創(chuàng)新是敦煌石窟藝術(shù)的本源

創(chuàng)新是敦煌石窟藝術(shù)的本源摘要：敦煌石窟藝術(shù)是全球互通一體化的見證,這些珍貴的遺產(chǎn)記錄了中華民族藝術(shù)的傳承和發(fā)展。敦煌藝術(shù)體現(xiàn)了中華文化的多樣性和頑強(qiáng)生命力,學(xué)習(xí)敦煌藝術(shù)風(fēng)格變化的目的是為了更好地研究藝術(shù)的創(chuàng)新方法,在推動中華民族文化藝術(shù)復(fù)興,提高本民族的自信心等方面有重大的市場和社會價值。敦煌石窟藝術(shù)風(fēng)格變化的本質(zhì)核心就是藝術(shù)的創(chuàng)新性,創(chuàng)新的實質(zhì)是思維方式的改變,是對傳統(tǒng)的辯證。關(guān)鍵詞：敦煌石窟;塑像;壁畫;藝術(shù)風(fēng)格;創(chuàng)新性;藝術(shù)本質(zhì);追尋敦煌藝術(shù)史源，久遠(yuǎn)歷史遺留下來人類寶貴的文化遺產(chǎn)，讓世界學(xué)者藝術(shù)家震撼的石窟、塑像及壁畫等鏡頭，那生生不息的藝術(shù)生命力，能夠為我們的藝術(shù)創(chuàng)作帶來什么？敦煌藝術(shù)對于當(dāng)下來說只是歷史遺跡？我們不會也不可能再去建造那樣的石窟，宗教為政治服務(wù)的歷史車輪已經(jīng)駛遠(yuǎn)，敦煌藝術(shù)為我們帶來怎樣的啟迪？那就是強(qiáng)烈的創(chuàng)新意識，是中華血液奔流的生命力，是祖先留給我們一刻也不停息的創(chuàng)新精神。藝術(shù)創(chuàng)作要找到創(chuàng)新方式，適應(yīng)市場的價值取向和藝術(shù)傳播的方式，創(chuàng)新是我們學(xué)習(xí)敦煌藝術(shù)生命延續(xù)的真諦，也是藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)核心———創(chuàng)新性。在藝術(shù)創(chuàng)作中追尋敦煌石窟藝術(shù)的本源，是對敦煌藝術(shù)的致敬。第一，敦煌建筑石窟形制的變化體現(xiàn)了敦煌藝術(shù)的創(chuàng)新，從禪窟到中心塔柱式窟再到殿堂窟的形成和發(fā)展，是敦煌石窟形式本土化完成的過程。藝術(shù)家在石窟造型和工藝制作方法上的繼承是對外來藝術(shù)的自覺跟隨，而敦煌石窟藝術(shù)的變革的發(fā)展是本土藝術(shù)和外來藝術(shù)融合感染和審美適應(yīng)的綜合體現(xiàn)，這個融合是藝術(shù)創(chuàng)新的手段，敦煌石窟藝術(shù)創(chuàng)新精神和傳承體現(xiàn)了藝術(shù)變革的實用性。敦煌石窟藝術(shù)變革的動力是為了更好的服務(wù)宗教形式。敦煌石窟在不同時期有不同民族的風(fēng)格體現(xiàn)，敦煌洞窟的形制和建筑風(fēng)格都出現(xiàn)了不同的變革，這是敦煌藝術(shù)開放和接納新事物和創(chuàng)新的具體體現(xiàn)。敦煌石窟形制上有禪窟、中心塔柱窟和殿堂窟三類。這些石窟的建筑風(fēng)格是外來藝術(shù)和中國本土藝術(shù)結(jié)合的產(chǎn)物，在形制上體現(xiàn)了一個明顯的逐漸中國化的過程，隋代的石窟藝術(shù)體現(xiàn)了民族的強(qiáng)大自信心，為了適應(yīng)大幅經(jīng)變畫和群塑洞窟形制也發(fā)生變化，為佛教的主題服務(wù)，更好的觀佛和參拜，藝術(shù)的創(chuàng)新是以實用為基礎(chǔ)發(fā)展的。敦煌石窟實際上形成一個內(nèi)在獨立，思想封閉的宗教世界，人進(jìn)入洞窟就像到了佛國世界。石窟變革的根本是為宗教藝術(shù)服務(wù)，提供了供養(yǎng)和禮拜的場所。第二，敦煌彩塑造型的變化從異域風(fēng)情到本土色彩，敦煌藝術(shù)的融合和發(fā)展是開放創(chuàng)新的寫照。敦煌莫高窟主要有577個洞窟，留存的塑像有3000多身泥塑，由于莫高窟的地形特點，位于礫巖上不能雕刻，便采用彩塑方式塑像，塑像有三十多米高的巨型像，也有十幾厘米的小型彩塑，這些塑像有各種佛像、菩薩像及弟子、天王和飛天等等。在藝術(shù)形式上由“模制”再貼到墻上彩繪，由于塑像的地位不同，布局也有不同的排列，主要有以下幾種方式：一是單獨排列式：每個佛像單獨設(shè)計與其他佛像沒有必然聯(lián)系。二是聚合向心式：佛在中心，弟子天王等分列兩邊，有嚴(yán)格的尊卑關(guān)系，是敦煌彩塑中常見的組合方式。三是多向心式：在窟內(nèi)安排多組塑像，互相之間沒有聯(lián)系。四是平行排列式：影塑常見的方式，排列等距離的千佛。這些彩塑的特點是藝術(shù)家用自己的想象力塑造了形神兼?zhèn)?、性格不同、具有藝術(shù)感染的不同塑像。不同布局也是為了適應(yīng)當(dāng)時的宗教服務(wù)，敦煌彩塑立足本土接受外來的藝術(shù)，吸收好的營養(yǎng)耕織于創(chuàng)作，神像是在內(nèi)心世界寄托和喜怒哀樂的再現(xiàn)，而不只是程式化的表現(xiàn)。北魏時期的敦煌塑像還深深烙著印度藝術(shù)的濃重印記，造型上體格高大，鼻梁高聳，眼睛深陷，波浪式的發(fā)型等外來特點，但是也有北魏的瘦骨清秀的本土特點，唐代的豐滿舒緩，都帶有極力擺脫印度西域的影響，融化在本土文化之中的痕跡，藝術(shù)家把世俗化的生動的人物形象加入到佛教藝術(shù)當(dāng)中，大膽打破佛教本身的戒律清規(guī)，創(chuàng)造出豐富的宗教人物形象，是本土化藝術(shù)特點在雕塑中的融合，成為中華民族藝術(shù)風(fēng)格的組成部分。第三，敦煌壁畫不同時期有不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式，內(nèi)容豐富，題材各異，從開創(chuàng)到發(fā)展創(chuàng)新的繁盛逐漸到衰落，創(chuàng)新始終伴隨著整個過程。4萬多平方米的敦煌壁畫是民族藝術(shù)壁畫的寶殿。內(nèi)容涉及佛像畫、佛教史跡畫、傳統(tǒng)神話題材畫、經(jīng)變畫、故事畫、供養(yǎng)人像畫、裝飾圖案等。敦煌壁畫展現(xiàn)出我國畫師的高度藝術(shù)成就和創(chuàng)作才能，在創(chuàng)作理論和創(chuàng)作的方法上形成了線描造型、想象空間、多點透視、以神寫形等系統(tǒng)的獨特中國畫表現(xiàn)技法，以生活為素材，以佛經(jīng)為依據(jù)，創(chuàng)作了人神合一的形象和宗教幻想的神奇境界，是中華民族獨特的藝術(shù)形式。早期的敦煌壁畫受西域繪畫風(fēng)格的影響，人物的造型上體格壯碩、面相圓潤、頭戴寶冠、上身裸露、翹腳長裙，受波斯和印度風(fēng)格的影響，在技法上以紅色涂底充滿濃重的藝術(shù)效果，用西方的凹凸繪畫法層層暈染，最后用白色勾出鼻子和眉骨高突的部分，這種畫風(fēng)呈現(xiàn)出簡樸立體感強(qiáng)的藝術(shù)特點，與魏晉藝術(shù)風(fēng)格截然不同的“西域式風(fēng)格”。與中原風(fēng)格不同審美的豐乳肥臀的裸體的菩薩、舞女受儒家思想的影響逐漸消失，帶來的是受北魏的影響，人物造型扁平化，“中原風(fēng)格”瘦骨裹衣服、清秀瀟灑、技法也用中國畫法的暈染法代替了西域的凹凸畫法，這是適用本土的潛移默化的創(chuàng)新。藝術(shù)來自生活。敦煌壁畫的每一次變革都是改變了人類對自然和社會的新發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感被激發(fā)出極大的熱情，敦煌壁畫大膽吸收新鮮的營養(yǎng)，發(fā)展創(chuàng)造出新的生命力。第四，飛天是藝術(shù)家創(chuàng)造出的最具仙氣和曼妙的精靈，是敦煌壁畫中最具典型的藝術(shù)形象之一。飛天是侍奉佛陀和帝釋天的小神，能歌善舞，在敦煌壁畫中最具靈動的藝術(shù)形象。飛天與絲綢之路沿線的文化交融之后，又與中原及北方多元文化交匯，歷時千年的敦煌飛天跨越地域和國界，融合了道、佛、儒的文化精華，超凡脫俗成為了敦煌藝術(shù)的不朽靈魂。唐代飛天是儒家天人合一的主流文化，這種精神貫穿到飛天意識形象里，敦煌壁畫的畫師們揮舞著富有彈力的毛筆，將運(yùn)筆與運(yùn)力，寫實與想象有機(jī)結(jié)合，產(chǎn)生出奇妙的韻律感。飛天的線條無論細(xì)密精致還是婉轉(zhuǎn)頓挫，如321窟西壁佛龕兩飛天，表現(xiàn)出輕盈瀟灑的飛行美境：身形修長、隨風(fēng)舒展，徐徐飄落；雙手散花的姿態(tài)十分優(yōu)美。飛天的造型不在乎自然存在的形態(tài)，直接飛翔，借用衣服和飄帶展現(xiàn)空間的飛舞是中國特有的形式。墻壁的優(yōu)美空靈的飛天是藝術(shù)工作者對理想天國動情和熱烈的描繪。第五，石窟藝術(shù)的裝飾圖案的限制較少，藝術(shù)家的技巧可以得到充分的展現(xiàn)，圖案的創(chuàng)新更為自由。裝飾圖案不是沒有生命的自然物，象征著僧、法、佛、三寶的“莊嚴(yán)相”，是佛國世界的一員，如寶相花是以牡丹和蓮花的特征創(chuàng)作的團(tuán)花圖案。復(fù)雜紛繁變化多樣的敦煌紋飾是藝術(shù)家不斷吸收新的營養(yǎng)不斷出現(xiàn)新的形式。多種多樣花紋形式有寶相花、團(tuán)花、牡丹、葡萄紋、蓮花、幾何紋、帷幔、彩鈴、云、山、孔雀、舞童、飛天等。圖案是壁畫中不可缺少的裝飾，是藝術(shù)家技巧的充分應(yīng)用展現(xiàn)，相對來說，圖案創(chuàng)作和發(fā)揮的能力更加自由。敦煌石窟藝術(shù)是中華民族藝術(shù)變革的創(chuàng)新史。一個國家一個民族的藝術(shù)在世界有獨特的地位才能受到世界人民的尊重。敦煌藝術(shù)是人類思想領(lǐng)域的最高表現(xiàn)，是中西藝術(shù)碰撞出的碩果，她吸取外來文化整合中國傳統(tǒng)的藝術(shù)精神，展現(xiàn)了高度的技巧。創(chuàng)新就是創(chuàng)造和新生，她是社會變革的體現(xiàn)，是社會發(fā)展的見證，是藝術(shù)工作者對技法研究的變革,是藝術(shù)主題思維沖動和興奮下對創(chuàng)作的不斷探索。繁榮發(fā)展的社會為創(chuàng)新帶來興奮點，世俗的社會是藝術(shù)創(chuàng)造的主體，創(chuàng)新離不開的開放的學(xué)習(xí)態(tài)