舒伯特藝術(shù)歌曲《魔王》的創(chuàng)作特點(diǎn)及演唱分析

1、I 摘 要 藝術(shù)歌曲是 19 世紀(jì)初歐洲流行的一種抒情歌曲的總稱。舒伯特是其中最具 代表性的，被譽(yù)為“藝術(shù)歌曲之王”。他的作品以多樣的和聲、深度融合的歌 詞和音樂、富有表現(xiàn)力的鋼琴伴奏為作品注入了生命。本文以作曲家的代表作 魔王的形式、創(chuàng)作和演唱進(jìn)行分析，從而更好地領(lǐng)略舒伯特藝術(shù)歌曲的持 久魅力。 關(guān)鍵詞：藝術(shù)歌曲；舒伯特；音樂分析；演唱分析 II Abstract Art song is a general term for a kind of ballad popular in Europe at the beginning of the 19th century.Schubert is

2、one of the most representative, known as the king of art songs.His works are infused with diverse harmonies, deeply integrated lyrics and music, and expressive piano accompaniment.This paper analyzes the form, creation and singing of the devil, the masterpiece of the composer, so as to better apprec

3、iate the lasting charm of schuberts art songs. Key words: Art songs;Schubert;The devil;music analysis;singing III 目 錄 引引 言言.5 一、作曲家簡介一、作曲家簡介.5 （一）舒伯特生平（一）舒伯特生平.5 （二）作品簡介（二）作品簡介.5 二、二、魔王魔王音樂分析音樂分析.6 （一）（一）魔王魔王曲式分析曲式分析.6 1.敘事者.6 2.父與子.7 3.魔王.10 （二）（二）魔王魔王主題分析主題分析.10 三、三、魔王魔王創(chuàng)作特點(diǎn)創(chuàng)作特點(diǎn).11 （一）詩歌與音樂的結(jié)合（一）詩

4、歌與音樂的結(jié)合.11 （二）伴奏與歌詞的交融（二）伴奏與歌詞的交融.12 四、四、魔王魔王演唱分析演唱分析.17 （一）演唱難點(diǎn)分析（一）演唱難點(diǎn)分析.17 （二）（二） 演唱心得與體會演唱心得與體會.18 五、總結(jié)五、總結(jié).20 致致 謝謝.21 參參 考考 文文 獻(xiàn)獻(xiàn).22 1 引 言 舒伯特的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作多達(dá) 600 多首，其中大多數(shù)作品都流傳至今、廣為 傳唱，魔王這一單曲也在其中。魔王這一作品是在舒伯特 18 歲時創(chuàng)作， 其中創(chuàng)作手法、調(diào)性布局、歌詞選用，都已十分成熟，已經(jīng)形成舒伯特自己的 創(chuàng)作思維與風(fēng)格。筆者認(rèn)為在分析歌曲音樂上的內(nèi)容后，會對舒伯特藝術(shù)歌曲 的理解更上一層樓。 一、作

5、曲家簡介 （一）舒伯特生平 舒伯特出生在維也納，去世也在維也納，是土生土長的維也納人。他的父 親是維也納郊區(qū)的一名教師。雖然家里很窮，舒伯特卻有一個很好的音樂環(huán)境， 可以學(xué)習(xí)鋼琴、小提琴和四重奏。11 歲時，舒伯特被維也納皇家禮拜堂的唱詩 班接納，在那里他接觸了管弦樂隊的演奏，海頓和莫扎特的作品。后來，他與 薩列里一起學(xué)習(xí)作曲，并開始創(chuàng)作藝術(shù)歌曲和鋼琴作品。從舒伯特開始，德國 藝術(shù)歌曲進(jìn)入浪漫主義的全盛時期，在這個領(lǐng)域集中體現(xiàn)了他的藝術(shù)才華。1 1815 年，舒伯特致力于歌曲作曲，他創(chuàng)作了 600 多首歌曲中的 145 首，包括著 名的魔鬼和野玫瑰。舒伯特對寫歌的熱情一直持續(xù)到他生命的盡頭。

6、（二）作品簡介 魔王是一首富有戲劇性和藝術(shù)性的敘事性歌曲。作品創(chuàng)作于 1815 年, 以歌德的詩作魔王為藍(lán)本。歌手要善于運(yùn)用不同的音色變化和情感處理來 表現(xiàn)四個不同的人物。它講述了一個漆黑的刮風(fēng)的夜晚，父親抱著生病的兒子 在煙霧繚繞的森林里飛奔。在黑暗中，失去知覺的孩子感到緊張和害怕。雖然 這首歌是自由發(fā)展的，但它保持了結(jié)構(gòu)的統(tǒng)一和形式的完善。 1 出自錢亦平，王丹丹著.西方音樂體裁及形式的演進(jìn)M.上海：上海音樂學(xué)院出版社.2003.第 204 頁 2 二、魔王音樂分析 （一）魔王曲式分析 作品魔王為通譜體結(jié)構(gòu)，也可稱為自由體結(jié)構(gòu)，全曲一氣呵成，并無 太多重復(fù)。曲式結(jié)構(gòu)圖如下： 在 145 小

7、節(jié)中，音樂中出現(xiàn)有四個人物，分別是敘述者、魔鬼、父親和生 病的孩子。舒伯特用不同的音樂材料生動地描繪了他們。 1.敘事者 首先可以看出，敘述者的部分出現(xiàn)在作品第一和第八段落，均在主調(diào) g 小 調(diào)展開。在第一段的開頭，旋律忽高忽低，主要是通過更穩(wěn)定的敘事音調(diào)來把 故事述說，然后旋律上升和下降，并伴隨著右手伴奏部分，生動地描繪了父子 疾馳的情景。如圖所示： 其次，在第八段，敘述者焦慮而痛苦地講述了這個故事的結(jié)尾，對音樂材 料的再現(xiàn)開始于低音區(qū)中父親的描述。樂曲回到了主調(diào) g 小調(diào)上并最終以完滿 的 g 小調(diào)主功能和聲結(jié)束。在整首歌的結(jié)尾，馬蹄聲由強(qiáng)變?nèi)?，以悲劇的方?3 結(jié)束了孩子的死亡。如圖所示

8、： 綜述，敘事者角色，以第三人稱視角述說著故事，真實且冰冷的語言加上 鋼琴伴奏沉重的渲染，令我們沉浸在這故事中。 2.父與子 第二、四、六段以父親和孩子之間的對話為主要內(nèi)容，旋律的大跳躍和快 速不安的轉(zhuǎn)移，一起表現(xiàn)了兒子的呼救和父親的緊張。 在第二段父親的旋律繼續(xù)在低音，平穩(wěn)進(jìn)行，表達(dá)了父親親近孩子的關(guān)懷 與安慰，同時突出父親的穩(wěn)重形態(tài)大象。如圖所示： 描繪兒童的旋律出現(xiàn)在較高的聲部，使用大號連續(xù)跳躍，并使用減弱處理 孩子內(nèi)心的恐懼和不安。父子以一呼一應(yīng)的形式呈現(xiàn)，兩句相同結(jié)構(gòu)，共同增 強(qiáng)音 4 樂的表現(xiàn)力。如圖所示： 第四段，舒伯特用同音重復(fù)和附加節(jié)奏來描述詩歌中快速的語言，魔王步 步緊逼，

9、孩子急切呼喊。如圖所示： 5 第六段旋律的半音化處理的運(yùn)用，形象地描繪了魔鬼步步緊逼、孩子越來 越恐懼的畫面。如圖所示： 3.魔王 魔王出現(xiàn)在全曲三、五、七部分，在魔王的部分舒伯特都采用了平穩(wěn)、蕩 漾的旋律，生動地表現(xiàn)了魔王對孩子的甜蜜誘惑。 6 魔王從很弱的力量(PPP)，豐富的歌唱、明朗的主旋律盡量唱出微弱，生動 形象魔鬼誘人的語氣和形象。如圖所示： 在第五段，魔鬼的哭聲很輕歌聲和活潑跳躍的音調(diào)，比上一次更迷人，旋 律二音調(diào)升高，非常緊繃，伴奏中的三連音變得柔和琶音，與歌詞內(nèi)容的有力 配合。 第七段是人物塑造最后一部分通過起伏的旋律線進(jìn)一步加強(qiáng)魔鬼對孩子的 威脅和恐嚇。 （二）魔王主題分析

10、 在這首作品中，孩子和父親的形象相對簡單:孩子總是表現(xiàn)出害怕不安，而 父親總是以一種平靜和沉穩(wěn)的形象出現(xiàn)，所以作曲家選擇了相對較多的統(tǒng)一的 主題表現(xiàn)了二者的形象;而魔王的部分卻是漸變的，由最早的“和藹可親”到 “蜜語誘惑”到最后的“原形畢露”的形象發(fā)生變化，所以魔王部分的主題是 變化的。這是作曲家顯示不同的人物采用不同的主題所使用的創(chuàng)作技巧。 7 三、魔王創(chuàng)作特點(diǎn) （一）詩歌與音樂的結(jié)合 在談?wù)撃醯膭?chuàng)作特點(diǎn)前，必須要提及舒伯特所處在的浪漫時期音樂 的共同特征。浪漫主義時期指的是 18 世紀(jì)末至 19 世紀(jì)初，是歐洲歷史上的一 個重要的轉(zhuǎn)折時期。法國大革命給全歐洲帶來了巨大的影響，它指出了一條

11、通 往資本主義的道路。浪漫主義音樂是伴隨著浪漫主義文學(xué)的產(chǎn)生而形成的。首 先，在強(qiáng)調(diào)主觀性、追求理想、抒發(fā)個人情感上，文學(xué)與音樂是一致的。浪漫 主義打破古典傳統(tǒng)中遵循理性、節(jié)制情感的要求，它更進(jìn)以部把追求理想與抒 發(fā)情感結(jié)合在一起，并廣泛的在詩歌與音樂中得到鮮明的體現(xiàn)。其次，浪漫主 義文學(xué)與音樂都特別重視從民間文學(xué)、傳說中吸取養(yǎng)分。2 在這一時代背景下，舒伯特運(yùn)用優(yōu)美的旋律，用自己的才華賦予詩歌生動 的音樂形象和高度的戲劇性。詩歌與音樂融合在一起，詮釋了作品的獨(dú)特意義， 將詩人的詩性精神完全融入到音樂中。詩與樂的完美結(jié)合得益于：1.多樣性的 旋律，2.服從詩詞結(jié)構(gòu)的原則。 多樣性的旋律首先可以

12、從敘事者部分體現(xiàn)，它出現(xiàn)在樂曲開頭與結(jié)尾。作 曲家用帶有敘述風(fēng)格的旋律生動地講述了故事。 其次，在父與子的對話中，我們可以看出宣敘性的旋律。父親在詩作中以 冷靜的形象出現(xiàn)，舒伯特巧妙的運(yùn)用了旋律平穩(wěn)進(jìn)行的手法，演唱者可以像說 話一般將父親沉著冷靜的形象表達(dá)出來。 孩子在詩中以害怕、恐慌的形象出現(xiàn)，這里舒伯特多使用大跳的旋律進(jìn)行， 模擬出孩子驚聲的畫面，用高聲區(qū)來模擬孩子尖叫的聲音。舒伯特朗誦式的樂 句沉穩(wěn)而嚴(yán)肅，可以依據(jù)語言的自然強(qiáng)弱，形成簡單的朗誦或說話似的曲調(diào)， 與詩歌相一致。且宣敘調(diào)旋律著重敘事，十分契合作品。最后，是魔王這一角 色，在這里舒伯特運(yùn)用了接近詠嘆調(diào)般如歌的旋律，將魔王誘惑孩

13、子的形象刻 畫的淋漓盡致。如圖所示： 2 出自于潤洋編.西方音樂通史 2016 修訂版M.上海：上海音樂出版社.2016.第 219 頁 8 服從詩詞結(jié)構(gòu)原則我們可以從樂曲結(jié)構(gòu)看出。歌德的原詩分為八個小節(jié)， 舒伯特的敘事性歌曲也被分成八個部分，以通譜體歌曲的形式，每個部分都使 用不同的曲調(diào)。開頭與結(jié)尾部分是第三人稱敘述故事;第二、第四、第六部分是 父親和兒子之間的對話;第三、第五、第七部分則是魔王的甜言蜜語引誘孩子。 同時我們還可以從詩詞押韻角度來看，在德語詩中常見的押韻格式有三種，第 一種為 ABAB 交叉押韻、第二種為 ABBA 包韻、第三種為 AABB 對偶韻的形式， 魔王則是采用了對偶

14、韻的押韻形式。舒伯特將音樂旋律于詩的韻腳結(jié)合， 加強(qiáng)了前后詩詞情緒的承載與發(fā)展，詩的韻律于音樂旋律和諧統(tǒng)一，相互襯托。 舒伯特各種各樣的音樂手法用來描繪詩歌，達(dá)到文學(xué)作品通過音樂音響在 音樂作品中的再現(xiàn)。音樂以文學(xué)為靈魂，音樂和文學(xué)的結(jié)合使舒伯特的音樂更 有吸引力和表現(xiàn)力。舒伯特把文學(xué)作品與音樂作品完美地結(jié)合在一起，體現(xiàn)了 文學(xué)作品在音樂中的功能，也體現(xiàn)了音樂作品對文學(xué)內(nèi)容的獨(dú)特表達(dá)。 （二）伴奏與歌詞的交融 舒伯特的歌曲中的鋼琴伴奏的獨(dú)特之處在于：單獨(dú)在和聲節(jié)奏音型方面賦 予特殊意義，并與聲樂一同完成塑造形象的任務(wù)。他的音樂伴奏創(chuàng)作了無數(shù)不 9 同類型的伴奏音型，用于烘托不同的旋律，表達(dá)不同

15、的情緒。在作品魔王 的前奏中（1-14 小節(jié)），舒伯特使用 g 小調(diào)進(jìn)入，小調(diào)與生俱來的陰沉感再加 上在伴奏右手使用了八分音符三連音的節(jié)奏型并加上震音，模仿了夜晚沙沙樹 林聲和馬蹄的奔跑聲，左手則快速的級進(jìn)上行制造黑夜森林的恐怖氣氛。如圖 所示： 使我們瞬間進(jìn)入舒伯特描繪的音樂世界。緊接著到來的是敘事者部分（15- 31），改部分保留了前奏統(tǒng)一的急促、緊張感，使音樂過度到接下來父子對話 的部分。父與子間的對話部分伴奏（35-52），與前奏也并無太多變化，保持了 急促、緊張的氣氛，唯一不同點(diǎn)是描繪父親的伴奏會顯得更加堅定，父親關(guān)愛 的問孩子：我兒，為何這樣害怕驚慌，既體現(xiàn)父親慈祥的一面，也體現(xiàn)父

16、親沉 著冷靜形象。直到魔王的出現(xiàn)。當(dāng)魔王第一次出現(xiàn)的時候（55-70 小節(jié)），首 先伴奏由原來的八分音符三連音變化為，帶有舞蹈風(fēng)格的三連音織體，其次調(diào) 性由前奏的 g 小調(diào)轉(zhuǎn)為關(guān)系大調(diào)降 B 大調(diào)上，最后力度由 f 直接變?yōu)?ppp。舞 蹈蕩漾的織體，加上大調(diào)溫暖的色彩，再加上力度劇變轉(zhuǎn)弱，突顯魔王誘惑孩 子的鬼魅形象。配合上魔王挑逗般的歌詞，十分生動形象如圖所示： 10 接下來又到了父子間對話的部分（71-84），這里舒伯特做出了改變，并不 再使用前奏部分左手的琶音織體，而改用堅強(qiáng)有力的八度音程，表明父子情緒 上的變化。如圖所示： 11 魔王的第二次登場（85-94），伴隨著悠揚(yáng)的琶音流動織

17、體滾滾而來，調(diào)性 轉(zhuǎn)為更為明亮的 C 大調(diào)。而歌詞部分，魔王加重了籌碼，將他的女兒帶了出來， 來誘惑孩子，伴奏與歌詞的無間搭配，更是將魔王的狡詐形象體現(xiàn)了出來。如 圖所示： 12 魔王的第三次出現(xiàn)（116-123），語氣變得強(qiáng)硬了，似乎是前兩次的引誘失 敗使得魔王有些氣急敗壞了，甚至魔王在他的最后一句說到：“你要是不愿意， 我就是用暴力”。伴奏部分也相適應(yīng)了魔王情緒上的變化，首先是音樂力度表 情，由前兩次魔王出現(xiàn)的 ppp 力度改為 pp 力度，最后暴力的力字上又突加了一 個 ff 力度。其次是織體改為八度音程進(jìn)行，更加堅定有力。體現(xiàn)魔王摘取虛偽 的面紗，露出邪惡的面目，勢必要在黑夜里奪取孩子

18、生命的決心。如圖所示： 與之強(qiáng)烈對比的是孩子最后的呼喊（124-131 小節(jié)），在這里舒伯特使用 了不和諧的小二度，并出現(xiàn)該曲的最高音 G2 來代表了孩子心中極度的恐懼還有 13 絕望，把整個故事推向高潮，最后一個音符落在弱音上，預(yù)示孩子的生命就此 結(jié)束。如圖所示： 在魔王中，鋼琴伴奏十分重要，它與旋律的合作關(guān)系，使伴奏不再是 輔助，而是粘合劑，是共同表達(dá)詩意的重要內(nèi)涵?？梢钥闯?，在藝術(shù)歌曲魔 鬼中，形象化的鋼琴伴奏很好的渲染了作品的整體氛圍，舒伯特將藝術(shù)歌曲 與鋼琴伴奏相結(jié)合歌曲的范圍擴(kuò)大，使旋律，伴奏和歌詞融合在一起，互相補(bǔ) 充相互扶持，在鋼琴伴奏中創(chuàng)造了浪漫主義的鋼琴伴奏技巧的新形式，鋼

19、琴伴 奏在歌曲中的地位變得和聲樂同樣重要。他關(guān)于藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的思想，為 后續(xù)各大音樂家所提倡并發(fā)揚(yáng)。 四、魔王演唱分析 （一）演唱難點(diǎn)分析 作品魔王在演唱過程中，對于演唱者而言最難做到的是一人分飾四角， 同時還要唱出各個角色的不同。 首先是敘事者部分，敘事者是以敘事的口吻來唱的類似于宣敘調(diào)，我們要 做到音色直白，像說話一樣，將故事道來。 14 其次是父親的部分，父親角色在全曲中共出現(xiàn)了 4 次，第一次出現(xiàn)時唱到： “我兒，為何這樣害怕驚慌？”要唱出疑惑的語氣。之后的出場大多在安慰著 孩子。總體而言，父親角色的音域大多在中低聲區(qū)，并沒有太多的高音部分， 我們要轉(zhuǎn)換音色，盡量做到厚重一些，多使

20、用胸腔共鳴，要連貫、飽滿，來體 現(xiàn)父親保護(hù)孩子的形象，給聽眾踏實的感覺。 全曲中孩子的部分也同樣出現(xiàn)了 4 次，孩子第一次出現(xiàn)時唱到：“??！父 親，你可看到那魔王”，稍許帶著寫疑問，我們在演唱孩子部分的時候，切記 不可用上太多的胸腔共鳴，這畢竟還是一個 8、9 歲的孩子，多使用口腔共鳴即 可。孩子第二次出現(xiàn)時唱到：“啊！父親，你可聽見，那魔王低聲細(xì)語在耳旁？ ”，與第一次出場相比，孩子顯得更加肯定（魔王的存在）也更加的害怕，在 這段時要注意適當(dāng)加強(qiáng)力度，但不可過多。孩子第三次出現(xiàn)時唱到：“啊！父 親，你可看見那魔王的女兒在黑暗里？”，孩子已經(jīng)能看見魔王女兒的形象了， 害怕的情緒愈發(fā)強(qiáng)烈。孩子第

21、四次出現(xiàn)時唱到：“??！父親，他已經(jīng)抓住我！ 他使我痛苦不能呼吸！”孩子這是已經(jīng)被魔王所控制了，陷入絕望的深淵，我 們可以帶著寫哭腔來演唱?？偠灾?，在演唱孩子這一角色時，我們要做好音 量的控制，力度是要隨著孩子的每一次出場逐步的加強(qiáng)。 筆者認(rèn)為最有難度最難塑造的人物，那就是魔王這一角色，魔王在全曲共 出現(xiàn)三次，每次出現(xiàn)篇幅都很長。魔王第一次出現(xiàn)時唱到：“孩子，隨我來吧， 我和你一起快樂游戲”，可以看出話語間無時不刻透露著誘惑性，我們要唱的 優(yōu)美，且連貫。力度為 ppp，也要注意音量的大小。魔王第二次出現(xiàn)時，轉(zhuǎn)入 溫暖的 C 大調(diào)，繼續(xù)誘惑孩子，并將自己的女兒帶了出來。在魔王最后一次出 現(xiàn)時唱到

22、：“我真愛你，你要是不愿意，我就用暴力”，前半段要控制力度， 長的輕，當(dāng)唱到使用暴力這句時，要突強(qiáng)，演唱出魔王最終露出了邪惡的面目 撲向孩子的畫面。 （二）演唱心得與體會 首先要先明確角色，共有四個需要我們扮演的，分別是：敘述者、父親、 孩子、魔王，所以在演唱中要分別突出各個角色的特點(diǎn)。敘述者部分，在全曲 中占比較小、音域不寬、可以使用類似歌劇中宣敘調(diào)的演唱方式，像說話一般 即可，不需要帶任何的情感色彩。孩子的部分，屬于歌曲中的難點(diǎn)之一，我們 即需要唱出稚嫩也要唱出害怕等一系列情緒的變化，這就極考驗歌者的能力， 15 筆者通常會以較弱的音量來演唱孩子的部分，配合上軟起音的起音方式，多使 用頭腔

23、、口腔共鳴，少使用胸腔，這樣高音的類似尖叫部分我們就可以輕松的 唱出。在孩子最后出場的部分，因條件不同適當(dāng)帶上些哭腔，可以更好的體現(xiàn) 角色。父親的部分，就要與孩子的部分區(qū)別開來，在演唱時要多使用胸腔共鳴， 要使用硬起音的方式，唱出父親偉岸的形象。魔王的部分，是歌曲演唱中最難 的部分。音量要控制在孩子與父親的力度之間，音量大了唱不出誘惑感、音量 小了又失了魔王恐嚇的形象，所以在音量的把握上，要適度，在魔王誘惑孩子 時可以適當(dāng)弱，在魔王恐嚇孩子時可以適當(dāng)強(qiáng)，它需要根據(jù)情景來改變力度。 筆者認(rèn)為要將這首作品唱好，必須要有一個健康的身體，我們要把自己打 造成一個樂器，一個精雕細(xì)琢的樂器。其次我認(rèn)為，唱歌者要不斷擴(kuò)大自己的 知識面，不能僅僅最求“聲音”上的東西，同時也要學(xué)習(xí)作品的相關(guān)音樂歷史、 戲劇的表演、樂理和聲等知