薩克斯自學手冊

1、薩克斯完全自學手冊2010制作者：徐 明QQ：6955376762010/10/17目錄第一章 入門2入門第一課2入門第二課5入門第三課8入門第四課11第二章 基礎演奏技巧14薩克斯風指法表14呼吸技巧20嘴型23舌頭25第三章 特殊演奏技巧28循環(huán)換氣法28第四章 樂理與和聲31音階與調(diào)性31音名與音程35基礎和弦簡介38大調(diào)順階和弦41終止式與和弦功能42Slash Chord & Upper Structure Triads43sus4和弦46Sus 2 與 Add 9和弦47第一章 入門入門第一課提醒您，在您進行入門之前，請先閱讀自學手冊使用說明，可以讓您的學習更正確更有效率。1.裝置

2、吹嘴竹片與脖子將吹嘴套上脖子，然后再將竹片裝上吹嘴如圖1，把束圈轉緊即完成組裝。注意事項：吹嘴要套入脖子至兩公分左右的位置，套得太淺可能會有漏氣的問題。套的越深樂器音準越高，與其他樂器如鋼琴、吉他等合奏時，可以調(diào)整套的深淺來配合伴奏樂器的音準。 竹片前端位置與吹嘴前端齊高，調(diào)整時盡量不要碰到竹片前端以免把竹片弄破。 束圈的位置要在竹片切痕以下（如圖），太高會影響竹片振動。 如果束圈很難套入脖子，可能是新樂器的軟木太干、太厚，可以涂些軟木油（商品連結），方便裝入。 2.含吹嘴含吹嘴：上排門牙咬在吹嘴上，下唇往內(nèi)包住下排牙齒，藉以施壓力于竹片上。 嘴巴肌肉往中間集中，像一圈橡皮筋束著吹嘴試著想的“

3、O”的嘴型，而不是的向外拉開“E”的嘴型。 咬的位置：門牙可以試著咬在吹嘴上側斜面1/3處?？梢岳谬X痕來判斷牙齒咬的位置。咬太淺，聲音會聽起來悶悶的，太深則聽起來太爆。建議試試咬不同位置，聽聽看吹出來的聲音有何變化？也可試著找出自己在可以發(fā)出聲音的前提下，咬最多跟最少的位置。咬的位置因人而異，建議多試試，找出最適合自己的位置。關于嘴型的相關知識可參考基礎演奏技巧中的嘴型專題。3.發(fā)音a.將吹嘴、竹片加脖子裝好，不加樂器。b.依以上原則做好嘴型，將吹嘴包住，下唇僅施加一點壓力。c.不考慮是否能發(fā)出聲音，對吹嘴吐氣，并確定嘴型還是依照上列原則。d. 吐多一點氣，試著發(fā)出聲音，但沒發(fā)出也沒關系，確

4、定嘴型還是依照上列原則。e. 吐氣，并試著施加多一點壓力（想著嘴巴把吹嘴束的比較緊一點），試著發(fā)出聲音。注意事項：如果還是發(fā)不出聲音，檢查竹片是否裝好、是否置中。 竹片與吹嘴的組合如果不對，也會吹不出聲音。大開口的吹嘴需要配薄竹片才能吹得動，小開口的吹嘴配厚竹片聲音才夠厚實。但初學者力量比較不足，通常會用小開口吹嘴配薄竹片。 檢查一下你的竹片，如果是3號以上，可能對初學者來說太厚而吹不出聲音。吹嘴如果是Selmer D以上（EFG）或者Yamaha 5號以上，也可能開口太大而不容易吹出聲音。關于吹嘴與竹片的知識可參考配件介紹中的吹嘴、竹片（連結）。 4.長音練習可以發(fā)出聲音后，盡量把聲音拉長。

5、吹氣時丹田（約在肚臍下方三指的位置）用力向外頂，有助于維持吹氣力量的穩(wěn)定，關于呼吸的方法可以參考呼吸技巧專題。吹的時候要注意聽自己的聲音：a.音色：聲音要對，太尖銳的話可能是含得太深，聲音如果悶悶的則是含太淺。b.音量：音量要平均，不可以忽大忽小。如果音量時大時小，是因為吹氣量的控制不均勻，要注意丹田的用力。c.音準：音準要穩(wěn)定，初學者可能聽不出音準的變化，最好買個調(diào)音器（商品連結），對著調(diào)音器練習吹長音。如果音準忽高忽低，是因為咬的松緊有變化，這時要注意咬合的穩(wěn)定度。初學者因為嘴部肌肉還很弱，不容易穩(wěn)定，經(jīng)常練習長音即可改善。聽老師示范5.練習目標第一課的目標在穩(wěn)定發(fā)音，當你可以每次吹都發(fā)出

6、一樣的聲音時，就可以進入下一個課程。入門第二課1.裝置整把樂器在入門第一課我們已經(jīng)把竹片吹嘴裝到脖子上了，現(xiàn)在我們把脖子再裝到樂器上。脖子的下方有一條突出的線，與樂器上的連桿對齊，如圖所示。如果樂器是放正前方吹時，脖子可以稍微向左偏，這個位置剛好嘴跟手都能配合得好。如果樂器是Tenor sax或女性穿裙子吹時，樂器會放在大腿右側，這時脖子要向右偏一些?？傊梢噪S個人偏好稍微把脖子向左右偏，但是偏太多時會影響連桿的運作，可能會使脖子上的泛音孔無法開啟或關閉，要特別注意。位置調(diào)好之后把螺絲鎖緊，就完成樂器安裝了。注意事項：脖子如果很難裝入樂器，可能是接頭的地方太干澀，可以涂一點軟木油（商品連結）方

7、便裝入。 樂器鎖緊后不要再轉動脖子，以免接頭變松，造成脖子位置亂跑或掉落。如果要調(diào)整脖子位置，切記要松開螺絲。 2.吹奏姿勢吹奏前先把吊帶背上，鉤子鉤到樂器背面（靠身體這一面）的鉤環(huán)上。把吊帶長度調(diào)整到適當位置，在不用手輔助的情況下吹嘴剛好到嘴的高度。先把左手拇指放在樂器背面的拇指墊上，右手放在拇指鉤下方（如圖）。然后把左手的食指、中指、無名指放在樂器上方的三個白鍵上，右手的食指、中指、無名指放在樂器下方的三個白鍵上（如圖）。 注意事項：吊帶的功能是支撐整個樂器的重量，吹奏者不可以再用手來撐著樂器，尤其是右手的拇指。右手拇指用力撐著拇指鉤，重則造成筋肉拉傷，輕則影響其他手指的靈活度，千萬要注意

8、。 吊帶可以用單手來調(diào)整長度，可以練習一下順暢地調(diào)整吊帶。如果吊帶調(diào)整后無法固定，長度一直會跑掉，這個吊帶是很不安全的，可能造成樂器或人損傷，一定要換好一點的吊帶（商品連結）。 3.吹奏音階照上面所述的吹奏姿勢，按下左手中指即是Do的指法。請依照第一課里長音練習的方法吹奏Do這個音，把聲音吹長吹穩(wěn)。接下來用同樣的方法吹奏其他的音，指法如下：Do = 左手中指Si = 左手食指La = Si + 左手中指Sol = La + 左手無名指Fa = Sol + 右手食指Mi = Fa + 右手中指Re = Mi + 右手無名指Do = Re + 右手小指（按下方的鍵，如右圖）完整指法可以參考指法表。

9、上面的每個音再加上左手拇指的泛音鍵就會變成高八度的音（除了最低的Do以外）。例如按La的指法，再加上泛音鍵就變成高音La。注意事項：如果吹奏時吹不出聲音或音色不對，記得回想前一課長音練習的內(nèi)容，調(diào)整咬的位置，太深聲音會太尖銳，太淺聲音會悶悶的。 Mi以下的音如果吹不出來，可能是咬得太緊或太淺了，把咬合的力量放松一些或含深一點就可以吹得出來。 如果高音Sol以上的音吹不出來，可能是咬太松或太深了，把咬合的力量加緊一點或含淺一點即可。 高低音的咬合松緊會有一點變化，高音緊一點低音松一點。但是咬的位置深淺必須要固定，不能隨音高而變化。4.練習目標把每個音都吹長練習，每個音都穩(wěn)定地吹得出來之后，就可以

10、進入下一課了入門第三課1.換氣練習吹奏管樂器與其他樂器最大的不同就是需要換氣，這會影響一個樂句的長短。換氣時牙齒咬的位置不動，將四周嘴唇張開快速吸入空氣然后恢復正常嘴型（如圖）。特別注意換完氣再吹奏時，聲音要維持原來的音色，小心不要吹爆音或特別用力。 注意事項：一開始練習時換氣速度會比較慢，熟練之后要漸漸加快換氣速度，盡量在最短的時間內(nèi)換氣完成，才不會在吹奏中使音樂中斷。 吸氣時鼻子與嘴巴同時吸氣，可以增加吸氣量與吸氣速度。 2.音階與手指練習在上一課，我們已經(jīng)能夠吹奏兩個八度的音階，接下來做手指與音階的練習。做手指練習時，最好有節(jié)拍器（商品連結）配合，可以把手指按鍵的速度練得更均勻。如果沒有

11、節(jié)拍器就暫時自己在心里默數(shù)拍子，或用手表的秒針跳動當作節(jié)拍。首先把節(jié)拍器調(diào)到60，相當于每秒一拍，練習每個音吹兩拍（也就是吹兩秒鐘），由最高的Do開始往下吹到最低的Do，再由最低的Do往上吹到最高的Do。吹奏時中間不能有停頓，沒有氣時可以換氣，把換氣的練習也一并加進來。一個音兩拍沒有問題后，加速成一個音一拍，然后在加速至一拍兩個音。聽老師示范（一拍兩個音）注意事項：練習時要求自己音階從頭到尾不能中斷，如果中斷一定是有某一部份需要加強?？赡苁鞘种父簧?，換氣不順，用氣不穩(wěn)定或者嘴型不穩(wěn)定。藉由這樣的練習找出自己的問題，多加強弱點的練習，很快會有改善。 在這兩個八度的音階里，總共有三個Do，很多人

12、會混淆。最低音的Do是手指全按，中間的Do是只有左手中指，最高的Do是左手中指加上拇指泛音鍵。 對初學者最難的指法應該是中間的Do到高音Re，同時有很多手指一起動作。如果手指速度不一致，會造成兩個音之間有雜音出現(xiàn)。此時可以把這兩個音單獨拿出來練，吹Do-Re-Do-Re-Do-（聽老師示范），然后吹Re-Do-Re-Do-Re-（聽老師示范）。練到?jīng)]有問題時，再回到音階練習。 3.曲子練習兩只老虎這首曲子大部分是由音階上下行組成，非常適合在這里作為練習。吹奏樂曲時，節(jié)奏是非常重要的因子，不按節(jié)拍演奏會使你吹出的音樂聽起來很不順暢，甚至聽不出旋律，所以在曲子的練習中同時要練習數(shù)拍子。練習時最好配

13、合節(jié)拍器（商品連結），自己數(shù)拍子會有忽快忽慢的問題。一開始把節(jié)拍器調(diào)到60（一分鐘60下），吹奏時每個音都要對到拍子上，練習到完全不會中斷就可以把速度加到65，然后70、75、80。聽老師示范（速度80含節(jié)拍器聲音）。注意事項：沒有人天生會看五線譜的，慢慢練習就會看，一開始慢慢數(shù)沒關系，久了自然速度會變快。五線譜可以記錄的音樂表情比較多，也是國際通用的標準記法，最好多練習看五線譜，少用簡譜。 完全照拍子吹也許比較沒感情，但是這是一個基礎練習，能夠掌握拍子將來加入感情的變化時，能夠吹得更好。一開始就憑感覺吹也許還不錯，長久來看是不會進步的。 4.練習目標兩只老虎可以用速度80從頭吹到完，中間沒有

14、停頓，并且拍子沒有偏離，就可以往下一課邁進。入門第四課1.點音練習在初學時，我們通常用氣來開始一個音，也就是利用吐氣來開始聲音，這稱為air attach。但這樣的方式會遇到一個問題，就是air attach有時并沒辦法實時開始一個音，就好像開關開了，等了半分鐘燈才亮，這種情況在低音時尤其明顯。而且如果同一個音快速重復出現(xiàn)，就會變得很困難。例如用這種方法吹無敵鐵金剛就變成要吹呵呵呵呵，呵呵，速度快不起來，聲音也不能控制，所以我們需要舌頭來輔助開始一個聲音。練習方法如下：1. 將舌頭輕輕的放在竹片上，盡量只接觸竹片的最前端。2. 吐氣，這時因為舌頭還停在竹片上，因此并不會發(fā)出聲音。且由于氣流被舌

15、頭擋住，會有種憋氣的感覺。這是在起音練習中，最重要的一個步驟。在憋氣的同時，口腔內(nèi)的氣壓很高，氣流已經(jīng)準備好要震動竹片來發(fā)出聲音了。3. 舌頭離開竹片，并實時發(fā)出聲音，很像在發(fā)T這個音時的動作。這樣的情況與水龍頭很類似，在我們還沒有打開水龍頭之前，水已經(jīng)在開關后面了，并且有一定的水壓，如果開了水龍頭，水才從水塔流出來，那得等個幾分鐘才有水。同樣的，在起音時，我們一定要確定氣已經(jīng)在竹片后面蓄勢待發(fā)了，而不是還在肚子里。在練習完音的三個步驟后，可以在增加下面的步驟：4. 舌頭放回竹片，回到如同步驟二的情況。記住，這時還是有憋氣的感覺。此時，聲音是停止的。5. 舌頭離開竹片，并實時發(fā)出聲音。 在步驟

16、四與步驟五中，我們可以發(fā)現(xiàn)當舌頭在竹片上時，是沒有聲音的，當舌頭離開竹片時才有聲音，所以舌頭的功能就像是聲音的開關。然后對著節(jié)拍器練習點音，從速度60每拍一個音開始練習，速度沒有問題后再加快為每拍點兩個音，然后每拍三個音到每拍四個音。關于舌頭的深入練習，請看舌頭練習專題。2.點音加音階練習舌頭與手指必須充分配合才能點出清楚的音，如果手指與舌頭的速度不能配合，就算各自練得很快很好，也沒辦法在曲子里使用自在。一開始速度可以放慢一些，等到熟練之后再慢慢加速。聽老師示范：每個音點四下、每個音點兩下、每個音點一下3. 曲子練習小蜜蜂這首曲子主要由音階組成，再加上一些重復出現(xiàn)的音需要用舌頭點開，所以很適合

17、在此作為練習。 聽老師示范注意事項：譜上有圓滑線時（ 如下圖例，音符上面的曲線就是圓滑線），音跟音之間不需要用舌頭點開。但只要沒有圓滑線，就要用舌頭點開，所以在這首曲子中，每個音都用舌頭點開。 練習目標是從頭到尾不中斷，如果有困難可以把容易中斷的地方特別拿出來練，不要每次都從頭開始吹，結果前面練得很熟，不會吹的地方還是吹不好。 4.學習目標入門課程到這里為止，但只是達到初入門的程度，接下來可以繼續(xù)針對本站列出的各個專題進行練習。在進行這些練習的同時，也可以開始練些曲子。要記得，做這些技巧練習的目的就是為了讓吹出來的音樂更好聽，如果只做技巧練習，而沒有應用到曲子上，那就是走火入魔偏離正道?？梢宰?/p>

18、己選擇喜愛的歌來吹，吹奏時就會發(fā)現(xiàn)有些部分不能表現(xiàn)得很好，這時就要回頭來練習需要的技巧。在這種情況下練的技巧才能真正應用到曲子上，會讓你吹出的音樂更好聽。練一陣子之后，記得找老師上課，請老師幫你聽聽看有沒有需要改善的地方，并且建議下一階段的學習方向。第二章 基礎演奏技巧薩克斯風指法表 薩克斯風的指法其實相當簡單，跟小學生所學的直笛指法非常類似，所以學習非常容易。但是還要加上一些升降音的按鍵，所以看起來有點復雜。不過別害怕，看完以下的解說很容易可以找到按鍵位置。 首先要知道手指的正常位置，先把左手拇指放在樂器背面的拇指墊上，右手放在拇指鉤下方（如圖）。然后把左手的食指、中指、無名指放在樂器上方的

19、三個白鍵上，右手的食指、中指、無名指放在樂器下方的三個白鍵上（如圖） 。 其他的特殊按鍵解說如下，由指法表最上面的按鍵說起：R - 就是左手拇指所按的鍵，在樂器的背面（靠身體的那一面），主要控制高低八度。通常按下是高八度的音，而放開則是低八度的音。P - 是在樂器左邊三個鍵中位置最高的一個，用左手食指的第三節(jié)（最靠近手掌的那一節(jié)）來按，主要用在兩點升Re這個音。S - 左手食指正常位置是在第一個白色的按鍵上，S鍵則是比第一個白色鍵更高，同樣用左手食指來按，主要用在兩點Fa這個音。N - 是在樂器左邊三個鍵中位置最靠近身體的那個，用左手手掌來按，主要用在兩點Re這個音。P鍵按法S鍵按法N鍵按法H

20、 - 在第一個白鍵下方有個小一點的白鍵（有些樂器不是白色的鍵），用左手食指同時按第一個白鍵跟H鍵就是降Si。M - 是在樂器左邊三個鍵中最前方的就是M鍵，用左手中指來按，主要用在兩點Fa這個音。G - 左手小指控制四個鍵，最上面這個就是G鍵，主要用在升Sol這個音。C - 左手小指控制的四個鍵中，最靠身體外側的就是C鍵，主要用在低音升Do這個音。B - 左手小指控制的四個鍵中，最靠身體內(nèi)側的就是B鍵，主要用在低音Si這個音。A - 左手小指控制的四個鍵中，最靠下面的就是A鍵，主要用在低音降Si這個音。L - 在樂器右側有三個鍵，最上面的就是L鍵，按的時候右手拇指仍留在拇指鉤下方，以拇指為圓心右

21、手向上轉，食指關節(jié)附近自然會撞到L鍵，這個鍵主要用在兩點Mi這個音。K - 在樂器右側三個鍵中第二個就是K鍵，與L鍵按法一樣，拇指位置不動，用食指去按。這個鍵主要用在吹Si Do快速變換時，按著Si的指法加上K鍵就會吹出Do的音。J - 在樂器右側三個鍵中最下面的就是J鍵，與K鍵按法一樣，拇指位置不動，用食指去按。這個鍵主要用在吹La、升La快速變換時，按著La的指法加上J鍵就會吹出升La的音。L鍵按法K鍵按法J鍵按法F - 在樂器下面三個白鍵旁邊有兩個鍵，上面的是#F鍵，下面的是F鍵，比較早期的型號沒有#F鍵，近期的樂器兩個鍵都有。F鍵主要用在吹Fa、升Fa快速變換時，按著Fa的指法加上F鍵

22、就會吹出升Fa的音。#F鍵則是用在兩點升Fa，按兩點Fa的指法加上#F鍵就會吹出升Fa的音。E - 右手小指控制兩個鍵，上面這個就是E鍵，主要用在升Re這個音。D - 右手小指控制兩個鍵，下面這個就是D鍵，主要用在Do這個音。呼吸技巧 呼吸？呼吸不就是這么回是嘛！那個人不會呼吸？呼吸還有技巧？ 事實上呼吸的確人人都會，可是演奏管樂器時就必須注意呼吸的技巧，如何控制呼吸、利用呼吸、保護呼吸器官不受傷害。呼吸分為呼與吸兩個步驟，吸就是吸氣，空氣經(jīng)由口腔（鼻子）、氣管進入胸腔到達肺臟。呼就是吐氣，空氣從肺臟經(jīng)由氣管到口腔（鼻子）吐出。所以，不管呼還是吸，空氣都是由肺部進出。講到這里，你一定有個疑問，

23、什么叫做腹式呼吸法？難道可以把氣吸到肚子里？那肺臟不是要破個大洞了？ 腹式呼吸 我們先從一般的呼吸來看，下面左圖是一般人呼吸的示意圖。空氣不會平白無故的流進肺里，必須經(jīng)由特殊的運作讓空氣進出肺臟。吸氣時，胸腔向外擴張體積變大，這時壓力比外界小，所以空氣向內(nèi)流；吐氣時，胸腔向內(nèi)壓體積變小，這時壓力比外界大，空氣向外流。藉由胸腔的擴張與壓縮達到呼吸的動作，就是一般的胸腔呼吸。 一般呼吸法腹式呼吸法 腹式呼吸則如右圖，是靠橫隔膜的移動來達成。吸氣時，橫隔膜向下擴張使體積變大，這時壓力比外界小，所以空氣向內(nèi)流。同時，因為橫隔膜下移造成腹部向外推出。吐氣時，橫隔膜向上壓體積變小，這時壓力比外界大，空氣向

24、外流。同時也因為橫隔膜上移，腹部向內(nèi)縮入。這就是為什么使用腹式呼吸時，胸部不動而腹部可以看到起伏。 在這里要說明的是，腹式呼吸與胸腔呼吸有時并不是那么明顯區(qū)隔的。有些人用胸腔呼吸，可是肚子還是有些微起伏，有些人天生就用腹式呼吸，但胸腔也有些為的起伏。我們吹奏者要練的是使腹部的作用更大，胸腔的作用減少。 腹式呼吸的優(yōu)點 所以腹式呼吸仍然是把空氣吸到胸腔的肺中，只是作用的機制不太一樣。那使用腹式呼吸有什么好處，為什么吹奏管樂器一定要使用腹式呼吸？它的好處整理如下： 1.強度夠強 使用腹式呼吸時，可加上腹部（或稱丹田）的力量，所以推出來的氣流強度可以比較強。如果是一般呼吸法，肌肉強度不夠，也無法提供

25、足夠的氣流強度。2.控制容易 吹奏樂器時，控制氣流的強度與穩(wěn)定度是很重要的。腹式呼吸可以利用腹部的肌肉來控制，所以穩(wěn)定度較高。需要強度變化時，也可以經(jīng)由丹田力量來控制。但一般呼吸法使用胸腔的肌肉比較難控制，很難吹出穩(wěn)定的氣流以及控制強度變化。3.保護呼吸器官 由于胸腔呼吸使用的肌肉強度比較沒有那么強，在快速呼吸或者呼氣的氣量很大時，容易受傷。使用腹式呼吸法則因為丹田的肌肉較強，不會因此受傷。 練習方法 剛開始練習時必須把呼吸獨立出來練，不要一邊吹樂器一邊練習，那樣反而做不到。專心注意呼吸的每一個動作，練到可以自然的用腹式呼吸再上樂器會比較好。 首先吸氣時盡量保持胸腔不動， 丹田刻意向外頂。因為

26、吸氣時，空氣進入體內(nèi)一定要有個地方鼓起來，如果能保持胸腔不動，把腹部鼓起來，可以迫使橫隔膜下降，做到腹式呼吸。我說強迫是因為這時你可能還沒學會讓橫隔膜下降，肚子不會因為橫隔膜下降自然鼓起，所以要先有意識的強迫自己把肚子挺起來。這個步驟要注意維持胸部不動才能達成。吐氣時一樣維持胸部不動，強迫腹部內(nèi)縮把氣推出。 如此反復的練習，雖然是有意識的使腹部起伏，但練久了會越來越自然。等比較習慣之后，就可以在吹長音時同時練習呼吸，慢慢進步到吹曲子也可以使用。練到最后，連平常呼吸都使用腹式呼吸法。嘴型 薩克斯風相對于許多其它的管樂器來說，是較容易發(fā)出聲音的，換句話說就是對于不同嘴型的接受度較大。因為這樣，許多

27、人對于嘴型并不注意，這是不正確的觀念。有正確的嘴型，才能有正確的聲音，更重要的，才能避免不正確的嘴型所造成的傷害。每個人的嘴巴、口腔構造都不同，所以嘴型并沒有一個制式的規(guī)范。以下提供一些原則做為參考。 1. 上咬、下含。上排門牙咬在吹嘴上，下唇往內(nèi)包住下排牙齒，藉以施壓力于竹片上。另外也有上下都含的嘴型，稱為雙唇式的嘴型（Double-lip）。2. 兩側往中間集中。試著想的“O”的嘴型而不是向外拉的“E”型，嘴巴兩側的肌肉往內(nèi)集中，加上上咬、下含，整個嘴巴施予吹嘴均勻的壓力。3. 上咬的部分，門牙可以試著咬在吹嘴上側斜面1/3處?？梢岳谬X痕來判斷牙齒咬的位置。咬太少（例如1/6），聲音會聽

28、起來悶悶的，太多（例如2/3）則聽起來太爆。建議試試咬不同位置，聽聽看吹出來的聲音有何變化？也可試著找出自己在可以發(fā)出聲音的前提下，咬最多跟最少的位置。咬的位置因人而異，建議多試試，找出最適合自己的位置。4. 下含的部分，下巴盡量與竹片成90度，下巴盡量拉平。 如果你是新手，在看過以上原則之后，建議用以下的方法來試著發(fā)出聲音。1. 將吹嘴、竹片加脖子裝好，不加樂器。2. 依以上原則做好嘴型，將吹嘴包住，下唇僅施加一點壓力。3. 不考慮是否能發(fā)出聲音，對吹嘴吐氣，并確定嘴型還是依照上列原則。4. 吐多一點氣，試著發(fā)出聲音，但沒發(fā)出也沒關系，確定嘴型還是依照上列原則。5. 吐氣，并試著施加多一點壓

29、力（想著嘴巴把吹嘴束的比較緊一點），試著發(fā)出聲音。6. 這時你應該已經(jīng)可以發(fā)出聲音了，如果還是有困難，檢查竹片是否裝好、是否置中，竹片與吹嘴的組合是否適當？如果你是老手，以上的原則你都已經(jīng)符合，可以想想口腔內(nèi)的空間。我建議舌根的位置要試著貼近上顎，將吐氣時氣流通過口腔的空間所縮到最小，如此才能將氣流的速度增加到最快，有效地用到所有的氣。就好像水管噴出的水柱，若要噴遠一點，就將管口的面積壓小一點就可以了，同樣的道理也可以應用在吹樂器上。舌頭舌頭對于演奏管樂器而言，就好像是一個開關一樣，開燈馬上亮的舌頭就是好的舌頭，這也是練習舌頭很重要的一個目的。 I. 起音練習在初學時，我們通常用氣來開始一個音

30、，也就是利用吐氣來開始聲音，這稱為air attach。但這樣的方式會遇到一個問題，就是air attach有時并沒辦法實時開始一個音，就好像開關開了，等了半分鐘燈才亮，這種情況在低音時尤其明顯。所以，我們需要舌頭來輔助開始一個聲音。1. 將舌頭輕輕的放在竹片上，盡量只接觸竹片的最前端。2. 吐氣，這時因為舌頭還停在竹片上，因此并不會發(fā)出聲音。且由于氣流被舌頭擋住，會有種憋氣的感覺。這是在起音練習中，最重要的一個步驟。在憋氣的同時，口腔內(nèi)的氣壓很高，氣流已經(jīng)準備好要震動竹片來發(fā)出聲音了。3. 舌頭離開竹片，并實時發(fā)出聲音。這樣的情況與水龍頭很類似，在我們還沒有打開水龍頭之前，水已經(jīng)在開關后面了

31、，并且有一定的水壓，如果開了水龍頭，水才從水塔流出來，那得等個幾分鐘才有水。同樣的，在起音時，我們一定要確定氣已經(jīng)在竹片后面蓄勢待發(fā)了，而不是還在肚子里。 在練習完音的三個步驟后，可以在增加下面的步驟：4. 舌頭放回竹片，回到如同步驟二的情況。記住，這時還是有憋氣的感覺。此時，聲音是停止的。5. 舌頭離開竹片，并實時發(fā)出聲音。 在步驟四與步驟五中，我們可以發(fā)現(xiàn)當舌頭在竹片上時，是沒有聲音的，當舌頭離開竹片時才有聲音，所以舌頭的功能就像是聲音的開關。舌頭離開竹片，并發(fā)出聲音，稱為tongue attach；舌頭放回竹片，并停止聲音，稱為tongue release。Air attach/rele

32、ase V.S. tongue attach/release如同有Air attach與tongue attach，我們也可以用氣來結束一個音，稱為air release。在演奏曲子時，大部分的情況使用tongue attach與air release。只有在演奏很短的音符時會使用tongue release。Air attach則很少使用。II. 圓滑奏練習在我們熟悉起音的步驟后，我們要開始找舌頭移動的方式，與舌頭與竹片接觸的位置。建議從非常圓滑的點音開始練習，如下譜例一所示。譜例一圓滑奏練習 聽老師示范注：所有的譜例當中，只列舉部分練習，請自行延申音域，或移至其他調(diào)性練習在譜例一中，舌頭大

33、部分時間都是沒有接觸竹片的，只有在每一拍點上輕輕地觸碰竹片。這個練習的目的在于尋找舌頭移動的最小值，與舌頭觸碰竹片面積的最小值，所以在練習過程中必須非常仔細地聆聽。在圓滑奏練習中，我們可以試試不同音域的圓滑奏，一般來說，音域越高，演奏圓滑奏的難度就越高，如譜例二所示。譜例二高音域的圓滑奏 聽老師示范III. 短音練習在練習過起音練習與圓滑奏練習之后，舌頭的質量應該已經(jīng)達到某一個水平，這時候我們可以來考慮點音的速度了。但是，在追求點快之前，必須先練習點短，也就是說，能點的越短，就能點的越快。譜例三短音練習 聽老師示范在短音練習中有幾件需要注意的事項：1. 拍子的速度不需快，可以維持在四分音符60

34、，但音符要盡可能地短，在點連續(xù)多個短音時，音符也要盡可能地靠近。2. 大聲吹奏。氣流的速度會帶動點音的速度，當大聲吹奏時，點音的速度會比較快一點。IV. 點音練習在點音練習中有幾件需要注意的事項：1. 音符盡可能地平均，不會忽快忽慢。在速度較慢時，點音特別容易聽出來不平均。記住，平均的的點音比快速的點音更難。2. 試著點不同音域，通常較低與較高的音域會遇到困難。3. 大聲吹奏，理由同上。4. 點音的速度若能達到四分音符116-120，速度就算是足夠了。譜例四點音練習 聽老師示范（慢速）、 聽老師示范（快速）第三章 特殊演奏技巧循環(huán)換氣法 循環(huán)換氣法可以讓你可以連續(xù)吹奏數(shù)分鐘而聲音不會斷，大家最

35、熟悉使用循環(huán)換氣的就是Kenny G，他可以把一個音拉得很長，最高紀錄是45分鐘音都沒有斷掉。了不起嗎？如果你學會如何使用循環(huán)換氣，就知道其實也沒什么大不了。1. 用兩頰推氣 不管你一口氣能吹多長，終究還是需要換氣，循環(huán)換氣法簡單說就是在換氣的空檔，用口腔里的氣繼續(xù)發(fā)出聲音，等吸足了氣再接回原來的吹奏方式。所以第一個練習就是利用口腔的氣發(fā)出聲音：把兩頰鼓起來，舌根抵著上顎把口腔跟氣管隔開，然后用兩頰的力量把氣推出去。也有人不是用兩頰，而是用下顎的張合來推擠空氣，但 容易影響到咬的松緊，所以薩克斯風使用兩頰比較普遍，在此也只介紹用兩頰的方式。由于兩頰的肌肉不是很常使用，所以強度通常不足，吹出來的

36、氣太弱根本無法使竹片振動。因此要 先練習讓推出的氣跟你直接吹的強度差不多時，就可以用吹嘴加脖子來練習。用兩頰推氣來吹吹嘴，一開始可能只有短短嗶一聲，慢慢練習把聲音拉長，同時也要注意聲音的穩(wěn)定，最好可以吹出跟平常吹長音一樣的聲音，這樣在接的時候才不會有破綻。如果這個階段一直吹不出聲音，很有可能是兩頰的推力仍然不足，多鼓起兩頰來練習，等強度夠了自然會有聲音。2. 同時送氣與吸氣 接下來要練習同時送氣與吸氣。在兩頰把氣推出的同時，用鼻子吸氣。如果你沒辦法做到，可能是舌根沒有把口腔跟氣管隔開。熟練之后就 可以在吹嘴加脖子上練習，同樣要把聲音吹長吹穩(wěn)。平常我們不太會做這樣的動作，所以身體會協(xié)調(diào)不過來，慢

37、慢的練習就可以達到。3. 正常吹奏與口腔推氣連接 可以同時推氣與吸氣之后，就可以練習把正常吹奏與口腔推氣接起來。先吹長音，在沒氣之前就要把兩頰鼓起來，然后舌根堵住氣孔同時推氣與吸氣，接著再把舌根放開接回正常的吹奏方式。第一個困難點在兩頰鼓起后很難接到同時推氣與吸氣，第二個困難點在兩頰推氣后要接回正常吹奏，尤其第二點，聲音經(jīng)常會斷掉。在這個練習中最重要的就是舌根的動作，先熟悉整個程序，多練習慢慢就可以連接起來。如果整個程序都可以完成，但聲音會有中斷，請你再加強兩頰的力量以及舌根放下的連 貫性。聲音會中斷很可能是因為推出的氣強度不夠，所以就斷了，因此兩頰的肌肉強度很重要。強度沒問題之后，問題就在舌

38、頭的動作，慢慢的放下同時要把氣管內(nèi)的氣壓跟口腔內(nèi)的氣壓控制到差不多，這樣才不會有突然的強弱變化。 以上的練習看起來復雜，實際做起來并不難。通常練習一個禮拜就可以吹出一個樣子，聲音不平均的問題再多練習即可改善。能夠吹長音之后，可以再練練吹音階甚至吹曲子。同時要控制手指、兩頰、舌根、氣的強度，這不是容易的事，不過學樂器不二法門就是練習、練習再練習，熟了自然就沒有問題。如果說有什么訣竅的話，那就是放慢練，不要急，學任何技巧都是一樣的。大家試試吧！第四章 樂理與和聲音階與調(diào)性 很多人弄不清楚移調(diào)、轉調(diào)，大調(diào)、小調(diào)，去KTV唱歌唱不上去就降一個Key，在樂里上到底是什么意思？這篇文章也許能幫你解決一點疑

39、惑。 一個旋律升降Key之后還會是同一個旋律，最重要的是音與音的距離（也就是音程）不變。首先以大家最熟悉的C大調(diào)音階為例，做一個說明。 C大調(diào)音階：C D E F G A B C C與D之間的音程為全音 D與E之間的音程為全音 E與F之間的音程為半音 F與G之間的音程為全音 G與A之間的音程為全音 A與B之間的音程為全音 B與C之間的音程為半音 音與音之間的距離符合全全半全全全半的八個音，就稱為大調(diào)音階。 例如G大調(diào)：G A B C D E F# G，檢查看看是不是有符合全全半全全全半的規(guī)則。各位會發(fā)現(xiàn)，F(xiàn)要升半音才能符合這個規(guī)則，大家可以試試看如果彈奏G A B C D E F G而不升F，

40、聽起來就不會是我們習慣的Do Re Me Fa So La Si Do，因為他的六音跟七音還有七音跟主音之間的音程改變了。 了解大調(diào)的定義之后，就可以排出所有的大調(diào)音階。因為一個八度內(nèi)總共有十二個半音，每一個都可以作為大調(diào)的起音，所以總共有12個大調(diào)。C Major C D E F G A B C G Major G A B C D E F# G 一個升D Major D E F# G A B C# D 兩個升 A Major A B C# D E F# G# A 三個升 E Major E F# G# A B C# D# E 四個升 B Major B C# D# E F# G# A# B

41、五個升 F# Major F# G# A# B C# D# E# F# 六個升 等于 Gb Major Gb Ab Bb Cb Db Eb F Gb 六降個 C# Major C# D# E# F# G# A# B# C#七個升 等于 Db Major Db Eb F Gb Ab Bb C Db 五個降 Ab Major Ab Bb C Db Eb F G Ab 四個降 Eb Major Eb F G Ab Bb C D Eb三個降 Bb Major Bb C D Eb F G A Bb 兩個降 F Major F G A Bb C D E F 一個降 其中F#和Gb、C#和Db音名不同，但實

42、際上是相同的音。 從以上的12的大調(diào)可以看出，每往上五度就多一個升，C G D A E B F#. 而每往下五度就多一個降，C F Bb Eb Ab Db. 也就是說，從任一個音往上或往下數(shù)完全五度，數(shù)完12個之后又會回到同一個音，這就叫做五度圈（如 下圖）。 所以以后聽到兩個升的大調(diào)一定是D大調(diào)，升F升C：兩個降的大調(diào)一定是Bb大調(diào)，降B降E。 五度圈 講完大調(diào)換小調(diào)，小調(diào)與大調(diào)的不同點在于小調(diào)聽起來比較憂郁、哀傷，而大調(diào)比較明快。 小調(diào)有三種，在這里先講最簡單的自然小調(diào)。自然小調(diào)的規(guī)則為全半全全半全全。完全沒有升降的小調(diào)是A小調(diào)：A B C D E F G A。同樣每往上完全五度就多一個升

43、，往下完全五度就多一個降。自然小調(diào)的升降數(shù)目與他上方小三度的大調(diào)相同。例如：A小調(diào)跟C大調(diào)一樣沒有升降，E小調(diào)跟G大調(diào)一樣升F，D小調(diào)跟F大調(diào)一樣降B。也就是說，A小調(diào)與C大調(diào)共享這七個音，只是一個從A開始一個從C開始。所以歸納起來，如果看到樂譜最前面的調(diào)號是兩個升（一定是升F升C，不會有別種情況），你可以判斷他是D大調(diào)或者B小調(diào)。如果是兩個降（一定是降B降E），可以判斷是Bb大調(diào)或G小調(diào)。至于怎么分別到底是大調(diào)還是小調(diào)，要從旋律來看，必須先熟悉小調(diào)的感覺，聽旋律就來分辨是大調(diào)還是小調(diào)。 再來談談容易搞混的幾個名詞：轉調(diào)：轉調(diào)的意思是指在同一首曲子中，由原先的調(diào)轉成別的調(diào)。例如上圖的例子，一開

44、始的時候是C大調(diào)，中間轉成G大調(diào)，調(diào)號就變成一個升（升F）。 移調(diào)：移調(diào)就是把一首曲子平移到另一個調(diào)上。例如上圖是大家熟悉的小蜜蜂旋律，在C大調(diào)是G E E-.，移到G大調(diào)變成 D B B-.。移調(diào)之后所有音向下平移完全四度，調(diào)號也變成一個升，但是仍是原來的旋律。我們到卡拉OK唱歌時，升降Key就是將曲子移調(diào)。機器移調(diào)不用考慮升降記號的問題，只需要改變頻率高低。我們吹樂器的人就要注意調(diào)性改變的問題。所以如果幫人家伴奏的時候，唱歌的人要升一個全音，那就要記得旋律升高，還要多兩個升記號（例如：C調(diào) - D調(diào)、G調(diào) - A調(diào)）或者少兩個降記號（例如：Bb調(diào) - C調(diào)、Eb調(diào) - F調(diào)）。 另外一個移

45、調(diào)的例子是移調(diào)樂器。非C調(diào)的樂器都稱為移調(diào)樂器，例如 Eb調(diào)的alto sax，Bb調(diào)的tenor sax、小號、豎笛等。移調(diào)樂器的Do并不是鋼琴上的C，例如：alto sax吹Do，是鋼琴上的Eb，所以稱為Eb調(diào)樂器。如果鋼琴跟alto sax要演奏同一個旋律，他們的之中有一個的譜要移調(diào)，演奏出來才會是相同的音。上圖的例子就是鋼琴跟alto sax演奏相同的音時，他們的譜是不同的。音名與音程 基礎樂理對于演奏者非常重要，每個人都應該花點時間鉆研一下。 在這里簡單做個介紹，作為爵士和聲的熱身準備 。 有興趣的人可以去買基礎樂理的書來讀。一、音名 以英文字母來表示音高，稱為音名 二、音程 音程的

46、重要性在于定義音與音之間的距離，方便我們將來討論音階以及和聲時使用。 半音：白鍵與相鄰黑鍵間的距離為半音，如C-C#、G-G#。E跟F之間沒有黑鍵，他們之 間的距離也是半音，同理B-C間也是半音 全音：兩個半音加起來就是一個全音，如C-D、G-A，E-F#、B-C#。 兩個音相隔的距離叫音程，以度為單位。同音間為一度，相鄰的音為二度。 以此類推，有三度、四度. 例如： C-C 是一度，C-D （C與上方D）是二度，C-E 是三度.以此類推 一度 兩音音高相同為完全一度，距離比完全一度增加半音則為增一度。距離比增一度增加兩個半音為倍增一度。下面譜例中，依次為完全一度，增一度，倍增一度，倍增一度

47、二度 兩音間距離為兩個半音（即一個全音）稱為大二度，只有一個半音為小二度 下面譜例中，依次為小二度，小二度，大二度，大二度。 比大二度多半音為增二度，比小二度少半音為減二度，比增二度多一個半音為倍增二度。下面譜例中，依次為減二度，增二度，倍增二度 三度 兩音間距離為兩個全音稱為大三度，一個全音加一個半音（等于三個半音）為小三度。比大三度多半音為增三度，比小三度少半音為減三度。比增三度多一個半音為倍增三度，比減三度少一個半音為倍減三度。 下面譜例中，1.小三度，2.大三度，3.減三度，4.增三度，5.倍減三度，6.倍增三度 四度 兩音距離為兩個全音加一個半音稱為完全四度。距離比完全四度增加半音則

48、為增四度，減少半音為減四度。距離比增四度增加兩個半音為倍增四度，比減四度減少兩個半音為倍減四度。 下面譜例中，1.完全四度，2.增四度，3.增四度，4.減四度，5.倍增四度，6.倍減四度 值得注意的是，F(xiàn)到B是增四度，這是自然音程中唯一的增音程。 五度 兩音距離為三個全音加一個半音稱為完全五度。距離比完全四度增加半音則為增五度，減少半音為減五度。距離比增五度增加兩個半音為倍增五度，比減五度減少兩個半音為倍減五度。 下面譜例中，1.完全五度，2.減五度，3.增五度，4.減五度，5.倍減五度，6.倍增五度 值得注意的是，B到F是減五度，這是自然音程中唯一的減音程。 六度 兩音間距離為四個全音加一個

49、半音稱為大六度，四個全音為小六度。比大六度多半音為增六度，比小六度少半音為減六度。比增六度多一個半音為倍增六度，比減六度少一個半音為倍減六度。 下面譜例中，1.小六度，2.大六度，3.減六度，4.增六度，5.倍減六度，6.倍增六度 七度 兩音間距離為四個全音加一個半音稱為大七度，四個全音為小七度。比大七度多半音為增七度，比小七度少半音為減七度。比增七度多一個半音為倍增七度，比減七度少一個半音為倍減七度 下面譜例中，1.小七度，2.大七度，3.減七度，4.增七度，5.倍減七度，6.倍增七度 八度 兩音距離為三個全音加一個半音稱為完全八度。距離比完全八度增加半音則為增八度，減少半音為減八度。距離比

50、增八度增加兩個半音為倍增八度，比減八度減少兩個半音為倍減八度 下面譜例中，1.完全八度，2.減八度，3.減八度，4.增八度，5.倍減八度，6.倍增八度 其規(guī)則為： 完全N度只有出現(xiàn)在 1, 4, 5, 8度 大N度，小N度出現(xiàn)在 2, 3, 6, 7度 每增減一個半音，其規(guī)則如下 對 1, 4, 5, 8度：倍減N度 減N度 完全N度 增N度 倍增N度 對 2, 3, 6, 7度：倍減N度 減N度 小N度 大N度 增N度 倍增N度 基礎和弦簡介 和弦種類繁多，這里就幾種常用的和弦簡單介紹，也算是進入爵士和聲的基礎。 三和弦 三和弦是由三個音組成，所以稱為三和弦。常用如下 major 大和弦由根

51、音、上方大三度、完全五度組成。上圖1、2。符號就是用根音音名，或者加上一個M。如C、CM minor 小和弦由根音、上方小三度、完全五度組成。上圖3、4。符號就是用根音音名加上一個m，或者加上-。如Cm、C- diminish 減和弦由根音、上方小三度、減五度組成 。上圖5、6。符號就是用根音音名加上dim，或加上一個圈圈。如Cdim、Co augument 增和弦由根音、上方大三度、增五度組成 。上圖7、8。符號就是用根音音名加上aug，或加上一+。如Caug、C+ 七和弦 七和弦是三和弦上方再加上七音，所以稱為七和弦。 major7 大和弦由根音、上方大三度、完全五度、大七度組成。上圖1、

52、2 。符號就是用根音音名，或者加上一個M7。如CM7 minor7 小和弦由根音、上方小三度、完全五度、小七度組成。上圖3、4。符號就是用根音音名加上一個m7，或者加上-7。如Cm7、C-7 dominant7 屬七和弦由根音、上方大三度、完全五度、小七度組成。上圖9、10。符號就是用根音音名，加上一個7。如C7 diminish 減和弦根音、上方小三度、減五度、減七度組成。上圖5、6。符號就是用根音音名加上一個dim7，或者加上o。如Cdim7、Co half-diminish 半減和弦根音、上方小三度、減五度、小七度組成。上圖7、8。符號就是用根音音名加上一個。如C sus4 掛留和弦由根

53、音、上方完全四度、完全五度、小七度組成。上圖11、12。符號就是用根音音名，加上sus。如Csus4 這么多和弦怎么記呢？他們在功能跟音響上有些差別，了解他們的功能有助于記憶與使用。 大、小和弦：大和弦與小和弦主要分別在于三音與根音的音程，大和弦是大三度而小和弦是小三度。這個大小三度就決定了和弦聽起來的感覺。小和弦聽起來比較暗，比較哀怨，而大和弦比較明亮。 屬七和弦：他的三音與根音是大三度，比較接近大和弦，但是七音為小七度，造成了不穩(wěn)定的音響。仔細看看就會發(fā)現(xiàn)三音與七音的音程是減五度，這是一個不和諧的音響。所以這個和弦有不穩(wěn)定的感覺，有強烈解決傾向。所謂解決就是由不和諧的和弦進入比較和諧的和弦

54、，通常是進入大和弦或小和弦。很少有曲子最后結束在屬和弦的，因為會有一種沒有結束的感覺。 掛留和弦：沒有三音，用完全四度的四音取代三音，所以他的音響是中立的，不屬于大和弦也不屬于小和弦。因此比較有特別的風味。這個和弦跟屬七和弦只差一個音，而且這個音又只差半音，相當接近。常用在屬七和弦之前，效果不錯。 增、減和弦：這些和弦的音響都很不和諧，所以跟屬七和弦功能差不多，經(jīng)常跟屬七和弦互相代換。增和弦有一個特色就是根音、三 音間是大三度，三音跟五音間也是大三度，五音跟高八度的根音也是大三度。以圖7的C+為例，C跟E是大三度，E跟G#也是大三度，G#(也就是Ab)跟上方的C也是大三度。所以兩個C之間被均分

55、成三等分。 大調(diào)順階和弦所謂順階和弦是指完全用音階內(nèi)的音組成的和弦。以C大調(diào)為例 三和弦 C大調(diào)音階為C D E F G A B（C=Do, D=Re, E=Mi.） 以這七個音當作根音，往上加上三度跟五度音，組成七個和弦，這七個和弦就稱為C大調(diào)的順階三和弦。如右圖所示。 大調(diào)順階三和弦的一級、四級、五級為major 大調(diào)順階三和弦的二級、三級、六級為minor 七級為half-diminish或稱為minor降五。 如果換成別的大調(diào)，順階和弦的特性還是一樣，一、四、五級為major，二、三、六級為minor 例如：D大調(diào)的順階和弦為D Em F#m G A Bm Cmb5 七和弦 大調(diào)順階三和弦的一級、四級為major7 大調(diào)順階三和弦的二級、三級、六級為minor7 大調(diào)順階三和弦的五級為dominant7 七級為half-diminish或稱為minor7降