多用于中國北方各戲種）和中笛（形狀、發(fā)音特點(diǎn)介于曲笛和梆笛之間）。

01.姑蘇行《姑蘇行》采用昆曲音調(diào)，具有江南風(fēng)味。樂曲典雅，表現(xiàn)了古城蘇州（古稱姑蘇）的秀麗風(fēng)光和人們游覽時(shí)的愉悅心情。02.春到湘江《春到湘江》湖南特色濃郁。樂曲表現(xiàn)湘江兩岸秀美的春光和人們歡欣鼓舞、建設(shè)家園的豪情壯志。因子，廣闊而富于激情，展現(xiàn)出湘江碧波滾滾、煙霧繚繞的壯美景色03.喜相逢此曲原為內(nèi)蒙古一首民間樂曲，后被山西梆子、二人臺(tái)吸收為過場音樂，用來伴奏戲中角色入洞房、拂試灰塵等動(dòng)作。改編后，表現(xiàn)一對(duì)情人惜別和重逢時(shí)的心情。04.牧笛《牧笛》作于1958年。是劉森根據(jù)劉熾為雙人舞《牧笛》寫的舞蹈音樂改編的。表現(xiàn)了五十年代農(nóng)村年輕人的美好生活.05.揚(yáng)鞭摧馬運(yùn)糧忙樂曲描寫豐收以后農(nóng)民駕著滿載糧食的大車，喜洋洋地向國家交售公糧的情景.第十講

賞析中國古箏及揚(yáng)琴的代表作品一、古箏古箏是古老的漢民族弦樂，屬彈撥樂器。在漢族傳統(tǒng)樂器中，古箏音色優(yōu)美，音域?qū)拸V、演奏技巧豐富，具有相當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)力，深受廣大人民的喜愛。是一件伴隨中國悠久文化、在這片肥沃的黃土地上土生土長的古老民族樂器。結(jié)構(gòu)由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦釘、調(diào)音盒、琴足、后岳山、側(cè)板、出音口、底板、穿弦孔組成。箏的形制為長方形木質(zhì)音箱，弦架“箏柱”（即雁柱）可以自由移動(dòng)，一弦一音，按五聲音階排列，最早以25弦箏為最多（分瑟為箏），唐宋時(shí)有弦十三根，后增至十六根、十八弦、二十一弦等，目前最常用的規(guī)格為二十一弦。

古箏名曲簡介《漁舟唱晚》整首樂曲極富詩情畫意，旋律流暢，先慢后快，先松后緊，情緒層層迭進(jìn)，生動(dòng)描繪出了夕陽西照射下的湖光山色及漁舟競歸、漁人唱和的怡人境界?！陡呱搅魉贰案呱搅魉北扔髦夯蛑?，也比喻樂曲高妙。此曲原是古琴曲，后分為《高山》《流水》二曲；另有同名箏曲《高山流水》，與琴曲不同?！冻鏊彙芬魳泛钊崦?，清新舒展，韻味無窮?！读譀_夜奔》表現(xiàn)《水滸傳》中豹子頭林沖在遭受官府迫害之后于風(fēng)雪之夜投奔梁山的故事，樂曲猶如琵琶傳統(tǒng)曲目中的“武曲”，氣勢(shì)壯烈，情緒激昂?！抖弊逦枨反饲憩F(xiàn)了侗寨風(fēng)情，抒發(fā)了侗家兒女熱愛美好生活的歡樂情緒?！稘h宮秋月》全曲意在表現(xiàn)古代受壓迫宮女對(duì)月惆悵的幽怨、悲泣情緒，喚起人們對(duì)她們不幸遭遇的同情。《雪山春曉》此曲描繪了西藏高原美麗的春天景色，表達(dá)了西藏人民對(duì)家鄉(xiāng)的無比熱愛和對(duì)美好幸福生活的向往?！逗f戲水》充分展現(xiàn)了潮樂的旋律色彩和調(diào)性變化特點(diǎn)，在重按滑音的潤飾下，顯得柔媚動(dòng)人，別有韻味?！稏|海漁歌》樂曲表現(xiàn)了東海漁民歡樂而又緊張的勞動(dòng)生活以及他們對(duì)新生活的熱愛和向往。《香山射鼓》作者在樂曲的演奏上借鑒了陜西秦箏的技巧并吸收了陜西地方戲曲的韻味使該曲充滿了濃郁的地方風(fēng)味。樂曲表現(xiàn)了空山梵音、虛無縹緲的空靈意境以及人們?cè)谏街信e行香會(huì)時(shí)的熱鬧場面?！稇?zhàn)臺(tái)風(fēng)》是在六十年代中期，王昌元有感于上海碼頭工人與臺(tái)風(fēng)頑強(qiáng)搏斗的精神而創(chuàng)作的。描寫了臺(tái)風(fēng)來襲的緊張氣氛和雨后天晴的喜悅?！毒畬缴咸柤t》根據(jù)江西革命歌曲征集小組同名歌曲改編而成，樂曲以輕快、流暢的旋律表達(dá)了對(duì)祖國山河的熱愛和贊美之情?！恫菰⑿坌〗忝谩肥恰恫菰⑿坌〗忝谩冯娪暗闹黝}曲。此曲刻畫了蒙古族少女龍梅和玉榮姐妹倆與暴風(fēng)雪搏斗，保護(hù)集體羊群的音樂形象。旋律抒情優(yōu)美，情景交融，十分感人?！渡降さら_花紅艷艷》經(jīng)典民歌，為毛主席到達(dá)此地時(shí)當(dāng)?shù)鼐用瘾I(xiàn)唱的歌謠。樂曲十分歡樂，表達(dá)了當(dāng)?shù)鼐用駥?duì)毛主席的歡迎。揚(yáng)琴揚(yáng)琴，又稱洋琴、打琴、銅絲琴、扇面琴、蝙蝠琴、蝴蝶琴，擊弦樂器。是中國民族樂隊(duì)中必不可少的樂器。無論用于獨(dú)奏、伴奏還是合奏，揚(yáng)琴的音色特點(diǎn)都可得到淋漓盡致的發(fā)揮。音量宏大，剛?cè)岵?jì)；慢奏時(shí)，音色如叮咚的山泉，快奏時(shí)音色又如潺潺流水。音色明亮，猶如大珠小珠落玉盤般清脆。表現(xiàn)力極為豐富，可以獨(dú)奏、合奏或?yàn)榍贂?、說唱和戲曲伴奏，在民間器樂合奏和民族樂隊(duì)中在常充當(dāng)“鋼琴伴奏”的角色，是一種不可缺少的主要樂器。據(jù)史書記載，中世紀(jì)以前，亞敘、波斯等古代中東國家，流行著一種揚(yáng)琴，名叫薩泰里琴。明朝（1368~1644年），隨著中國和西亞、東亞間日趨密切的友好往來，薩泰里琴由波斯經(jīng)海路傳入我國，最初只流行在廣東一帶，后來逐漸擴(kuò)散到中國各地。后來經(jīng)過中國民間藝人的改造，薩泰里琴漸漸演化成為中國揚(yáng)琴。

揚(yáng)琴名曲1、彈詞三六揚(yáng)琴獨(dú)奏曲。原為江南民間樂曲《梅花三弄》，與琴曲《梅花三弄》同名異曲?！度房赡苁窃撉谌巍度B落梅》中《三落》的上海方言諧音。樂譜最早載于1895年李芳園編的《南北派十三套大曲琵琶新譜》。2、倒垂簾這是一種旋律進(jìn)行手法。即旋律進(jìn)行由高而低，順勢(shì)而下，流暢委婉，猶如珠簾垂落，一般用在結(jié)束句。3、海峽音詩揚(yáng)琴協(xié)奏曲。茅匡平、項(xiàng)祖華作曲，樂曲生動(dòng)描繪了綺麗、富饒的寶島——臺(tái)灣之風(fēng)土人情，表現(xiàn)了島上人們勤勞樂觀開拓進(jìn)取的性格，構(gòu)成了一篇錦繡壯麗又氣質(zhì)恢弘的民族音詩。4、歡樂的火把節(jié)一年一度的火把節(jié)是彝族人民重要的傳統(tǒng)節(jié)日之一。樂曲的旋律從輕快到熱烈奔放，展示了人們手擎火把載歌載舞的情景，時(shí)而溫柔輕捷、時(shí)而優(yōu)美明朗的曲調(diào)，猶如青年們的綿綿情話。結(jié)尾時(shí)強(qiáng)烈的節(jié)奏酣暢地描繪出狂歡的場面，讓聽者不禁沉醉于節(jié)日的喜慶之中。5、歡樂歌江南絲竹合奏曲。是明、清時(shí)期流傳在江南的曲調(diào)，用相同的旋律素材，采用變奏在前，原型素材在后的演奏方式，在江南絲竹樂曲中一個(gè)創(chuàng)新。樂曲旋律明快流暢、起伏多姿。結(jié)構(gòu)富有層次，由快而慢，漸次高漲，表達(dá)了人們?cè)谙矐c節(jié)日中的歡樂情緒。6、林沖夜奔題材選自中國古典名著《水滸》及其同名折子戲，作者以具有民族氣質(zhì)和中國特色的音樂思維方式，生動(dòng)地闡述了《水滸》英雄林沖蒙冤落難，怒火滿腔的形象。7、霓裳曲據(jù)流傳于浙江一帶的傳統(tǒng)樂曲改編而成，音韻典雅優(yōu)美，柔婉悠遠(yuǎn)，饒有古風(fēng)。揚(yáng)琴運(yùn)用了“曲直兼濟(jì)、縱橫交織”的演奏技藝，配以簫、箏、鋁板琴、鋼片琴、碰鐘等樂器伴奏，達(dá)到了引人入勝的境界。8、思鄉(xiāng)曲以如歌如訴的旋律表現(xiàn)出遠(yuǎn)離家鄉(xiāng)的人們對(duì)故鄉(xiāng)所懷的思念之情。樂曲一方面不斷賦予主題新的形象，另一方面又具有感情遞次高漲的作用。樂曲的高潮除了音調(diào)變化外，在內(nèi)部結(jié)構(gòu)、旋律密度，調(diào)性，速度方面都進(jìn)行了較大的變化，使音樂具有明朗的氣息。9、蘇武牧羊上世紀(jì)二十年代遼寧蓋縣民間藝人趙殿學(xué)根據(jù)當(dāng)時(shí)流行的同名學(xué)堂樂歌改編，樂曲取材于蘇武牧羊故事：公元100年，蘇武奉漢武帝之命出使匈奴被扣，堅(jiān)貞不屈，被放逐到冰天雪地的北海(今貝加爾湖)邊牧羊。但他不畏強(qiáng)暴，抗?fàn)幨拍旰髣倮貒?，成為千古不朽的愛國英雄?0、漁舟唱晚第十一講賞析中國傳統(tǒng)樂器嗩吶和蘆笙的代表作品

嗩吶，又名喇叭，小嗩吶稱海笛。波斯語名稱為surna，是中國民族吹管樂器的一種。由波斯傳入（Surna音譯），在西晉時(shí)期的新疆克孜爾石窟寺的壁畫中就已經(jīng)出現(xiàn)了嗩吶演奏的繪畫，最晚在16世紀(jì)就在中國的民間流傳了。嗩吶的音色明亮，音量大，管身木制，成圓椎形，上端裝有帶哨擁耐埽露頌鬃乓桓鐾頻睦瓤冢ǔ譜魍耄Ｋ砸渤評(píng)齲諤ㄍ迕竇涑莆拇擔(dān)愣厙嘟莆“八音”。其發(fā)音高亢、嘹亮，過去多在民間的吹歌會(huì)、秧歌會(huì)、鼓樂班和地方曲藝、戲曲的伴奏中應(yīng)用。經(jīng)過不斷發(fā)展，豐富了演奏技巧，提高了表現(xiàn)力，已成為一件具有特色的獨(dú)奏樂器。嗩吶，在木制的錐形管上開八孔（前七后一），管的上端裝有細(xì)銅管，銅管上端套有雙簧的葦哨，木管上端有一銅質(zhì)的碗狀擴(kuò)音器。嗩吶雖有八孔，但第七孔音與筒音超吹音相同，第八孔音與第一孔音超吹音相同。產(chǎn)生于河南沁陽，后來走上國際。中國嗩吶名曲中國嗩吶十大名曲介紹蘆笙

蘆笙，為西南地區(qū)苗、瑤、侗等民族的簧管樂器。在中國大地上，只要有苗族人的地方，就有蘆笙。在貴州各地少數(shù)民族居住的村寨，素有“蘆笙之鄉(xiāng)”的稱譽(yù)。苗族蘆笙歷史，淵源流長，有人說，蘆笙是苗族歷史文化發(fā)展的見證。在我國最早的詩歌總集《詩經(jīng)》中就有”吹笙鼓簧，吹笙吹笙，鼓簧鼓簧”的詩句出現(xiàn)。據(jù)考古發(fā)現(xiàn)，江川李家山出土的兩件戰(zhàn)國時(shí)期的葫蘆笙，是我國最早的笙類樂器之一。隨著時(shí)代的變遷，蘆笙的形狀和演奏技巧，除保持了原有的風(fēng)格外，有了新的改進(jìn)。如今的蘆笙有六管、十管及十二管的，其長度有二尺、五尺及一丈多的；其蘆笙曲調(diào)，除保持原來的古樸、悠揚(yáng)之外，曲調(diào)多變，節(jié)奏明快，特別是伴之深沉、雄渾的芒筒聲；使蘆笙的聲響和音量加重，格外委婉動(dòng)人。簫簫，單管、豎吹，是一種非常古老的漢民族吹奏樂器。相傳為舜所造?，F(xiàn)今所稱“簫”，指單管簫。唐代以前指多管“簫”，即“排簫”。簫歷史悠久，音色圓潤輕柔，幽靜典雅，適于獨(dú)奏和重奏。它一般由竹子制成，吹孔在上端。有六孔簫和八孔簫之分，以“按音孔”數(shù)量區(qū)分為六孔簫和八孔簫兩種類別。六孔簫的按音孔為前五后一，八孔簫則為前七后一。八孔簫為現(xiàn)代改進(jìn)的產(chǎn)物?！秺y臺(tái)秋思》：這是一首古曲，乃取材于昭君出塞的故事，優(yōu)美委婉，又帶有淡淡的憂傷?！镀胶镌隆罚哼@是一首廣東音樂，曲調(diào)優(yōu)美動(dòng)聽，富有詩意。樂曲描寫了美麗動(dòng)人的自然景色?！睹坊ㄈ罚簶非缺憩F(xiàn)了梅花高潔安詳?shù)撵o態(tài)，又表現(xiàn)出梅花不畏嚴(yán)寒迎風(fēng)搖曳的動(dòng)態(tài)。常與古琴合奏?！稓G乃》：此曲系后人據(jù)唐柳宗元《漁翁》中“欸乃一聲山水綠”詩句而作?！皻G乃”是船夫拉纖的號(hào)子聲，在樂曲中欸乃聲以不同形式先后出現(xiàn)，巧妙地表達(dá)了一種靜中有動(dòng)的意境，贊頌了大自然秀麗的景色，也反映了作者孤芳自賞的情