五代宋元美術(shù)-優(yōu)質(zhì)課件

1、五代宋元美術(shù)（公元907-1368年） 五代兩宋的繪畫藝術(shù) 五代兩宋是繼唐代之后中國(guó)繪畫史上又一燦爛輝煌的鼎盛時(shí)期?；始耶嬙旱膭?chuàng)立，畫學(xué)的興辦，文人士大夫繪畫的興起以及山水、花鳥畫的成熟與地位的上升都集中地反映了這一時(shí)期繪畫的發(fā)展變異。五代繪畫的承前啟后 登峰造極的兩宋繪畫五代繪畫的承前啟后五代時(shí)期的人物畫創(chuàng)作中，大都是直接描繪貴族生活的題材，特別是宮廷畫院的畫家，需要為皇室貴族傳神寫照，表現(xiàn)他們豪華享樂的生活或貴婦人的生活情態(tài)。其中較為出名的是周文矩和顧閎中。周文矩，南唐中主、后主時(shí)為畫院待詔，能畫冕服、車器、人物、仕女。主要作品重屏?xí)鍒D，描繪中主李璟與其兄弟弈棋，李璟做于正中，具有肖像畫

2、意義。此圖把南唐皇帝美化為友愛謙恭、風(fēng)度文雅的形象，衣紋勾線以細(xì)勁而帶頓挫的顫筆形成獨(dú)特的風(fēng)格。 重屏?xí)鍒D顧閎中，與周文矩同時(shí)為南唐畫院待詔，以人物肖像著稱?，F(xiàn)存韓熙載夜宴圖是他唯一的傳世作品，表現(xiàn)了南唐大臣韓熙載放縱不羈的夜生活。 夜宴圖以長(zhǎng)卷形式分為夜宴、觀舞、休息、演樂、賓客應(yīng)酬等五個(gè)場(chǎng)面。畫面筆致細(xì)勁，明麗的色彩與床案及男性衣冠的沉著色彩相協(xié)調(diào)，取得很好的效果。韓刻畫了失意官僚的心理矛盾和腐朽的生活面貌。較之其他表現(xiàn)貴族生活的畫卷有著更深刻的意義。韓熙載夜宴圖荊、關(guān)、董、巨和山水畫的創(chuàng)造 五代一些畫家進(jìn)行深入自然 ，創(chuàng)造了真實(shí)生動(dòng)的北方重巒峻嶺和江南的秀麗風(fēng)光。北方以荊浩、關(guān)仝為代表

3、，南方以董源、巨然為代表，形成兩種不同的風(fēng)格和畫派。荊浩，自號(hào)洪谷子，標(biāo)志著中國(guó)畫水墨山水畫的成熟。在其重要的山水畫理論著作筆法記中，不但提出“圖真”，“搜妙創(chuàng)真”，還提出了“六要”，即：氣，韻，思，景，筆，墨六個(gè)要素。代表作匡廬圖表現(xiàn)了巍峨山峰及腳下幽居的景象，筆法皴法，全景式構(gòu)圖，高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)兼具，技法上較唐代有了明顯的提高。關(guān)仝，善畫秋山、寒林、村居、野渡等景色，使人看后如身臨其境。代表作關(guān)山行旅圖，峰巒峻厚而富變化，山腰云氣繚繞，山下板橋枯樹、野店荒村，點(diǎn)綴以人物活動(dòng)，具有濃郁的生活氣息。 匡廬圖關(guān)山行旅圖董源，字叔達(dá)，鐘陵人。能作山水、人物、龍水，但是尤以畫山水著稱。他的山水畫有

4、水墨和青綠二體，尤擅水墨山水，皴擦點(diǎn)染結(jié)合并用，創(chuàng)造了披麻皴和點(diǎn)子皴等表現(xiàn)手法。其傳世名跡瀟湘圖、夏山圖等。巨然，董源的追隨者，是金陵開元寺的僧人。他的山水畫筆墨秀潤(rùn)，較之董源更充滿田園自然風(fēng)致?，F(xiàn)存名跡萬(wàn)壑松風(fēng)圖、層巒叢樹圖等，體現(xiàn)了這一特點(diǎn)。 瀟湘圖黃筌、徐熙和花鳥畫的發(fā)展 五代時(shí)期的皇族生活以奢麗相尚，殿堂府第、日用器物皆施以華美裝飾，文人士大夫悠游園圃，托物寄情，野增強(qiáng)了對(duì)自然花鳥的興趣?；B畫畫家中以西蜀黃筌及南唐徐熙成就最高。具有“黃家富貴，徐熙野逸”之稱。黃筌，后蜀畫家，是一位技藝全面的畫家。有“六鶴殿”的傳說，“黃家富貴”是指用色豐富多彩，金碧輝煌，從現(xiàn)存的寫生珍禽圖可以看出他

5、精湛的寫實(shí)技巧和細(xì)膩明麗的風(fēng)格。 寫生珍禽圖徐熙，他的畫注重“落墨”，用筆不拘泥于精勾細(xì)描，而是信筆抒寫，略加色彩。自謂“落筆之際，未嘗以賦色暈淡細(xì)碎為功”，在一定程度上突破了唐以來(lái)細(xì)筆填色表現(xiàn)奇花異鳥的格式。代表作雪竹圖 雪竹圖徐熙豆花蜻蜓圖黃筌蘋婆山鳥圖 “黃家富貴，徐熙野逸”五代繪畫小結(jié)五代繪畫為宋代繪畫的進(jìn)一步發(fā)展作了準(zhǔn)備，在隋唐之間起著承上啟下的作用。江南的南唐和四川的西蜀政權(quán)，兩地的統(tǒng)治者酷愛書畫，開創(chuàng)了宮廷畫院，繪畫上呈現(xiàn)出繁榮活躍的局面。其中，西蜀更多的繼承了唐代中原繪畫傳統(tǒng)，在宗教畫和花鳥畫方面頗有建樹。南唐繪畫發(fā)展全面，特別在山水、花鳥畫領(lǐng)域頗有創(chuàng)新。登峰造極的兩宋繪畫 宋

6、代繪畫在確立中國(guó)繪畫的審美規(guī)范，建構(gòu)中國(guó)繪畫獨(dú)特的符號(hào)體系，開創(chuàng)和豐富中國(guó)繪畫的藝術(shù)語(yǔ)言等方面的貢獻(xiàn)是前所未有的，而且對(duì)后世產(chǎn)生了極其深遠(yuǎn)的影響。北宋、南宋山水宋代風(fēng)俗畫、花鳥畫郭熙與林泉高致宋四家：蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾、蔡襄北宋山水 李成、范寬兩家源于五代北方山水畫派，但由于他們所處地區(qū)不同，所寫景物和畫家的胸襟氣質(zhì)的差別，而各創(chuàng)門戶。他們都在忠實(shí)自然的的基礎(chǔ)上，為山水畫發(fā)展作出巨大貢獻(xiàn)，把北方山水畫派推向新水平。李成，字咸熙。喜愛山水，“性愛山水，弄筆自適耳，豈能奔走豪士之門?！逼渖剿嗍呛制竭h(yuǎn)之景，下筆有神，在宋初極有盛名。李成山水皆是山東平原的特色，其畫特點(diǎn)是“煙云遠(yuǎn)近”和“木石瘦硬”

7、。李成很少用大塊的濃墨，可謂惜墨如金。代表作有讀碑窠石圖和晴巒蕭寺圖。 范寬，字中立。初學(xué)李成、荊浩， 領(lǐng)悟到“學(xué)李成筆，雖得精妙，尚出其下”，認(rèn)為“與其師人，不若師諸造化”。于是深入自然山水間，“常危坐終日，縱目四顧，以求其趣”。溪山行旅圖是其最杰出的代表作。 溪山行旅圖讀碑窠石圖郭熙與林泉高致 郭熙的山水畫主張，經(jīng)其子郭思整理成林泉高致，全書共分水訓(xùn)、畫意、畫訣、畫題、畫格拾遺，畫記六篇。開篇首先闡明山水畫要表現(xiàn)林泉之意，使位居朝堂的士大夫通過山水畫欣賞能“不下堂筵，坐窮泉壑”，滿足他們“泉石嘯傲”的精神追求。郭熙強(qiáng)調(diào)對(duì)真山水進(jìn)行深入的觀察體驗(yàn)，要“身即山川而取之”，要注意不同季節(jié)，角度，

8、氣候各條件所形成的變化，對(duì)山水遠(yuǎn)觀近覷，四時(shí)之景，朝暮之變態(tài)可使一山而兼數(shù)十百山之儀態(tài)。畫家必須“神于好，精于勤，飽游沃看”，才能胸有丘壑。他還強(qiáng)調(diào)畫“可游可居之境”，畫出士大夫渴慕林泉的理想佳境。畫論中還論及如何創(chuàng)造生動(dòng)優(yōu)美的意境，多方面談到山水形象及章法結(jié)構(gòu)，筆墨技巧，其中如”三遠(yuǎn)法”(高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn))。作品早春圖林泉高致的出現(xiàn)標(biāo)志著山水畫理論已進(jìn)入成熟階段。 郭熙早春圖，敏銳地畫出冬去春來(lái)、大地復(fù)蘇的細(xì)致變化，山間霧氣浮動(dòng)，陽(yáng)光和煦，穿插以行旅待渡等活動(dòng)，傳達(dá)出欣欣向榮的感情。米點(diǎn)山水米芾借鑒了董源的山水畫法，又根據(jù)他對(duì)江南山水的感受，以水墨揮灑點(diǎn)染表現(xiàn)煙雨掩映樹木，信筆作畫而不求工細(xì)

9、；米友仁畫山水亦“點(diǎn)滴云煙，草草而成”，自題為“墨戲”。這種以落茄（即墨點(diǎn)）表現(xiàn)江南煙雨景色的山水，不求修飾，崇尚天真，充分表現(xiàn)了文人士大夫的審美情趣與北宋流行的李成、范寬畫雄峻山川迥然不同而別開生面。宋四家：蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾、蔡襄米友仁有瀟湘奇觀圖，云山得意圖卷等傳世。瀟湘奇觀圖王希孟千里江山圖 千里江山圖長(zhǎng)厘米，大青綠著色，染天染水，富麗細(xì)膩，畫中山川江河交流展現(xiàn)，點(diǎn)綴以飛流瀑布、叢林嘉樹、莊園茅舍，令人目接不暇，代表了畫院青綠一體精密不茍，嚴(yán)格尊依格法的畫風(fēng)。是青綠山水的一次復(fù)興。 南宋山水畫家一、李唐字晞古。他的山水畫嚴(yán)謹(jǐn)質(zhì)樸，氣象雄偉，猶存北宋風(fēng)范，但造型章法以及筆墨上均明顯地趨向

10、簡(jiǎn)括，開創(chuàng)南宋山水畫的新風(fēng)。傳世作品：萬(wàn)壑松風(fēng)圖、清溪漁隱圖等。二、劉松年劉工山水人物。其山水皴法受李唐影響，但變雄健為典雅，畫風(fēng)嚴(yán)密不茍，水墨青綠兼工，又精于界畫?，F(xiàn)存四景山水圖、羅漢圖等。四景山水圖萬(wàn)壑松風(fēng)圖三、馬遠(yuǎn)字遙父。他繼承并發(fā)展了李唐的畫風(fēng)，以雄健的大斧劈皴畫奇異險(xiǎn)峻的山石峰巒，以拖技的多姿形態(tài)畫梅樹，尤善于在章法上大膽取舍剪裁，描繪山之一角、水之一涯的局部，畫面上留出大副空白以突出景觀，表現(xiàn)空曠濃郁的詩(shī)意。這種“邊景之景”被后世稱為“馬一角”重要傳世作品有踏歌圖、 梅石溪鳧圖、等。四、夏圭字禹玉。夏圭用筆蒼老，水墨淋漓，點(diǎn)景人物筆簡(jiǎn)神全，寥寥數(shù)筆而神態(tài)迥出傳世作品溪山清遠(yuǎn)圖，西湖

11、柳艇圖等，有“夏半邊”之稱。踏歌圖溪山清遠(yuǎn)圖宋代院體花鳥崔白 中國(guó)北宋畫家。字子西。生卒年不詳，活躍于宋神宗前后。擅花竹、翎毛，亦長(zhǎng)于佛道壁畫，其畫頗受宋神宗賞識(shí)，授圖畫院藝學(xué)，后升為待詔。所畫花鳥善于表現(xiàn)荒郊野外秋冬季節(jié)中花鳥的情態(tài)神致，尤精于敗荷、蘆雁等的描繪，手法細(xì)致，形象真實(shí)，生動(dòng)傳神，富于逸情野趣。崔白的花鳥畫打破了自宋初100年來(lái)由黃筌父子工致富麗的黃家富貴為標(biāo)準(zhǔn)的花鳥體制，開北宋宮廷繪畫之新風(fēng)。 如雙喜圖，描繪了在肅殺秋風(fēng)中飛鳴的山鵲和被掠擾的野兔。宋徽宗趙佶 在位時(shí)廣收古物和書畫，擴(kuò)充翰林圖畫院，并使文臣編輯宣和書譜、宣和畫譜、宣和博古圖等書，對(duì)繪畫藝術(shù)有很大的推動(dòng)和倡導(dǎo)作用。

12、吹彈、書畫、聲歌、詞賦無(wú)不精擅。平生著作極多，都散佚無(wú)存。存世畫跡有芙蓉錦雞、池塘秋晚、四禽、雪江歸棹等圖。雙喜圖芙蓉錦雞圖宋代人物畫李公麟人馬圖武宗元 朝元仙仗圖宋代風(fēng)俗畫張擇端清明上河圖宋代繪畫小結(jié) 宋代繪畫與社會(huì)個(gè)階層都保持著相當(dāng)密切的聯(lián)系。貴族，文人士大夫以及商人市民等對(duì)繪畫多方面的需求，特別是世俗美術(shù)的發(fā)展和宮廷美術(shù)的繁榮，使繪畫題材更加廣泛，風(fēng)格多樣。畫家們注意觀察生活形象以及精微生動(dòng)的塑造形象，畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)，精密不茍，技巧上有不少新創(chuàng)造。 元代士大夫繪畫高逸成為元代文人書畫追求的最高境界。趙孟頫，在藝術(shù)主張上標(biāo)榜“古意”。提倡繼承唐與北宋繪畫，追求清雅樸素是畫風(fēng)著名者有青綠著色而簡(jiǎn)括

13、雅逸的秋郊飲馬圖，“粗有古意”的幼輿丘壑圖。他的低位和藝術(shù)造詣使他成為元代畫壇上的中心人物。秋郊飲馬圖元四家 元代中晚期對(duì)后世有重大影響的畫家當(dāng)數(shù)被稱為“元四家”的黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚和王蒙。黃公望，字子久，號(hào)大癡道人，隱遁山林，以書畫寄托，受趙孟頫的指授，取法于五代北宋荊浩、董源的山水畫法加以融化吸收，以水墨或淺降色作畫，淡墨干皴，蒼潤(rùn)渾厚。作品有溪山雨意圖、富春山居圖等。 富春山居圖為橫卷，以蒼潤(rùn)精練的筆墨和優(yōu)美動(dòng)人的意境描繪浙江富陽(yáng)、桐廬一帶的山容水貌及富春江上的旖旎風(fēng)光。富春山居圖吳鎮(zhèn)，字仲圭，號(hào)梅花道人，他精于詩(shī)文書畫，善畫山水及墨竹等，飽含詩(shī)意，畫風(fēng)清新可喜。他作畫吸收董源、巨然的畫法，筆墨雄秀清潤(rùn)，氣象茫茫，喜作漁父圖，畫清遠(yuǎn)的江湖中有一舟悠然，船中人或垂釣或睡，或鼓或楫而歌，并題漁歌詞于畫上，抒發(fā)其幽棲超脫、自鳴高雅的情懷。漁父圖倪瓚，字元鎮(zhèn)，號(hào)云林，他所畫山水看似簡(jiǎn)單而意境清幽深遠(yuǎn)，荒寒蕭索，帶有孤獨(dú)寂寞的感情色彩。他在畫法上吸取荊、關(guān)、董、巨之長(zhǎng)而加以融會(huì)，擅長(zhǎng)干筆淡墨，畫出明潔清幽的秋景。 傳世作品漁莊秋霽圖，以渴筆畫山石樹木，山石作折帶皴間用披麻皴，樹木頗具姿勢(shì)，景物不多而充滿深秋的凄涼靜寂氣氛。漁莊秋霽圖王蒙，字叔明，是趙孟頫的外孫。能詩(shī)文，擅書法，畫山水多表現(xiàn)隱居生活，畫法在董、巨基礎(chǔ)上