中國寫意山水畫欣賞教案

1、中國寫意山水畫欣賞教案教學(xué)對(duì)象：教學(xué)時(shí)間：課題：中國山水畫鑒賞課課型：欣賞教學(xué)目標(biāo)：1、簡要了解中國山水畫的發(fā)展概況2、通過看、聽、想、討論，能用自己的話講評(píng)中國山水畫作品的內(nèi)容與藝術(shù)美3、感受山水畫的意境美，熱愛祖國藝術(shù)，增強(qiáng)民族自豪感教學(xué)重點(diǎn)：中國山水畫在不同時(shí)期的藝術(shù)特色。領(lǐng)會(huì)蘊(yùn)藏在畫中深刻的中國傳統(tǒng)人文思想。教學(xué)難點(diǎn)：引導(dǎo)學(xué)生自己去發(fā)掘中國古代山水畫作品中所具有的中國傳統(tǒng)文化思想。以及這種思想對(duì)山水畫發(fā)展的影響。教具：多媒體一、教學(xué)導(dǎo)入1、師提問：經(jīng)過前兩次的中國古代山水畫相關(guān)常識(shí)的學(xué)習(xí)，誰能說說怎樣欣賞中國山水畫？學(xué)生分組討論，并以組為單位派一代表闡述討論意見。本課內(nèi)容為通過對(duì)典型的

2、中國古代山水畫名作的評(píng)析，了解中國古代山水畫的欣賞方法。 中國古代山水畫的性質(zhì)和它在中國古代繪畫中的重要地位：上兩節(jié)課我們已經(jīng)了解到，中國古代繪畫習(xí)慣按傳統(tǒng)分成人物、山水、花鳥三個(gè)畫科。 中國古代山水畫的主要描寫對(duì)象是自然風(fēng)景。它不但表現(xiàn)了豐富多彩的自然美，而且體現(xiàn)了中國古代人民的自然觀與社會(huì)審美意識(shí)，甚至從側(cè)面間接地反映了社會(huì)生活。中國山水畫作為一個(gè)獨(dú)立的畫科比人物畫晚，但它在中國繪畫史上得到了突出的發(fā)展，并且在長期的發(fā)展中，形成了多種畫法和藝術(shù)風(fēng)格。主要的有：青綠山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。（2）其次，中國古代山水畫在空間的處理上，采用“以大觀斜、“小中見大

3、”的手法。就是把山水畫家自己看作是一個(gè)巨人，面對(duì)自然，就象人觀盆景狀。這樣，千里江山也可盡收眼底，或用長卷的形式表現(xiàn)，如千里江山圖，長達(dá)11米?；蛞灾袊嬏赜械母哌h(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)的構(gòu)圖方法，畫十分繁復(fù)的山嶺，如溪山行旅圖、早春圖、青卞隱居圖等，其空間處理突出地體現(xiàn)了中國山水畫獨(dú)特的構(gòu)圖方法。中國古代山水畫創(chuàng)造的這種獨(dú)特的處理空間關(guān)系的藝術(shù)手法，既體現(xiàn)了中國畫家獨(dú)特的觀察自然的方法，同時(shí)也蘊(yùn)含著中國民族的審美胸襟，體現(xiàn)了中國人的自然觀。    （放映錄象）（3）此外，中國山水畫在長期的發(fā)展中，形成了許多行之有效的表現(xiàn)程式。如表現(xiàn)各種山石就有各種皴法，什么披麻

4、皴、雨點(diǎn)皴、荷葉皴等。在這些表現(xiàn)程式的應(yīng)用上，主張靈活運(yùn)用，不斷有所發(fā)展。在山水畫的筆墨技法上，也更為豐富多變，如筆法中包含上述的山石的多種皴法和點(diǎn)苔法等；墨法中濕者為“染”，干者為“擦”，還有“破墨”、“積墨”等等。可見，中國古代山水畫也同樣形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)傳統(tǒng)和體系。    （放映錄象）   2、 教學(xué)內(nèi)容（一）中國山水畫與西方風(fēng)景畫的比較“有比較才有鑒別”，教學(xué)中通過中西繪畫作品的比較，使學(xué)生對(duì)中國古代山水畫在表現(xiàn)內(nèi)容、造型方式、空間與透視、繪畫理念等方面有進(jìn)一步的認(rèn)識(shí)。從而能夠正確鑒賞中國古代山水畫。在此，我們先

5、做兩方面的比較：1表現(xiàn)內(nèi)容的比較還記得那首古詩謎語嗎？“遠(yuǎn)看山有色，近聽水無聲。春去花還在，人來鳥不驚?！敝i底是“畫”?？墒牵鞣斤L(fēng)景畫適合這個(gè)謎面嗎？這說明什么？同樣是表現(xiàn)自然景物的繪畫，為什么中國畫家獨(dú)獨(dú)鎖定山和水？“山水”、“山河”、“江山”這些詞匯在中國思想文化領(lǐng)域里象征著什么？中國山水畫不止是摹仿、再現(xiàn)或是復(fù)制自然，它有著博大的精神內(nèi)涵。2空間與透視的比較塞尚有房子的風(fēng)景是站在山上極目遠(yuǎn)望，它所描繪的空間廣度，與王希孟的千里江山圖相比差距何止千里？直到印象派后期，西方人畫的一直都是目之所及，為“眼中之風(fēng)景”。而中國畫家在空間處理上采用“以大觀小”、“小中見大”的手法，把畫家自己看作一

6、個(gè)巨人，將千里江山視為盆景，移步換景、咫尺千里，為“心中之風(fēng)景”。中國古代山水畫家創(chuàng)造的這種獨(dú)特的空間處理手法，不僅表現(xiàn)了中國畫家觀察自然的獨(dú)特方法，而且體現(xiàn)了中華民族的審美胸襟和中國人民的自然觀。其視野之開闊，心胸之廣大，藝術(shù)思維之活躍，怕是畢加索的立體主義也不能比擬的吧!散點(diǎn)透視體現(xiàn)了中國人豁達(dá)的自然觀，焦點(diǎn)透視體現(xiàn)了西方嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目茖W(xué)的自然觀。它們是否恰好形成了思維方式的互補(bǔ)？從藝術(shù)的發(fā)展歷程來看，西方造型藝術(shù)，一直高舉著“藝術(shù)模仿自然”這面大旗，在具象描繪中探索了幾百年，才于19世紀(jì)后期進(jìn)入到了意象和抽象的高級(jí)階段，而早在一千多年前的中國，畫家們就已經(jīng)領(lǐng)悟到了藝術(shù)創(chuàng)作的真諦。誰說中國畫不如

7、西方畫？塞尚有房子的風(fēng)景王希孟的千里江山圖（二）自然山水與畫中山水的比較1我們的祖國地域遼闊，南北東西風(fēng)光各異，名山大川各具特色。雖然課堂上不能身臨其境，好在可以借助攝影錄像讓學(xué)生感受，黃山的奇松怪石，高聳峻拔；廬山的云蒸霞繞、飛流直下。把它們與劉海粟的黃山圖、張大千的廬山圖進(jìn)行比較，畫中之山水比自然山水特色更鮮明，氣韻更生動(dòng)。中國畫家“外師造化，中得心源“、“搜盡奇峰打草稿”。僅從各種山石皴法中就可體會(huì)到中國畫家認(rèn)真嚴(yán)謹(jǐn)?shù)牡闹螌W(xué)態(tài)度，和高度提煉的筆墨技巧。可以說：中華大地有千山萬水，中國畫里有萬水千山!畫漓江有清漓煙嵐圖、畫富春山有富春山居圖、畫春季有早春圖、畫秋天有秋興八景圖、畫冬雪有雪山

8、瀟寺圖、畫細(xì)雨有瀟瀟暮雨圖。誰說中國山水畫不寫實(shí)？張大千的廬山圖清漓煙嵐圖富春山居圖瀟瀟暮雨圖（三）景、情、意、志的了解1. 詩情和畫意的了解蘇東坡曾說過：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩”他又說“詩畫本一體，天工與清新”，山水詩和山水畫異曲同工?！翱萏倮蠘浠桫f，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯?！痹娭杏挟嫞嬛杏星?。“大漠孤煙直，長河落日?qǐng)A。”詩中營造了一幅空曠而壯美的大漠落日景象，詩中有畫意。中國古代詩人用文字做筆墨，寄情山水。而畫家用筆墨做語言，抒情達(dá)意。宋代王希孟窮盡年輕生命的長卷千里江山圖不正是一部贊頌祖國山河的恢宏篇章嗎？試著把畫中的情景與曹操的詩觀滄

9、海一一對(duì)應(yīng)，你會(huì)發(fā)現(xiàn)兩個(gè)不同時(shí)代、身份的人，他們的視角、視野、審美的境界竟驚人的相似，到底是詩配畫，還是畫配詩？吟頌著韓愈的江雪，品味著寒江獨(dú)釣圖，再次感受到了詩畫之中相同的意境和心境。再看看其它的山水畫精品，精練的筆墨宛如字斟句酌，章法構(gòu)圖宛如律角和韻格，聯(lián)想到作畫者無不是飽覽詩書的文人雅士，詩和畫如同他們的動(dòng)脈和靜脈，讓他們的藝術(shù)生命生生不息。誰說中國畫的意境難體會(huì)？寒江獨(dú)釣圖2借物抒情、托物言志的感悟中國畫中表現(xiàn)的物象，常被畫家們作為表達(dá)自己思想感情的載體，有的利用詩文題跋，在文字上做些“畫外功夫”，有的善用“比興”，狀物抒情，多有寓意。從北宋的外師造化到南宋的詩情畫意，中國山水畫提前近

10、千年完成了相當(dāng)于西方從文藝復(fù)興到后印象主義的，從客觀表現(xiàn)到主觀能動(dòng)的過程。緊接著，在歷史的車輪的推動(dòng)下，中國繪畫創(chuàng)作進(jìn)入到了另一個(gè)更高的境界精神境界?！拔囊暂d道”這時(shí)的道可理解為畫面之形象、畫面之立意和畫面之表意。造型藝術(shù)中的道不是直接的說教，而是憑借視覺藝術(shù)形象的感染力，使人們?cè)谛蕾p感受中得到啟迪而進(jìn)入一種美的精神境界。倪瓚的六君子圖，畫前那六棵立足與貧瘠土坡、不太繁茂、相互簇?fù)淼臉?，距離人間繁華是多么遙遠(yuǎn)，那一汪深水隔開了氣節(jié)與誘惑，元代對(duì)漢族知識(shí)分子的民族歧視，成了藝術(shù)家揮灑筆墨的精神動(dòng)力。與倪瓚的不食人間煙火的“簡”相比，王蒙的“繁”，從另一個(gè)極端，表達(dá)了隱居的決心。借助這兩位畫家的時(shí)

11、代背景和作品，中國山水畫借物抒情、托物言志的共性、經(jīng)營畫面的個(gè)性，一目了然。而隱含在山水之中的民族氣節(jié)，被一代一代的文人畫家傳承著，已然突破了狹義的漢族情節(jié)，上升為更為廣義的中華民族的氣節(jié)。誰說中國畫單調(diào)乏味？倪瓚的六君子圖（四）中國古代山水畫的意境美 山水畫特別是寫意山水畫追求的是筆墨自由,奔放,無拘無束和激情宣泄.講究用筆用墨 ,講究皴法.講究急緩頓錯(cuò),講究一波三折,講究韻味,就象音樂的旋律,舞蹈的節(jié)奏.其實(shí)藝術(shù)的高境界是相同的.中國歷代山水畫家在畫面中充分表現(xiàn)氣韻思景筆墨,同時(shí)在“意與象”“情與景”的意境美表現(xiàn)為空靈之美外象之美和詩意之美三個(gè)方面。1?？侦`之美中國山水

12、畫意境美中所體現(xiàn)的空靈之美,是中國山水畫藝術(shù)的主要審美趣味形式?？侦`之空為靜為虛為無,靈為靈氣為實(shí)為有。生命的靈以空為前提,沒有空靈,氣就無法產(chǎn)生；反之,沒有靈,空就是死空和頑空?？侦`是對(duì)立統(tǒng)一的?？侦`之美的境界,只有具備相當(dāng)文化修養(yǎng)的人才可能領(lǐng)會(huì),并且只有靠禪學(xué)中的靜悟才能感受。”宋代馬遠(yuǎn)在寒江獨(dú)釣圖 中只表現(xiàn)茫茫寒江，縱一葉孤舟，漁翁獨(dú)坐舟之一端，身體如凍結(jié)一般，全神貫注著那隨著流水飄浮的釣絲。除了周圍寥寥幾筆微波外，其余皆是空白。從而一種江天空曠、寒意蕭瑟的氣氛油然而生。與柳宗元詩“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨(dú)釣寒江雪”描述的意境異曲同工。畫面布局具有獨(dú)特的疏密關(guān)系,畫中大片的

13、空白,但空白并非虛無,而感到四周江水的寬泛,從而營造出一種空靈深遠(yuǎn)簡淡之美的意境。中國山水畫中寥寥數(shù)筆,用極其洗練的線條筆墨來傳達(dá)極其富有內(nèi)涵的意蘊(yùn),畫面使人回味無窮。正如宗白華所說“畫境是一種靈的空間。就象一幅好書法作品也表現(xiàn)一個(gè)靈的空間一樣?！薄爸袊剿嬟呄蚝喌?然而簡淡中包具無窮境界。倪云林一樹一石,千巖萬壑不能過之?！笨侦`之美一方面使畫家在意境構(gòu)成上獲得了充分的主動(dòng)權(quán)，打破了特定時(shí)空中客觀物象的局限，另一方面也給欣賞者提供了廣闊的藝術(shù)想象的天地，使作品中的有限的空間和形象蘊(yùn)含著無限的大千世界和豐富的思想內(nèi)容。2外象之美中國山水畫的外象之美不僅表現(xiàn)在畫作品本身,也包括畫以外的無限性,即

14、“畫外有畫”。正如美學(xué)大師宗白華所說:“中國繪畫所表現(xiàn)的精神是一種深沉靜默地與這無限的自然,無限的太空渾然融化,體合為一”。山水畫是一種哲理的最高境界，它不追求繁蕪的世界，而是自然與人文的完美統(tǒng)一是一種擺脫世俗的精神追求。從元朝的倪瓚,明清時(shí)期的石濤董其昌等的山水畫中我們所看到的不只是繪畫的語言符號(hào),更重要的是畫家內(nèi)在的精神追求。“不滿足于追求事物的外在模擬和形似，要盡力表達(dá)出某種內(nèi)在風(fēng)神，這種風(fēng)神又要求建立在對(duì)自然景色、對(duì)象的真實(shí)而又概括的觀察、把握和描繪的基礎(chǔ)之上”。宗白華曾說“藝術(shù)境界與哲理境界，是誕生一個(gè)最自由最充沛的深心的自我”。3詩意之美中國山水畫的詩意之美, 是中國繪畫歷來所提倡

15、的，詩意之美豐富了中國山水畫的美學(xué)意境。在宋代郭熙其畫著中林泉高致說:“詩是無形畫,畫是有形詩境界已熟,心手已應(yīng),方能縱橫中度,左右逢源” 。詩畫的一致,乃中國山水畫家追求的最高之理想,也是中國山水畫最高之境界。一幅意境妙生的山水畫,題上一首富有情趣清新優(yōu)美的詩詞,使其詩情畫意更濃,加上書法和篆刻,溶詩書畫印于一爐,從而使詩與畫時(shí)間與空間聽覺與視覺得以升華，從而誘發(fā)思古鑒今的意氣和品物流筆的風(fēng)雅。唐人王維以詩人的學(xué)養(yǎng)發(fā)揮畫家的氣質(zhì)，在文學(xué)和繪畫領(lǐng)域揭示了詩與畫的關(guān)系，從而提出了山水畫意境表現(xiàn)中的一個(gè)準(zhǔn)則-畫中有詩。其作品江山雪霽圖卷，使人自然而然想起他的“江流天地外，山色有無中”的詩句。蘇軾評(píng)王維的畫為“味摩詰之詩, 詩中有畫；觀摩詰之畫,畫中有詩?！币馑季驮诖?。山水畫既寫景又抒情，情景交融；它既“外師造化”，又“中得心源”，既“似”，又“不似”，介乎兩者之間。畫中題跋是中國山水畫獨(dú)有的形式，它豐富了山水畫意境的表現(xiàn)力。當(dāng)然，畫中題詩或跋只是一種形式，真正山水畫中的詩境，并非題詩所能包涵，而是體現(xiàn)在畫的構(gòu)思、章法、形象、色彩的詩化，詩情與畫意交融，雖無題詩，也富有