“專業(yè)疏通電影”哪家強新亞洲影志工作坊幫你忙

1、 “專業(yè)疏通電影”哪家強新亞洲影志工作坊幫你忙 回看不久前結(jié)束的新亞洲影志廣州工作坊，攢動著年輕人剛出籠的荷爾蒙和創(chuàng)作欲，由本地導(dǎo)演黃梓帶，吃到28元的“佛跳墻”，和“五條人”的浪人情歌一樣便宜又美麗。結(jié)束瘋狂的不分晝夜的創(chuàng)作和吃吃喝喝，與剛結(jié)識的朋友掏心掏肺醉酒當(dāng)歌，最終們坐在真正的大銀幕前看到了自己的作品，滿足或饑渴，男男肚腸里翻騰著各種滋味，再各奔了東西。導(dǎo)演蘇青經(jīng)營著藝術(shù)區(qū)里一個餐廳，餐廳在宋莊了“影展“的起落。他喜歡引用小津安二郎的一句話大意是說好電影要有余味。蘇青做飯和拍攝都是做手工，手藝在這二十年間漸漸爐火純青。廣州工作坊之后，蘇青沒有直接回，他去了趟梧桐山。發(fā)現(xiàn)山中幾間小飯館經(jīng)

2、營素食，做得用心美味，別有洞天。吃了山上的飯，他覺得也許2020年新亞洲影志的電影工作坊可以在這里，將年底的一錘落地。廣州早餐店里新亞洲影志的兩位發(fā)起人郭曉東和蘇青（攝影：余萍）于此同時，工作坊的發(fā)起人郭曉東獲悉他所制片出品的影片樹房子有了盜版，這讓更多人知道了一個叫張明歸的越南導(dǎo)演，對于制片人，盜版是個麻煩。但生活要繼續(xù)，做什么樣的電影已經(jīng)不是困擾郭曉東的問題，他確定了第26期“新亞洲影志影人會“的策展經(jīng)歷一年與TaiwanDocs溝通選片集合成”紀(jì)錄片回顧專題“，其中包括了很少面世的60年代的陳耀圻的短片合集，以及2013-至今的數(shù)位導(dǎo)演作品集。這是新亞洲影志影人會繼”韓國釜山電影節(jié)AND

3、回顧“、”首爾影展回顧“、”法國南特三大洲電影節(jié)回顧“三次重要展映之后與內(nèi)地關(guān)系更為緊密，又鮮有互通的一次電影交流。海報設(shè)計：新亞洲影志廣州工作坊李景宇11月的依然會是疫情的安全城市，線流的時髦不比線下可以嗅到彼此的呼吸，郭曉東覺得需要離開完成這次電影的旅行。新亞洲影志電影工作坊第12期，決定去深圳，拍電影。工作坊得到當(dāng)?shù)刂С?，有了方便使用的空間上課、制作、剪輯。地方確定在了南頭古城。一個電影院也確定下來將進行兩天的“紀(jì)錄片回顧”，放映作為第一堂課向工作坊全程。新亞洲影志工作坊第一期導(dǎo)師耿軍2017年在南頭古城拍攝的短片讀城記，剪輯師為新亞洲影志的發(fā)起人郭曉東。號稱千余年歷史的古城其實很小，網(wǎng)

4、上言語不詳?shù)慕榻B仿佛歷史只是粗略地在這里劃了幾道。古城四周林立高樓恰如被簡化的時間形成的厚實餅皮，夾著古城，正好是塞在其中的一點餡料，要叫賣兜售餡兒餅顯然是餡兒少皮厚。但雪地可以撒野，沙漠上可以建造之都，荒蕪意味著生長。話說脫離賈樟柯的平遙依舊賣出數(shù)不盡的牛肉，沒有土特產(chǎn)的深圳南頭古城將會有帶攝像機的青年爬上墻頭。翁奮騎墻，深圳一號，2001（圖片來自網(wǎng)絡(luò)）姑娘的背影是深圳在時代大門展望時形成的符號，被寄予對現(xiàn)代化和經(jīng)濟騰飛的想象與向往。日復(fù)一日的日常已經(jīng)覆蓋了宣傳口號，如今圖片中的女青年能不能轉(zhuǎn)過身來，讓我們看看她的面容？也許真的，只有站在深圳，我們才又想起這一切。深圳電影工作坊由五位電影作

5、者進行創(chuàng)作指導(dǎo)，這還是前所未有的。以下小廣告內(nèi)容，如有雷同，純屬巧合。“為什么我要拍電影？”導(dǎo)演其作品媽媽和七天的時間剛剛被公布在平遙獲得“藏龍單元費穆榮譽最佳影片”，這是一部被熱議，被指觀影離場人數(shù)最多的作品。比起冬梅獲，更意外的，是平遙電影節(jié)賈樟柯團隊“移交”，電影節(jié)又回到了平行空間。不意外。這通常也意味著“最佳影片”依然是看不見的佳片，影院外的電影。如此這樣，“為什么我要拍電影？”這個問題就顯得尤其重要。特邀導(dǎo)師廖克發(fā)（）導(dǎo)演廖克發(fā)是橫跨紀(jì)錄與劇情片創(chuàng)作的導(dǎo)演。他的作品這一次會在“紀(jì)錄片回顧”的專題中放映。其實廖克發(fā)已經(jīng)在新亞洲影志邀請下來過一次。那是個暖氣稀薄的冬天的夜晚，進來的人都挾

6、著寒氣。發(fā)生在熱帶的歷史題材影片不即不離，那些隱匿于橡膠林中的影像和被的歷史顯得焦灼模糊，穿過銀幕感覺到熱浪，有種味道，可能是放映廳散發(fā)出來的潮氣的味道，但就和電影結(jié)合在了一起。多年歷史題材紀(jì)錄片的經(jīng)驗是有利于劇情片的需要的。廖克發(fā)充分利用了他的電影經(jīng)驗進行紀(jì)錄片和劇情片的創(chuàng)作?！半娪笆瞧鞴佟保慰税l(fā)覺得。那天，還記得觀眾中來了年近九十的歷史親歷者，安靜觀看，臨大家鞠躬，而廖克發(fā)當(dāng)時卻在擔(dān)心電影上線后搞不好有人會來抓走他，也幸而是沒有。于是我們這次就又能再見到他，和他一起深究下電影作為器官是如何運動。2017年2月26日新亞洲影志影人會第3期：廖克發(fā)不即不離有一百分的才華可以做電影，緊急迫降脫

7、絲襪也可以做豆腐，所以這種人是不一定要做電影的。換言之，電影沒有十分的才華也可以做得好。對于有些人來說，電影是四維空間，制作出來超越認(rèn)知，刷新體驗，作為導(dǎo)演需要懂得合作與制作來完成電影迷宮的搭建。六十分的才華，加上八十分的制作，可以是一部九十分的電影。這是一本正經(jīng)的，也是坦白的實話。這一期的電影工作坊中，導(dǎo)師龍淼淵擁有更多的標(biāo)簽：制片人、導(dǎo)演、攝影師、管理學(xué)學(xué)士、創(chuàng)意碩士。這讓他很像一位“達人”。這在新亞洲影志電影工作坊一貫的野生創(chuàng)作中，是一次互動的實驗?！耙徊恐谱鲀?yōu)秀的電影”這難道不是一個病句嗎？一切皆有可能，這可能是我們面前的時代，讓制作、合作有了更多可能，借助龍淼淵的經(jīng)驗，創(chuàng)作與學(xué)習(xí)可不

8、可以走更遠(yuǎn)？制片人、導(dǎo)演、攝影師多重電影崗位一人擔(dān)的龍淼淵導(dǎo)演謝宇斌，繼上期廣州工作坊導(dǎo)師一職繼續(xù)擔(dān)綱。宇斌在法國學(xué)習(xí)電影與紀(jì)錄片，海歸回來在家鄉(xiāng)組織“月光放映”。在完成上一期的廣州工作坊工作后，謝宇斌也找到了更大的能量，更多刺激，緊接著他接連創(chuàng)作出更具實驗性的作品。他是工作坊年輕人其中的一個，作為一個作者，支撐著更多的作者，他是這樣，其他人也是這樣，走在上的，會幫助更多人往前走。謝宇斌（左三）在廣州電影院協(xié)助工作坊作品展映導(dǎo)演蘇青，是工作坊里的“哥哥”，作為新亞洲影志發(fā)起人，話不多。二十年紀(jì)錄片創(chuàng)作，經(jīng)歷過中國電影默默無聞的開端和高光時刻，重要的是，他從未停下創(chuàng)作。四十年吉他演奏，畫過畫也下

9、過井，做得美食，不同的事，同一個人，沒有標(biāo)簽。蘇青的紀(jì)錄長片，長期表現(xiàn)聾人題材，但他從未覺得他所關(guān)注的是弱勢，相反他所看到，是聾人的強勢，社會的弱勢，這使得他的作品有所不同。也因此蘇青成為了一個有著自在態(tài)度，溫和的創(chuàng)作者。他幫助更年輕的作者，但不會令人生出膜拜。作為經(jīng)驗豐富的作者，這種經(jīng)驗來自創(chuàng)作也來自生活，創(chuàng)作與生活是合一的，因此他的創(chuàng)作更接近自然而然的方式。他說“我必須愛我拍攝的人”，蘇青這種方式，在導(dǎo)演的創(chuàng)作中，也是治愈的孤獨心靈都在電影中靠近。電影不是生活的一切，但如果電影如此重要占據(jù)了生活，那一定要有堅定又溫柔的力量，蘇青就是這樣。蘇青在2018年10月新亞洲影志第二期工作坊介紹，依

10、然是不詳盡，不妨參考閱讀每位導(dǎo)師所撰寫的工作坊的思考闡述，緊隨其后的工作坊課程與日程安排很具參考性。也翻閱前面多次工作坊的點滴紀(jì)錄。電影難以割舍，因它是器官（廖克發(fā)），是豆腐（小津安二郎）是油（黑澤明），電影可以用以愛撫，可以進行施虐，可以在電影里面失去與，幻想與冬眠。電影可以是我們想讓它成為的某個感受與記憶。因此，召集這一期電影工作坊，為這一切。我是在21歲的某個清冷黃昏，在一段從舊工廠成宿舍到學(xué)校教室的水泥，在一段極陡的下坡和一個垂直的轉(zhuǎn)角訴我自己，活著本來就是孤獨的。后面的很多年我做了很多事去對抗孤獨。去了自己長大的偏遠(yuǎn)小鎮(zhèn)教書，后來又辭去教職繼續(xù)學(xué)習(xí)，然后自己創(chuàng)業(yè)，最后在31歲的時候決

11、定從零開始學(xué)習(xí)電影創(chuàng)作和制作。那個學(xué)習(xí)電影的決定是這樣完成的。那一天，我一個人在陌生的城市坐在一個空大的電影院看一場不知名的電影。電影講的是一個伊朗的小女孩和她的父親對抗，因為她的父親總是想要一個男孩，她對自己作為女兒不被重視的現(xiàn)實感到困惑。那其實也是我的故事，那一刻我感到一種慰藉。我看到在遙遠(yuǎn)的伊朗在一個不知名的村莊有一個和我曾經(jīng)一樣困惑的小女孩，這種慰藉是因為這樣的聯(lián)結(jié)。我想或許電影可以成為我對抗孤獨的方式。后面的九年里，我學(xué)會了怎么制作一部電影，作為電影人怎么面對因為創(chuàng)作帶來的長時間的物質(zhì)和上的雙重困頓，怎么在這個過程里做一個笨拙的執(zhí)念的不倒翁。這次的學(xué)習(xí)，我希望可以和大家分享這種力量的

12、生長過程，希望選擇了電影的你們可以通過電影和你們周圍的世界和你們自己，產(chǎn)生更深的聯(lián)結(jié)。攝影：張博然，電影導(dǎo)演編劇。2015年畢業(yè)于大學(xué)電影電視專業(yè)。導(dǎo)演協(xié)會會員。畢業(yè)作品“陽光照在草上”獲得最佳導(dǎo)演和最佳攝影。2018年開始電影“媽媽和七天的時間”的創(chuàng)作，于2020年9月在威尼斯國際電影節(jié)完成該片的世界首映。后相繼入圍釜山，平遙維也納等多個國際電影節(jié)，并獲得平遙電影節(jié)費穆榮譽最佳影片。任何一名創(chuàng)作者都在面對一個問題，在影像已經(jīng)蓬勃爆炸的今世代，為什么還需要你那多一點的影像？在山丘上多撒一點沙子，那影像是真的對你有意義嗎？或是對的某個人可以閃耀出它特殊的金？影像是我作為抵抗的方式。但那不是什么勇

13、敢或者英雄心態(tài)，而是和個人的生長背景有關(guān)。我從來沒有一個想像中的“電影夢”，對我來說那是一種自然必須做的事情。無關(guān)提名或得，就算我有一天找不到錢了，沒成就了，我還是會去做任何事，把我想講的話講出來。他不會想著一定要成為經(jīng)典電影大師，甚至有一天電影不見了，去從事其他創(chuàng)作都可以。但你要知道自己心里想講的是什么，那才是最重要的事，也是最簡單的事。我沒有太多可以說的內(nèi)容，我只能分享我的原點。以不即不離與菠蘿蜜為例，分享我如何從田野調(diào)查開始，完成了紀(jì)錄片不即不離，短版到長版，然后再著手菠蘿蜜重新編寫、集資、選角、場地至一部電影的終于完成。敘利亞詩人阿多尼斯（Adunis）說“中心是一切邊界的邊界”，把自

14、己放在那個邊界上。電影沒有太多方法，你找到了原點，你就會開始長出自己的方法。由于大多數(shù)時候，我們拍攝每一顆鏡頭都是在述說某些事，某些內(nèi)容。我想讓拍攝一顆沒有內(nèi)容的鏡頭，只是表達“空”這件事，當(dāng)下的心情。附注幾個句子，可以是拍攝這顆鏡頭的感覺，或是拍攝時的。廖克發(fā)，崛起的導(dǎo)演。第一部劇情長片菠蘿蜜入圍釜山國際電影節(jié)亞洲新浪潮競賽單元以及金馬影展最佳新導(dǎo)演提名。短片妮雅的門也曾在釜山影展獲得超廣角亞洲最佳短片。菠蘿蜜被選為2015法國南特三大洲影展，臺北劇本工作坊，并獲選戛納電影節(jié)世界電影工廠新導(dǎo)演工作坊。創(chuàng)作持續(xù)反映真實世界，其兩部拍攝家鄉(xiāng)的紀(jì)錄片不即不離與還有一些樹依然面對馬來西亞的審查。曾參

15、與電影節(jié)天才訓(xùn)練營與金馬電影學(xué)院。我作為攝影幫助跨媒介藝術(shù)家炭嘆在“地遠(yuǎn)心自偏”的廢墟拍攝未知儀式之二，她一人分飾紅白女巫，我的眼睛被無人機取代，沒有異星災(zāi)變Mother那種獅子吼的摧枯拉朽，手指撥桿彷彿楊露禪“雀不飛”，與女巫即興的肢體能量拉扯張弛的游戲。跨年之夜，為了紀(jì)念駕鶴的老頑童畫家瀋愛其，擅長呼麥的哈薩克小哥掏出兩尺左右的一根PVC管，唇如簧片，薄如蟬翼的氣流直接化為弘一絕筆“悲欣交集”鑽進了我的耳朵。我發(fā)了朋友圈，音樂人一個人可以做一支軍隊的事情，電影人常常一支軍隊去做一個人的事情。MFA時期最有才華的同學(xué)評論：說得很到位。SP小姊姊最近找我拍廣告，我想起她剛畢業(yè)的時候來山居找我聊

16、一個移民的故事，影像真水無香，但她的VO款款情深。我很愿意做制片人幫助她邁出個人的一小步，做完片花寫完文案之后數(shù)年，片花還是片花，文案還是文案。我時常想起她離開梧桐山的背影，夜色下，玲瓏的步伐把器材包震出了行軍的節(jié)奏，遠(yuǎn)去。論壇結(jié)束，張?zhí)鞄熣f今晚還要擬稿3000或1500字，但還是與一眾學(xué)者，學(xué)霸以及學(xué)渣把酒言歡，席間happy，酒灑了自己一身，桌上并沒有餐巾紙桌前后來只剩下學(xué)渣，要繼續(xù)干掉十五年陳的黃酒，電話響起，問有沒有看到天師的手機和充電寶。答曰，喝完送回來到天師門口，送回物件，他用生怕打擾蚊子睡覺的禮貌語氣說：已經(jīng)500字了，晚安。我想起論壇開幕第一天，他帶著一本樣書去影印將要發(fā)給學(xué)者

17、們的補充資料，書的名字叫一個人的影像。一個人的眼睛，一個人的耳朵，一個人的鼻子，一個人的舌頭，一個人的身體，一個人的意識。一個人是阿爾法，一個人是歐米茄。分享，共學(xué)，互助，共生，美其名曰，上課。在剛剛結(jié)束的上海大學(xué)電影學(xué)院主辦的實驗影像與電影哲學(xué)研討會上，曹愷老師放了一個以藝術(shù)video art為主的小片單，我的觀感是，耳朵才是掃地僧一般的存在。相對于視覺，人類的聽覺還開發(fā)得遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。請選取一段你鐘意的影像，嘗試用不同的聲響（音樂，噪音，音，旁白等等），或者選擇一段聲響，嘗試配合不同的影像?？纯从袥]有驚喜，驚嚇也行。龍淼淵，製片人、導(dǎo)演、攝影師、管理學(xué)學(xué)士、創(chuàng)意碩士（MFA）。擁有管理學(xué)、紀(jì)錄

18、片、電影、廣告、新等跨領(lǐng)域工作經(jīng)驗。2008年創(chuàng)立Story Farm, 致力于多元影像作品的開發(fā)、制作、培訓(xùn)及國際交流，拍攝足跡遍及世界各地，植根中國，跨界實踐，多次入選各類國際影展和雙年展，屢獲嘉。想象一個電影人物，他（她）特別消極，覺得人在當(dāng)今社會以及自己的有生之年里不會產(chǎn)生任何超越個體歷史的意義，甚至主義就是他認(rèn)為最有價值的思想。如果第一場戲主角就了，那么這部電影是否即將結(jié)束；如果主角還活著，那么電影起碼能讓一個人活著，活著和存在本身不是意義，但給了人思考和尋找意義的身體和時空。在2020年8月參加新亞洲影志工作坊期間，感受到們對電影討論和創(chuàng)作的熱情。在之后的一個月內(nèi)，我嘗試以完全不同

19、的工作方式制作了一部即興電影以及一部實驗短片。希望結(jié)合從前的創(chuàng)作經(jīng)驗，在本次工作坊進行分享與討論。四種完全不同工作方式，不同類型的影像創(chuàng)作過程的分享與對比：“劇本寫作以及執(zhí)行”法國學(xué)院式紀(jì)錄片羊；“放棄劇本，體驗式拍攝”即興紀(jì)錄短片河沙；“預(yù)設(shè)技術(shù)，享受即興創(chuàng)作”即興劇情電影幽靈；“解構(gòu)的內(nèi)容，建構(gòu)的影像”實驗短片噪術(shù)。電影幽靈劇照謝宇斌，生于廣州，畢業(yè)于法國普瓦捷大學(xué)，紀(jì)錄片制作專業(yè)碩士學(xué)位。2013年紀(jì)錄片作品羊入選2013年廣州紀(jì)錄片大會、2014年影像展、2017年年電影周。系列紀(jì)錄片蔚藍(lán)之境、味2分集導(dǎo)演。2017年新紀(jì)錄片項目Kinshasa Collection Project聯(lián)合導(dǎo)演。廣州月光放映計劃聯(lián)合發(fā)起人。其他備注： 本期導(dǎo)師團隊是歷次工作坊人數(shù)之最，是一次水到渠