泉州傳統(tǒng)戲劇的服飾變遷軌跡及其文化意蘊,藝術(shù)設(shè)計論文

泉州傳統(tǒng)戲劇的服飾變遷軌跡及其文化意蘊,藝術(shù)設(shè)計論文泉州是國家首批頒布的二十四個歷史文化名城之一,古代海上絲綢之路的起點,東亞文化之都,不同時期的文化變遷與古閩越文化和外來文化的數(shù)度交融沉淀,構(gòu)成了現(xiàn)今泉州閩南文化的生生不息、源遠流長.自唐以來,泉州文化興盛,人文薈萃,被譽為四海文章第一邦,同時也是有名戲曲之鄉(xiāng),這里群芳競秀,藝苑奇葩,為南戲的起源地之一,保存著晉唐古代的遺響,被譽為中國傳統(tǒng)音樂的活化石.宋元梨園戲、提線木偶戲、明代布袋戲、清代高甲戲、打城戲等戲劇蓬發(fā)勃興,在中國戲劇史上有著重要的地位.戲劇是藝術(shù)發(fā)展的一種結(jié)果,是文化高度進步的產(chǎn)物,被很多美學(xué)家看作是所有藝術(shù)形式中最后的形式[1].泉州有被譽為南海明珠的高甲戲,粗獷雄渾、詼諧幽默,曾被郭沫若、老舍、田漢、鄧拓等名家撰文、題詩贊譽.本文以高甲戲為主體,輔以梨園戲等泉州地區(qū)傳統(tǒng)戲劇,解析其藝術(shù)特色與文化內(nèi)涵.1泉州傳統(tǒng)戲劇及其服飾變遷軌跡不同時期的社會文化對泉州戲劇變遷和發(fā)展產(chǎn)生了宏大影響,對其藝術(shù)特色和文化內(nèi)涵有潛移默化的作用.1.1構(gòu)成與發(fā)展期高甲戲孕育于明末清初,早期稱宋江戲.相傳過去泉南民間盛行宋江戲,逢年過節(jié),打扮成梁山好漢,演繹水滸故事,配以南鑼南鼓和民間紅甲吹十音之類的曲調(diào)游行于鄉(xiāng)村廣場,深受群眾喜歡,與薌劇一樣都是起源于民間香燈廟火的活動表演.早期的宋江戲以武打為主,套數(shù)多采用民間的刣獅,配以大鑼大鼓成為具有粗狂表演的大氣戲、武戲.明末清初,高甲戲應(yīng)運而生于東南沿海特殊的時代歷史背景下,高甲戲誕生與構(gòu)成并非偶爾,梁山好漢演繹官逼民反的故事正是民眾發(fā)泄和傾述對抗壓迫頑強抗爭的情緒.早期服飾的色彩、樣式和花紋儉樸,一部分是用布料做的,只要鑲邊,沒有繡花,服裝有五通之稱,即黑、白、紅、黃、青五色.蟒繡水波、盤龍和團龍,繡工以色線為主再勾金,后來發(fā)展為凸龍,繡線有全金或全銀,靠用銅片制的護鏡,后改為繡獅子頭等圖案.早期高甲戲代表了人民群眾強烈對抗的斗志情緒,催生了高甲戲的繁衍與蔓延,使得戲劇服飾作為戲劇載體也渲染了這樣的情緒色彩.1.2吸收與穩(wěn)固期清末高甲戲已特別興盛,它產(chǎn)生并非最早,傳承并非最久,戲法表演也并非最嚴謹,但卻擅長兼容并包來發(fā)展本身,角色原來只要生、旦、丑,后來又逐步增加了凈、貼、外、末和北(凈)、雜二色,俗稱九角戲.旦角的科步部分吸收自梨園戲,手姿豐富,步法嚴謹;另外還汲取木偶戲、京劇的武打程式,氣勢雄渾,深切進入人心.丑角表演后期向京戲取法,氣勢恢宏;話白及音樂以泉腔弦管為主,兼收傀儡調(diào)和民間小調(diào),既有清麗纏綿的音韻,又有激昂剛健的腔調(diào),伴奏音樂吸收閩南吹奏樂、籠吹、什音.高甲戲擅長博采縱長,兼收并蓄的特點,構(gòu)成了泉州最具代表特色和長盛不衰的典范代表.隨著劇目及表演藝術(shù)的發(fā)展,傳統(tǒng)衣箱逐步走向充實,增添了古裝衣裙、改進甲、圓領(lǐng)生衣等,色彩以明色和飽和色為主.作為舞臺表演服飾極具視覺沖擊和表演藝術(shù),或以多彩而不冗雜的色調(diào)來演繹大氣戲的沉重和氣勢及英雄人物的剛健爽朗,或以清麗雅致的的服飾抒發(fā)生旦戲中幽雅瑰麗的表演藝術(shù),或平淡中顯不平凡的丑角戲中明快活潑詼諧詼諧的趣味,并保存了傳統(tǒng)紋飾和地方刻紙圖案作為紋樣的劇中藝術(shù)特色.1.3改革與創(chuàng)新期文化大革命后期,泉州文化得以復(fù)蘇,傳統(tǒng)泉州戲劇進入了改革階段.作為泉州戲劇服飾的制作工藝基礎(chǔ)的金蒼繡等在清末民初,繡鋪曾多達數(shù)十家,著名的得春堂便是開設(shè)于此時,然而在如今電腦繡花沖擊下,泉州手工刺繡隊伍開場大大萎縮,甚至無法找到得春堂繡鋪的原址.泉州戲劇服飾趨向于工業(yè)化,當代平整而華美的電腦織繡節(jié)省了人工刺繡的工時,作為刺繡底的羅緞也被當代光鮮的化纖布料所取代,然而替代不了的是勞動人民的智慧結(jié)晶和傳統(tǒng)手工藝的傳承和發(fā)展.2泉州傳統(tǒng)戲劇服飾的文化內(nèi)涵2.1服飾形制高甲戲戲劇服飾由最初的民間廟街香火表演時的粗布麻衣演變至今,大部分吸收京劇及徽劇的戲劇服飾并結(jié)合泉州地區(qū)梨園戲劇服飾清淡雅致的江南小調(diào)風(fēng)格,創(chuàng)造了獨屬于高甲戲的泉州戲劇服飾,一般采用明朝服裝的樣式制作,其服飾主要有五大類,即蟒、帔、褶、靠、水袖.輕紗羅衣的飄搖水袖就像閩南地區(qū)獨有氣候風(fēng)格浪漫而韻清;威嚴莊重的蟒袍盡管厚重卻繁復(fù)精致,是泉州地方傳統(tǒng)技藝的傳承和發(fā)展的代表作之一;雅致精細的帔和靠,正如江南小家碧玉的清雅和欲語還休.蟒是明朝時候皇帝賜予有功之臣繡有蟒的服飾,蟒袍也是因而得名.在泉州傳統(tǒng)戲劇中,繡有蟒的服裝為帝王將相的通用官服.袍身滿繡紋飾,以金銀線和彩色絨線繡出紋樣,一般上繡龍云紋,下繡江水云崖,款式威嚴莊重,根據(jù)角色的性別和身份地位,蟒袍的顏色也相對不同,如皇帝和后妃著黃色蟒袍,是高貴和特權(quán)的象征;狀元和小生著紅色,代表貴重和喜慶之意;如性格粗獷的包拯、張飛等則是黑色或藍色蟒袍,代表剛正不阿;將軍和忠臣是綠色蟒袍,寓意剛毅;年輕儒雅者如趙云穿白袍,凸顯俊逸活力.蟒袍有男蟒、女蟒和改進蟒之分,男蟒袍身較長,繡四爪蟒或五爪龍等造型,突出其氣勢磅礴,剛毅矯健和威嚴端莊;女蟒袍身較短,多為皇帝后妃等穿著,其上多繡飾,團花、散鳳、團鳳或牡丹等紋樣,其下擺主要為紅色,以彩繡線繡出江水云崖等圖案.帔是各級官吏和豪宦鄉(xiāng)紳及其眷屬在家居中通常的一種著裝,款式為對襟長袍,半長大領(lǐng),袖子寬大帶水袖,開衩于其左右兩邊的胯下,男帔及足,女帔僅過膝.另有紋以彩霞是為霞帔,只要皇帝恩賜方能穿戴,在戲劇中常作為高級官吏如宰相等的貴婦或誥命夫人的命婦的著裝.泉州戲劇服飾中的帔用色多彩,且滿繡紋飾,如皇帔等皇帝、太后和后妃的服飾均繡以團龍、團鳳或團龍鳳;中老年民女紋以團花或團壽,年輕民女則飾以梅蘭菊竹等.帔整體造型及風(fēng)格極具雍容華貴,文致高雅的意境美.褶即生褶,也稱頭架,屬于便服的范疇,使用范圍廣泛,無論男女老少、富貴貧賤、文靜粗獷等角色均可穿用.褶的主要款式為深衣制形制,衣長及足、斜襟開身、斜大領(lǐng).形制來源于明代右衽交領(lǐng)大襟袍,與其生活原型服飾很類似,寬腰闊袖,袖口綴有尺許水袖,胯下兩側(cè)有開衩.梨園戲中褶裝飾主要采用團鶴圖案,一般整件褶繡十團[2].靠是戲劇中武將的服裝,由古代的鎧甲演變而來,袖子處緊窄,前后衣長均及足,與鎧甲不同的是經(jīng)過改進用于戲劇的靠沒有了厚重的護體鐵片和銅鏡,而是在絲綢制成的靠上繡以魚鱗紋或丁字紋等圖案,用以看起來像真正鎧甲的甲片.靠可分為靠身、靠旗、下甲、三尖等,整體造型與真實鎧甲類似,經(jīng)過改進的靠整體呈現(xiàn)武將粗獷豪邁且威風(fēng)八面的氣勢以及鎧甲堅固且精致華美的視覺效果.水袖是大部分戲劇服飾的主要組成部分之一,在蟒、帔、官服等袖口縫上一段白綢,但高甲戲服飾比一般水袖較短,通常一尺許,手能夠露出,水袖布料也不是采用絲綢或綢緞等,而是使用泉州當?shù)胤Q為白洋布的本地織品白棉布.水袖作為普通服飾的附庸,通過水袖甩動方式和力度,在戲劇精彩的表演之上豐富人物情感,在動感十足的水袖中,藝人優(yōu)美的手勢若隱若現(xiàn),為戲劇表演更添魅力.2.2服飾紋樣及刺繡特色2.2.1紋樣與色彩解析泉州戲劇服飾講究精細、大方大氣、獨具氣息的形態(tài),作為裝飾作用的紋繡于戲劇服飾上的圖案紋樣及色彩運用與戲劇服飾相輔相成.紋戲服的紋樣制作均在泉州當?shù)刂谱?紋樣大多以當?shù)赜忻牡窨毯图艏埣y樣為藍本進行創(chuàng)作或直接采用,吸收閩南古建筑磚雕、木雕和刻紙剪紙等民間地方圖案,如萬凰朝壽雙龍戲珠滿堂春等.泉州戲服中的紋樣主要可總結(jié)為幾大種類,即古代圖騰圖案、民間吉祥圖案、圓形圖案、文字紋樣、宗教圖案.古代圖騰圖案如龍、鳳等圖案,華而不實最為突出和精致的當屬龍鳳紋.龍是英武、尊貴、權(quán)威的代表,歷經(jīng)宋、元、明、清四代,龍紋日趨華麗,奉為皇權(quán)的象征.鳳是古代圖騰崇拜的一種瑞禽,有百鳥之王一講,后來專運用于后妃的朝冠寄服飾當中,是幸福、美麗、高貴的象征.在戲服中,紅帔黃帔也常繡龍鳳等圖案以示權(quán)威和高貴.民間吉祥圖案表示出了廣大人民對美妙生活的向往,吉祥物大多由民間勞動人民的美妙愿景產(chǎn)生的事物,通過某種寓意、諧音等形式來表現(xiàn)人們理想的圖案,華而不實構(gòu)思巧妙,富有獨特的格調(diào)和濃烈厚重的民族色彩.如牡丹作為富貴的象征,常用作戲劇中喜慶場景的著裝;如在女帔直領(lǐng)上裝飾的如意紋,喻示吉祥如意;如歲寒三友圖案,松、竹、梅組成的圖案,借植物堅韌傲骨耐寒的習(xí)性,象征品格高潔,用于女花帔和女花褶的戲劇服飾裝飾當中.在泉州戲劇服飾中常見的文字圖案有兵勇fo壽等字.兵卒字樣用在坎肩上;fo字用在僧帽上;回字作為裝飾紋,綴于領(lǐng)口、袖口、下擺等處;壽字用于過壽的服飾上,壽字運用較多,在泉州戲劇服飾中大部分采用團壽圖案或長形壽字,在老旦長帔上,或用團壽或長形壽加上萬幅紋樣飾于衣身上,寓意福壽綿長或用變形壽字綴于領(lǐng)口.圓形紋樣被大量應(yīng)用于泉州戲劇服裝,泉州人強調(diào)人與自然的和諧統(tǒng)一,注重天人合一.泉州人心靈深處的文化構(gòu)造呈現(xiàn)出人與人的和諧,對文化上的表現(xiàn)總偏向于和諧、圓滿、統(tǒng)一、融洽、勻稱的東西,因而在文化上自然反映出平衡、和諧、圓滿的整體的思想構(gòu)造.如團龍、團鳳、團花、團壽等,基于圓形紋樣具有飽滿、端莊的特色,并被寓以美滿、吉祥的含義,由其紋樣在服裝的突出奪目位置,象征性愈加直觀,具有強烈鮮明的平民化色彩.泉州戲劇服飾圖案不僅具象生動、精致動人,且顏色豐富、搭配多樣.(左傳〕中有人心之不同,如其面焉的講法[3],在泉州民間劇種中有這樣的口訣:紅色忠勇,白為奸;黑為剛直,青英勇;黃色猛烈,草莽藍;綠是俠野,粉老年;金銀二色色澤亮,專畫妖魔鬼神判.顏色在這里成為了性格和身份的象征.紅、綠、黃、白、黑稱上五色,另有紫、粉、藍、湖、絳稱為下五色或間五色,皇家士大夫、官將等用上五色,綠林領(lǐng)袖及平民服飾采用下五色,構(gòu)成了泉州戲劇服飾程式規(guī)范的美學(xué)特色.2.2.2特色裝飾---金蒼繡金蒼繡因繡線包金箔形狀如蔥,故也叫金蔥繡,因泉州方言蔥與蒼同音,雅化為金蒼繡,明清以來流行于閩臺兩地宗教裝飾繡品,與唐代蹙金繡工藝一樣,用金絲線在羅緞上繡出精致的紋樣,但蹙金的工藝早已失傳.金蒼繡工藝流程主要有畫稿、打孔、繃布、印圖、金蒼平繡、金蒼凸繡、上漿、組裝等.特種陣法有荔枝跳、菠蘿凸、三疊線、龍鱗迭甲等.金蒼繡有平繡與凸繡之分,刺平繡時要將固定好的羅緞重點部分,用金繡線由外到內(nèi)嚴密繡上,其他部分用不同顏色的線繡制.而在刺凸繡時,為了到達美觀的效果,重點部分的圖案要用布蓋上縫制,在布與羅緞中間預(yù)留空間塞滿棉花,以圖案不會塌下為最佳,完成凸繡工序,使圖案變得立體.由于繡品在繡制的經(jīng)過中會產(chǎn)生線頭,凸繡完成后,在繡品的反面,要涂上稀釋的米漿,使線頭緊貼在繡品上不至于跑線,同時使羅緞變硬變平整.用金蒼繡繡出的圖案,如蟒袍上的龍紋,凹凸有致,活靈敏現(xiàn),立體感十足的同時不失精致和氣勢,由于絲線采用包金線,使得龍紋上不管是紋理還是質(zhì)感效果都不是一般刺繡工藝所能具體表現(xiàn)出的;如官服下擺處的云紋圖案,采用平繡和多種特殊針法相結(jié)合,紋理平整而層次分明,擺脫了平繡的死板,立體的棱角云紋的飄逸與相輔相成.3結(jié)束語通過對泉州地區(qū)文化系統(tǒng)及民間藝人的實地調(diào)研和走訪,結(jié)合相關(guān)地方傳統(tǒng)戲劇文獻,從服飾形制、紋樣特色、刺繡裝飾等方面解讀了泉州戲