藝術(shù)美郝文博

第五講：藝術(shù)美

藝術(shù)美是由藝術(shù)家創(chuàng)造出來(lái)的，呈現(xiàn)于藝術(shù)作品中的美，他是現(xiàn)實(shí)美在人的頭腦中反映的產(chǎn)物，是藝術(shù)家在現(xiàn)實(shí)美在現(xiàn)實(shí)美的基礎(chǔ)上經(jīng)過(guò)選擇提煉，加工創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)美是現(xiàn)實(shí)美的升華和結(jié)晶。1．關(guān)于藝術(shù)（1）廣義的藝術(shù)：造型藝術(shù)，表情藝術(shù)，綜合藝術(shù)，語(yǔ)言藝術(shù)，實(shí)

用藝術(shù)。（2）狹義的藝術(shù)：除了文學(xué)藝術(shù)之外的其他藝術(shù)文藝：文學(xué)與狹義的藝術(shù)的并稱

藝術(shù)美與現(xiàn)實(shí)美的比較

對(duì)于藝術(shù)美與現(xiàn)實(shí)美的優(yōu)劣，許多美學(xué)家爭(zhēng)論不休，它們各自都說(shuō)出了相當(dāng)部分的真理，兩極的代表人物是車尼爾和黑格爾。車尼爾認(rèn)為（1）真正的最高的美正式人在現(xiàn)實(shí)世界中所遇到的美，而不是藝術(shù)所創(chuàng)造的的美（2）我們藝術(shù)直到現(xiàn)在還沒(méi)有創(chuàng)造出甚至像一個(gè)蘋果或橙子那樣的東西來(lái)（3)彼得堡沒(méi)有一個(gè)雕像在面孔輪廓的美上不是遠(yuǎn)遜于許多活人的面孔的（4）詩(shī)的形象和現(xiàn)實(shí)中相應(yīng)的形象比起來(lái)，現(xiàn)實(shí)是無(wú)力的，不完全，不明確的。

英國(guó)十九世紀(jì)的一位學(xué)者叫羅斯金，就曾很坦白的告訴人說(shuō)：我從來(lái)沒(méi)有看見過(guò)一座希臘女神雕像，有一位血色鮮艷的英國(guó)姑娘的一半美。黑格爾認(rèn)為藝術(shù)美高于自然。因?yàn)樗囆g(shù)美是由心靈產(chǎn)生和再生的美，心靈和它的產(chǎn)品比自然和它的現(xiàn)象高多少，藝術(shù)美就比自然美高多少，藝術(shù)必要性是由于直接現(xiàn)實(shí)的缺陷?，F(xiàn)實(shí)美之長(zhǎng)1）無(wú)比的豐富性，生動(dòng)性現(xiàn)實(shí)美是有生命的，處于永恒的變化中，具有生動(dòng)活潑的動(dòng)態(tài)性。2）直接真實(shí)，感染力強(qiáng)現(xiàn)實(shí)美是第一性的客觀事物之美，一切以直接，具體，真實(shí)之面呈現(xiàn)在人的眼前，人的多種感官可以直接感受到。親臨大海：視覺(jué)：看到大海的波浪，遼闊無(wú)邊的景象聽覺(jué)：聽到大海的海嘯之聲，浪花之聲味覺(jué)：聞到海邊新鮮濕潤(rùn)的空氣味覺(jué)：嘗到海水和海藻的咸腥味觸覺(jué)：游泳于海浪之中，皮膚直接感受大海的清涼3）自由選擇性現(xiàn)實(shí)美可以不受時(shí)空限制，由人主動(dòng)選擇，人生活在現(xiàn)實(shí)中，現(xiàn)實(shí)美就在人的周圍只要有發(fā)現(xiàn)美的眼睛，隨處可以尋找美，發(fā)現(xiàn)美。藝術(shù)美之長(zhǎng)1）藝術(shù)美比現(xiàn)實(shí)美更精粹，更集中現(xiàn)實(shí)美往往分散于各處，時(shí)間空間都不集中，美的成分和不美的成分共處一體，各成分之間內(nèi)在的聯(lián)系不夠協(xié)調(diào)，現(xiàn)實(shí)美常常以原始粗糙的狀態(tài)呈現(xiàn)，不夠精微細(xì)膩藝術(shù)美確實(shí)經(jīng)過(guò)藝術(shù)家精心選擇加工，去粗取精，集中體現(xiàn)顯示美的精華，刪去了那些不美的部分，因而更加可愛。社會(huì)美中一個(gè)英雄的的豐功偉績(jī)是逐年積累的，其中伴隨著大量平凡的歲月，而到了英雄傳記小說(shuō)或者電影里，則集其一生于一部作品之中，顯得分外感人。2）藝術(shù)美比現(xiàn)實(shí)美更典型，更理想藝術(shù)美不是現(xiàn)實(shí)美的簡(jiǎn)單篩選，而是對(duì)現(xiàn)實(shí)美的重新整合與創(chuàng)造。像繪畫，雕塑，音樂(lè)，舞蹈等藝術(shù)，只能在有限的空間，時(shí)間表現(xiàn)一瞬間的場(chǎng)面，任何多余的細(xì)節(jié)都可能成為敗筆。

《拾穗者》，它沒(méi)有表現(xiàn)任何戲劇性的場(chǎng)面，只是秋季收獲后，人們從地里揀拾剩余麥穗的情景。畫面的主體是三個(gè)彎腰拾麥穗的農(nóng)婦，背景中是忙碌的人群和高高堆起的麥垛。這三人與遠(yuǎn)處的人群形成對(duì)比，她們穿著粗布衣衫和笨重的木鞋，體態(tài)健碩，談不上美麗，更不好說(shuō)優(yōu)雅，只是謙卑地躬下身子，在大地里尋找零散、剩余的糧食。然而，這幅內(nèi)容樸實(shí)的畫作卻給觀眾帶來(lái)一種不同尋常的莊嚴(yán)感。三個(gè)主體人物分別戴著紅、藍(lán)、黃色的帽子，衣服也以此為主色調(diào)，牢牢吸引住觀眾的視線。她們的動(dòng)作富于連貫性，沉著有序，或許長(zhǎng)時(shí)間的彎腰勞作已經(jīng)使她們感到很累了，可她們?nèi)栽趫?jiān)持。盡管臉部被隱去了，而她們的動(dòng)作和軀體更加富于表情——忍耐、謙卑、忠誠(chéng)。米勒以凝重質(zhì)樸，造型簡(jiǎn)約的概括力，來(lái)極富表現(xiàn)力地塑造平凡人物。他表現(xiàn)的是人和大地的親密關(guān)系，在生存面前，人類虔誠(chéng)地低下他們的頭。雖然遠(yuǎn)處飛翔的鳥兒依舊烘托出田園詩(shī)般的意境，但人類凝重的身軀似乎預(yù)示著生存的重壓。正是這種宗教般的感情使《拾穗者》超越了一般的田園美景的歌頌，而成為一幅人與土地、與生存息息相關(guān)的真正偉大的作品。3）藝術(shù)美比現(xiàn)實(shí)美更富于感情色彩和審美評(píng)價(jià)現(xiàn)實(shí)美大多以客觀存在的方式呈現(xiàn)在我們面前，它雖然能喚起人的審美情感，但他自身并不帶有情感色彩。藝術(shù)美是藝術(shù)家自由自覺(jué)的創(chuàng)造出來(lái)的，藝術(shù)家反映生活，刻畫藝術(shù)形象，凝聚著他們的思想感情，愛憎褒貶。曹雪芹創(chuàng)作《紅樓夢(mèng)》第一回便寫到“滿紙荒唐言，一把辛酸淚。都云作者癡，誰(shuí)解其中味”相對(duì)于文學(xué)作品，音樂(lè)形象的情感性更為直接，更為強(qiáng)烈。阿炳原為無(wú)錫城區(qū)雷尊殿道士，對(duì)音樂(lè)非常喜愛。在父親的教習(xí)下，他十六七歲便吹、拉、彈、打、唱、念樣樣精通，并能正式參加道教法事音樂(lè)的演奏活動(dòng)。年過(guò)而立之后，阿炳的境遇急轉(zhuǎn)直下。先是因染上吸食鴉片等惡習(xí)導(dǎo)致生活潦倒，隨后患上眼疾，雙目相繼失明，再到后來(lái)便流落街頭賣藝，生活十分貧困。底層的生活讓他歷盡了人世的艱辛，飽嘗了舊社會(huì)的辛酸屈辱。但才藝出眾的阿炳，經(jīng)常通過(guò)拉二胡、彈琵琶、說(shuō)新聞的方式來(lái)表達(dá)自己的愛恨情仇，通過(guò)音樂(lè)揭露當(dāng)時(shí)的黑暗。他把自己對(duì)痛苦生活的感受通過(guò)音樂(lè)反映出來(lái)，產(chǎn)生了著名二胡曲《二泉映月》?！抖吃隆肥前⒈畹膶懻?，是他情感宣泄的傳世之作。阿炳利用自己的創(chuàng)作天賦，把所見、所聞、所感、所想化作一段段扣人心弦、催人淚下的音符，使聽眾在旋律中產(chǎn)生共鳴。這首二胡曲被世人喜愛并引為經(jīng)典，是阿炳創(chuàng)作的成功，是他創(chuàng)作天賦的體現(xiàn)。都說(shuō)長(zhǎng)城兩邊是故鄉(xiāng)

你知道長(zhǎng)城有多長(zhǎng)

它一頭挑起大漠邊關(guān)的冷月

它一頭連著華夏兒女的心房

太陽(yáng)照長(zhǎng)城長(zhǎng)

長(zhǎng)城雄風(fēng)萬(wàn)古揚(yáng)

太陽(yáng)照長(zhǎng)城長(zhǎng)

長(zhǎng)城雄風(fēng)萬(wàn)古揚(yáng)

你要問(wèn)長(zhǎng)城在哪里

你看那一身身一身身綠軍裝

都說(shuō)長(zhǎng)城內(nèi)外百花香

你知道幾經(jīng)風(fēng)雪霜

凝聚了千萬(wàn)英雄志士的血肉

托出萬(wàn)里山河一輪紅太陽(yáng)

太陽(yáng)照長(zhǎng)城長(zhǎng)

長(zhǎng)城雄風(fēng)萬(wàn)古揚(yáng)

太陽(yáng)照長(zhǎng)城長(zhǎng)

長(zhǎng)城雄風(fēng)萬(wàn)古揚(yáng)

你要問(wèn)長(zhǎng)城在哪里

就在咱老百姓的心坎上

太陽(yáng)照長(zhǎng)城長(zhǎng)

長(zhǎng)城雄風(fēng)萬(wàn)古揚(yáng)

太陽(yáng)照長(zhǎng)城長(zhǎng)

長(zhǎng)城雄風(fēng)萬(wàn)古揚(yáng)

你要問(wèn)長(zhǎng)城在哪里

就在咱老百姓的心坎上

心坎上長(zhǎng)城長(zhǎng)長(zhǎng)城是古代中國(guó)在不同時(shí)期為抵御塞北游牧部落聯(lián)盟侵襲而修筑的規(guī)模浩大的軍事工程，對(duì)一個(gè)國(guó)家的國(guó)防有著至關(guān)重要的意義。巧妙地用古人御敵安邦的長(zhǎng)城來(lái)比喻新時(shí)期的“鋼鐵長(zhǎng)城”。而一個(gè)“長(zhǎng)”字不僅讓人感受萬(wàn)里長(zhǎng)城的巍峨綿延，更點(diǎn)出“鋼鐵長(zhǎng)城”所在的邊關(guān)的環(huán)境惡劣，表達(dá)邊防戰(zhàn)士駐守邊疆保衛(wèi)祖國(guó)的志向；同時(shí)，“長(zhǎng)”也是綿長(zhǎng)的情誼，是邊防戰(zhàn)士對(duì)親人長(zhǎng)長(zhǎng)的思念，是中華兒女對(duì)風(fēng)雪關(guān)口站崗的軍裝長(zhǎng)長(zhǎng)的牽掛?！伴L(zhǎng)”字與“長(zhǎng)城”的“長(zhǎng)”呼應(yīng)，讀起來(lái)朗朗上口，令人回味，值得細(xì)品。4）藝術(shù)美大于現(xiàn)實(shí)美藝術(shù)可以把現(xiàn)實(shí)丑轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美在現(xiàn)實(shí)生活中，丑不能成為審美對(duì)象，它常常引起人們的心理抗拒和情感排斥。畫家有畫馬，畫鳥的，卻沒(méi)有人畫癩蛤蟆，臭屎堆。宋代詩(shī)人梅堯臣寫過(guò)一首詩(shī)但卻沒(méi)人愛讀。八月九日晨興如廁有鴉啄蛆飛烏先日出，誰(shuí)知彼雌雄。豈無(wú)腐鼠食，來(lái)啄穢廁蟲。飽腹上高樹，跋觜噪西風(fēng)。吉兇非予聞，臭惡在爾躬。物靈必自絜，可以推始終。藝術(shù)同生活有所不同，藝術(shù)家不但可以把生活美集中，升華，使藝術(shù)高于生活，比生活還美，同時(shí)還可以把生活中的丑，轉(zhuǎn)化為藝術(shù)中的美。油畫名稱：《父親》作者：羅中立材質(zhì)：畫布油彩規(guī)格：215×150cm創(chuàng)作年代：1980年這是一個(gè)老農(nóng)民的頭像，滿臉皺紋，門牙空缺容貌可算是丑的，但這幅畫卻是美的，人們從這幅畫中看到了養(yǎng)育我們的勞動(dòng)人民，養(yǎng)育我們的父母的艱辛苦難，從而激發(fā)起對(duì)現(xiàn)實(shí)的深刻反思。當(dāng)然，在那個(gè)年代，這幅畫不可避免要受到非議。有些批評(píng)家說(shuō)，《父親》“污蔑了中國(guó)農(nóng)民的形象”，“沒(méi)有反映解放后中國(guó)農(nóng)民的新變化”。于是，油畫《父親》在最后定稿時(shí)，就有了一處細(xì)節(jié)的修改。這就是我們現(xiàn)在看到的：在父親的左耳上，夾了一支圓珠筆。據(jù)說(shuō)，這樣就體現(xiàn)了解放后的農(nóng)民已經(jīng)是有文化的農(nóng)民了。把一切藝術(shù)品都貼上政治標(biāo)簽，是“文革”期間最為流行的藝術(shù)思想。在中國(guó)改革開放初期，這種有害的思想流毒還遠(yuǎn)未肅清，對(duì)油畫《父親》的影響也不能幸免，圓珠筆這個(gè)小小細(xì)節(jié)是那個(gè)時(shí)代抹不去的標(biāo)記。從這個(gè)意義上來(lái)說(shuō)，這個(gè)細(xì)節(jié)深刻地詮釋了油畫《父親》本身產(chǎn)生的歷史，成了《父親》的胎記。它深刻的思想內(nèi)涵和外延意義比用文字來(lái)解釋要好得多。生活中的丑，怎樣才能轉(zhuǎn)化為藝術(shù)中的美1）把丑作為美的對(duì)照陪襯，通過(guò)對(duì)比，使丑者更丑，美者更美西方法國(guó)作家《陪襯人》有個(gè)商人專門收羅其丑無(wú)比的婦人，用來(lái)出租給一些貴婦人，這些貴婦人有的本身姿色平常，有的隨曾經(jīng)美麗，也已經(jīng)衰老，但是同租來(lái)的丑婦在一起，就顯出她們的優(yōu)越性，以此來(lái)滿足她們的虛榮心。這雖然是諷刺那些貴婦的無(wú)聊。虛榮，但是也說(shuō)明了美丑對(duì)比的規(guī)律確實(shí)是存在的。中國(guó)武大郎的矮小丑陋更加襯托出了武二郎的英俊剛毅。2）在丑中發(fā)掘美的因素世界上沒(méi)有絕對(duì)的美丑界限，美中帶丑，丑中含美也是常見的。藝術(shù)家最善于在丑物中尋找美，發(fā)現(xiàn)美，從而用放大鏡放大美。老鼠是人人喊打的對(duì)象，非常若人討厭的，但是在動(dòng)畫片中米老鼠的形象卻非常受歡迎，《貓和老鼠》中我們看到的是一個(gè)機(jī)靈可愛的老鼠形象。《紅樓夢(mèng)》中王熙鳳是一個(gè)“嘴甜心苦，兩面三刀，上頭一臉笑，腳下使絆子，明是一盆火，暗是一把刀”的陰險(xiǎn)可怕的任務(wù)，生活中如果我們身邊有這樣一個(gè)人，我們一定會(huì)遠(yuǎn)離這樣的人，但是在曹雪芹的筆下，書中的王熙鳳卻談笑風(fēng)生，活靈活現(xiàn)，她出現(xiàn)在哪里哪里就熱鬧，真所謂“恨鳳姐，罵鳳姐，不見鳳姐想鳳姐”王熙鳳成了最富藝術(shù)魅力的典型形象。3）揭露丑的本質(zhì)，展現(xiàn)美的理想丑得如此精美依照作品的原型，歐米哀爾是個(gè)年輕美貌的妓女，然而，但她年老時(shí)，過(guò)分的放縱和長(zhǎng)期的備受摧殘使她嘗到了苦果。這就是雕塑所呈現(xiàn)的整體面貌：整個(gè)形容枯槁，骨瘦如柴。從細(xì)部看，滿臉皺紋，皮膚松弛，筋骨凸起，皮膚松弛無(wú)力地耷拉著，尤其是那作為人體結(jié)構(gòu)最重要部分的頭顱深深地低垂，好似懺悔，又好似絕望；眼睛深陷，這表明那里面已經(jīng)沒(méi)有神采和遠(yuǎn)方?！稓W米埃爾》引起的感受是復(fù)雜的1.她的可憐相會(huì)激起人們對(duì)女性的深切同情2.我們所看到的是一個(gè)“衰老黑暗的身體”是我們每個(gè)人的宿命。與歷史的永恒相對(duì)，身體是如此的短暫。于是歷史讓人厭倦，身體卻讓人哀憐與愛惜。歷史不滅，而身體必死，衰老是死亡的前奏從這個(gè)意義上說(shuō)，“歐米哀爾”之所以產(chǎn)生巨大的震撼力就在于它不是以曲折說(shuō)理的方式，而是以垂直敲打的方式，它像一記重錘，狠狠地?fù)粼谖业拇竽X和心靈上，讓我直接看到身體必然衰死的宿命，由此產(chǎn)生巨大的痛苦。它向一個(gè)陌生人呈現(xiàn)黑色、衰老、絕望和死亡。“歐米哀爾”塑像的面貌就是我們每一個(gè)人現(xiàn)在或?qū)?lái)的面貌，不管我們?cè)?jīng)得意或失落，哭泣或歡笑，曾經(jīng)叱咤風(fēng)云，還是潦倒終生，都要進(jìn)入那可怕的衰老和永恒的劫難。我們不必嘲笑，那就是我們自身。所以，“歐米哀爾”是一件給人帶來(lái)痛苦的作品。如果說(shuō)米洛的《維納斯》讓我們看到了陽(yáng)光和花朵，那么“歐米哀爾”就是讓我們直面風(fēng)暴。這二者并無(wú)孰優(yōu)孰劣，只是接受者的取舍不同。后者真實(shí)而艱難的痛苦，前者是粉飾而簡(jiǎn)易的甜蜜。前者讓我的眼光飄忽迷離，讓我的心靈想入非非，后者讓我的腳步堅(jiān)定而厚重，讓我不會(huì)在是是非非里沉浮。已然知道身體的宿命，才會(huì)猛然驚醒，才會(huì)疼痛和愛惜，從而安靜而平和地把一切都承擔(dān)起來(lái)，于是痛苦就在塵世轉(zhuǎn)化為平靜的歡樂(lè)。藝術(shù)美的三種高級(jí)審美要素藝術(shù)美主要是通過(guò)藝術(shù)作品中的藝術(shù)形象表現(xiàn)出來(lái)的，一般的藝術(shù)形象只是構(gòu)成藝術(shù)作品的基本元素，它所表現(xiàn)的藝術(shù)美還屬于淺層次的，雖然能給人以直覺(jué)的藝術(shù)感受，但還缺少發(fā)人深思，引人回味的深層內(nèi)涵。因此優(yōu)秀的藝術(shù)形象應(yīng)當(dāng)具備更高級(jí)的審美要素：意蘊(yùn)意境典型1.意蘊(yùn)所謂意蘊(yùn)，是指潛伏隱藏在作品內(nèi)部的深層內(nèi)涵，是一種哲理或詩(shī)情。它滲透在藝術(shù)形象之中，流露于字里行間，或者隱藏在藝術(shù)作品的形象之后，有待于審美主體的感悟，發(fā)現(xiàn)。

舒婷《致橡樹》舒婷簡(jiǎn)介（1952-）福建人，1967年初中畢業(yè)，1969年到閩西一個(gè)山村插隊(duì)，1972年回廈門。她在待業(yè)期間做過(guò)各種臨時(shí)工，泥水匠、爐前工、漿紗工、擋車工、統(tǒng)計(jì)員、講解員、焊錫工等。三年的插隊(duì)生活，和在城市里的勞動(dòng)生活，使她比較廣泛地接觸了基層社會(huì)的勞動(dòng)者，特別對(duì)她同時(shí)代的青年了解更為深刻。嚴(yán)峻的歲月、動(dòng)亂的年代，在包括舒婷在內(nèi)的年輕一代青年的心靈上打下了深深烙印。

舒婷用自己敏銳的目光，用自己獨(dú)特的感受，用詩(shī)的形式寫當(dāng)代青年的痛苦、迷惘、覺(jué)醒、追求、歡樂(lè)和奮進(jìn)，因此她的詩(shī)很受青年歡迎。舒婷1971年開始寫一些抒情詩(shī)，曾在知青中傳抄。1977后她的詩(shī)陸續(xù)在報(bào)刊上發(fā)表，引起了詩(shī)壇的注目和爭(zhēng)論。1980年她被調(diào)到福建省文聯(lián)工作。1982年由上海文藝出版社出版的詩(shī)集《雙桅船》獲中國(guó)作家協(xié)會(huì)第一屆全國(guó)優(yōu)秀詩(shī)集一等獎(jiǎng)。

致橡樹

我如果愛你——

絕不像攀援的凌霄花，

借你的高枝炫耀自己；

我如果愛你——

絕不學(xué)癡情的鳥兒

為綠蔭重復(fù)單調(diào)的歌曲；

也不止像泉源

長(zhǎng)年送來(lái)清涼的慰藉；

也不止像險(xiǎn)峰

增加你的高度，襯托你的威儀。

甚至日光。

甚至春雨。

不，這些都還不夠！

我必須是你近旁的一株木棉，

作為樹的形象和你站在一起。

根，緊握在地下

葉，相觸在云里。

每一陣風(fēng)吹過(guò)

我們都互相致意，

但沒(méi)有人

聽懂我們的言語(yǔ)。

你有你的銅枝鐵干，

像刀、像劍

也像戟；

我有我紅碩的花朵

像沉重的嘆息，

又像英勇的火炬。

我們分擔(dān)寒潮、風(fēng)雷、霹靂；

我們共享霧靄、流嵐、虹霓。

仿佛永遠(yuǎn)分離，

卻又終身相依。

這才是偉大的愛情，

堅(jiān)貞就在這里：不僅愛你偉岸的身軀，

也愛你堅(jiān)持的位置，腳下的土地《致橡樹》主題情感

《致橡樹》是朦朧詩(shī)潮的代表作之一，創(chuàng)作于1977年3月，是文革后最早的愛情詩(shī)。她從女性的獨(dú)特視角出發(fā)，以其細(xì)膩和深刻表達(dá)著批判與建設(shè)的雙重主題：對(duì)傳統(tǒng)愛情觀念進(jìn)行反思與批判，試圖建立一種新型愛情觀，代表著中國(guó)新時(shí)代的女性的“人”的意識(shí)的覺(jué)醒。（一）這首詩(shī)歌可以分為幾層

以“不，這些都還不夠”為分界線分為前后兩層。第一層：宣告了自己不愿意為男性的附庸，表達(dá)了對(duì)世俗的愛情觀的否定。第二層：表達(dá)了詩(shī)人新型的現(xiàn)代愛情價(jià)值觀。鑒賞詩(shī)歌的基本方法尋找意象，體味意蘊(yùn)；意象指詩(shī)歌中熔鑄了作者主觀感情的客觀物象。如：《我愛這土地》寫了鳥、土地、河流、風(fēng)、黎明等意象。（二）第一層詩(shī)人用了哪些意象來(lái)表情達(dá)意？

“凌霄花”、“癡情的鳥兒”、“泉源”、“險(xiǎn)峰”、“日光”、“春雨”，這些意象有哪些特點(diǎn)？明確：他們均表現(xiàn)出依附橡樹或無(wú)償付出自己的特點(diǎn)。詩(shī)人通過(guò)哪些詞語(yǔ)來(lái)表明自己對(duì)上述意象的態(tài)度？明確：“不像”“不學(xué)”“不止”，表現(xiàn)了詩(shī)人對(duì)舊觀念舊倫理的強(qiáng)烈否定和堅(jiān)決反叛。詩(shī)人的愛情觀否定：凌霄花、鳥兒、泉源、險(xiǎn)峰、日光、春雨凌霄花指現(xiàn)實(shí)生活中那種攀附他人的一種愛情模式；癡情的鳥兒是沒(méi)有價(jià)值的單方依戀的愛情模式；泉源、險(xiǎn)峰、日光、春雨都僅僅是一味地奉獻(xiàn)，這些愛情關(guān)系中的雙方不是本質(zhì)上的平等，當(dāng)然也缺少一種獨(dú)立性。

所以詩(shī)人都持否定態(tài)度的。（三）詩(shī)中的“橡樹”和“木棉”又有什么深刻的含義？

橡樹——銅枝鐵干：男性的陽(yáng)剛木棉——紅碩的花朵：女性的陰柔詩(shī)人肯定的愛情觀1.我必須是你近旁的一株木棉，作為樹的形象和你站在一起。2.愛——不僅愛你偉岸的身軀，也愛你堅(jiān)持的位置，足下的土地。崇尚的愛情觀：

從女性角度表現(xiàn)的價(jià)值觀，是一種獨(dú)立、平等、互依互助、既尊重對(duì)方存在又珍視自身價(jià)值的愛情觀。（四）文中有幾組對(duì)偶句,在文中找出來(lái)并思考這些句子表現(xiàn)了詩(shī)人怎樣的愛情觀。

1.根，緊握在地下；葉，相觸在云里2.我們分擔(dān)寒潮、風(fēng)雷、霹靂；我們共享霧靄、流嵐、虹霓3.仿佛永遠(yuǎn)分離，卻又終身相依

總結(jié)愛情觀：

在相知、相依、相戀、相互平等獨(dú)立的基礎(chǔ)上，共建新型的愛情。

《致橡樹》熱情而坦城地歌唱了詩(shī)人的人格理想，比肩而立，各自以獨(dú)立的姿態(tài)深情相對(duì)的橡樹和木棉，可以說(shuō)是我國(guó)愛情詩(shī)中一組品格嶄新的象征形象。這組形象的樹立，不僅否定了老舊的“青藤纏樹”、“夫貴妻榮”式的以人身依附為根基的兩性關(guān)系，同時(shí)，也超越了犧牲自我、只注重于相互給予的互愛原則，它完美地體現(xiàn)了富于人文精神的現(xiàn)代性愛品格：真誠(chéng)、高尚的互愛應(yīng)以不舍棄各自獨(dú)立的位置與人格為前提。

借用一系列自然物進(jìn)行象征類比，對(duì)攀附（“凌霄花”）和單方面奉獻(xiàn)（“險(xiǎn)峰”）這兩種以一方的壓抑、萎縮和犧牲為愛的前提的愛情觀作了深刻的否定，這正是以對(duì)立的價(jià)值面對(duì)現(xiàn)代愛情理想構(gòu)成的深刻有力的反襯。然后正面抒寫理想的愛情觀：愛情的雙方在人格上完全平等，既保持各自的獨(dú)立個(gè)性，又互相支持，攜手并進(jìn)；寫真正的愛情就應(yīng)該既愛雙方的人品，也愛他的理想。

詩(shī)歌主旨

《致橡樹》是一首優(yōu)美、深沉的抒情詩(shī)。詩(shī)歌中抒情主人公化作一株木棉，以橡樹為對(duì)象，采用內(nèi)心獨(dú)白的抒情方式，坦誠(chéng)、開朗地傾訴了自己愛情的熱烈、誠(chéng)摯和堅(jiān)貞，表達(dá)了愛的理想和信念。

倘若同學(xué)們的思想尚未定型，心理尚未成熟，經(jīng)濟(jì)尚未獨(dú)立，事業(yè)尚未確定方向，那么，我們還不能輕率的向愛情靠攏，我們必須認(rèn)識(shí)到：

我們首先應(yīng)該學(xué)好文化知識(shí)、不斷完善自己，使自己成為一棵努力向上，根基牢固的大樹，只有這樣才能熱愛生活、擁有生活，在將來(lái)才會(huì)懂得什么是真正的愛情。同時(shí)，我們還應(yīng)認(rèn)識(shí)到除了愛情，還有很多值得我們畢生追求的愛，父母之愛、兄妹之愛、朋友之愛、師長(zhǎng)之愛，對(duì)理想、生活、社會(huì)甚至對(duì)未來(lái)的愛。我相信，同學(xué)們沐浴在愛的陽(yáng)光里，必定能長(zhǎng)成參天大樹。課堂小結(jié)（聯(lián)系實(shí)際，深刻反思）

既然木棉向橡樹表達(dá)了自己的心聲，那么，橡樹聽了這些，會(huì)有何感想呢？假如你是那棵橡樹，你又會(huì)向木棉說(shuō)些什么？請(qǐng)以《致木棉》為題，寫一首詩(shī)或一篇短文。

課后練筆布置作業(yè)2.意境意境是指在藝術(shù)作品中作者的思想感情和客觀事物，景物高度和諧而產(chǎn)生的豐富深遠(yuǎn)，耐人尋味，能引起人無(wú)窮想象的藝術(shù)境界。意境是我國(guó)古典藝術(shù)的理論精華，在我國(guó)古代文化中有著悠久的歷史和精辟的論述。人與世界接觸，因關(guān)系層次不同，可有五種境界1）為滿足生理的物質(zhì)需要，而有的功利境界2）因人群共存互愛，而有的倫理境界3）因人群組合互制的關(guān)系，而有的政治境界4）因窮究物理，追求智慧，而有的學(xué)術(shù)境界5）返璞歸真，而有的宗教境界意境主要可以歸納為三點(diǎn)1)情景交融，韻味悠長(zhǎng)意境是情景與景物的統(tǒng)一。題西太一宮壁【宋】王安石柳葉鳴蜩綠暗，荷花落日紅酣。三十六陂春水，白頭想見江南。柳葉與鳴叫的蟬顯出暗綠的顏色，落日的紅光映在荷塘上，使那一池紅蓮更加紅艷奪目。望見了池塘中的春水，讓已經(jīng)白頭的我回想起了江南。詩(shī)歌前兩句寫所見景物，純以名詞巧妙組合，色彩對(duì)比鮮明，第三句補(bǔ)寫池塘，最后一句由眼前的景色聯(lián)想到故鄉(xiāng)。在詩(shī)人心目中，眼前所見更像是南國(guó)水鄉(xiāng)的風(fēng)光。由真入幻，觸景生情，語(yǔ)意簡(jiǎn)明而含蓄?？萏倮蠘浠桫f，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬。夕陽(yáng)西下，斷腸人在天涯。這首小令寓情于景，生動(dòng)的表現(xiàn)了一個(gè)長(zhǎng)期流落異鄉(xiāng)的人的悲哀。這首小令句法別致，前三行全由名詞性詞組構(gòu)成，一共列出九種景物，言簡(jiǎn)而義豐?！皵嗄c”二字為詩(shī)眼。抒發(fā)了一個(gè)飄零天涯的游子在秋天思念故鄉(xiāng)、倦于漂泊的凄苦愁楚之情。這首小令寄情于物，把凄苦愁楚之情，通過(guò)眾多自然景物的鮮明形象，濃重的深秋色彩，刻畫得淋漓盡致。天凈沙·秋思2）含蓄蘊(yùn)藉，意蘊(yùn)深厚我國(guó)的古代藝術(shù)一向重視含蓄美，講究含蓄深厚，耐人尋味，這一特點(diǎn)在意境中體現(xiàn)的最為突出，它是回避直抒胸臆，直接表現(xiàn)的的重要途徑。

春怨打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時(shí)驚妾夢(mèng)，不得到遼西。

詩(shī)中這位婦女打起黃鶯兒的行動(dòng)，對(duì)黃鶯的怨情，只是表面的，其實(shí)包含有更深層次的意蘊(yùn)，這就是對(duì)造成丈夫長(zhǎng)期遠(yuǎn)征，使千家萬(wàn)戶不能團(tuán)聚的社會(huì)現(xiàn)實(shí)的不滿3）虛實(shí)相生，像外有像《寒江獨(dú)釣圖》只畫了漂浮于水面的一葉扁舟和一個(gè)在船只上獨(dú)坐垂釣的漁翁，他身體略前傾，全神貫注，或許此時(shí)正有魚兒咬鉤？由于釣者坐在船的一端，故爾船尾微微上翹。四周除了寥寥幾筆的微波之外，幾乎全為空白。然而，就是這片空白表現(xiàn)出了煙波浩渺的江水和極強(qiáng)的空間感，更突現(xiàn)出一個(gè)“獨(dú)”字，襯托了江上寒意蕭瑟的氣氛，從而更加集中地刻畫了漁翁專心于垂釣的神氣，也給欣賞者提供了一種渺遠(yuǎn)的意境和廣闊的想象余地。這真是“虛實(shí)相生，無(wú)畫處皆成妙”!在這幅畫上，作者正是這樣處理的，他著力描繪垂釣者的凝神專注神態(tài)，和幾條淡淡的輕柔起伏的水紋，來(lái)引起觀者的想像，使空白不再是虛無(wú)，而給人以茫茫江水，悠悠天空的印象。所以，美學(xué)家認(rèn)為，“藝術(shù)家創(chuàng)造的形象是‘實(shí)’，引起我們的想象是‘虛’”江雪柳宗元唐千山鳥飛絕，萬(wàn)徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨(dú)釣寒江雪。畫中只見茨菇和游俠，卻未層畫任何背景，更不見水的痕跡，然而，我們可以從蝦的活潑游動(dòng)，可以想象的到水的存在。圖中蝦的輕盈纖細(xì)與茨菇的粗壯濃厚形成對(duì)比，寥寥幾筆，用墨色的深淺濃淡，表現(xiàn)出一種動(dòng)感，一對(duì)濃墨眼睛，腦袋中間用一點(diǎn)焦墨，左右二筆淡墨，使蝦的頭部變化多端。硬殼透