大學(xué)外國美術(shù)史復(fù)習(xí)資料總結(jié).doc

第一章一，古埃及美術(shù)1 特點：壯麗 宏偉 明確 穩(wěn)定，有嚴格的規(guī)范，又具有寫實基礎(chǔ)上的美化。2 雕塑：雕刻程式有：A,姿勢必須保持直立，雙臂緊靠軀體，正面對觀眾；B,根據(jù)人物地位的尊卑決定比例的大??；C,人物著重刻畫頭部，其他部位則非常簡略；D，面部輪廓寫實，又有理想化的修飾，表情莊嚴，感情表現(xiàn)很少；E,雕像著色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶 石英等材料鑲嵌，以達到逼真的效果。3 浮雕和壁畫：程式：A，正面律，表現(xiàn)人物頭部為正側(cè)面，眼睛為正面，肩為正面，腰部以下為正側(cè)面；B，橫帶狀排列結(jié)構(gòu)，用水平線劃分畫面；C，,根據(jù)人物地位的尊卑決定比例的大小和構(gòu)圖位置；D，填充法，畫面充實，不留空白；E，固定的色彩程式，男子皮膚多為褐色，女子多為淺褐色和淡黃色，頭發(fā)為藍黑色，眼圈為黑色。4 請同學(xué)記住P11頁 圖114 納米爾石板 這幅圖都嚴格遵循這些程式。二，古希臘美術(shù)1 分期：荷馬時期 古風(fēng)時期 古典時期 希臘化時期。2 荷馬時期: 瓶花三種風(fēng)格：東方風(fēng)格 黑繪風(fēng)格 紅繪風(fēng)格。3 古風(fēng)時期: A建筑：圍柱式：多利亞式和伊奧尼亞式和科林斯式。B 雕塑：“古風(fēng)的微笑”。4 古典時期:A 建筑：雅典衛(wèi)城建筑群包括山門 巴底農(nóng)神廟 尼開神廟 伊克瑞翁神廟等建筑，其中主要建筑是獻給雅典娜女神的巴底農(nóng)神廟。B雕塑： 已完全擺脫古風(fēng)時期的拘束和裝飾性，產(chǎn)生了寫實而理想的人體。希臘雕刻形成了理想化的臉形： 橢圓形的臉 直鼻梁 平展的額頭 端正的弧形美 扁桃形的眼睛 嘴唇微微鼓起 下唇比上唇豐滿 嘴角微微下垂 發(fā)髪刻成有組織的波紋 人物表情寧靜而莊嚴。C:雕刻家：波留克列特斯寫了法則：1 提出頭與人體之比為1:7。 2 人體重量由一只腳承受，另一只腳稍提起，使身體產(chǎn)生彎曲和變化，顯示出各部分的復(fù)雜關(guān)系。 3持矛者這幅圖要默寫。普拉法克特列斯：他的作品以柔美 抒情為特證，他的人物總是處在恬靜 愉悅的氣氛中，臉上帶著沉思的微笑，動作平穩(wěn)，輪廓具有女性的柔美，但又充滿青春活力，給人以親切 詩意的感受。5希臘化時期： 形態(tài)的創(chuàng)新 題材的拓展 感情的深化。A P23頁 拉奧孔這幅圖要默寫。B 小亞細亞地區(qū)的柏加摩斯是希臘化時期的藝術(shù)中心之一：構(gòu)圖異常龐大 復(fù)雜 眾多的人物在激烈搏斗，肌肉強健的軀體在戰(zhàn)斗中互相糾纏。C 殺妻后自殺的高盧人 ，表現(xiàn)了剽悍 粗野的高盧人堅忍不拔的意志，他們在受傷倒下之后的堅毅 痛苦，在失敗時的倔強不屈。三，古代羅馬美術(shù)1，羅馬藝術(shù)與希臘藝術(shù)的區(qū)別：A羅馬人是個冷靜 務(wù)實的農(nóng)業(yè)民族，是寫實和敘事性的特征；希臘藝術(shù)具有浪漫主義色彩和幻想的成分。 B 羅馬藝術(shù)既受了伊特魯里亞美術(shù)的影響，又吸收了希臘 埃及 兩河地區(qū)文化的影響；希臘則較單純。 C 羅馬藝術(shù)大多數(shù)是以給帝王歌功頌德 滿足羅馬貴族奢侈的生活需要為目的的；希臘藝術(shù)則主要用于敬神，圍繞神廟和祭祀 紀念活動進行創(chuàng)作，帶有理性化的色彩。 D 羅馬人要求的是個性特征鮮明的肖像，注重人物個性的刻畫；希臘雕刻強調(diào)的是共性和民族精神。2， 建筑： 三合土 拱券：羅馬人在建筑的空間處理 節(jié)約材料 耐久實用和美觀等方面做出了有價值的探索，為以后西方的建筑藝術(shù)奠定了基礎(chǔ)。3，總之，希臘藝術(shù)是理想主義的、簡樸的、強調(diào)共性的、典雅精致的；羅馬藝術(shù)是實用主義的、享樂的、強調(diào)個性的宏偉壯麗的。4，P27頁君士坦丁凱旋門和P28頁的奧古斯都像要默寫。第二章一，羅馬式美術(shù)：注意圣賽而南大教堂是采用拱券技術(shù)的。二，哥特式美術(shù)：圣德尼教堂和巴黎圣母院注意它的構(gòu)造和特征。第三章一，意大利文藝復(fù)興的開端-喬托：他在創(chuàng)作中提出的問題：戲劇性的情節(jié)的構(gòu)圖，人物的表情神態(tài)，人與壞境背景的關(guān)系，畫面的空間層次，物體的體積感 質(zhì)感和明暗關(guān)系等。P51頁的佛羅倫薩大教堂注意它的構(gòu)造和特征和馬薩喬的出樂園二，佛羅倫薩畫派：烏切洛圣羅馬諾之戰(zhàn)被認為是運用透視學(xué)畫作的典范。三，意大利文藝復(fù)興盛期的美術(shù)：達芬奇 米開朗基羅 拉斐爾注意這三人的代表作品及風(fēng)格。四，威尼斯畫派：瓦薩里他的巨著大藝術(shù)家轉(zhuǎn)是有關(guān)文藝復(fù)興最重要的美術(shù)史料，也是藝術(shù)史寫作的開端。五，尼德蘭文藝復(fù)興時期美術(shù)：揚 凡 ?？擞?432年完成了根特祭壇畫在P66頁。記住這幅畫哦。P73頁 記住“丟勒”和P81頁“格列柯”的風(fēng)格等、第四章一，17、18世紀意大利美術(shù)：1，產(chǎn)生了三個流派：意大利學(xué)院派藝術(shù)、巴洛克藝術(shù)和以卡拉瓦喬為代表的現(xiàn)實主義美術(shù)。2，這個時期的美術(shù)有著承前啟后、既往開來是我作用。承前是指繼承文藝復(fù)興時期美術(shù)的某些傳統(tǒng);啟后是指它開辟了一個新的時代，多姿多彩，并對后來的歐洲美術(shù)有著深刻的影響。3，學(xué)院派美術(shù)影響了古典主義藝術(shù)的發(fā)展;巴洛克藝術(shù)影響了羅可可和浪漫主義藝術(shù)；而卡拉瓦喬的藝術(shù)影響就更大了，不僅在當(dāng)時影響了歐洲各國的現(xiàn)實主義，還對18世紀的市民藝術(shù)、19世紀的批判現(xiàn)實主義藝術(shù)都產(chǎn)生了深遠的影響。二，17世紀意大利學(xué)院派美術(shù)：“博洛尼亞學(xué)院”創(chuàng)建于1590年，創(chuàng)始人是著名的畫家卡拉奇三兄弟。三，巴洛克美術(shù)的形成與發(fā)展：巴洛克藝術(shù)的特點：1，有豪華的特色：2具有濃郁的浪漫主義色彩；3富有激情性；4具有運動感；5表現(xiàn)語言具有綜合性；6具有濃郁的宗教色彩。貝尼尼：標志他雕刻頂峰的是圣德列薩祭壇雕塑（彩11）魯本斯：搶劫留西帕斯的女兒P117頁，要默寫哦。哈爾斯：肖像畫家是荷蘭現(xiàn)實主義畫派的奠基人。代表作吉卜賽女郎。倫勃朗：杜普教授的解剖學(xué)課1623年，要默寫哦四，被稱“荷蘭小畫派”原因：第一，作品畫幅比較小，適宜于市民階層懸掛室內(nèi)以裝飾居室之用；第二，不表現(xiàn)重大社會題材，特別注重對生后細節(jié)的描繪，迎合市民階層的審美趣味。維米爾：倒牛奶的女仆 要默寫。委拉斯貴支：宮娥和教皇英諾森十世肖像P137注意下哦。戈雅：1808年5月3日夜槍殺起義者P143要默寫哦五，18世紀的法國繪畫：被稱為羅可可的艷情藝術(shù)主宰了18世紀前半期： 1，它以上流社會男女的享樂生活為對象，描繪全裸或半裸的婦女和精美華麗的裝飾 ;2，它一方面不免浮華做作，缺乏對于神圣力量的感受; 3,一方面卻以法國式的輕快優(yōu)雅使繪畫完全擺脫了宗教題材。4 愉悅親切、舒適豪華的場景取代了圣徒痛苦的殉難，從而在反應(yīng)現(xiàn)實上向前邁進了一步。夏爾丹：銅水灌P155頁。第五章一，法國新古典主義美術(shù)：大衛(wèi)荷加斯兄弟的宣言（彩-16）熱理科梅杜薩之筏要默寫哦二，法國批判現(xiàn)實主義美術(shù)：庫貝爾。他在1885年送交世界美展的11件作品中，最重要的兩幅奧爾南的葬禮和畫室（彩-18）落選，于是他撤回全部作品，自租場地舉行現(xiàn)實主義-庫貝爾40件作品展,并且宣布：“我要根據(jù)自己的判斷，如是地表現(xiàn)我所生活的時代的風(fēng)俗和思想面貌?！泵桌眨菏八胝?P167頁三，印象主義：1，以創(chuàng)新的姿態(tài)登上法國畫壇。2，反對陳陳相因的古典畫派和沉湎在中世紀騎士文學(xué)而陷入矯揉造作的浪漫主義。3，吸收了柯羅、巴比松畫派以及庫爾貝寫實主義的營養(yǎng)。4，光學(xué)理論和實踐。5，對外光的研究和表現(xiàn)。6，提倡戶外寫生，直接描繪在陽光下的物象，用眼睛觀察和直接感受，表現(xiàn)微妙的色彩變化。7，試圖使繪畫擺脫文學(xué)影響，更多地注意繪畫語言本身。8，兩種類型的畫家群：一是以莫奈為代表，一是以德加為代表。前者偏重于色彩的表現(xiàn)力，后者仍對古典素描造型有所迷戀。四，后印象主義：塞尚 高更 梵高 了解他們的代表作及繪畫風(fēng)格。盧梭：入睡的吉普賽女郎 P18120世紀美術(shù)一，野獸主義：馬蒂斯生命的快樂P245頁二，立體主義：畢加索彈曼陀鈴的少女P247頁三，表現(xiàn)主義：康定斯基：他的抽象主義理論集中在論藝術(shù)的精神四，達達主義：最值得研究的是法國藝術(shù)家杜尚。泉P259頁。五，抽象表現(xiàn)主義：波洛克：是抽象表現(xiàn)主義運動中最有影響力的藝術(shù)家。波洛克的“行動繪畫”的作畫過程一般是：把畫布繃在地板上，圍著畫布如踏著舞步似的走動，用棍棒醮上油漆和顏料，任其在畫布上淌流。六，波普藝術(shù)：以使藝術(shù)和工業(yè)機械文明相結(jié)合，并利用大眾傳播媒介（電視、報紙、印刷品）加以普及。附：需要默寫的作品：達芬奇最后的晚餐 莫奈阿爾讓特伊的游船 蒙克吶喊 由于時間有限僅整理了這些給需要的同學(xué)參考大家多多補充哈！祝大家考出好成績！一填空1.兩河流域指的是底格里斯河和幼發(fā)拉底河之間的流域。2.英格蘭南部的圓形巨石欄“斯通亨治”是最典型的代表。3.伊斯塔爾門是兩河流域新巴比倫時期的代表建筑。4.巴比倫時期的代表作品是漢漠拉比法典石碑雕刻。5.古埃及浮雕和壁畫有著共同的程式。6.金字塔是古埃及法老的陵墓，吉薩金字塔中最大的是朝福金字塔。7.古希臘的三種柱式：多利亞式、伊奧尼亞式、科林斯式。8.古風(fēng)時期人物臉部都帶者微笑的表情這種千篇一律的笑容被稱為古風(fēng)的微笑。9.古希臘瓶畫三種風(fēng)格：東方風(fēng)格、黑繪風(fēng)格、和紅繪風(fēng)格。10.新王國時期的著名神廟是盧克索神廟和卡納克神廟。11.古希臘美術(shù)史通常分為荷馬時期、古風(fēng)時期、古典時期和希臘化時期。12.最早的教堂源于羅馬，稱為“巴西里卡”。13.最著名的哥特式建筑是法國巴黎圣母院， 這一時期的代表建筑還有羅馬式和拜占庭式。14.公元79年，由于維蘇威火山爆發(fā)，埋沒了龐貝城。15.納拉姆辛浮雕石板是蘇美爾阿卡德美術(shù)時期的代表作。二選擇1.下列不屬于舊時期時代的作品是 金牛頭豎琴。 2.哪個民族連年對外進行征服戰(zhàn)爭，征服了兩河地區(qū)和埃及亞述人。3.吉薩金字塔中最大的是 朝福金字塔。4.圖坦哈盟埃及陵墓中發(fā)現(xiàn)金冠與金面具。5.古代希臘美術(shù)克里特出土的小型雕像較典型的是 玩蛇女郎。6.米隆的代表作是擲鐵餅者。7.在古羅馬時期建筑上，羅馬人在技術(shù)和結(jié)構(gòu)上采用了三合土和拱券。8.查士丁尼皇帝和延臣和皇后提奧多拉的女官是拜占庭美術(shù)在圣維塔爾教堂。 9.最著名的哥特式建筑是法國巴黎圣母院。10.圣索菲亞大教堂是拜占庭藝術(shù)中最輝煌的成就之一。11.在佛羅倫薩舉行的為洗禮堂銅門浮雕設(shè)計競賽中得冠的作品“天堂之門”的作者是基爾布提。12.早期文藝復(fù)興時期以追求科學(xué)性為目的。13.下列不是文藝復(fù)興時期的作品是 大衛(wèi)（米開朗其羅）。14.兩河流域時期亞述浮雕最具代表的作品是受傷的母獅。15.出樂園是意大利文藝復(fù)興時期馬薩喬的作品。16.下列屬于古希臘古典盛期的雕刻作品的是命運三女神。17.古希臘時期的藝術(shù)表現(xiàn)是優(yōu)美而典雅。三簡答1.古代埃及雕刻的程式？P.9 浮雕和壁畫的程式？P.10答：雕刻程式有：1.姿勢必須保持直立，雙臂緊靠軀體，正面直對觀眾；2.根據(jù)人物地位的尊卑決定比例的大??；3.人物著重刻畫頭部，其他部位非常簡略；4.畫面輪廓寫實，又有理想化修飾，表情莊嚴，感情表現(xiàn)很少；5.雕像著色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶.石英等材料鑲嵌，以達到逼真效果。浮雕和壁畫：在古埃及，浮雕和壁畫有著共同的程式：1.正面律，表現(xiàn)人物頭部為正側(cè)面，眼為正面，腰部以下為正側(cè)面；2.橫帶狀排列結(jié)構(gòu)，用水平線劃分畫面；3.根據(jù)人物尊卑安排比例大小和構(gòu)圖位置；4.填充法，畫面充實，不留空白；5.固定的色彩程式，男子皮膚多為褐色，女子多為淺褐色和淡黃色，頭發(fā)為藍黑色，眼圈為黑色。2.古希臘三大柱式的特點P.17答：多利亞式 伊奧尼亞式 科林斯式多利亞式：沒有基柱，柱子直接立在建筑物的臺基上，柱身粗壯，由下往上逐漸縮小，中間略為鼓出，柱頭簡單，由方形柱冠和圓盤組成，沒有任何裝飾，柱身刻有垂直.平行的淺凹槽。伊奧尼亞柱式：精巧.纖細.柔美。它有基柱，柱身比較細長，上下變化不大，柱身凹槽也更細密.更深。柱頭帶渦形卷，檐壁有浮雕飾帶，整個感覺勻稱輕快。科林斯式：是從伊奧尼亞式演變過來的，只是柱頭更為華麗，像一個花籃。這種樣式主要流行于小亞細亞地區(qū)。3.歐洲史前洞窟壁畫主要表現(xiàn)哪些內(nèi)容與原始人類的生活有哪些聯(lián)系？主要表現(xiàn)內(nèi)容P.12答： 聯(lián)系：與日常生活有關(guān)系，是生活的反映，因為他們要靠狩獵為生。最突出的代表是法國的拉斯科洞窟.西班牙的阿爾塔米拉洞窟壁畫。拉斯科洞窟描繪了大量的野牛，馴鹿和野馬等原始動物。原始畫家用粗壯而簡練的黑線勾畫出輪廓，并用紅、褐、黑色渲染出動物的體積和結(jié)構(gòu)。氣勢雄壯，富有動感，充滿粗獷的原始氣息和野性的生命力。主廳中一幅長達5米的大公牛是其代表作。野牛的頭和身體都刻畫的很強壯有力，尤其是眼睛似乎有感情的表現(xiàn)。阿爾塔米拉洞窟中的“公牛大廳”頂部密布著18頭野牛.3頭母鹿.2匹馬和一只狼。最突出的是長達2米的受傷的野牛。它刻畫了野牛在受傷之后的蜷縮.掙扎.準確有力的表現(xiàn)了動物的結(jié)構(gòu)和動態(tài)。4.請簡述兩河流域時期亞述美術(shù)的最大特點P.6答：他們的藝術(shù)主要為世俗生活服務(wù)，具有很強的現(xiàn)實性。建筑：亞述人不重來世，不修筑陵墓，他們的建筑藝術(shù)僅見于豪華的宮殿。薩爾貢二世宮殿是其主要代表。浮雕：亞述王宮是用大量的石板浮雕來裝飾的，用長幅的畫面記載了歷代亞述王的討伐.重大事件.宮廷生活等，表現(xiàn)了美術(shù)史上最長的歷史浮雕場面，既有紀念意義，又有裝飾墻面的作用。亞述浮雕用極為寫實的手法表現(xiàn)了戰(zhàn)爭.狩獵等驚心動魄的場面，充滿著激烈的動勢和緊張的氣氛，顯示出亞述人特有的強悍的生命力。人物關(guān)系和遠近景物的處理清晰而錯落有致，風(fēng)景.樹木.人物與環(huán)境的關(guān)系顯示出藝術(shù)家對透視原理和遠近感有了進一步的體會。5.中世紀的藝術(shù)與古希臘,古羅馬藝術(shù)有什么區(qū)別?表現(xiàn)在那里?答1)中世紀的藝術(shù)都圍繞宗教信仰,具有宗教性,不允許在藝術(shù)中有其他內(nèi)容.(2)古希臘 ,古羅馬信仰神教,表現(xiàn)神的過程中有很多神來表現(xiàn),留下很多雕塑作品,且有多種樣式,在功能性上面更加豐富.(3)中世紀藝術(shù)圍繞神來表現(xiàn),表現(xiàn)方式單純.繪畫向抽象,平面化發(fā)展.建筑藝術(shù)和雕塑也有固定的程式.而古希臘,古羅馬的藝術(shù)它是從模仿自然,再現(xiàn)自然出發(fā),在對人體美的表現(xiàn)上達到很高的高度,建筑的樣式,功能多樣化.總之,中世紀的藝術(shù)是一切圍繞神而展開的,古希臘 ,古羅馬的藝術(shù)更多是圍繞人展開的.6.什么是哥特式藝術(shù)?分析哥特式教堂的特點風(fēng)格?答：(1)哥特式藝術(shù)開始于法國巴黎及其附近的地方.2) 哥特式藝術(shù)是整個中世紀藝術(shù)發(fā)展的一個頂點.它開始于建筑方面,而后才逐漸波及到雕刻和繪畫,它的發(fā)展重點是從追求建筑的效果而轉(zhuǎn)向繪畫的效果的.早期哥特式雕刻和繪畫都是巨大建筑的一部分,而晚期的建筑和雕刻則追求平面裝飾性的效果,不再追求結(jié)實和簡潔的處理。特點: (1) 尖券 肋拱 (2)尖頂 (3)飛扶壁 (4)彩色玻璃窗7.文藝復(fù)興時期的基本特征:答: 人文主義的學(xué)者和藝術(shù)家提倡人性以反對神性,提倡人權(quán)以反對神權(quán),提倡個性自由以反對人身依附,文藝復(fù)興時期的美術(shù)就是在這個基礎(chǔ)上發(fā)展起來的.(回答什么是文藝復(fù)興)在繪畫上以喬托建立的觀察自然和再現(xiàn)自然的方法用科學(xué)的精神探索繪畫當(dāng)中出現(xiàn)的各種問題.在建筑上以復(fù)興古希臘與羅馬的風(fēng)格的基礎(chǔ)之上來創(chuàng)新,在雕塑上再現(xiàn)人體美.總之,文藝復(fù)興的藝術(shù)表達了人文主義的以人為中心的追求.8.結(jié)合文藝復(fù)興時期分析文藝復(fù)興時期繪畫的特點.答: 文藝復(fù)興繪畫重新從觀察自然出發(fā),力圖從二維平面的畫面中再現(xiàn)具有三度空間的自然.表現(xiàn)在主體描繪了兩個裸體人物,以科學(xué)的探索精神,將解剖學(xué),透視學(xué)的知識運用于繪畫.表現(xiàn)了運動中的人體,作者用光線從一個角度照射著亞當(dāng)與夏娃,從而實現(xiàn)了造型的體積感和空間的豐富性.畫出了準確的解剖結(jié)構(gòu),人物色調(diào)分明.又通過悲哀的動態(tài)和痛苦的表情,烘托了畫面的悲劇性氣氛,可以看到文藝復(fù)興藝術(shù)特點是從中世紀抽象,平面的表現(xiàn)方法走向再現(xiàn)自然的寫實性繪畫方法。四 論述1. 結(jié)合23幅作品說明古希臘美術(shù)的風(fēng)格。P.1622答：瓶畫，在古風(fēng)時期，先后出現(xiàn)東方（前7世紀）、黑繪（前6世紀初）和紅繪（前6世紀末）三種風(fēng)格。黑繪是把主體人物涂成黑色，背景保持陶土的赭色，使形象輪廓突出，如剪影，細部稍用勾線表現(xiàn)，代表作有阿喀琉斯與埃阿斯玩骰子。P.16-17建筑，古典時期的圍柱式建筑的各部分開始形成固定的格式和比例，總的趨向是簡練合理。其最突出的代表作是雅典衛(wèi)城建筑群。P.18-19雕塑，尼羅斯的阿芙羅底的德是希臘雕刻中第一件全裸女人體。他表現(xiàn)了女神正要下海沐浴的情景，她亭亭玉立，一手向前、一手把衣服搭在花瓶上，左腳稍稍抬起，中心落在右腳上，整個身體形成一條優(yōu)美的曲線，身體的光潔與衣服的厚重形成鮮明的對比。P.22答題要領(lǐng)：古希臘美術(shù)的風(fēng)格結(jié)合2-3幅作品舉例 P.16-222. 古希臘和古羅馬在雕塑上的異同。答：古希臘美術(shù)和古羅馬美術(shù)的不同a.羅馬人雖然征服了希臘，但在文化上卻又被希臘人所征服，羅馬人是希臘藝術(shù)的崇拜者和模仿者；b.羅馬人不像希臘人那樣富于想象，他們沒有創(chuàng)造出像荷馬史詩那樣現(xiàn)實于幻想交織在一起的神話故事，羅馬人冷靜、務(wù)實，藝術(shù)沒有浪漫主義和幻想，具有寫生和敘事行特征；c. 羅馬藝術(shù)不像希臘那樣單純，淵源復(fù)雜；d.希臘藝術(shù)主要用來敬神，羅馬則給帝王歌功頌德、滿足貴族奢侈生活需要；e.希臘人創(chuàng)造古代最偉大雕塑藝術(shù)，欣賞人體美強調(diào)共性和民族精神，羅馬人在肖像雕刻獨有成就，要求個性鮮明注重人物個性刻畫；f.羅馬建筑豐富，在空間、材料和美觀方面作了探索為以后西方建筑藝術(shù)奠定基礎(chǔ)，希臘主要為神廟和劇院建筑；g.主體概括：希臘藝術(shù)是理想主義、簡樸、強調(diào)個性、典雅精致的，羅馬實用、強調(diào)個性、宏偉壯麗的。古希臘雕刻 古風(fēng)：開始出現(xiàn)大型圓雕和建筑裝飾雕刻，但雕像呆板、僵硬，還受埃及程式化影響，又不及埃及雕刻成熟。為追求生動表情，任務(wù)臉部都帶有微笑的表情，這種千篇一律的笑容被稱為“古風(fēng)的微笑”，人物通常著色，衣紋和頭發(fā)刻畫常具有裝飾性的特點。古風(fēng)后期開始出現(xiàn)健美的青年男人體，后來被人稱為“阿波羅”。這些男人體比例勻稱，肌肉表現(xiàn)很結(jié)實，許多細部運用了熟練的手法，有了較強的立體感，但任務(wù)仍然是正面直立，臉上帶著古風(fēng)的微笑。古風(fēng)時期的雕刻也很發(fā)達，希臘人用浮雕來裝飾建筑，在神廟的東西三角楣、檐壁以及柱廊墻壁上都用浮雕來裝飾。為造成建筑所要求的效果他們廣泛采用了高浮雕。古典：古典時期的雕刻已擺脫古風(fēng)時期的拘束和裝飾性，產(chǎn)生了寫生而理想的人體，達到了希臘雕刻藝術(shù)的鼎盛時期。古典后期藝術(shù)風(fēng)格有崇高的英雄氣概和雄健有力轉(zhuǎn)向更為個性化、多樣化的傾向，人物充滿著生活的情趣和內(nèi)在的激情。古羅馬雕刻：羅馬人在肖像雕刻上取得了卓越的成就。早期不加4任何美化、強調(diào)、概括，表情死板，沒有活力，具有自然主義的逼真。后期概括生動逼真美化刻畫人物形象特征以及個性，注重雕像的真實感，如奧古斯都像。答題要領(lǐng)：首先回答總的異同，古希臘雕刻（古風(fēng)P.17舉例，古典P.19舉例），古羅馬雕刻P.29舉例油畫梅杜薩之筏的作者是 _籍里柯_法國浪漫主義大師_德拉克洛瓦_創(chuàng)作的希阿島的屠殺_，標志著浪漫主義盛期的到來人類最早的造型藝術(shù)產(chǎn)生于 舊石器晚期 _，即距今三萬到一萬多年之間。古埃及雕刻程式在 古王國 _時期就已形成，此后被當(dāng)作典范沿襲下來。希臘神廟建筑的兩種基本柱式是 多利亞 式、_愛奧尼亞 _式和 科林斯 _式。創(chuàng)造人體比例為1：7的希臘雕刻家是_ 布留柯洛斯特 ，其理論具體體現(xiàn)在他的雕刻_荷矛體_ 中。古羅馬拱頂建筑的杰出代表是 。羅馬式教堂是以 巴西里卡 式演變過來的，在封建割據(jù)的情況下，它也有 的特點。文藝復(fù)興佛羅倫薩畫派的創(chuàng)始人是 喬托 ，其代表作有壁畫 逃亡埃及 等。意大利文藝復(fù)興三杰指的是 達芬奇 、 米開朗基羅 和 拉菲爾 。十七世紀荷蘭繪畫創(chuàng)造的一種新的肖像畫形式是 群體畫_ ，其代表畫家是_哈夫斯_和 _倫勃朗_ 。西班牙十七世紀畫家委拉斯貴支的肖像畫基本上可分為三類，一類是_貴族_ 肖像，一類是 親戚朋友 _肖像，一類是 下層人民 _肖像。法國“羅可可”藝術(shù)的主要代表畫家是 布歇 _、 華多_、 _弗拉戈納_ 。 建造于公元532537 年的圣索菲亞大教堂，是_拜占庭_藝術(shù)中最輝煌的成就之一。古希臘古風(fēng)時期的瓶畫先后出現(xiàn)了三種風(fēng)格：_東方風(fēng)格_、黑繪風(fēng)格和紅繪風(fēng)格。梵蒂岡宮的三幅壁畫：雅典學(xué)院和圣典辯論，是意大利文藝復(fù)興時期藝術(shù)大師_拉斐爾_的作品。_圍柱式_是古希臘古風(fēng)時期神廟建筑的典型形式。_科洛西姆_競技場是古羅馬最大的橢圓形競技場。西斯庭禮拜堂的天頂畫_，是意大利文藝復(fù)興時期藝術(shù)大師米開朗基羅的作品。17 世紀意大利波倫亞學(xué)院的第一代代表人物是_卡拉奇_。沐浴的狄安娜、裸女是18 世紀法國畫家布歇_的繪畫作品古希臘美術(shù)發(fā)展史分期為_荷馬_時期、_古風(fēng)_時期、古典_時期_希臘化_時期四個階段。英格蘭南部的圓形巨石欄“斯通亨治”是（新石器 ）時代美術(shù)最典型的代表?，F(xiàn)存蘇美爾繪畫的代表作為烏爾城出土的（ D）。 A.刺繡 B.瓶畫 C.壁畫 D.軍旗哈夫拉金字塔前的（ 獅身人面像）是古埃及最大、最古老的室外雕刻巨像。（ 巴底農(nóng)）神廟是古希臘雅典衛(wèi)城建筑群中的主要建筑，是世界藝術(shù)史上最完美的建筑典范之一。古希臘古典盛期的雕刻家菲狄亞斯，撰寫了（ 法則）一書，提出人的頭與身體的比例為17。 萬神殿是古羅馬（拱頂式 ）建筑的杰出代表。 哥特式藝術(shù)開始于（ 文藝復(fù)興時期），而后再逐漸波及雕刻和繪畫。巴黎圣母院是屬于西方美術(shù)上( 哥特式)風(fēng)格的建筑? 德蘭普斯 畫家魯本斯是歐洲美術(shù)史上( 巴羅克)美術(shù)風(fēng)格的代表人物? 維拉斯開茲 油畫教皇英諾森十世像是19世紀( )國畫家委拉斯貴茲的作品繪畫三個哲學(xué)家和田園合奏，是威尼斯畫派全盛時期畫家（ 喬爾喬內(nèi)）的作品。 喬托是（ 佛拉倫薩）畫派的創(chuàng)始人，也是意大利文藝復(fù)興藝術(shù)的偉大先驅(qū)者之一。羅可可藝術(shù)的特點的什么?其代表人物有哪些?原意貝殼狀,洛可可產(chǎn)生于路易十五世法國 其特點為輕快優(yōu)雅.輕盈柔和的艷情藝術(shù),題材上完全擺脫了宗教題材 用舒適豪華的場景代替了圣徒痛苦的殉難表現(xiàn)貴族日常生活中談情說愛的場景.嬌柔艷媚.向反映現(xiàn)實生活邁進了一步代表畫家華多.布歇.弗拉戈納.夏爾丹代表作品: 巴洛克藝術(shù)與洛可可藝術(shù)的區(qū)別和聯(lián)系。 巴羅克產(chǎn)生于路易十四世,當(dāng)時國力強大,崇拜太陽神洛可可產(chǎn)生于路易十五世.巴羅克雄偉磅礴的氣魄,講究富麗堂皇,奇型怪異,洛可可追求柔媚輕佻,講究小巧玲瓏,光滑潤潔.前者趨向壯美,后者趨向秀美.巴羅克在藝術(shù)語言上常采用強烈的運動感波狀曲線,色彩濃重?zé)崃伊η髮⒔ㄖ?藝術(shù).點可融為一體,造成一種具有幻覺和神秘感的天地.洛可可在藝術(shù)語言上多采用委婉的波狀曲線,喜用黃綠和嬌嫩色調(diào)造成一種現(xiàn)實人間的生活享受.巴羅克仍然是維護教權(quán),王權(quán).反宗教革命核炫耀皇家貴族威嚴的藝術(shù)洛可可仍然是皇家享樂的談情說愛的藝術(shù)哥特式建筑的主要特征是什么?舉例說明平面為十字架型高聳入云的塔尖為尖筍狀斜住加固支撐較薄的墻面,形成了特殊的外墻結(jié)構(gòu)薄殼般的穹頂正中又三個大門,中間的大門為主要通道內(nèi)部為輕盈,裸露地梭線飛肋骨穹隆高大.寬敞.明朗的空間具有良好的采光性能窗戶多為植物葉片式,窗戶上以五彩玻璃鑲圖案 解讀蒙娜麗莎 這幅人物肖像畫一改以往肖像畫刻板.冷峻的構(gòu)圖.把人物描繪和環(huán)境無關(guān)情緒緊張.約束憂慮的模式.給人物以心理和生理上雙重的活力.她是一位富有文化教育的皮貨商人的妻子.當(dāng)時24歲畫面上,她優(yōu)雅的側(cè)坐在陽臺上的椅子上,背景是起伏的遠山,婉蜓的小路叢叢的泉水.給人以視覺視野的空間.她永遠是無拘的小鳥,在翠竹黛水上飛翔達芬奇賦予了她明亮的眼睛,纖長的睫毛,垂落在半袒胸口的頭發(fā),由于當(dāng)時的審美觀點,眉毛有損于眼睛的明凈.顧不給她畫上眉毛.一切都統(tǒng)一在大氣的空蒙和激蕩的暖流中.為了強調(diào)人物時代的特征,達芬奇突破了中世紀教會認為腹部以下為情欲,肖像畫不能畫的腹部以下的荒謬規(guī)定,把人物畫畫到腹部以下.表示了對中世紀觀點的公開反抗.蒙娜麗莎衣著簡樸,富有音樂感的衣皺代替了以前女肖像畫常用的珠光寶氣.一絲輕紗在額頭輕輕撩起,給人物多了艷媚.最讓人捉摸不透的是她那嘴角的微笑.她的微笑成為了千古之謎.達芬奇說過人的眼睛是靈魂的窗子,透過眼睛能看到心靈的全部內(nèi)容.她的微笑,她的眼睛代表著新資產(chǎn)階級的自信.宣告著神權(quán)的覆滅,迎來了一個嶄新的世紀外國美術(shù)簡史測試題 一、填空（每空1分，共20分） 1、人類最早的造型藝術(shù)產(chǎn)生于 。 2、為了神化法老和貴族，古代埃及美術(shù)在題材和表現(xiàn)方法上必須遵循許多法則和程式，其中最著名的就是 。 3、古代希臘藝術(shù)中的理想形象就是既有 的氣質(zhì)，又有運動員一樣的體魂。 4、古希臘美術(shù)通常分為荷馬時期、古風(fēng)時期、古典時期和 時期。 5、古希臘最著名的雕刻家 為巴底家神廟的東西三角楣所創(chuàng)作的高浮雕被當(dāng)作古典雕刻最完美的標本。 6、馬爾克奧利略雕像是古羅馬雕刻中 肖像的杰作。 7、中世紀藝術(shù)發(fā)展的頂點是 藝術(shù)。 8、中世紀末期，最早表現(xiàn)出對古典藝術(shù)興趣的是意大利雕塑家 。 9 、意大利著名畫家喬托是 畫派的創(chuàng)始人，也是意大利文藝復(fù)興藝術(shù)的偉大先驅(qū)者。 10、 藝術(shù)成就標志著意大利文藝復(fù)興時期繪畫的繁榮期的到來。 11意大利文藝復(fù)興時期，除佛羅倫薩以外， 也是15世紀人文主義的策源地。 12、在巖間圣母一畫中，達芬奇使用明確的 來安排人物。他的這一做法為當(dāng)時盛行的 構(gòu)圖奠定了基礎(chǔ)。 13、 是拉斐爾最輝煌的作品。這幅作品標志著人文主義思想在文藝復(fù)興時代美術(shù)中的最終勝利。拉斐爾所確立的美的樣式后來成為 的標準之一。 14、西班牙文藝復(fù)興時期除人文主義藝術(shù)外，還有 和 。 15、標志著巴洛克藝術(shù)大師貝尼尼雕刻頂峰的是他在16451647年間所創(chuàng)作的 。 16、 石窟寺院的壁畫群顯示著笈多繪畫的絢爛色彩，可稱為印度繪畫史上的頂峰。 17、16世紀末到17世紀初，日本著名畫家尾形光琳的繪畫是在吸取了 的基礎(chǔ)上，進行自我創(chuàng)造。他所創(chuàng)造的美的樣式對日本美術(shù)產(chǎn)生了深遠的影響。 二、名詞解釋：（每小題5分，共20分） 1、威尼斯畫派 2、印象主義 3、表現(xiàn)主義 4、后現(xiàn)代主義 三、簡答題(每小題10分,共40分) 1、與古希臘藝術(shù)相比,古代羅馬藝術(shù)有哪些特點? 2、簡述巴洛克藝術(shù)的主要特點. 3、為什么說17、18世紀的意大利美術(shù)在意大利美術(shù)史甚至歐洲美術(shù)史上具有承前啟后、繼往開來的作用？. 4、簡述荷蘭風(fēng)格派的創(chuàng)作主張和主要藝術(shù)成就. 四、論述題20分 試論米開朗基羅的主要作品的思想內(nèi)含及藝術(shù)特點 外國美術(shù)簡史測試題答案 一、填空（每空1分，共20分） 1、 舊石器時代晚期 2、 正面律 3、 典雅寧靜 4、 希臘化 5、 菲狄亞斯 6、 個性化 7、 哥特式 8、 尼古拉?皮薩諾 9、 佛羅倫薩 10、 馬薩喬 11、 帕都亞 12、 幾何結(jié)構(gòu)、金字塔形 13、 雅典學(xué)院、學(xué)院派古典主義 14、 羅馬主義藝術(shù)、樣式主義藝術(shù) 15、 圣德列薩祭壇 16、 阿旃陀 17、 狩野派樣式 二、名詞解釋（每小題5分，共20分） 1、威尼斯畫派：產(chǎn)生于十五至十六世紀的意大利威尼斯。威尼斯畫派的藝術(shù)家們對色彩特別敏感,追求色彩的熱烈明朗與輝煌燦爛。他們的題材從宗教轉(zhuǎn)向世俗,多描繪美麗的自然風(fēng)光,作品帶有一種享樂主義的情調(diào)。從繪畫的體裁上看,由于威尼斯氣候潮濕,不適合壁畫的創(chuàng)作,他們發(fā)展了油畫的創(chuàng)作。其主要畫家有喬萬尼貝利尼、提香等。 2、印象主義于19世紀6070年代以創(chuàng)新的姿態(tài)登上法國畫壇。他們反對陳陳相因的古典畫派和矯揉造作的浪漫主義。印象主義吸收了柯羅、巴比松畫派等的藝術(shù)營養(yǎng),在十九世紀現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的啟發(fā)下,注重在繪畫中對外光的研究和表現(xiàn)。印象主義畫家提倡戶外寫生,直接描繪在陽光下的事物,并根據(jù)畫家自己的觀察和感受,表現(xiàn)微妙的色彩變化。其代表畫家有:莫奈、雷諾阿等。 3、十九世紀末到20世紀活躍于德國的一個藝術(shù)派別。他們對資本主義的都市文明不滿,對壓制人性和個性的機械文明十分反感,并從東方和非洲藝術(shù)中汲取營養(yǎng)。在藝術(shù)上,他們反對機械地摹仿客觀現(xiàn)實,而主張表現(xiàn)“精神的美”和“傳達內(nèi)在的信息”,強調(diào)藝術(shù)語言的表現(xiàn)力和形式的重要性。其主要畫家有康定斯基等。 4、是20世紀50年代以來歐美各國繼現(xiàn)代主義之后前衛(wèi)美術(shù)思潮的總稱。后現(xiàn)代主義的概念最早出現(xiàn)在建筑領(lǐng)域,后來逐漸擴展到美術(shù)等其他領(lǐng)域。后現(xiàn)代主義以藝術(shù)的大眾性反對藝術(shù)的精英性,以粗俗、生活化反對精雅的藝術(shù)趣味;主張藝術(shù)各門類、藝術(shù)與生活之間界限的消失,藝術(shù)品不僅要作用于視覺,而且應(yīng)該作用于聽覺、觸覺,甚至嗅覺的美學(xué)主張,以及藝術(shù)的目的是制造“整體情景”等等。較有影響的流派有:環(huán)境藝術(shù)派、大地藝術(shù)派等。 三、 簡答題（每小題10分，共40分） (1)與希臘藝術(shù)相比,古羅馬藝術(shù)沒有希臘藝術(shù)那樣的浪漫主義色彩和幻想成分,而具有寫實和敘事性的特征。 (2)羅馬藝術(shù)不像希臘藝術(shù)那樣單純,它的淵源復(fù)雜,既受了希臘藝術(shù)的影響,也吸收了西亞等地區(qū)藝術(shù)的影響。 (3)希臘藝術(shù)主要用于敬神,圍繞神廟和祭祀、紀念活動進行創(chuàng)作,帶有理想化的色彩。羅馬人的藝術(shù)則大多是以給帝王歌功頌德、滿足羅馬貴族奢侈的生活需要為目的的。 (4)希臘人創(chuàng)造了世界最偉大的雕塑藝術(shù)。希臘雕塑強調(diào)的是共性和民族精神,而羅馬人要求的是個性特征鮮明的肖像。羅馬藝術(shù)家不僅追求外形的逼真,而且注重人物個性的刻畫。 (5)在建筑方面,羅馬人取得了獨特的成就。他們在技術(shù)和結(jié)構(gòu)上都比希臘的建筑藝術(shù)有所進步,在建筑類型上也比希臘更豐富。 2、(1)首先是它的豪華的特色。巴洛克藝術(shù)雖是為宗教服務(wù)的,有強烈的宗教特色,同時又有濃厚的享樂主義色彩。 (2)它是一種激情的藝術(shù),它打破理性的寧靜和諧,具有濃郁的浪漫主義色彩,非常強調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力； (3)極力強調(diào)運動,運動和變化可以說是巴洛克藝術(shù)的靈魂； (4)非常關(guān)注作品的空間感和立體感； (5)綜合性,巴洛克藝術(shù)強調(diào)藝術(shù)形式的綜合手段,例如在建筑上重視建筑與雕刻、繪畫的綜合。 3、17、18世紀的意大利美術(shù)共有三個主要流派：意大利學(xué)院派藝術(shù)、巴洛克藝術(shù)、和以卡拉瓦喬為代表的現(xiàn)實主義藝術(shù)。這一時期的意大利美術(shù)在于歷史轉(zhuǎn)折期，對意大利甚至整個歐洲藝術(shù)都有承前啟后、繼往開來的作用。承前是指繼承文藝復(fù)興時期美術(shù)的某些傳統(tǒng)，如學(xué)院派主張繪畫的標準是米開朗基羅的人體、拉斐爾的素描、格累喬的典雅與風(fēng)韻等；啟后是指它開辟了一個新的時代，它的多姿多彩，對后來的歐洲美術(shù)有著深刻的影響。如學(xué)院派藝術(shù)影響了古典主義藝術(shù)的發(fā)展；巴洛克藝術(shù)影響了羅可可藝術(shù)和浪漫主義藝術(shù)；而卡拉瓦喬的藝術(shù)，不僅在當(dāng)時影響了歐洲各國的現(xiàn)實主義藝術(shù)，還對18世紀的市民藝術(shù)、19世紀的批判現(xiàn)實主義藝術(shù)都產(chǎn)生過深遠的影響。 4、(1)荷蘭風(fēng)格派是1917年在荷蘭出現(xiàn)的幾何抽象主義畫派,以風(fēng)格雜志為中心,因此得名。風(fēng)格派拒絕使用任何的具象元素,主張用純粹抽象的幾何圖形來表現(xiàn)純粹的精神。在抽象化和單純化的口號下,風(fēng)格派提倡數(shù)學(xué)精神。其主要畫家有杜斯伯格和蒙德里安。蒙德里安創(chuàng)作的紅與黑、百老匯爵士樂是這一畫派較有影響的作品。 四、 論述題：20分 3、米開朗基羅的主要作品有大衛(wèi)、創(chuàng)世紀、摩西、最后的審判等作品。早期作品大衛(wèi)充滿了憤怒和力量，這種力量也是人文主義者向往的自由的人所具有的巨大潛力。正因如此，這件作品成為文藝復(fù)興時代英雄的象征。創(chuàng)世紀仍是通過神話題材表現(xiàn)人的信心和生命力。摩西中的人物和大衛(wèi)一樣，也是一個拯救民族、擺脫苦難的英雄人物。在摩西身上，作者表現(xiàn)了人的尊嚴。最后的晚餐是米開朗基羅晚年的重要作品。這件作品的成功和偉大之處在于從人與人的相互關(guān)系中產(chǎn)生了統(tǒng)一的人的集體形象，而色彩的巧妙的使用又使壁畫具有了戲劇性的緊張。 米開朗基羅藝術(shù)中的悲劇性是以宏偉壯麗的形式出現(xiàn)的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是現(xiàn)實的反映。正是在他的作品里。，文藝復(fù)興時期的人文主義理想得到了全面而鮮明的表達，因為米開朗基羅有意、無意地流露出人文主義思想的核心，即人的主動性與積極性以及人建功立業(yè)的能力，所以米開朗基羅的藝術(shù)幾乎成為西方美術(shù)史上一座難以逾越的高峰1.立體主義：立體主義的代表畫家是畢加索和布拉克。立體主義的產(chǎn)生也是美術(shù)自身發(fā)展的必然；古希臘柏拉圖關(guān)于幾何美的觀點及塞尚著意描繪事物的結(jié)構(gòu)、永恒性的觀點加之非洲黑人雕塑的啟迪，這就導(dǎo)致立體主義藝術(shù)的產(chǎn)生。實質(zhì)上這是20世紀初工業(yè)文明、機器時代的社會現(xiàn)實在畫家精神中的折射反映。2.表現(xiàn)主義指藝術(shù)中強調(diào)表現(xiàn)藝術(shù)家的主觀感情和自我感受，而導(dǎo)致對客觀形態(tài)的夸張、變形乃至怪誕處理的一種思潮，用以發(fā)泄內(nèi)心的苦悶，認為主觀是唯一真實，否定現(xiàn)實世界的客觀性，反對藝術(shù)的目的性.它是20世紀初期繪畫領(lǐng)域中特別流行于北歐諸國的藝術(shù)潮流，是社會文化危機和精神混亂的反映，在社會動蕩的時代表現(xiàn)尤為突出和強烈。3.未來主義是20世紀處唯一發(fā)生在巴黎之外的現(xiàn)代主義文藝思潮。主張未來的文藝應(yīng)當(dāng)反映現(xiàn)代機器文明、速度、力量和競爭；另一方面詛咒一切舊的傳統(tǒng)文化，掃蕩從古羅馬以來的一切文化遺產(chǎn)，主張摧毀一切博物館、圖書館和學(xué)院.他們在立體主義多視點的基礎(chǔ)上加上了表現(xiàn)速度和時間的因素。4.達達主義是20世紀初期在歐洲興起的虛無主義運動，是極端反傳統(tǒng)觀念的代表，公開蔑視文學(xué)藝術(shù)的一切現(xiàn)有形式，反秩序，反系統(tǒng)化。他們運用理性的方法抨擊人類，將人性化的內(nèi)容與機械原理結(jié)合起來，并使用現(xiàn)成品作為藝術(shù)創(chuàng)作，藝術(shù)手法抽象怪異，完全突破了西方已有的藝術(shù)觀念和形式的束縛，被認為是后現(xiàn)代主義的創(chuàng)造者，代表畫家杜尚，其代表作是大玻璃。5.超現(xiàn)實主義產(chǎn)生于20世紀的法國，后影響到整個歐美的現(xiàn)代主義運動，是不僅在繪畫領(lǐng)域，也涉及到小說、電影、戲劇、詩歌更各個方面的從理論到創(chuàng)作的現(xiàn)代文藝思潮。超現(xiàn)實主義者們大膽地邁入前人所未涉足的精神世界，尤其是潛意識夢幻世界。他們的畫具有“真實的荒誕”的趣味。超現(xiàn)實主義代表畫家是恩斯特、米羅、達利、馬格利特、唐吉等畫家。6.抽象主義特征是缺乏描繪，用情緒的方法去表現(xiàn)概念和作畫，而這種方法基本上就是屬于表現(xiàn)主義的，最早見于康定斯基的作品。它是由各種反傳統(tǒng)的藝術(shù)影響融合而來，特別是由野獸派、立體派演變而來。他們認為藝術(shù)必須是非客觀的、非再現(xiàn)的、非描繪的、藝術(shù)必須從客觀的、再現(xiàn)的、描繪的具象形體中徹底解放出來。7.印象主義印象主義于19世紀6070年代以創(chuàng)新的姿態(tài)登上法國畫壇。他們反對陳陳相因的古典畫派和矯揉造作的浪漫主義。印象主義吸收了柯羅、巴比松畫派等的藝術(shù)營養(yǎng),在十九世紀現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的啟發(fā)下,注重在繪畫中對外光的研究和表現(xiàn)。印象主義畫家提倡戶外寫生,直接描繪在陽光下的事物,并根據(jù)畫家自己的觀察和感受,表現(xiàn)微妙的色彩變化。畫家對客觀事物的認識停留在感覺階段，停止在“瞬間”的印象上，這就導(dǎo)致創(chuàng)作中竭力描繪事物的瞬間印象，表現(xiàn)感覺的現(xiàn)象，從而否定事物的本質(zhì)和內(nèi)容。其代表畫家有:莫奈、雷諾阿等。 8.巴洛克產(chǎn)生于16世紀末的意大利.包含有奇形怪狀矯揉造作之意無論是建筑、雕刻、繪畫都強調(diào)運動感、空間感、豪華感、激情感，有時還帶點神秘感。雕刻和繪畫多表現(xiàn)宗教題材。9.洛克克18世紀法國宮廷繪畫風(fēng)格。該繪畫標榜的對所謂的“純美化”的追求，以呈現(xiàn)肉感的裸體、艷麗的色彩為目標，甜膩、煩瑣、姣美的畫風(fēng)是其普遍特征。因其產(chǎn)生路易十五統(tǒng)治時期，又稱“路易十五式”。代表畫家有華多、布歇等。10.文藝復(fù)興文藝復(fù)興是指世紀在意大利各城市興起，于世紀在歐洲盛行的一場思想文化運動，帶來一段科學(xué)與藝術(shù)革命時期，揭開了現(xiàn)代歐洲歷史的序幕，被認為是中古時代和近代的分界。馬克思主義史學(xué)家認為是封建主義時代和資本主義時代的分界 11.野獸主義20世紀初西方現(xiàn)代藝術(shù)開始形成，最初的前衛(wèi)美術(shù)運動是“野獸主義”?！耙矮F”一詞在這里是用來形容他們的繪畫作品中那令人驚愕的顏色，扭曲的形態(tài)，明顯地與自然界的形狀全然相悖。表現(xiàn)感情是野獸主義畫家的宗旨。野獸主義的主要原則是通過顏色起到光的作用達到空間經(jīng)營的效果，全部采用既無造型，也無幻覺明暗的平涂.12.威尼斯畫派產(chǎn)生于十五至十六世紀意大利威尼斯。威尼斯畫派的藝術(shù)家們對色彩特別敏感,追求色彩的熱烈明朗、鮮艷明快與輝煌燦爛。他們的題材從宗教轉(zhuǎn)向世俗,多描繪美麗的自然風(fēng)光,和人生歡樂的場面。作品帶有一種享樂主義的情調(diào)。從繪畫的體裁上看,由于威尼斯氣候潮濕,不適合壁畫的創(chuàng)作,他們發(fā)展了油畫的創(chuàng)作。其主要畫家有喬爾喬涅、貝利尼、提香等。 13.巴比松畫派：巴比松是巴黎附近楓丹白露森林邊上的小鎮(zhèn)，: 19世紀30-40年代，一些法國畫家定居此地進行寫生創(chuàng)作，形成巴比松畫派。該畫派一風(fēng)景創(chuàng)作為主，手法細膩寫實，畫風(fēng)抒情和諧。代表畫家是盧梭、柯羅和米勒14.浪漫主義是法國19世紀的藝術(shù)思潮，藝術(shù)運動。表現(xiàn)了人們向往自由精神的革命熱情；對自由精神和革命熱情的向往。浪漫主義不滿于古典主義學(xué)院派的刻板規(guī)范，在藝術(shù)上強調(diào)感情因素，表現(xiàn)激烈個性，色彩鮮明，明暗強烈，筆法奔放，在19世紀前半期橫掃四方的古典模式和權(quán)威，追求光線和運動感表達，為西方美術(shù)帶來勃勃生機，代表畫家是熱里科和德拉克洛瓦。15.巡回畫派是產(chǎn)生與19世紀俄羅斯早期的畫派“巡回畫派”畫家提倡面對現(xiàn)實，主張藝術(shù)要有思想性，繪畫藝術(shù)應(yīng)該參加改造:現(xiàn)實生活的斗爭。他們的繪畫不但揭露和諷刺俄國統(tǒng)治階級，表現(xiàn)城鄉(xiāng)貧民的苦難生活，俄羅斯“巡回展覽協(xié)會”-打破了當(dāng)時美術(shù)展覽只在彼得堡和莫斯科展覽的格局，不斷到外省展出，因而被稱為“巡回展覽畫派”代表 列維坦、希施金、列賓16.新印象派：19世紀末80年代。要求求繪畫中的光與色的表現(xiàn)，。試圖用光學(xué)科學(xué)來指導(dǎo)藝術(shù)實踐，根據(jù)色彩分割理論作畫，對色彩進行分割和并列研究。也被稱作“分割主義。將純色彩的點和塊不經(jīng)調(diào)混的并列在一起，呈現(xiàn)鑲嵌般的色彩效果。又被稱作“點彩派”，17.后印象主義是19世紀末80年后期。指塞尚、凡高和高更藝術(shù)觀念和藝術(shù)創(chuàng)造。認為繪畫不能僅僅像印象主義那樣去模仿客觀世界，而應(yīng)該更多地表現(xiàn)畫家對客觀事物的主觀感受.他們使用寫意手法，追求平面效果，筆觸細碎，色彩主觀，畫面空間變形，有強烈的個人風(fēng)格和藝術(shù)表現(xiàn)力29.綜合立體主義：20世紀立體主義繪畫的后期階段，以平面概括為主要手法，色彩鮮明燦爛，并使用拼貼法，代表作畢加索格爾尼卡18.波普藝術(shù)，波普藝術(shù)，亦稱為“流行藝術(shù)”，發(fā)端于20世紀60年代左右，以英國倫敦和美國的紐約為中心出現(xiàn)的一個藝術(shù)運動。英國畫家理查德漢戴爾頓曾把波普藝術(shù)的特點歸納為：普及的（為大眾設(shè)計的）、短暫的（短期方案）、易忘的、低廉的、大量生產(chǎn)的、年輕的（對象是青年），浮滑的、性感的、騙人的玩意兒，有魅力和大企業(yè)式的。19.“現(xiàn)代雕塑藝術(shù)”，是指羅丹、馬約爾等之后的西方雕塑藝術(shù)，雕塑家們企圖擺脫古典雕塑的束縛，追求新觀念和新價值，并采用新的表現(xiàn)形式，這種藝術(shù)流派，統(tǒng)稱現(xiàn)代派?，F(xiàn)代派的藝術(shù)家們遠離理性，接近感性，不再模仿自然，開始“脫離自然”，“安排自然”，“表現(xiàn)自然”，“解剖自然”，“感受自然”，把自己融化到自然中去。20.象征主義繪畫是一種以感情為基礎(chǔ)對新內(nèi)容的探索，不是以理智或客觀的觀察為基礎(chǔ)，而是超越外表的直覺的內(nèi)在力量和想像。象征主義的代表畫家主要是莫羅、夏凡納和雷東21.金字塔是古埃及法老的陵墓，其龐大的規(guī)模簡潔穩(wěn)定的幾何形成，明確的對稱線和縱深的空間布局，給人以雄偉、莊嚴、神秘的感覺，象征著法老至高無上的地位和國家的尊嚴，金字塔的外輪廓近似于漢字的“金”，故中文名為金字塔。22.最后的晚餐意大利文藝復(fù)興時期畫家達.芬奇創(chuàng)作的，作品取材于圣經(jīng)中的猶大出賣耶穌的故事，表現(xiàn)了耶穌和12個門徒共進晚餐的場面，畫面中人物分成四組，用透視法突出耶穌，用三角形表現(xiàn)人物的心理動蕩，即表現(xiàn)眾人不安的心情。23.蒙娜麗莎是意大利文藝復(fù)興時期著名畫家達芬奇創(chuàng)作的，這是一幅肖像畫，畫中女主人是佛羅倫薩一位銀行家的妻子，畫家抓住對象瞬間微笑的表情表露了人物微妙而神奇的心里活動，給人以豐富的想象空間，被后世稱為“永恒的微笑”，通過微笑表現(xiàn)出女主人的自信，樂觀，這是高大完美的藝術(shù)形象，畫家在表現(xiàn)皮膚質(zhì)感上很有成就。24.西斯庭天頂畫是米開朗基羅在33歲時獨自創(chuàng)作的，主要表現(xiàn)圣經(jīng)中上帝創(chuàng)造世界的場面，畫面分九部分，有300多人像，人物造型夸張，運動感強烈，賦予英雄氣概，突出人體力量和氣勢。25.雅典學(xué)派文藝時期意大利畫家拉斐爾為教堂繪制的壁畫。作品表現(xiàn)古代雅典眾多學(xué)者、藝術(shù)家、科學(xué)家、巫師等聚集一堂的場面，構(gòu)圖對稱，場面宏大，反映了文藝復(fù)興時期藝術(shù)家對古代文化的尊崇。28.分析立體主義：是20世紀立體繪畫的早期階段，代表作畢加索的亞威農(nóng)少女。26.沉睡的維納斯意大利文藝復(fù)興時期著名畫家喬爾喬涅的代表作，作品描繪裸體女神在田野上熟睡。使用弧線表現(xiàn)人體和風(fēng)景。人物與自然風(fēng)光渾然一體，被認為是文藝復(fù)興時期最完美，最有魅力的女人體作品。27.自由領(lǐng)導(dǎo)人民是