8西方現(xiàn)代繪畫-藝術史課件

模仿觀念的局限

與現(xiàn)代藝術的取徑羅中立：父親馬蒂斯：綠色條紋的臉畢加索：哭泣的女人安格爾：泉摹仿觀念的局限對物象逼真的過度迷戀對藝術家主體性的忽視對藝術表現(xiàn)力的忽視“表現(xiàn)主義”與愛德華·蒙克抽煙時的自畫像（1895）（5歲）母親死了

在那張大雙人床的一端，他們在兩張小童椅上緊緊偎依著，一個高高的女人靠在他們旁邊的窗戶邊，背對著窗戶，現(xiàn)出一個大而略暗的輪廓。她說她將離開他們，也不得不離開他們了，并問他們會不會感到傷心——還讓他們向她發(fā)誓：必須虔誠地對待耶穌。因為只有這樣，他們以后才能與她在天堂相遇……他們雖不完全明白，但卻是極度的悲傷，兩個都不停地抽泣著，爾后便是嚎陶大哭……母親死了父親“我從小被灌輸?shù)挠^念是人生痛苦無常，就知道死后還有來生，也知道小孩子犯罪后將會被打入地獄?！保?4歲）蘇菲死了

那是黃昏的時候了——瑪加躺在床上，臉色微紅，正發(fā)著燒。她那雙晶亮的眼睛不安地掃視著房間，她的神經(jīng)已經(jīng)錯亂了。她似乎在說：“漂亮而溫和的卡拉門，你能不能把這個東西拿開，它太令我痛苦了，你答應嗎”，瑪加乞求地望著他。“會的，我相信你會答應的，你看見了那個頭嗎——那是死神……”她的眼睛已經(jīng)燒紅了，那個死神就要來臨了——這是那樣的確定無疑——又是那樣的不可理解?！恫『ⅰ罚?886）

彌留之際（1895）羅拉得了憂郁癥

吶喊1893年“病魔、瘋狂和死亡是圍繞我搖籃的天使，并且，他們伴隨我一生。”

我的一生都在一個無底的深淵邊行走，從一塊巖石跳到另一塊巖石，有時我試著離開我的狹窄的小路，加入那涌起旋渦的生活主流，但我總是發(fā)現(xiàn)自己被無情的拉回到深淵邊上，我將在那里行走，直到我終于落入無底深淵的那一天……從我能記事起，我一直為一種深深的憂慮所苦惱，我曾試圖把這種憂慮表現(xiàn)在我的美術中，要是沒有憂慮和痛苦，我就象一艘沒有舵的船。失敗的戀情卡爾約翰街的黃昏（1892）“所有經(jīng)過的人都露出一幅古怪的面孔，他感到這些人個個都在望著他，目不轉(zhuǎn)睛地凝視著他，所有的面孔在夜光下都顯得那么蒼白，他試著想出個辦法，但卻不能夠，他全身都顫抖了，汗水如雨水般傾瀉下來?！蔽牵?897）

《吻》，兩個創(chuàng)造物(其中一個的模樣象鯉魚)的熔合，看來會仿照害蟲、微生物、吸血蟲和女人的方式吞下較大的那一個?；蛘哒f：作為付出的男人喚醒了女人作為報答的幻覺。男人渴求允許犧牲他的精神、他的鮮血、他的自由、他的大腦和幸福的平靜的權(quán)利，可是交換什么呢？交換犧牲他的精神、他的鮮血、他的自由、他的大腦和幸福的平靜時獲得狂喜。吸血鬼或愛情（1893-1894）《吸血鬼》：金色的雨，落在跪著的不幸的造物身上，他渴望著一種魔力，就象死神用針刺那樣的感受。金色的織物在大地和苦難中凝固……他在尋求痛苦，一個得到愛的生命的神圣痛苦，也即是愛情的痛苦。嫉妒（1907）《嫉妒》：對精神的貞潔的神圣感情……嫉妒者對他的對手說：去吧，可惡的生物，你將在我點燃的火旁取暖，你將從她的嘴中吸進我的呼吸。你將浸在我的血液里，那時你將成為我的俘虜，因為正是我的精神通過你已擁有的這個女人支配著你。愛德華·蒙克《圣母瑪利亞》馬拉特之死（1907）斯特林堡：女人是什么？友誼的敵人，不可避免的災禍，必需的罪惡，天生的誘惑，對不幸的渴望，眼淚不盡的源泉，是用眩目的白色外表創(chuàng)造的可憐的杰作。既然第一個女人與魔鬼締結(jié)姻緣，她的女兒也將會重蹈覆轍嗎?正如象她是用一根畸形的肋條做成的一樣，她的整個本性都會畸形和歪曲，傾向于邪惡。尼采：愛是永恒的戰(zhàn)爭，是兩性間不共戴天的仇恨。……當男人恨女人時害怕女人，當男人愛女人時也害怕女人?！拔覀冞@些身體不健康的人能夠帶著肺病病毒的生命之軀建立起一個新的家庭——一個將毀害后代的家庭嗎？”“還在小時候，我就憎恨結(jié)婚，我的多病而又神經(jīng)質(zhì)的家，使我感到自己沒有享受婚姻的權(quán)力。我們呆在德勒斯登——在一家旅店里，我已是一副無精打采的樣子，整天喝得酩酊大醉，然后就是談情說愛，這使我變得更加日漸虛弱?！薄暗俏覅s害怕這種想法，我對自己說，不能這樣做?！本穹至鸭t色常春藤（1898-1900）兇手（1919）床和鐘之間的自畫像“生命的飾帶”

生命、愛情和死亡的詩吶喊與存在主義在問世當時，吶喊是一幅極其前衛(wèi)的作品，苦等60年后，它的時代終于來了。吶喊一直等到二戰(zhàn)結(jié)束后才揚眉吐氣，這是一幅與眾不同的畫作，1950年代是存在主義的年代，而這幅畫畫的是一名男子站在跨越深淵的橋上，他面臨了存在上的困境，他懸浮在一個空間之上環(huán)顧四周竟發(fā)現(xiàn)自己的脆弱。吶喊與戰(zhàn)爭焦慮吶喊對一批新的觀眾來說有了新的意義，在隨時可能陷入核戰(zhàn)的戰(zhàn)后時期，這幅畫概括呈現(xiàn)了20世紀人類的墮落。1961年時代雜志用吶喊作為“罪惡與焦慮”?？姆饷妫瑓群巴蝗婚g融入現(xiàn)代世界。吶喊與心理分析這幅畫正好在現(xiàn)代心理分析問世的時候完成，心理分析提倡情感的宣泄，也許透過談話治療或是亞瑟杰諾夫的“原始吶喊”療法，釋放壓抑的能量，并因此得到凈化和解放。當時原始吶喊法大行其道，人們隨著充滿性愛意含的音樂尖叫狂舞，尖叫成為表達自我的常態(tài)。吶喊與復制拼貼80年代安迪沃荷用他著名的迷幻色彩，創(chuàng)作了他的吶喊。沃荷工業(yè)輕易地吸收了大膽、單純、易于復制幾近漫畫的吶喊，它開始以藝術海報之姿走紅全球。吶喊T恤吶喊杯子吶喊坐墊吶喊充氣娃娃1994年遭竊形式主義德?庫寧

如果你看一幅人臉的素描，看到的是“人臉”而不是“素描”，那么你就不懂繪畫。

康定斯基：黃-紅-藍構(gòu)圖2號白線.232號第13號即興曲

讓我們將一條類似的線條畫在某個完全可以避免其實用目的的背景上，例如畫在畫布上。如果觀眾仍將畫布上的這條線當作某個物體的輪廓線，這就意味著他依然保持著對線條的實用目的因素的印象。然而，一旦觀眾認識到繪畫中的實際對象的作用通常是次要的，而不是純繪畫性的，認識到線條有時具有完全純粹的藝術意義，就能夠用心靈來體會這條線純粹的內(nèi)在共鳴。

——康定斯基：論藝術的精神抽象主義美學觀念的核心就是改變傳統(tǒng)繪畫那種“