淺析傳統(tǒng)工筆人物畫寫意性趣味的成因

1、淺析傳統(tǒng)工筆人物畫寫意性趣味的成因    摘要：寫意精神是傳統(tǒng)繪畫的美學(xué)思想，當(dāng)“寫意精神”逐漸成為的審美追求時(shí)，我不禁想起常被隔離于“寫意”之外的工筆人物畫?！八囉斡谛摹保鋵?shí)由古至今傳統(tǒng)工筆人物畫的也存在著“寫實(shí)”與“非寫實(shí)”的不同追求境界，本文旨在探究傳統(tǒng)工筆人物畫寫意性趣味的成因。 關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)工筆人物；線造型；寫意性 提及工筆人物畫人們總會聯(lián)想起它在表現(xiàn)方式上的細(xì)膩工整和表現(xiàn)效果上的“寫實(shí)”性審美取向，然而這并不意味著細(xì)膩工整或“寫實(shí)”是工筆人物畫唯一的特色。歷代名畫記中記載“畫有疏密二體”，“顧、陸之神，不可見其盻際，所謂筆跡周密也。張、吳之

2、妙，筆才一二，象已應(yīng)焉。離披點(diǎn)畫，時(shí)見缺落，此吳筆不周而意周。”由之，傳統(tǒng)工筆人物畫是“寫實(shí)”畫同時(shí)也具備“寫意”性趣味“奔放自由”的特質(zhì)，以書入畫、老莊玄學(xué)思想、文人寫意論和畫家的人格追求正是促進(jìn)這一特質(zhì)發(fā)展的必要因素，本文旨在探究傳統(tǒng)工筆人物畫“寫意”性趣味形成的因素。 一、技法基礎(chǔ)以書入畫 綜觀中國美術(shù)史，我們不難發(fā)現(xiàn)書法的發(fā)展要晚于中國畫的發(fā)展，當(dāng)中國書法找尋到屬于自己獨(dú)特的審美趣味后，中國畫反借鑒書法中的線條用筆使得傳統(tǒng)工筆人物畫線條的表現(xiàn)形式變的豐富起來。所以書法的用筆給傳統(tǒng)工筆人物畫帶來的首先是用筆技法方面的，即“寫”和“法”的“書寫性”用筆。 從篆書到隸書、楷書、行書、行草書、

3、草書，中國書法形成了以線造型的獨(dú)特表現(xiàn)藝術(shù)。書法作品中的線條體現(xiàn)了時(shí)間造型和空間造型，運(yùn)動和節(jié)奏。線條在毛筆的運(yùn)行中勾勒、盤旋、頓挫、往復(fù)、聚散、提按，再加上墨的濃淡、干濕、枯潤等多種變化，達(dá)到了通過線條造型達(dá)意，抒發(fā)情懷。工筆人物畫（尤其是白描）以線條為主要造型語言，畫面全憑線條來擔(dān)負(fù)起塑造形體、表現(xiàn)神韻、傳遞感情的重任。早期中國傳統(tǒng)人物畫作品的線條是力變均勻、細(xì)勻圓轉(zhuǎn)而較少變化的，到魏晉南北朝時(shí)，陸探微、顧愷之等工筆人物畫大師的線條也仍是“細(xì)如蠶絲”缺少變化的?！捌鋵?shí)這就是篆書的筆意，當(dāng)篆書發(fā)展到隸書，中國畫的用筆也開始有了提按轉(zhuǎn)側(cè)、粗細(xì)頓折等變化，通過對線條造型的疏密、虛實(shí)處理來表現(xiàn)對象

4、的形態(tài)和空間關(guān)系；通過線條的曲直、剛?cè)?、粗?xì)來表現(xiàn)物體的質(zhì)感；通過線條的頓挫、轉(zhuǎn)折來表現(xiàn)形體結(jié)構(gòu)與透視變化；通過行筆快慢、抑揚(yáng)來表達(dá)情緒?！?。由此，線條的書寫性拓展了繪畫的表現(xiàn)語言，豐富了線造型的形式美與內(nèi)涵美，同時(shí)也使得線條的性格更加多樣化、復(fù)雜化、意趣化、風(fēng)格化和精神化，促進(jìn)了傳統(tǒng)工筆人物畫“寫意”的精神追求。 “看畫之法，如看字法。”“石如飛白木如籀，寫竹應(yīng)從八法求?！币詴氘嬍枪すP人物畫寫意性趣味發(fā)展的必要條件。當(dāng)然它也給傳統(tǒng)工筆人物畫帶來了平面的造型結(jié)構(gòu)，以及筆墨思維表現(xiàn)方式等。 二、文化基石老莊玄學(xué)思想 “中國繪畫是中國民族精神的最大表白，也是中國思想最親切的某種樣式?！保≒228

5、）“中國文化的精神博大而精深，中國文化以哲學(xué)為核心。”孔子的“游”，道家的“道”，老莊的“虛、靜、明”無一不是中國繪畫的文化、哲學(xué)內(nèi)涵。就“寫意”精神來說，尤以莊子思想的影響最為深遠(yuǎn)。莊子思想流行于魏晉、宋梁，其實(shí)莊子不是以追求某種美為目的，而是以追求人生的解放為目的。然而莊子對這種美的把握及在這方面的了解、成就，形成了“直接由人格中所流出”的“為人生而藝術(shù)”的美學(xué)觀點(diǎn)?！皩懸獠皇钱嫹ǘ侵袊赜械睦L畫觀念。是中國畫論中提出的美學(xué)精神和藝術(shù)觀念?！薄皩懸狻本竦奶釤捲谟趧?chuàng)作主體，在于審美主體，故寫意精神可以無處不在。所以傳統(tǒng)工筆人物畫既具備寫“物之神”、工整細(xì)膩、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奶卣骺梢员憩F(xiàn)為“寫實(shí)”畫

6、，也同時(shí)表現(xiàn)出“寫意”畫的韻味。因而悉數(shù)傳統(tǒng)工筆人物畫的佳作都表現(xiàn)出了直接由人格而流出的藝術(shù)美，并即而以此陶冶其人生?！扒f子之所謂道，落實(shí)于人生之上，乃是崇高的藝術(shù)精神；而他由心齋的工夫所把握到的心，實(shí)際乃是藝術(shù)精神的主體。由老學(xué)、莊學(xué)所演變出來的魏晉玄學(xué)，它的真實(shí)與結(jié)果，乃是藝術(shù)性的生活和藝術(shù)上的成就。”由魏晉玄學(xué)到人倫鑒識，竹林名士對“清、虛、簡、遠(yuǎn)”的生活情調(diào)上的追求是莊學(xué)情調(diào)上的超越，也是由思想認(rèn)識上升到人格和藝術(shù)美的追求，“而人倫鑒識作了藝術(shù)性的轉(zhuǎn)換后，便稱之為神”?！吧袷侨说乇举|(zhì)，也是一個(gè)人的特性。必傳神，而后始盡到人物畫的藝術(shù)地真?！庇伞拔簳x時(shí)代開始的人物畫的傳神亦即氣韻生動的自

7、覺”，到文人寫意的“忘我”“物化”“虛靜”“平淡天真”實(shí)則是莊子思想在藝術(shù)中的體現(xiàn)。這種哲學(xué)思想指引著傳統(tǒng)工筆人物畫家們不斷提升審美趣味，表現(xiàn)出超于世俗的藝術(shù)境界，從老莊、玄學(xué)、孔孟中感悟到的審美追求是促使他們拒絕單純的物象形體的追求轉(zhuǎn)而探究物象精神價(jià)值的文化基石。 三、時(shí)代因素文人“寫意”論 文人畫興起于宋，但文人畫的精神內(nèi)涵有其承襲性和時(shí)代性。南北朝時(shí)姚最的“不學(xué)為人，自娛而已”的論說便可見后世文人寫意畫的精神內(nèi)涵之淵源。宋時(shí)以蘇軾、歐陽修、文與可、黃公望等為代表的文人士大夫提出了“不以形似”的畫學(xué)思想被稱為“文人”寫意觀。此后，文人思想不斷發(fā)展，先后又引申為趙孟頫的“古意論”、倪瓚的“逸

8、氣說”等?！捌椭^畫者，不過逸筆草草，不求形似聊以自娛耳?！保ㄇ彘s閣全集卷十），“愛此風(fēng)林意，更起丘壑情。寫圖以閑詠，不在象與聲。”（清閟閣全集卷二惟寅遠(yuǎn)寄佳紙命仆寫圖賦侍），“逸筆草草”就是“不在象與聲”，“不求形似”；“聊以自娛耳”就是“寫圖以閑詠”。不求“物之形”但求“人之神”，倪瓚的文人“寫意”觀受到了當(dāng)時(shí)文人畫家墨客的普遍青睞、追捧，在元、明、清三代成為時(shí)代追求的主流。唐以后工筆人物畫由于其繪畫題材的局限性和對寫“物之意”的過分程式化（寫實(shí)方面）追求使得文人畫家們少以此內(nèi)容、手法創(chuàng)作，在這樣一個(gè)大的時(shí)代審美要求下，傳統(tǒng)工筆人物畫要發(fā)展就必須突破程式化規(guī)范，秉承時(shí)代審美要求，所以傳統(tǒng)

9、工筆人物畫的“寫意”路線是當(dāng)時(shí)傳統(tǒng)工筆人物畫家們自身的要求也是時(shí)代的要求。宋以后，在工筆人物畫領(lǐng)域出現(xiàn)了如李公麟、武宗元、李唐、李嵩、趙孟頫、陳洪綬以及任伯年等大家，故而，文人“寫意”精神的普及是傳統(tǒng)工筆人物畫寫意性趣味發(fā)展必要的時(shí)代背景。         四、主觀條件人格、思想的超越 傳統(tǒng)工筆人物畫到宋，形成了完備的造型方式和高度成熟的表現(xiàn)技法，這使得工筆人物畫的表現(xiàn)日趨程式化。至此，畫家自身的人格、思想的超越便成為了工筆人物畫線造型寫意性趣味發(fā)展的內(nèi)在動力。的文人都有著強(qiáng)烈的抱負(fù)，他們向往莊子的“虛、靜、明”的

10、圣人人格，也表現(xiàn)出“憂國憂民”的政治思想，然而仕途的挫敗和“出世”與“入世”的儒道思想總是讓他們對現(xiàn)實(shí)存在很大的不滿，政治、現(xiàn)實(shí)中不能抒發(fā)的情懷郁積激發(fā)了他們思想的超越，這樣的例子很多，比如陳洪綬、任伯年等。陳洪綬是清末工筆人物畫的大師，他沿襲了宋時(shí)李公麟等人對工筆人物畫線造型寫意性趣味的發(fā)展，并形成了自己獨(dú)特的線造型手法。他對人物的造型手法被稱為“高古奇駭”。陳洪綬一生歷經(jīng)坎坷，在政途上亦是一生不得志。他獨(dú)特的“筆線森森然如折鐵紋”的線條充分顯示了他削繁求簡之妙的才華，以及于拙怪誕的畫風(fēng)，是他奔勞坎坷的一生和倔強(qiáng)的性格的寫照。他的代表作屈子行吟圖描繪了屈原這個(gè)憂國憂民、長期流放、浮沉在苦海中

11、的愛國文人形象，作品用線條勾描為主，筆勢蒼老潤潔，勾勒簡練暢率，剛?cè)嵯酀?jì)，飄逸咸澀的線條帶來的凝重感透露著與吳道子所畫的佛的飄逸迎風(fēng)感完全不一樣的金石味，線造型古拙粗獷，極具裝飾性的形式美，陳、吳都是借助于“風(fēng)”這一“無形幻化”的中國文化精神中“意”的物象來描繪人物的神態(tài)，“中國畫是借助意象表現(xiàn)自己的一種感受，或表現(xiàn)自己的一種經(jīng)驗(yàn)，而不是直接表現(xiàn)人本狀態(tài)?！痹谶@幅圖中“風(fēng)”這一意境的所承載的是一個(gè)滿懷家國之痛的文人精神，此意境實(shí)乃畫家“心”的切身體驗(yàn)。 五、結(jié)束語 品讀傳統(tǒng)工筆人物畫佳作可以深切體味到畫家的寫“意”性趣味，然而這一審美追求的形成原因是多方面多維度的，宋以后傳統(tǒng)工筆人物畫的畫壇主

12、體地位被山水、花鳥取代，但傳統(tǒng)工筆人物畫的發(fā)展并未停滯，我們不應(yīng)忽視了傳統(tǒng)工筆人物畫在由顯到隱的發(fā)展，和在畫壇尋求一席之地而做出自身革新的努力。因此，追尋這些腳跡，正確對待和繼承傳統(tǒng)工筆人物畫的藝術(shù)成就，了解和提煉的審美需要才能使工筆人物畫在當(dāng)今獲得更廣闊的發(fā)展空間！ ： 張彥遠(yuǎn).中國古典名著選·歷代名畫記（韓放主校點(diǎn)）M.京華出版社，2000.5. 周積寅.中國畫論輯要M.江蘇美術(shù)出版社.2005.7. 王德年.21世紀(jì)美術(shù)叢書·中國人物畫技法M.西南師范大學(xué)出版社，1996.8. 陳傳席.中國繪畫美學(xué)史M.人民美術(shù)出版社，1998. 徐復(fù)觀.藝術(shù)的精神M.春風(fēng)文藝出版社，1987. 馬鴻增.馬鴻增美術(shù)論文集M.江蘇美術(shù)出版社，1996.5. 孟兆臣校釋.畫品M.北方文藝出版社，2000.1. 中國藝術(shù)院研究