評(píng)“近百年引入的西方美術(shù)形態(tài)與藝術(shù)觀念”對(duì)中國(guó)畫(huà)的影響

1、評(píng)“近百年引入的西方美術(shù)形態(tài)與藝術(shù)觀念 對(duì)中國(guó)畫(huà)的影響評(píng)近百年引入的西方美術(shù)形態(tài)與藝術(shù)觀念對(duì)中國(guó)畫(huà)的影響中國(guó)論文聯(lián)盟.Ll.畫(huà)自19世紀(jì)末以后在近百年引入西方美術(shù)的表現(xiàn)形式與藝術(shù)觀念以后，雖然出現(xiàn)不少藝術(shù)流派、著名藝術(shù)家，使得近代中國(guó)畫(huà)呈現(xiàn)出多樣的場(chǎng)面，但是，隨著近年來(lái)，人們的這種激進(jìn)心理平靜下來(lái)以后，我們開(kāi)場(chǎng)考慮我們的藝術(shù)，考慮那一端百家爭(zhēng)鳴的時(shí)代。20世紀(jì)以來(lái)，西方文化開(kāi)場(chǎng)大規(guī)模影響我國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)，中國(guó)畫(huà)國(guó)畫(huà)概念的出現(xiàn)伴隨著西方化的改革和變異的步伐。一直到如今中國(guó)畫(huà)仍然伴隨著很多不一樣的名字，比方水墨畫(huà)彩墨畫(huà)新文人畫(huà)哪個(gè)更為準(zhǔn)確似乎也沒(méi)有正確的答復(fù)。中國(guó)的繪畫(huà)藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，兩漢魏晉南北朝時(shí)

2、期，社會(huì)由于穩(wěn)定同意到分裂的急劇變化，外域文化的傳入以及他和外鄉(xiāng)文化的傳入交融，使得這一時(shí)期的繪畫(huà)風(fēng)格主要以宗教繪畫(huà)為主，描繪歷史人物，取材文學(xué)作品，也正是在這個(gè)時(shí)期，山水畫(huà)，花鳥(niǎo)畫(huà)開(kāi)場(chǎng)萌芽，同時(shí)繪畫(huà)也漸漸開(kāi)場(chǎng)了理論上的把握，并提出了品評(píng)的標(biāo)準(zhǔn)。為后來(lái)人們研習(xí)中國(guó)畫(huà)提供了理論上的有根據(jù)。到了隋唐時(shí)期，社會(huì)經(jīng)濟(jì)，文化高度開(kāi)展，繪畫(huà)也呈現(xiàn)出全面繁榮的景象。山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)已經(jīng)開(kāi)展成為獨(dú)立的畫(huà)科門(mén)類(lèi)，其中宗教畫(huà)也開(kāi)展到了頂峰，并出現(xiàn)了繪畫(huà)世俗的景象，這只有在社會(huì)經(jīng)濟(jì)文化開(kāi)展到一定境界才能出現(xiàn)世俗化。后來(lái)到了五代兩宋又進(jìn)一步開(kāi)展繁榮，人物畫(huà)已經(jīng)開(kāi)場(chǎng)描繪世俗生活，宗教畫(huà)開(kāi)場(chǎng)漸漸衰退，山水花鳥(niǎo)躍居畫(huà)壇的主流

3、。而文人畫(huà)的出現(xiàn)以及其在后世的開(kāi)展，極大地豐富了中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作觀念和表現(xiàn)方法。元明清三代水墨山水和寫(xiě)意花鳥(niǎo)得到打破的開(kāi)展，文人畫(huà)成為中國(guó)畫(huà)的主流，其末流那么走向因襲模擬，間隔 時(shí)代和生活越來(lái)越遠(yuǎn)。而中國(guó)畫(huà)自19世紀(jì)末以后在近百年引入西方美術(shù)的表現(xiàn)形式與觀念中發(fā)生了徹底的變化。20世紀(jì)20-30年代，中國(guó)畫(huà)家們對(duì)中國(guó)畫(huà)的改革，感覺(jué)很是激進(jìn)。呈現(xiàn)出百家爭(zhēng)鳴的繁榮景象，中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)開(kāi)展數(shù)千年，在他們的筆下發(fā)生了翻天覆地的變化。如康有為提出以復(fù)古為革新，合中西而為畫(huà)學(xué)的新紀(jì)元的主張。其實(shí)自己康本人并不懂得國(guó)畫(huà)的根本，只是簡(jiǎn)單的判斷就把國(guó)畫(huà)推向了邊緣，力求改變。徐悲鴻主張古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者

4、改之，未足者增之，西方畫(huà)之可采入融之，徐也做了一些改進(jìn)的方法，但是縱觀他的繪畫(huà)藝術(shù)，一直力求用西方的繪法來(lái)表現(xiàn)國(guó)畫(huà)的精神，豈不之顧此失彼，失去了國(guó)畫(huà)本身的妙處。國(guó)畫(huà)變成了放大的素描，笨拙無(wú)比。等等許多40年代末和50年代的畫(huà)家，都圍繞著素描是否可否作為中國(guó)畫(huà)的造型根底，以及如何對(duì)待筆墨技巧，對(duì)待各種新國(guó)畫(huà)等問(wèn)題展開(kāi)了一場(chǎng)討論。80年代又圍繞著改革開(kāi)放和現(xiàn)代急劇變化的社會(huì)環(huán)境中，如何革新中國(guó)畫(huà)以適應(yīng)時(shí)代的審美需要。中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫(huà)，可以自古就分類(lèi)很細(xì)，自成體系，因?yàn)榻?jīng)歷了數(shù)千年的開(kāi)展，自身就很完善，有獨(dú)特的審美情趣，而不僅僅是一項(xiàng)素描就可以改變的，也不僅僅是一項(xiàng)素描就可以將其救活。一從畫(huà)面的內(nèi)容看

5、可以分為：人物，山水，花卉，禽鳥(niǎo)走獸，蟲(chóng)魚(yú)以及界畫(huà)等。1.山水畫(huà)是一種以描繪自然山川風(fēng)光為主題的繪畫(huà)，主要有青綠山水，金碧山水，墨骨，淺降，水墨等形式，在表現(xiàn)上講求經(jīng)營(yíng)位置和意境的表達(dá)。2.花鳥(niǎo)畫(huà)，以描繪花卉，竹石，鳥(niǎo)獸，蟲(chóng)魚(yú)等為主體的畫(huà)科。唐張彥遠(yuǎn)?歷代名畫(huà)記?中記載，東晉和南朝時(shí)期畫(huà)在絹帛上的花卉畫(huà)已經(jīng)開(kāi)場(chǎng)成為一種獨(dú)立的畫(huà)科，并且出現(xiàn)了專(zhuān)門(mén)的畫(huà)家。五代兩宋，這一畫(huà)科更趨成熟。3.界畫(huà)是一種主要以宮室，樓臺(tái)，屋宇等建筑物為題材的繪畫(huà)。如何革新中國(guó)畫(huà)以適應(yīng)時(shí)代的審美需要。中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫(huà)，可以自古就分類(lèi)很細(xì)，自成體系，因?yàn)榻?jīng)歷了數(shù)千年的開(kāi)展，自身就很完善，有獨(dú)特的審美情趣，而不僅僅是一項(xiàng)素描就可

6、以改變的，也不僅僅是一項(xiàng)素描就可以將其救活。二從畫(huà)面的顏色上，中國(guó)畫(huà)可分為：水墨，青綠，金碧，淺絳等。1.水墨畫(huà)是中國(guó)畫(huà)中純用水墨的畫(huà)體。相傳于唐，成于宋盛于元明，清代以來(lái)繼續(xù)有所開(kāi)展。水墨畫(huà)以筆法為主導(dǎo)，充分發(fā)揮墨法的功能，獲得水暈?zāi)拢缂嫖宀实男Ч?，在中?guó)繪畫(huà)史上占有重要的地位。唐張彥遠(yuǎn)?歷代名畫(huà)記?：運(yùn)墨而五色具。所謂五色說(shuō)法不一，或指焦，濃，重，淡，清，或指濃，淡，干，濕，黑。都是指，墨色變化豐富而言的。2.青綠是指中國(guó)畫(huà)顏料中的石青和石綠作為主色的畫(huà)。3.金碧指中國(guó)畫(huà)中的泥金，石青和石綠。凡用這三種顏料作為主色的山水都稱為金碧山水，比青綠山水多泥金一色，泥金一般用于勾勒山廓，石紋，

7、破腳，沙嘴，彩霞以及宮殿樓閣，近代張大千的金碧山水可謂別具一格，氣勢(shì)磅礴。三按照技巧中國(guó)畫(huà)可以分為粗筆，細(xì)筆，寫(xiě)意，皴法，白描，沒(méi)骨，指頭畫(huà)等。中國(guó)畫(huà)經(jīng)歷了數(shù)千年的開(kāi)展，自成門(mén)類(lèi)，繪畫(huà)種類(lèi)繁多，自成一題。有自己獨(dú)特的藝術(shù)情趣，因?yàn)樗哺谶@塊土地。但是近代用素描去改變這種繪畫(huà)形式，使國(guó)畫(huà)追求一種視覺(jué)性的感受，是比擬淺薄的。近代的畫(huà)家無(wú)一不在自己的藝術(shù)生涯上擔(dān)負(fù)著改變中國(guó)畫(huà)的使命。劉海粟、林風(fēng)眠身體力行，用自己的力量改變著中國(guó)畫(huà)。藝術(shù)是一個(gè)民族的靈魂，而靈魂決定了我們承受什么樣的繪畫(huà)。中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)對(duì)宇宙及生命本體的觀照和理性思辨，對(duì)古代各個(gè)領(lǐng)域的影響都是很深入的。左右著人們的思維形式。那么中國(guó)畫(huà)

8、的品評(píng)受到了那些思想的影響呢？首先，老莊的哲學(xué)。道家哲學(xué)是天地自然之道，是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)思想的基矗?臨川集老子?所言：本者，出之自然，故不假乎人之力而萬(wàn)物生。老莊之道以自然為最高境界，所謂大象無(wú)形，大音希聲。唐代張彥遠(yuǎn)把繪畫(huà)品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)分為五等：自然，神，秒，精，謹(jǐn)細(xì)，而將自然看做是藝術(shù)的最高要求，追求既雕既琢，復(fù)歸于樸，而最末等是精之為病也，而成謹(jǐn)細(xì)。其次，以孔孟為代表的傳統(tǒng)思想。講求傳神，歷代畫(huà)家達(dá)成共識(shí)：以形似之外求其畫(huà)，講求氣韻與傳神。第三，易學(xué)對(duì)于中國(guó)畫(huà)品評(píng)的影響。?易傳?無(wú)思也，無(wú)為也，寂然不動(dòng)，感而遂通天下敵。闡述思維的自由活動(dòng)不受時(shí)空的限制，感知世界不囿于客觀自然。反映繪畫(huà)在表現(xiàn)上假如不知變化而一味地摹擬自然，就離神的本意越來(lái)越遠(yuǎn)。因此?淮南子?有以神為主，形從而利神貴于形也，故神制那么形從之語(yǔ)。第四，佛禪對(duì)中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)品評(píng)的影響。易道儒佛禪眾口一詞地重神輕形，不僅在中國(guó)思想史上，就是在世論文聯(lián)盟.Ll.界思想史上也是一種很獨(dú)特的現(xiàn)象。而正是這些品評(píng)的標(biāo)準(zhǔn)，確立了中國(guó)畫(huà)的審美情趣，以及中國(guó)畫(huà)獨(dú)有的魅力。而當(dāng)這些