二胡演奏中意念和氣息的探究.doc

二胡演奏中意念和氣息的探究摘要在演奏一部作品時,嫻熟的技術和對作品的熟練掌握是必不可少的,同時氣息的運用也起著至關重要的作用。在二胡演奏家的演奏過程中,演奏家的呼吸和意念主宰著樂曲的進行。通過對譜面上的標記與氣息、作品形象與意念和氣息,演奏狀態(tài)與意念和氣息等幾個方面的分析,探究氣息在演奏中的運用,從而達到演奏氣息與樂曲“呼吸”同步這種“情、技、心” 三者合一的境界和狀態(tài)。 關鍵詞二胡演奏;意念;氣息 談到氣息似乎很難與二胡的演奏過程聯(lián)系在一起?？此普麄€樂曲的演奏過程一直是兩手的配合完成的,好像與呼吸無關。但每一部作品都會有要表現(xiàn)的音樂形象和意境,而且在處理一部作品的過程中我們也經(jīng)常會說:“注意某某樂句之間的氣口、銜接”。這就是說每一部音樂作品也都是有“呼吸”的。在我們的演奏過程中就要把握作品中的“呼吸”,用意念控制自身呼吸,使兩者吻合,也就是說與樂曲共“呼吸”。用已有的音樂素養(yǎng)去認識作品,在意念中結(jié)合作品的內(nèi)容控制呼吸,與作品同“呼吸”,再加上嫻熟的技術和對作品的熟悉掌握作為演奏的保證,這種二度的作品創(chuàng)作將是非常完美的。因此在意念下控制的氣息對二胡作品的二度創(chuàng)作是非常重要的。 一、譜面上的標記與氣息 現(xiàn)在很多二胡作品都是由多個樂章構(gòu)成的,每一樂章會運用不同的速度標記、表情記號、節(jié)奏型和弓法技巧等來表現(xiàn)音樂內(nèi)容。面對這些不同的記號,要運用不同的呼吸方式來處理。當看到譜面上標有:徐緩的廣板、莊重地。此段的節(jié)奏就固然不會出現(xiàn)整段快速的十六分音符,而是采用一些進行徐緩的節(jié)奏組合,弓法技巧上也不會出現(xiàn)拋弓、跳弓、頓弓、分弓等這些跳躍性、演奏效果顆粒感很強的弓法技巧,而是會運用長弓、連弓這些弓法技巧來表現(xiàn)音樂形象。在演奏這樣一段旋律時,就要使呼吸一直保持在一種穩(wěn)的狀態(tài)。根據(jù)譜面上已經(jīng)標注的換氣記號慢呼慢吸。對于這段中那些一長段沒有換氣標記的樂句,運用已有的音樂素養(yǎng)去認識和了解它,聯(lián)系上下樂句找出氣口。音樂作品也像文章一樣,一句話說完了會用句號;演奏音樂作品也就像是說話一樣,會有停頓。認識和理解樂句時就要像看文章一樣,找出它的句號、逗號等符號,這些也就是所謂的樂句的氣口。在氣口處慢呼慢吸,以一種沉穩(wěn)的呼吸方式來演奏這種樂段。在這種沉穩(wěn)的呼吸狀態(tài)下,弓子的運行就會平穩(wěn),弓速也自然會慢,二胡發(fā)出的音色就會有莊重感。當譜面上標有:活躍的舞蹈性的快板。那么此段就會運用輕快的節(jié)奏型,弓法技巧上也會選用分弓、跳弓等技巧。演奏此段時,呼吸就要隨著樂句快呼快吸。二胡發(fā)出的音響效果也就會是很歡快的。 二、作品形象與意念和氣息 音樂作品終歸是要表現(xiàn)音樂形象的,二胡作品也不例外。作品要表述的內(nèi)容、展現(xiàn)的形象和表達的內(nèi)涵是演奏時要刻畫、演奏出的東西。呼吸不僅僅只是結(jié)合譜面上的標記、做做表面上的功夫,還要聯(lián)系整個作品所要展現(xiàn)的音樂形象和內(nèi)容,用意念去控制好氣息的運用。例如劉光宇的螞蟻這首作品。整首作品就是在表現(xiàn)螞蟻們前呼后擁、浩浩蕩蕩的畫面和齊心協(xié)力、百折不回的精神。因此在演奏這首作品時就要有一種唱戰(zhàn)歌的感覺。樂記中說:“凡音之起,由人心生也。”心中要有唱戰(zhàn)歌的感覺,意念就會支配呼吸配合這種需要。又如劉文金的長城隨想,這部作品分為四個樂章,每個樂章所要展現(xiàn)的形象和表述的內(nèi)容都不一樣。遇到這種大型的作品,就要快速的根據(jù)心中之感用意念控制好呼吸配合每一樂章的進行。第一樂章在于展現(xiàn)長城的形象,長城雄偉的形象要用沉穩(wěn)的呼吸配合長弓的運行,莊重的展現(xiàn)長城的威嚴。第二樂章是回憶當年的戰(zhàn)爭,這段就要表現(xiàn)戰(zhàn)爭的緊迫、激烈,就要用急促的呼吸來配合音符的演奏。第三樂章,沉靜的展現(xiàn)一種肅穆的氣氛,呼吸要緊緊跟隨。第四樂章是主題的再現(xiàn),仍然是要演奏出寬廣、莊重的長城形象,要運用沉穩(wěn)的呼吸配合長弓來完成。像這種由幾個樂章共同構(gòu)成的作品,運用氣息配合每一樂章不同音樂形象的轉(zhuǎn)換,這就需要意念起很大的作用。簡易經(jīng)說:“德化情,情生意,意恒動?！币魳沸蜗蟠碳?nèi)心中產(chǎn)生情感,情感再產(chǎn)生意念,意念控制氣息結(jié)合嫻熟的技術最后歸于音樂形象的二度創(chuàng)作即演奏。 三、演奏狀態(tài)與意念和氣息 在看二胡演奏家們的演奏時,會發(fā)現(xiàn)演奏家們在演奏樂曲前會靜坐片刻,其實這就是所謂的“入境”。在起弓奏出樂音之前就已經(jīng)開始進入樂曲的意境,為起弓奏出的樂音做好準備。這就像是運動員的起跑一樣,是個準備的過程。突然地起弓會造成人心理上的慌亂。有些時候在演奏樂曲之前做深長的呼吸還有助于減輕緊張感。傳統(tǒng)的表演美學中也指出“調(diào)氣則神自靜”,在安靜的狀態(tài)下才能更快更準確的進入到樂曲的意境中,進入意境后就能用意念控制好呼吸來完整的展現(xiàn)音樂形象。在演奏過程中,還要根據(jù)自己的狀態(tài)變化,隨時通過氣息來調(diào)節(jié)情緒,盡量地完全“入境”,用全部的意念去控制呼吸完成樂曲的演奏。通常在樂曲結(jié)束時,也會發(fā)現(xiàn),一些演奏家會有保持著收弓的動作片刻,而后長舒一口氣的現(xiàn)象。這就是演奏家在演奏的過程中真正地入到樂曲的意境中,同樂曲共“呼吸”,演奏時是把每一句都交代完整的。在演奏的過程中始終有一股氣是提著的,但這絕對不是緊張,而是意念的集中,意念上集中但卻不能在外在的運弓和運指上緊張,演奏時一定要做到意緊而行松。二胡的演奏狀態(tài)一定要自然放松,手的緊張會導致僵持,也會影響到右手大臂的運動。這種運弓和運指的放松狀態(tài)其實也是靠呼吸來實現(xiàn)的。意念完全與樂曲的內(nèi)容結(jié)合在一起,演奏的呼吸與樂曲共“呼吸”,精力就不會再放在左右手的運動上了。所以在二胡的演奏過程中,能否“入境”是意念控制氣息的保證。完全“入境”意念就能很好地控制氣息隨作品共“呼吸”。反之,就會影響作品內(nèi)容的展現(xiàn)、音樂形象的塑造。 四、氣息在演奏中的運用 氣息對二胡演奏有很重要的作用,這就要求一定要恰到好處地使用。優(yōu)秀的演奏家通過對樂曲的分析、感受展現(xiàn)樂曲的音樂形象、表述音樂內(nèi)容。恰當?shù)倪\用呼吸結(jié)合樂句,做到與作品同“呼吸”。但為什么不同的演奏家會有不同的代表作品?又為什么同一首江河水,閔慧芬老師奏出的會給人們留下深刻的印象?每一位能稱為演奏家的演奏者,都是在技術和音樂素養(yǎng)方面已經(jīng)不存在大問題的演奏者了,他們在完成每一部作品時會按照自己對作品的理解方式整理出自己對某一部作品的模式。其實他們在演奏每一部作品時都是會運用意念控制氣息,使自己的演奏氣息能同樂曲的“呼吸”同步。之所以每個人處理的同一部作品會不一樣,同他們的音樂素養(yǎng)和技術有一定的關系,但主要還是對作品細節(jié)的把握,其實也就是個別氣口的把握和理解不一樣,氣息在樂曲中的貫通的熟練度不一樣造成的。二胡的演奏過程就是二胡作品的二度創(chuàng)作過程。二度創(chuàng)作就是要把譜面上的樂音奏出來使其變成一個個鮮活的音樂形象,二度創(chuàng)作中嫻熟的技術和對樂曲的熟練掌握是必須做到的,在這個基礎上再結(jié)合意念控制下的氣息,做到演奏氣息與樂曲“呼吸”同步,這樣的二度創(chuàng)作才能稱得上是好的二度創(chuàng)作?？偠灾?在二胡的演奏過程中,就是要達到一種“情、技、心”三者合一的境界,也就是樂曲與演奏者統(tǒng)化為一的一種狀態(tài)。所以演奏氣息與樂曲“呼吸”同步就是在達到這種“情、技、心”的狀態(tài)。 參考文獻 1.薄青,蔣風之.二胡演奏藝術M.北京:人民音樂出版社,1989. 2.趙寒