《牧羊曲》音樂分析與啟示

《牧羊曲》音樂分析與啟示

《少林寺》是改革開放30年來中國功夫電影的一部杰作。根據(jù)《13歲的僧侶救唐王》的傳說改編的武術(shù)。故事發(fā)生在中國第一名寺少林寺,所以就以“少林寺”為電影的名字,也基本以少林寺的自然環(huán)境和人文環(huán)境為背景拍攝。情節(jié)主要講述了在隋唐年間,以覺遠(yuǎn)為首的少林十三僧人勇救被叛將王仁則追殺的唐王李世民的故事。其中穿插了英雄與美人,即覺遠(yuǎn)與白無暇的一段純真情緣。由王立平作詞作曲、鄭緒嵐演唱的《牧羊曲》是《少林寺》中的經(jīng)典插曲,震撼了改革開放初期的億萬觀眾。幾十年來,無論何時凝神聽這首甜美清脆洋溢著似水柔情的女聲獨唱歌曲,就仿佛置身于少林寺所處的秀美山水間而聽到了天籟之音,永遠(yuǎn)給人以美的享受。著名音樂家王立平作詞作曲的歌曲《牧羊曲》獲得2010年中國文化旅游發(fā)展貢獻(xiàn)獎金獎。那么,《牧羊曲》為什么能夠這樣流行呢?下面從它的歌詞、曲調(diào)、演唱、對電影藝術(shù)的影響力以及受眾的音樂接受心理等多種角度進(jìn)行解析。一、《牧羊曲》演唱的文學(xué)特征《牧羊曲》自然、清新、純真,浪漫汩汩涌來,正是詞曲作者及演唱者的非凡功力,使這首好歌唱響中國大地。任何藝術(shù)作品都有外在的形式和內(nèi)在的內(nèi)容兩個必不可少的因素?！赌裂蚯肥切问胶蛢?nèi)容完美統(tǒng)一的好作品,被很多專家認(rèn)為是中國流行樂壇的經(jīng)典之作。《牧羊曲》的歌詞具有古今合璧、形美感目的特點。歌詞是歌曲的外在物質(zhì)形式,通過歌詞人們才能領(lǐng)會歌曲的內(nèi)在意蘊?！赌裂蚯返母柙~勾勒出一片人間仙鏡,是一首上好詩作,溫婉清麗、柔美動人,語言凝練,深得古典詩詞之精妙,又具有一種質(zhì)樸的美感,用四個字概括其內(nèi)容叫做景美人美。整首詞共分兩節(jié),每節(jié)八行。節(jié)間對稱,也就是上下兩節(jié)的行數(shù)相同,每行的句式和字?jǐn)?shù)一致。整齊中蘊涵變化,鏗鏘有致,跌宕生姿。這和國詩的傳統(tǒng)一脈相承,音樂的味道很濃。上節(jié)的歌詞是:“日出嵩山坳,晨鐘驚飛鳥,林間小溪水潺潺,坡上青青草,野果香,山花俏,狗兒跳,羊兒跑,舉起鞭兒輕輕搖,小曲滿山飄?！鄙瞎?jié)描寫的是嵩山腳下的美麗風(fēng)光和牧羊少女放牧生活的動人場景,主要描寫了一個16歲少女眼中的美好家鄉(xiāng)。這一節(jié)給人的視覺美感是:日出嵩山,少林寺的晨鐘響起,整個山林回蕩著鐘聲,溪水潺潺,天真美麗的女主角手執(zhí)鞭兒輕輕去趕山坡上的羊群,旁邊有可愛的小狗在跑著。歌詞中所選用的物象有很多,幾乎每句至少有一個物象:日出、晨鐘、飛鳥、小溪、青草、野果、山花,還有美麗的女子和迷人的山色。多幅的精致畫卷徐徐展開,意境十分鮮明、生動,使人仿佛身臨其境,陶醉在林溪山村之美中。其中的“晨鐘”暗指嵩山著名的佛教圣地少林寺。這幅充滿生活趣味的畫面不但色彩絢爛,還充溢著動聽的聲音、芬芳的氣味。下節(jié)的歌詞是:“莫道女兒嬌,無暇有奇巧,冬去春來十六載,黃花正年少,腰身壯,膽氣豪,常練武,勤操勞,耕田放牧打豺狼,風(fēng)雨一肩挑?！毕鹿?jié)描寫了牧羊美少女的氣質(zhì)、性格和志向。牧羊美少女愛家鄉(xiāng),愛生活,但她并不是一個純粹普通的農(nóng)家女孩,她的出眾之處表現(xiàn)在她既聰慧靈巧又有一身打壞人的好武藝?？v觀整個歌詞,上節(jié)主要寫實,下節(jié)相對抽象。歌詞以“ao”音字為韻腳,如:坳,鳥,草,嬌,巧,豪等字,一波三者,韻腳和諧,韻味悠長,曲折動聽,充分體現(xiàn)了漢語的音樂之美。長短句的恰當(dāng)運用,構(gòu)成了節(jié)奏美,給人以清新美妙的感受。又給以反復(fù),給人以復(fù)沓之感,把歌詞的余韻延長,讓人有余韻繞梁的感受。上節(jié)以動詞為主,動感十足;下節(jié)以形容詞如嬌、巧、壯、豪,來充當(dāng)句子的主干韻腳,賦以形象,組成歌曲的高潮。全詞采用元曲的創(chuàng)作方式,韻律優(yōu)美,很有馬致遠(yuǎn)《秋思》的意象并置的特色,給人以形象的生活畫面:自然、質(zhì)樸、純凈而又美妙的境界。它把古典的風(fēng)雅和現(xiàn)實的氣息融會交織起來,真正達(dá)到了“古今合璧,形美感目”的美學(xué)效果?！赌裂蚯非{(diào)溫潤通透、甜美悅耳,譜寫了一篇世間絕唱。它通過對眼前景物的歌詠,折射出人物內(nèi)心的喜悅,抒情、風(fēng)趣,中原生活氣息濃郁。歌曲以優(yōu)美的旋律,無窮的韻味,使你陶醉其中。影片中不見其人,先聞其聲,歌聲伴隨著潔白的羊群飄然而至、響徹在整個青山綠水之間。悠揚的歌聲就像牧羊女白無瑕一樣,那么清純、秀麗、動人。觀眾眼前不斷幻映出的山水佳景形成的和諧的畫面,結(jié)合著迷人曲調(diào),讓人陶醉其中,讓人留念往返。由于曲調(diào)優(yōu)美順口、易于傳唱,透著一股靈性,所以深深沁入到每一位聽者的心脾?！赌裂蚯肪哂星逖琶撍椎囊饩趁?。音樂藝術(shù)的精神就是力求用詞句、色彩、聲音把人們心靈中最自豪的、優(yōu)美的東西體現(xiàn)出來。有人說,歌詞是一首流行歌曲的根本,前提和基礎(chǔ),其實不必,音樂本身就是人們生活和感情的提煉、濃縮、升華、釋放,所以好的音樂的形成,難說是先有詞,或是先有曲。筆者認(rèn)為,應(yīng)該是先有意境,后有歌曲?！赌裂蚯诽N涵的美妙詩意一直駐留在人們靈魂的深處,她所追尋的是“有一種質(zhì)樸的感覺”。她的詞曲作者是我國現(xiàn)代歌壇的泰斗,國家一級作曲家王立平用質(zhì)樸平實的語言緊扣劇情創(chuàng)造了一種別樣的藝術(shù)意境,既貼近生活又高于真實。他將人物和故事表現(xiàn)得如此刻骨銘心,充分展示了他的大家手筆。他既讓人們看到歷史,同時又讓人感受藝術(shù),因而深受人們贊揚。許多觀眾以為《牧羊曲》是由片中牧羊女的扮演者清純的女主角丁嵐演唱的,很久以后才明白《牧羊曲》的演唱者不是丁嵐,而是鄭緒嵐,這表明,一首歌再好聽,卻并不是無論哪個人唱了都好聽的。著名女高音歌唱家鄭緒蘭細(xì)潤甜美的嗓音,讓一個表面看來千嬌百媚、風(fēng)情萬種,但骨子里卻是柔中帶剛的女兒態(tài)活生生的呈現(xiàn)在觀眾面前,同時也讓象睡美人一樣充滿柔情的嵩山掩不住俠骨之氣。她獨特的藝術(shù)才華,將《牧羊曲》的藝術(shù)表現(xiàn)力推向了頂峰。二、《牧羊曲》《林雄》與電影:資金、藝術(shù),文學(xué)與音樂電影《少林寺》的播映,影響空前,火遍神州四海,許多人連看好多遍也看不厭。而鄭緒蘭的一首抒情《牧羊曲》清澈純凈,甜美動人,唱得蕩氣回腸、銷魂懾骨,旋即風(fēng)靡海內(nèi)外。那時全國各地?zé)o論男女老幼在看過電影后,幾乎都能哼唱幾句《牧羊曲》?？梢姼枨鷮﹄娪昂陀^眾的影響之大。《牧羊曲》既緊扣電影劇情,又具有音樂藝術(shù)的獨立性,對電影及觀眾具有強撼的感染力。第一,《牧羊曲》與主題歌相得益彰,為電影主題的表達(dá)起了重要襯托作用。電影弘揚的是正義終究要戰(zhàn)勝邪惡?！赌裂蚯犯柙~描述的是大自然的美麗與山居人家寧靜、祥和的生活,而曲調(diào)營造的是人們對和平安寧無比珍惜的愿景,從而對禍亂暴力的悲劇產(chǎn)生強烈的厭惡?！赌裂蚯穯拘蚜巳藗儍?nèi)心深處對清純、純凈的美的追求,對平靜而美好的生活的向往。但邪惡的存在,破壞了這種平靜與美好。只有鏟除邪惡,才能還社會一片清靜與和諧。聽著舒緩、優(yōu)美的樂曲,心很舒適、愉悅,思緒也被音樂帶出很遠(yuǎn)很遠(yuǎn)。電影播映的時間是改革開放初期,所以,她像一陣春風(fēng),不經(jīng)意吹過愛美愛生活的人們的心田,像一場細(xì)雨,在人們心靈干枯的時候降臨,無聲地滋潤著人們的心田,帶給人世間春的信息。第二,《牧羊曲》和電影畫面的組合,使電影具有獨特的審美效果。電影是畫面、語言和音樂的綜合藝術(shù)。鄭緒嵐傾情演唱的《牧羊曲》為影片《少林寺》錦上添花。二十幾年來,人們腦海里一直留有很深印象的一定少不了那個清純的牧羊女白無瑕。她不僅外表美,更重要的是她有一顆金子般純凈的心靈。每當(dāng)聽到她那曲旋律優(yōu)美的《牧羊曲》時,人們都會想起《少林寺》這部電影。影片中覺遠(yuǎn)隨師兄弟們到小溪邊挑水,山花漫爛的坡上一個天仙一樣的姑娘哼著這首牧羊曲趕著羊群遠(yuǎn)遠(yuǎn)的看過來。歌詞樸實清麗,旋律甜美舒柔,歌者嬌美如花,真是情景交融,這一段畫面深深印在了每一個觀眾的心里。第三,《牧羊曲》對電影起到點睛作用。有幾個片段,只能聽到這首歌曲的音樂。如果說主題音樂像一條錦絲帶,把一些表面看似分散的畫面連接起來的話。那么插曲就像動人的眼神深深地吸引和感染著觀眾。《牧羊曲》無疑為《少林寺》增添了無限的靈性。如果把電影比喻為一鍋好菜,那么,音樂就是這菜的調(diào)味品。去之,則黯然失色,淡然無味。三、《牧羊曲》對人們的情感意義首先,創(chuàng)作與演唱必須迎合中國人的審美和接受心理。我國改革開放初期,社會的大變革、大變動,必然帶來人們對音樂接受心理的大變化。就電影藝術(shù)而言,武打片的出現(xiàn),無疑給人們耳目一新的感覺。剛剛實行改革開放政策的中國,人們長期被貧困折磨、折騰和壓抑的心理被突然釋放,一切都如春回大地,人們的心靈更加開放。所以,電影中的民間妙齡美少女的純真形象與當(dāng)代人的心靈和感情息息相通。她的俠義精神非常符合中國人對扭曲、邪惡的痛恨心理和對未來平靜美好生活的向往和追求?？刺煜缮倥畯难矍敖?jīng)過,聽高山流水韻味十足,余音裊裊,宛如遠(yuǎn)離了塵囂,洗滌了心靈———生活原本就應(yīng)該這么簡單、淡然。《牧羊曲》恰到好處的描繪并迎合了人們的這一社會普遍心理,所以受到人們的普遍喜愛。其次,流行音樂不一定要拘泥于生活真實與時代特點。人類進(jìn)入二十一世紀(jì),很難用某一具體細(xì)節(jié)和標(biāo)準(zhǔn)去套人們的音樂接受心理。事實上,當(dāng)代流行音樂五花八門,百家爭鳴,各具特色。音樂藝術(shù)是來源于真實又超越于真實的。《牧羊曲》也是對歷史和現(xiàn)實中真實的藝術(shù)升華。我們知道,覺遠(yuǎn)與白無暇的一段純真情緣是穿插在電影中的,不一定符合歷史真實。不過,人們還是非常喜歡這一對英雄美人、義士俠女。中國傳統(tǒng)女性與白無瑕的形象相比,白無瑕的絕美與俠肝義膽、陽剛之氣都是她們普遍追求的理想形象,當(dāng)然,更是男性的夢中情人,改革開放后,電視,網(wǎng)絡(luò)不普及,這一潛藏的內(nèi)在需求突然被電影藝術(shù)激發(fā)起來。這恐怕是人們接受和喜愛這首歌曲的深層心理。所以,《牧羊曲》離開電影,單獨聽起來也是細(xì)膩動聽,令人感動和獲得美的愉悅。這表明,具有強大生命力的音樂作品,完全可以跨越時代和國界,獲得永恒。最后,要創(chuàng)作出藝術(shù)水平高的電影音樂和流行音樂作品,創(chuàng)作者務(wù)必要消除無病呻吟的慣性病。有人說,當(dāng)今電影歌曲難以流行的原因是電視在相當(dāng)大的程度上取代了電影,有人說,開放的時代,人們是蘿卜白菜,各有所愛,眾口難調(diào);也有人說,是由于人們的思想和見識提高了,所以音樂欣賞水平提高了。這