世界十大建筑師

/news.asp世界十大著名建筑師世界十大最著名建筑師的生平及作品先容一：創(chuàng)新建筑師代表：SantiagoCalatrava(卡拉特拉瓦)

雅典奧運會主場館SantiagoCalatrava是世界上最著名的創(chuàng)新建筑師之一，也是備受爭議的建筑師。SantiagoCalatrava以橋梁結構設計與藝術建筑馳名于世，他設計了威尼斯、都柏林、曼徹斯特以及巴塞羅那的橋梁，也設計了里昂、里斯本、蘇黎世的火車站。最近的作品就是著名的2004年雅典奧運會主場館。

因為Calatrava領有建筑師和工程師的雙重身份，他對結構和建筑美學之間的互動有著原則的把握。他認為美態(tài)可能由力學的工程設計表達出來，而大自然之中，林木蟲鳥的形態(tài)雅觀，同時亦有著驚人的力學效力。所以，他常常以大自然作為他設計時啟示靈感的泉源。他設計的橋梁以純潔結構形成的優(yōu)雅動態(tài)而馳名中外，展示出技術感性所能浮現(xiàn)的邏輯的美，而又好像超出了地心引力和結構法令的約束。有的時候，他的設計未免會讓人想起外星來客，極其突兀的技術美好像全然出乎地球人的慣例預感。這當然是得益于他在結構工程專業(yè)上的專長。早自20世紀初以來，橋梁的設計一直被拜托給了路橋結構工程師，建筑師退避三舍似乎已成習慣。因為有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑師們才突然發(fā)明了新的課題，在90年代前后爆發(fā)了對橋梁進行建筑設計的高潮，從一個新的角度從新開始塑造城市中的這類元素，進而影響到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美國的第一個作品建成，是威斯康星州密爾沃基的美術博物館擴建工程。此地原有一個舊館，是在1957年由當?shù)氐慕ㄖ熓聞账O計的，這一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展廳，名號不大，其實卻造成了相對喧賓奪主的局勢。巴倫西亞科學城里斯本車站

密爾沃基美術館二尋求內(nèi)外調(diào)和統(tǒng)一：貝聿銘貝聿銘，美籍華人，世界有名的建筑設計師，他為我國設計了北京香山飯店、中國銀行總部大廈，香港的中國銀行大廈等。與中國建筑科學研究院協(xié)作，為中國培育、培訓建筑設計師，為推動中國建筑現(xiàn)代化作出主要奉獻。

他設計的許多大型建筑遍布世界各地，其中位于華盛頓市的美國國家美術館東館、法國巴黎盧浮宮擴建工程、中國銀行香港分行大廈等作品為世界建筑史留下經(jīng)典杰作。1999年在北京建成的中國銀行總部大廈是貝聿銘建筑設汁生涯中的最后一項大型建筑設計項目，耗時七年，大樓的一磚一木，一水一石皆凝集著他的血汗。該大廈樓內(nèi)有園，似北京四合院，園內(nèi)水池中自云南石林采來的黑石散布有致，兩側竹叢相映成趣，在空間組織上將中國傳統(tǒng)設計手法運用得非常精到。貝聿銘認為：“建筑是一種社會藝術的形式?！痹谒娜魏卧O計中都不會放松和諧、純化、升華這種關聯(lián)的盡力。在設計時他對空間和形式經(jīng)常都做多種探究，賦予它們既能適應其內(nèi)容又不彼此相同的建筑風貌。貝聿銘擁有統(tǒng)觀全局的設計思想，他說：“建筑設計中有三點必須予以器重：首先是建筑與其環(huán)境的結合,cartierwatches；其次是空間與形式的處理；第三是為使用者著想，解決好功能問題。……恰是這一點，先輩大師們是不夠看重的?！必愴层懙脑O計發(fā)明出了繼往開來的建筑風格，他留神純化建筑物的體型、盡可能去掉那些旁邊的、過渡的、幾何特征不斷定的組成局部。使他設計的空間形象存在赫然的屬性。另外，他的設計還具備強烈活潑的雕塑性和明快活潑的時代感。以及被繪畫、雕塑作品增強的藝術性。貝聿銘建筑設計中的室內(nèi)設計部門幾乎均由他自己設計以保障內(nèi)外的諧調(diào)統(tǒng)一。

美國國家美術館東館中國銀行總部大廈法國巴黎盧浮宮擴建工程日本MIHO博物館德國歷史博物館三瘋子建筑大師：安東尼奧·高迪安東尼奧·高迪（AntonioGaudi，1852-1926），西班牙建筑師，塑性建筑流派的代表人物，屬于現(xiàn)代主義建筑風格。高迪曾就學于巴塞羅那省立建筑學校，畢業(yè)后初期作品近似富麗的維多利亞式，后采用歷史風格，屬哥特振興的主流。高迪最早接收的主要委托名目是實現(xiàn)巴塞羅那的神圣家族教堂（1883-目前仍在建設中），這是一座極有個性和沾染力的建筑物（高迪逝世時僅完成一個耳堂和四個塔樓之一），米拉公寓，巴特羅公寓（又稱巴特羅之家），吉埃爾星期堂和古埃爾公園。在高迪的眼中，所有靈感起源于天然和空想：海浪的弧度、海螺的紋路、蜂巢的格致、神話人物的外形，都是他熱愛采取的抒發(fā)思路，他仇恨硬邦邦的直線，樂于用柔和的曲線和五彩的色彩表白一切，甚至每一個煙囪的造型、每一塊磚的擺法，他都有興致玩味半天。因而他承包的工程都成了鴻篇巨制，古埃爾公園整整消耗了14年，而圣家族直到他逝世后仍未竟，假如投資穩(wěn)固（每年需耗資300萬美元）的話，至少也得再建65年方可竣工。米粒公寓米拉之家古埃爾公園古埃爾公園圣家族大教堂四解構主義大師：扎哈·哈蒂德哈迪德是建筑界的一個傳奇。有人說她是瘋子，有人說她是異端人物，當然還有人說她是特立獨行的建筑大師。無論如何，哈迪德被譽為當今世界上最優(yōu)秀的“解構主義大師”。哈迪德曾率領她的團隊獲得了世界多個最頂尖的建筑設計競賽殊榮：意大利米蘭一幢形狀扭曲的寫字樓，西班牙巴塞羅那的大學和會議大樓建筑，中國廣州的歌劇院，德國斯特拉斯堡電車站，丹麥哥本哈根藝術博物館，美國辛辛那提藝術博物館，倫敦2012年奧運會水上活動中心，土耳其港市伊斯坦布爾和新加坡的城市建設主持權……2004年，哈迪德獲得了“建筑界的奧斯卡獎”普立茲克建筑獎，成為第一個獲得這個世界最高榮譽建筑獎項的女性。普立茲克獎評委之一、美國建筑資深評論家艾達?路易絲?赫克斯特布爾稱：“哈迪德轉變了人們對空間的見解和感觸?！笨臻g在哈迪德手中就像橡膠泥一樣，任由她改變形狀：地板落差極大，墻壁傾斜，天花高吊，內(nèi)外不分……從哈迪德的多項設計作品的構思和表達方面來看，她異乎尋常的伊斯蘭文化背景顯然弱于其所接受的英國式傳統(tǒng)守舊精神。

巴塞羅那大學及會議廳但不可否定的是，她的性情之中還有著強硬、激越的一面，她的許多設計手段和觀點仿佛是在被阿拉伯血統(tǒng)中的剛勁精神熱鬧地鼓勵著一往無前。與此同時，她也在一些“隨形”和流動的建筑設計方案之中吐露出貼近自然的浪漫品位。她的設計大膽應用空間和幾何結構，被稱作“解構主義大師”，盡管她得過大大小小的獎項，有時候一年獲4項，但是她的很多作品都只能安靜地躺在圖紙上，無法付諸實行，她甚至一度被稱為“夸夸其談”的建筑設計師。這種狀態(tài)始終到90年代末才有了改觀。丹麥哥本哈根藝術博物館

中國廣州的歌劇院德國斯特拉斯堡電車站五集藝術和智慧的稟賦于一身：世界建筑大師安藤忠雄生活工作在日本大阪的安藤忠雄，在53歲時獲得了第18屆普雷茲克建筑桂冠提名：赫雅基金主席杰?A?普雷茲克在發(fā)布這一事實時，援用評獎團的描寫說：“安藤的建筑是空間和形工藝的組合……即實用又富有靈感，……縱觀其建筑生涯基本不能猜測其將來?！卑蔡僦倚凼俏浑y得的建筑師，他集藝術和智慧的天賦于一身，他所建的房屋無論大小，都是那么適用，有靈性，他有超強的洞察力，超脫了當今最風行的運動學派或風格。他的建筑是形式與將要生活那里的人們的綜合統(tǒng)一。

安藤的建筑是空間和形式在藝術上的驚疑組合，透過他的建筑不人可猜測這個時刻將會到來，他不樂意受傳統(tǒng)的來縛。立異是他的手段，個人間界觀是他靈感的源泉。將普雷茲克建筑獎授書安藤忠雄，不僅因為他完成了某項作品，更是為了他未來的項目可以進一步豐碩建筑藝術。安藤所有的項目幾乎都是用水泥作為主要建筑資料的，實在他當過一段時光的木工學徒，控制了日本傳統(tǒng)木結構手藝。事實上，他最聞名的著述之一就是完全的木結構92年在西班牙參覽的日本亭榭。

日本亭榭安藤最出色的住宅工程之一就是RokkoHousing，該上辨別兩階段完成，第一期工程有20套，每套都成梯形，但范圍大小、安排各不雷同，第二期50套，1993年完成，然而所有單元都有同一的外觀和獨特的內(nèi)部結構。這些住宅群都是應用鋼筋混凝土框架結構，從大阪灣鳥瞰全景，全部小區(qū)就象鑲嵌在60度的斜坡上一樣，恰似一個游泳池和樓頂廣場。安藤也因此獲得了1983年的日本文化設計大獎。RokkoHousing皮諾基金會美術館上海國際設計中心蘭基礎金會／霍姆布洛伊美術館蘭基礎金會／霍姆布洛伊美術館曼哈頓閣樓同潤會青山公寓改建六現(xiàn)代建筑的旗手：勒·柯布西耶勒?柯布西耶(LeCorbusier1887.10.6-1965.8.27)：20世紀最有名的建筑大師、城市規(guī)劃家和作家。是現(xiàn)代建筑活動的激進分子和主將，被稱為“現(xiàn)代建筑的旗手”。他和瓦爾特?格羅皮烏斯（Walter

Gropius）、路德維格?密斯?凡?德?羅（LudwigMiesvanderRohe）（原名MariaLudwig

Michael）、賴特（FrankLloydWright）并稱為現(xiàn)代建筑派或國際情勢建筑派的重要代表

他豐盛多變的作品和充斥豪情的建筑哲學深入地影響了20世紀的城市面孔和當代人的生涯方法，從早年的白色系列的別墅建筑、馬賽公寓到朗香教堂，從巴黎改建計劃到昌加爾新城，從《走向新建筑》到《模度》，他一直變更的建筑與城市思維，始終將他的跟隨者遠遠的拋在身后?？虏嘉饕乾F(xiàn)代建筑一座無奈超越的頂峰，一個取之不盡的建筑思惟的源泉。勒?柯布西耶還對城市規(guī)劃提出許多假想，他一反當時反對大城市的思潮，主意全新的城市規(guī)劃，認為在現(xiàn)代技巧前提下，完全能夠既堅持人口的高密度，又造成寧靜衛(wèi)生的城市環(huán)境，首先提出高層建筑和立體穿插的設想，是極有遠見高見的。他在20和30年代始終站在建筑發(fā)展潮流的前列，對建筑設計和城市規(guī)劃的現(xiàn)代化起了推進作用馬塞公寓朗香教堂薩伏伊別墅七藝術建筑大師：約翰·伍重伍重出身于1918年出生于丹麥，曾經(jīng)是一名優(yōu)良的水手。直到18歲，他還斟酌去當一名海軍的軍官。1942年畢業(yè)于一個高級藝術?？茖W校。第二次世界大戰(zhàn)暴發(fā)后逃往瑞典，在那里的建筑工作室當小人員。后來去了芬蘭，與阿爾瓦"阿爾托一起工作。在緊接著的十年時間里，他游歷了許多地方，中國，日本，墨西哥，美國，印度，澳大利亞等。他去的最后這個處所成為影響他畢生的主要因素。

普利策獎的評語：約翰·伍重是一位建筑師。他扎根于歷史，觸角遍布馬亞、中國、日本、伊斯蘭的文明，以及其余良多的背景，包含他本人的斯坎德納亞人的遺傳。他把那些古代的傳統(tǒng)與自己協(xié)調(diào)的涵養(yǎng)相聯(lián)合，構成了一種藝術化的建筑感到，以及跟場合狀態(tài)相接洽的有機建筑的做作本能。他老是當先于他的時期，當之無愧的成為將從前的這個世紀和永恒不朽的建筑物塑造在一起的少數(shù)多少個古代主義者之一。悉尼歌劇院八人情化建筑實踐的提倡者：阿爾瓦·阿爾托阿爾托于1898年2月3日生在芬蘭的庫奧爾塔內(nèi)小鎮(zhèn)(Kuortane)，1921年畢業(yè)于赫爾辛基產(chǎn)業(yè)專迷信校建筑學專業(yè)。1923年起，先后在芬蘭的于韋斯屈萊市和土爾庫市開設建筑事務所。大概在1924年，他為學校設計了幾家咖啡館和學生中央，并為學生設計成套的寢室家具，主要應用“新古典主義”的設計風格。同年，他與設計師阿諾.瑪賽奧(AinoMarsio)結婚，獨特進行長達5年的木材曲折試驗，而這項研討導致了阿爾瓦.阿爾托20世紀30年代革命性設計的發(fā)生阿爾托于1928年參加國際現(xiàn)代建筑協(xié)會。1929年，依照新興的功能主義建筑思想同別人合作設計了為留念土爾庫建城700周年而舉行的博覽會的建筑。他擯棄傳統(tǒng)風格的一切裝飾，使現(xiàn)代主義建筑首次呈現(xiàn)在芬蘭，推動了芬蘭現(xiàn)代建筑的發(fā)展。第二次世界大戰(zhàn)后的頭10年，阿爾托主要從事祖國的恢復和建設工作，為拉普蘭省省會制定區(qū)域規(guī)劃（1950一1957）。1931~1932年，阿爾托設計了芬蘭帕伊米奧結核病休養(yǎng)院，他的最初設計的現(xiàn)代化家具也在那里亮相，這是阿爾托的家具設計走向世界的更大打破。1935年阿爾托夫婦與友人一起創(chuàng)立了Artek公司，專為阿爾托設計的家具、燈飾及紡織品做海外推廣。阿爾托于1940年任美國麻省理工學院客座教學，1947年獲美國普林斯頓大學聲譽美術博士學位，1955年入選芬蘭科學院院士。1957年獲英國皇家建筑師學會金質(zhì)獎章，1963年獲美國建筑師學會金質(zhì)獎章。1976年5月11日逝于赫爾辛基芬蘭大廈（Finlandia）音樂廳及會議中心赫爾辛基文化宮九大膽翻新敢于沖破：倫佐·皮亞諾（RenzoPiano）倫佐·皮亞諾（RenzoPiano）于1937年9月14日誕生于意大利熱那亞（Genoa）一個修建商世家，1964年，皮亞諾從米蘭科技大學取得修筑學學位，開端了他永恒性的建造師職業(yè)生活。他先是受雇于費城的路易斯·康工作室、倫敦的馬考斯基工作室，其后在熱那亞樹立了本人的工作室。在那里，他開始了一系列實驗性的設計：煉油廠、展覽館的擺設廳、多功效病院等等。只管皮亞諾深受多位建筑巨匠作品的影響，但自出道之日起，他就特破獨行，決不按部就班、鸚鵡學舌，并且始終偏愛開放式設計與天然光的后果。

蓬皮杜藝術中心1971年，一個工程商倡議皮亞諾與羅杰斯配合加入巴黎的蓬皮杜核心國際競賽，他們終極博得了這個比賽?；钴S靚麗、五彩繽紛的通道，加上晶瑩透明、蜿蜒波折的電梯，使得蓬皮杜中央成了巴黎公認的標記性建筑之一,UGGFluffFlipFlop5304。自蓬皮杜項目之后，皮亞諾以他層層疊疊的建筑圖紙營造了世界性的名譽，日本、德國、意大利和法國都有他勇敢的貿(mào)易性和公共建設項目，他設計的博物館更是讓人瞠乎其后。保羅·克利（PaulKlee）中心由于休斯頓menil博物館和瑞士巴塞爾鄰近的貝耶勒基金會博物館，人們對皮亞諾的贊美之聲不絕于耳。他用關西機場美好絕倫的候機樓點綴日本大阪灣的一座人工島。他還在新喀里多尼亞的努美阿建造了一所巍峨入云的木棚狀文化中心。在那里，通過殫精竭慮地懂得當?shù)氐娘L俗、信奉與審美情趣，他贏得了對西方殖民把持戒心重重的土人長老們的支撐。休斯頓menil博物館

皮亞諾重視建筑藝術、技術以及建筑四周環(huán)境的結合。他的建筑思想謹嚴而抒懷，在對傳統(tǒng)的繼續(xù)和改革方面，大膽創(chuàng)新勇于突破。皮亞諾用現(xiàn)代主義的表現(xiàn)伎倆實現(xiàn)了前輩大師如達芬奇、米豁達基羅同樣深遠的幻想人、建筑和環(huán)境完善的和諧，并以真誠的立場關注著建筑的可寓居性與可連續(xù)發(fā)展性。皮亞諾的作品規(guī)模驚人，從博物館、教堂到酒店、寫字樓、住宅、影劇院、音樂廳及空港和大橋。在他的作品中，廣泛地體現(xiàn)著各種技術、材料和各種思維方式的碰撞，這些活躍的散點式的思維方式是一個真正具有洞察力的大師和他所帶領的團隊貢獻給全人類的禮物羅馬綜合音樂廳皮亞