創(chuàng)作關(guān)于歌曲的一些心得

創(chuàng)作對于原創(chuàng)歌曲的一些心得我的感覺是天分和理論都是不可以偏廢，在創(chuàng)作中，靈感先于理論抵達(dá)，可是不可以說明靈感比理論更有重量。好似你選擇一個(gè)女朋友，長相是門檻，可是其實(shí)不是最重要的，性格可能才是你最后選定的最重要要素(自然是在長相切合你的標(biāo)準(zhǔn)的狀況下)創(chuàng)作也是這樣，靈感或許說感性的東西就是一個(gè)門檻，沒有這個(gè)門檻什么也別談，可是過了這個(gè)門檻就要看大家的功力的深沉了，這個(gè)功力是與日俱增的音樂鑒賞，聽力和理論各方面的積淀。有人有很好的動(dòng)機(jī)，很好的感情，很好的靈感，可是沒有方法持續(xù)完和這個(gè)靈感相同優(yōu)秀的余下部分的創(chuàng)作，說明他仍是個(gè)業(yè)余創(chuàng)作家，理論積淀還跟不上。而真實(shí)的藝術(shù)創(chuàng)作家老是能夠抓住一個(gè)小小的動(dòng)機(jī)把它發(fā)展的特別動(dòng)人和優(yōu)秀。實(shí)質(zhì)上大家對理論有些誤會(huì)，喜愛把它書籍化，其實(shí)它恰好就是發(fā)揮聽覺的藝術(shù)一把利器，把最好聽的音符給發(fā)掘了出來。而好多時(shí)候，這些音符光憑一腔熱忱是找不到的。所謂的音樂大師哪個(gè)不是高妙的理論大師，他們是天分和深沉基礎(chǔ)的完滿聯(lián)合。過于重申天分和靈感很簡單讓人對理論產(chǎn)生排擠，感覺憑自己的小聰慧不需要特別用到什么理論也能夠?qū)懗霾诲e(cuò)的作品。但實(shí)質(zhì)上仔聆聽過這些作品此后，發(fā)現(xiàn)藝術(shù)性仍是不夠，走的門路比較野(自然有人會(huì)說比較自由)，可是長此過去，很簡單走入死胡同，創(chuàng)作生命不夠長遠(yuǎn)。在國內(nèi)，能談的上創(chuàng)作生命長遠(yuǎn)的音樂人少之又少，為什么?都是靈感突發(fā)種類的，總有江郎才盡的一天。而假如有個(gè)深沉的音樂積淀狀況就不相同，一個(gè)小小的靈感能夠充分?jǐn)U展成一首完好的曲子，不需特其余再靈感突發(fā)把余下部分達(dá)成，不然會(huì)是相當(dāng)累的。我很賞識(shí)外國的流行樂創(chuàng)作是百花齊放的，既有學(xué)院派的(比方好多電影插曲)，也有好多野門路的(比方搖滾類的)。但即便是野門路的創(chuàng)作者也是有著深沉音樂積淀的，不過風(fēng)格不同于學(xué)院派的套路而已?？墒撬麄兘y(tǒng)統(tǒng)都是理論的大師，加上他們的音樂創(chuàng)作理念比較受聽眾的認(rèn)同，因此有名，并且能夠水平不降低的一張接一張出專輯，這類現(xiàn)象跟國內(nèi)是兩回事?？偠灾?，感覺國內(nèi)流行樂仍是輕理論，踏扎實(shí)實(shí)學(xué)習(xí)的人少，想立刻寫好歌有名的人多。跟學(xué)術(shù)界相同，夸誕。一家之言，也許有偏頗，可是是我的親自感覺自然我也見過理論基礎(chǔ)很深沉的(他扒譜并且是Jazz類作品，只聽一遍就直接在白紙上寫出和聲和根音)可是他寫的歌不太好聽，切實(shí)的說，不刺耳，可是也沒什么出彩的地方。你不可以說他沒天分，他的吉他彈的特別有滋味，配器也很牛b，錄音技術(shù)很好，家里有一套價(jià)錢不菲的專業(yè)設(shè)施，他自己的經(jīng)歷也不可以不說很崎嶇。可是在創(chuàng)作上，的確感覺少了點(diǎn)什么。由此個(gè)案，我感覺創(chuàng)作的天分和學(xué)習(xí)音樂演奏技巧的天分仍是有所劃分的。也就是說，演奏家和創(chuàng)作家仍是不同的，不要以為自己演奏的東西又多又好，而創(chuàng)作出的東西就必定好。復(fù)制和新建文件畢竟是兩個(gè)不同的功能鍵。此外一點(diǎn)，創(chuàng)作需不需要有親自體驗(yàn)的問題。好多人以為寫的東西必定要有親自經(jīng)歷，真情實(shí)感才能寫出動(dòng)人的作品?？墒锹犨^《梁祝》作者陳剛的講座以后，發(fā)現(xiàn)實(shí)質(zhì)上是一種沒必需的擔(dān)憂。他在創(chuàng)作《梁祝》的從前根本就沒談過戀愛，他在寫《苗嶺的清晨》和《陽光照射著塔什庫而干》的時(shí)候正好是他被關(guān)牛棚，人生中間最黑暗的時(shí)候。他說他寫的就是他心目中間的愛情，心中所想象的太陽。不必定要去過新疆，才能寫新疆的作品。自然去過更好，能夠讓思路更為廣闊。可是寫不寫的出動(dòng)人的作品，仍是要看作曲者能否自己是個(gè)很感性的人，他能不可以夠天才能夠抓住主題中最吸引人的部分，還有就是他的音樂積淀了，包含作曲理論和音樂鑒賞力累積各方面的綜合素質(zhì)。其余聽的更多的都是歐美的甚至是日韓的流行歌曲。究其原由，個(gè)人感覺是國內(nèi)的創(chuàng)作層次太單調(diào)并且比較低，我們國家音樂學(xué)院內(nèi)對真實(shí)意義上的流行音樂的創(chuàng)作研究實(shí)質(zhì)是個(gè)空白?？纯磳W(xué)院派這些寫歌的，谷建芬，徐沛東等等寫的都不是現(xiàn)代感的流行音樂，而是我們所稱之的平常歌曲，走的是中年人的路線。而真實(shí)創(chuàng)作年青人流行音樂的又基本是土八路出身，街頭漂泊歌手轉(zhuǎn)身變?yōu)榱俗髑?，不過創(chuàng)作了幾首歌此后就偃旗息鼓，讓人感覺江郎才盡，最明顯的就是李春波，鄭鈞一類的。而真實(shí)學(xué)院派出身，有著正統(tǒng)音樂積淀比方汪鋒、竇唯類的還算是出成就比許多的，創(chuàng)作生命也相對長遠(yuǎn)一些，但惋惜他們又不是特意學(xué)習(xí)作曲理論的，不過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的時(shí)候業(yè)余搞搞搖滾什么的，總不可以達(dá)到至高無上的地步?？偠灾袊菍W(xué)習(xí)作曲的不創(chuàng)作流行，創(chuàng)作流行的不是專業(yè)作曲家。固然這么一竿子打死有失偏頗，可是這樣的現(xiàn)象仍是廣泛存在的。這不可以不說的我們國家音樂學(xué)府里面的一個(gè)疏忽，讓我們的聽眾不得不去崇洋甚至是哈韓哈日。說了這么多，其實(shí)目的仍是集中在一點(diǎn)，就是希望此刻正在從事流行歌曲創(chuàng)作的朋友們能夠認(rèn)清我們國家流行音樂創(chuàng)作水平不高的現(xiàn)實(shí)和原由，從提升自己的音樂涵養(yǎng)和音樂理論著手，走出一條正統(tǒng)的大道來，把我們的流行樂從民間拉回學(xué)院，這樣我們的音樂就中興有望了。藝術(shù)家需要從生活體驗(yàn)中找尋靈感，這是沒錯(cuò)的，可是靈感的得出仍是成立在你懂得音樂的前提下。很難想象一個(gè)五音不全的人能夠?qū)懜?。假如不懂音樂，還談什么創(chuàng)作靈感呢。懂的越多，靈感的范圍和自由度越大，手到擒來的可能性越大。文學(xué)家去體驗(yàn)生活，最少他也懂得寫字，懂得修辭，懂得怎樣去調(diào)停文字的節(jié)奏和韻律。一個(gè)農(nóng)民，他生活體驗(yàn)多吧，即便是他懂得寫字，他寫出來的能叫文學(xué)嗎?一個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作者，第一是掌握了這些創(chuàng)作工具的，而后經(jīng)過體驗(yàn)生活，找尋靈感，最后在他藝術(shù)累積和生活累積的兩相作用下寫出藝術(shù)作品的。你所舉出的例子beyond開始不會(huì)寫譜，可是他們必定是從模擬開始的，他們模擬什么?自然是模擬他們常常聽到的那些音樂，汲取那些音樂元素，這不就是學(xué)習(xí)理論嘛。千萬不要把理論書籍化，以為理論就是樂理，就是在表此刻文字上的。理論是表此刻耳朵里的，和靈感相同表此刻骨子里面，這樣看來，聽著音樂cd也就是學(xué)習(xí)理論，由于cd上好多近似的套路在你的創(chuàng)作中都會(huì)派上用處，它不會(huì)限制你的風(fēng)格，只會(huì)幫助你形成自己的風(fēng)格，由于你用的技巧是依據(jù)你所聽到的雜糅而成的。還有一點(diǎn)，體驗(yàn)生活究竟是體驗(yàn)到了什么。我有一些見解，實(shí)質(zhì)上體驗(yàn)的對象其實(shí)不重要，重要的是你的世界觀變了。經(jīng)過體驗(yàn)，你更為的感性，更為簡單的進(jìn)入感性的狀態(tài)，讓自己的感情更細(xì)膩，更簡單抓住你需要的那種感覺。這正是能夠幫助你達(dá)到真實(shí)的藝術(shù)所需要的那種極致，完滿。這樣，一個(gè)沒有經(jīng)歷過戰(zhàn)爭的藝術(shù)家能夠去寫對于反戰(zhàn)的作品，只需他的領(lǐng)會(huì)能夠達(dá)到憎惡戰(zhàn)爭的程度。沒經(jīng)歷過愛情的人能夠?qū)憪矍?，只需他的對愛情的盼望能夠?xì)膩到那個(gè)程度。音樂中感性和理性哪個(gè)占第一位的問題有點(diǎn)象唯心和唯心主義對于物質(zhì)和精神哪個(gè)第一的爭辯。仿佛公說公有理，婆說婆有理。其實(shí)這是事物不行割裂的兩個(gè)方面。一個(gè)音樂作品在必定的框架內(nèi)形成，在這個(gè)框架內(nèi)有著自己的思想。拿開框架談思想或許走開思想去搭框架都是毫無心義的。去重申任何一方的重要性都是正確的看法?？墒切枰镜氖?，不可以夠小看任何一方，假如你忽視了對感性或許理性任何一方的培育，它勢必成為創(chuàng)作中間的瓶頸。照理說，我對這雙方面的講話應(yīng)當(dāng)是均勻使勁的，可是我沒有這么做。我特別重申治論是鑒于此刻某些廣泛現(xiàn)象的考慮。這些現(xiàn)象需要解說一下，大家就自然理解我的意圖了。從我的親自經(jīng)歷出發(fā)。我教吉他，教過許多學(xué)生，上的多半是初級(jí)的內(nèi)容。大家知道，初級(jí)中間學(xué)習(xí)樂理的重要性和練習(xí)彈奏的重要性是相同的，雙方應(yīng)當(dāng)均勻使勁。可是假如給定一準(zhǔn)時(shí)間的練習(xí)時(shí)間讓學(xué)生自己去練，絕大部分學(xué)生必定是選擇練習(xí)彈奏吉他，而不是視唱練耳這樣的音樂內(nèi)功的練習(xí)。以致于到了最后，會(huì)彈出聲音的人多(并且彈的還不刺耳)，會(huì)調(diào)弦會(huì)識(shí)譜的人少。這是為何呢?由于懶惰二字。他們的懶散不在手上，而是在腦上。學(xué)習(xí)樂理及聽音的基本功明顯更象是一種腦力勞動(dòng)。當(dāng)他們將時(shí)間用來練習(xí)彈奏時(shí)，實(shí)質(zhì)上是不想動(dòng)腦筋(只管他們可能意識(shí)到學(xué)習(xí)樂理和視唱練耳能夠使他們事半功倍)。因此假如我不做特其余重申，或許是同一性的重申雙方的重要性，致使的結(jié)果很可能就象以上我說的這類狀況，到最后不懂音樂只懂彈奏。于是我每次都會(huì)把樂理和視唱練耳提升到超出練習(xí)彈奏的高度上來，要求他們?nèi)χ匾?自然我不會(huì)擔(dān)憂他們不練習(xí)彈奏)實(shí)質(zhì)上大家也會(huì)發(fā)現(xiàn)近似的現(xiàn)象，好多人彈奏吉他運(yùn)指如飛，可是卻合不上拍子，彈的沒有音樂的感覺，所謂的腦子跟不上手就是這樣。他們對于技巧的練習(xí)其實(shí)不缺少，甚至是饒有興趣。可是他們卻憎惡樂理，即便知道這樣不對，他們也不肯意花鼎力氣來改觀。這就是我所說的腦子上的懶散。聯(lián)系到創(chuàng)作音樂上來，好多人自夸為有天分，有感覺，有經(jīng)歷等等全部的感性元素。重申感性是主要的，理性是次要的或許是協(xié)助的。我看到的倒是另一層意思，是他們想避開缺少理論基礎(chǔ)的現(xiàn)實(shí)。其實(shí)天分和感覺是擺在那邊的，烙在你身上的，有多少就是多少，生活體驗(yàn)也是跟著時(shí)間的推移就慢慢積淀下來的，不需要特別費(fèi)勁的去學(xué)習(xí)。反而是音樂內(nèi)功這類東西，不靜下心來，沒有學(xué)習(xí)的精神和毅力就不會(huì)進(jìn)步的東西是最難于打破的。那么我不重申這些動(dòng)腦的，和毅力有關(guān)的東西還可以重申什么呢?大家不要把音樂當(dāng)作是簡單的發(fā)揮自己才干(客觀)的工具，它也是你學(xué)習(xí)精神(主觀能動(dòng)性)的一