【工筆花鳥畫發(fā)展的歷史源流與創(chuàng)作思考7000字（論文）】

·緒論1.1研究現(xiàn)狀與意義1.1.1國內(nèi)現(xiàn)狀研究花鳥畫是中國傳統(tǒng)繪畫中最具特色的部分，它所體現(xiàn)的寫意精神是浪漫的。隨著當(dāng)今社會人們對于中國傳統(tǒng)藝術(shù)的重視，雖然沒落一段時間，中國工筆花鳥畫也逐漸繁榮昌盛，關(guān)于工筆花鳥畫各方面都而研究文獻(xiàn)也逐漸多了起來，眾多的論文、期刊、專注都有涉及。在中國知網(wǎng)輸入工筆花鳥畫后出現(xiàn)共有2899條結(jié)果，壁紙五通過對浙西而文件進(jìn)行總結(jié)梳理，整理出以下結(jié)論。郭建坤在《工筆花鳥畫創(chuàng)作初探》（2019）中，對于工筆花鳥畫的創(chuàng)作來源、構(gòu)圖、設(shè)色等進(jìn)行了分析論述。[1]劉立軍在《當(dāng)代工筆花鳥畫多元維度的表現(xiàn)研究》（2018）分析了當(dāng)代工筆花鳥畫的表現(xiàn)形式，以及多多維度的具體表現(xiàn)，從中總結(jié)出對于當(dāng)代工筆花鳥畫的啟示，要立根于傳統(tǒng)文化，汲取外來文化的營養(yǎng)。[2]孟洋在《創(chuàng)作中談對工筆畫的認(rèn)識》（2016）中，論述了工筆畫的發(fā)展歷史，然后結(jié)合自己的創(chuàng)作實踐，對于工筆畫的創(chuàng)作從創(chuàng)作之前的臨摹寫生到創(chuàng)作中的立意、素材、制作及表現(xiàn)進(jìn)行了分析。[3]黃秋平《論工筆花鳥畫的創(chuàng)作》（2012）中論述了工筆花鳥畫創(chuàng)作的立意、形式美、構(gòu)圖起稿以及落墨賦色。[4]1.1.2國外現(xiàn)狀研究隨著中國工筆畫進(jìn)入21世紀(jì)之后的繁榮，國外也開始對工筆畫有了一定的研究，韓國的SunJie在《肌理技法在當(dāng)代工筆花鳥畫創(chuàng)作中的藝術(shù)表現(xiàn)》（2020）中認(rèn)為當(dāng)代工筆畫與和聲在豐富而廣泛的傳統(tǒng)藝術(shù)的基礎(chǔ)上，積極運(yùn)用紋理技法在其他繪畫類型中的運(yùn)用，力圖展現(xiàn)與傳統(tǒng)繪畫意識形態(tài)完全不同的當(dāng)代工筆畫與和聲。傳統(tǒng)的繪畫方式已不再是當(dāng)下筆墨和諧領(lǐng)域的唯一選擇。同時代的書法家不斷從不同的角度探索藝術(shù)表現(xiàn)形式。日本的青木由直在《如何表現(xiàn)畫面元素的體積來創(chuàng)作中國花鳥畫》中研究關(guān)于在計算機(jī)繪圖中，基于中國花鳥畫傳統(tǒng)的構(gòu)圖方法，研究中國花鳥畫的縱橫和構(gòu)圖平衡的美狀況，在計算機(jī)中表達(dá)，并根據(jù)構(gòu)圖固定格式的構(gòu)圖規(guī)則形成構(gòu)圖。1.1.3研究意義文章以工筆花鳥畫的創(chuàng)作為主要研究內(nèi)容，對于工筆花鳥畫的題材主題，構(gòu)圖方法，以及當(dāng)面對各方面的文化沖擊，工筆畫創(chuàng)作的發(fā)展進(jìn)行探究，有利于推動中國工筆花鳥畫的發(fā)展，為工筆花鳥畫的創(chuàng)新發(fā)展提供一定的理論依據(jù)。而且隨著世界化的進(jìn)程加快，中國與其他國家的文化交流日益頻繁，中西方文化的交流與融合的進(jìn)度加快，工筆花鳥畫作為具有中國特色的藝術(shù)形式之一，時刻彰顯著中華民族的特色與藝術(shù)精神，也是中國民族文化軟實力與民族自信心的重要載體嗎，彰顯著民族自豪感。1.2研究內(nèi)容與方法第一章的內(nèi)容主要是畢業(yè)設(shè)計的創(chuàng)作依據(jù)和背景，針對選題的研究現(xiàn)狀和意義、創(chuàng)新點(diǎn)等進(jìn)行闡述，明確本次寫作的背景。第二章是對工筆花鳥畫的概念進(jìn)行論述，簡要概括的工筆花鳥畫的概念和發(fā)展。第三章是針對工筆花鳥畫與插畫融合的創(chuàng)作研究進(jìn)行思考，論文研究內(nèi)容以荷花為例，研究分析了中國傳統(tǒng)工筆花鳥畫中如何運(yùn)用現(xiàn)代電子插畫的構(gòu)圖與色彩。第四章結(jié)合本文的論述以及工筆花鳥畫的發(fā)展現(xiàn)狀，對工筆花鳥畫的發(fā)展趨勢進(jìn)行分析闡述。本次研究主要采用文獻(xiàn)研究法。通過對國內(nèi)外相關(guān)理論論文進(jìn)行廣泛的閱讀，從而全面了解所研究的課題，得到真實有效的數(shù)據(jù)，并參考已有的文獻(xiàn)中的模型得到本文所研究的理論框架了解了工筆花鳥畫的起源及其特征，為后續(xù)的作用和影響奠定了理論基礎(chǔ)。1.3創(chuàng)新之處本文研究的創(chuàng)新之處在于，工筆花鳥畫是中國傳統(tǒng)的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，但是本文在對工筆花鳥畫的思考上，結(jié)合了現(xiàn)代電子插畫的一些表現(xiàn)手法，從構(gòu)圖與色彩兩方面思考了這種中國傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的融合，創(chuàng)新中國工筆花鳥畫在當(dāng)代社會的表現(xiàn)手法。

2工筆花鳥畫發(fā)展的歷史源流2.1工筆花鳥畫的概念工筆畫又可以被稱為是"細(xì)筆畫"工筆畫,就是要能運(yùn)用那些較為工整、細(xì)致、縝密等特點(diǎn)的各種工筆技法來進(jìn)行處理或描繪某種藝術(shù)對象,是一個能與現(xiàn)代國畫寫意繪畫技法相對應(yīng)的新美術(shù)概念。顧名思義工筆畫技法亦有可以看作是用來代指某些較為嚴(yán)謹(jǐn)精細(xì)而較為工細(xì)的傳統(tǒng)寫實的繪畫風(fēng)格。從主要其藝術(shù)表現(xiàn)方式主題內(nèi)容類型劃分上也也可以大致的劃分為：花鳥，人物，山水這三個類型。從表現(xiàn)技法和形式來看可分為:白描、淡彩、重彩和沒骨等。而工筆花鳥是中國畫中一個嚴(yán)謹(jǐn)而完整的種類，我特別喜愛這類以精致的筆法表現(xiàn)花鳥的形式?；B畫與山水畫追求的意境不同，更是與人物畫的寫實和傳神不同。在是與西方的風(fēng)景畫和靜物畫不同，相比之下花鳥畫不僅僅只是描述大自然或現(xiàn)實生活中的物象之美。在歷史長河的發(fā)展中工筆花鳥畫在兩宋時期達(dá)到鼎盛，不得不提到一位功不可沒的重要人物“宋徽宗趙佶”。例如流傳下來的《柳鴉圖》及《池塘晚秋圖》等，我覺得傳統(tǒng)的工筆花鳥更能反映出古人的生活及審美觀念，其無與倫比的刻畫技巧和窮理盡性、追求細(xì)節(jié)、真實生動的精神使得花鳥畫在兩宋時代達(dá)到登峰造極的高度。2.2工筆花鳥畫的發(fā)展北宋中后期文人畫興起，學(xué)者們喜歡描繪枯木、竹石、梅、蘭、竹、菊等題材，水墨寫意畫開始成形。南宋初年，花鳥畫延續(xù)了宮廷繪畫的風(fēng)格。院體外的花鳥畫往往更含蓄、深刻。大卷軸的作品很少，大部分是小扇子和拼貼屏。除了繼承院體的繪畫方法外，還有許多畫家追求文人水墨畫，專攻墨竹、墨梅等?？梢?，宋代工筆畫是當(dāng)代花鳥工筆畫的藝術(shù)標(biāo)桿。宋代工筆花鳥畫以其語言的藝術(shù)美、構(gòu)圖得恰到好處、色彩的雅致和諧而著稱。2.2.1工筆花鳥畫溯源戰(zhàn)國時期雖然愛那個時期還沒有工筆畫的概念，但是根據(jù)出土的戰(zhàn)國時期的帛畫《人物御龍錦畫》來看，當(dāng)時就已經(jīng)存在具有中國工筆畫的線形特征的任人物?！度宋镉堝\畫》描繪了一個高冠長袖，身佩寶劍的男子，側(cè)身駕著一條巨龍。線條圓潤流暢，畫面具有平面裝飾的藝術(shù)效果，奠定了以線造型的審美理念。另一副《人物龍鳳帛畫》作品上方畫有一龍一鳳，線條飛舞，靈動鮮活，體現(xiàn)出了以線造型的藝術(shù)魅力。秦一統(tǒng)天下之后，至漢代，中國進(jìn)入了一個多民族的強(qiáng)盛的封建制國家，在當(dāng)時國力強(qiáng)盛，尤其在漢武帝時期，畫家們已經(jīng)掌握了運(yùn)用細(xì)線條描繪人物形象與色彩的基本技法規(guī)律，這時的科學(xué)文化藝術(shù)得到了較快發(fā)展。到了兩漢時期，由于天竺佛教的傳入，影響到中國畫家的創(chuàng)作，曹不興始畫佛像，從此，宗教繪畫開始興起，繼而佛教壁畫逐步出現(xiàn)。東晉顧愷之的長卷作品《洛神賦圖》是運(yùn)用工筆手法以人物為主題進(jìn)行的創(chuàng)作。相傳顧愷之畫人物有的數(shù)年不點(diǎn)睛，人問其故，答曰：“四體妍蚩，本無關(guān)妙處，傳神寫照，正在阿睹中。”[5]魏晉南北朝以后隨著繪畫工具和技法的進(jìn)步，花鳥畫從襯托人物畫的背景中逐漸脫離出來，成為一門獨(dú)立的畫科，此后中國傳統(tǒng)繪畫體系由花鳥畫﹑山水畫﹑人物畫三種畫科組成。[6]2.2.2隋唐時期單獨(dú)成科隨著魏晉時期，花鳥畫獨(dú)立出來，到隋唐時期花鳥畫開始逐漸繁榮起來。唐朝時期著名的花鳥畫家有薛稷﹑邊鸞等人，尤其是畫家邊鸞，被當(dāng)時認(rèn)為是畫鳥最好的畫家，有“牡丹第一、正面鳥雀第一、折枝第一”的美譽(yù)?；B畫具有明顯的寫實特征，通過寫實手引發(fā)的擦皇族喲，將大自然中鮮活的萬物的本來面貌得以最大程度的保留，富有自然之趣。邊鸞的《紅花山鳥圖》（圖1），通過觀察體驗大自然中的事物，運(yùn)用個人特色的折枝法進(jìn)行構(gòu)圖，畫面空間疏密得當(dāng)，樹木錯落有致，鳥兒的形態(tài)生動，展現(xiàn)出極高的繪畫技藝，在一定程度上也推動了中國花鳥畫的發(fā)展圖1唐代邊鸞《紅花山鳥圖》唐代初期和盛期一百五十年間，中國的國力及生活各方面呈現(xiàn)一片繁榮景象，堪稱當(dāng)時的輝煌時代，大唐也是當(dāng)時世界上最大的國家。東西方交流發(fā)達(dá)，各種宗教傳入，萬朝來賀，文化藝術(shù)得到有力發(fā)展，此時繪畫也因這樣的時代而繁榮。因盛唐繁榮盛世和人們審美取向于富貴繁榮，中國工筆畫在唐代得到了充分發(fā)展和提高。唐代當(dāng)時的政治背景給文化藝術(shù)提供了基本條件，花鳥畫發(fā)展到唐代晚期時，已經(jīng)存在精工與粗放、斯文與野逸兩種風(fēng)格，這就孕育出五代工筆花鳥畫的兩大流派。2.2.3五代時期趨于成熟五代時期，有兩位著名的工筆畫畫家，他們分別是黃荃和徐熙。兩人在工筆畫領(lǐng)域取得了不小的成就，對后世的影響極大，形成了“黃家富貴，徐熙野逸”的兩大流派。黃筌的一生都在供奉畫院，他的這幅《寫生珍禽圖》非常巧妙，風(fēng)格富麗，承襲了唐代以來工筆重彩的裝飾風(fēng)格。徐熙是五代時期的畫家，他的畫直接用墨筆畫出物體的形態(tài)，稍微上一點(diǎn)色彩，然后使墨線和色彩在畫面中相互映發(fā)，所以后人認(rèn)為他是“沒骨法”創(chuàng)始人。徐熙和黃筌兩種風(fēng)格的出現(xiàn)，標(biāo)志著中國工筆花鳥畫進(jìn)入了成熟階段。圖2五代黃筌《寫生珍禽圖》今有《寫生珍禽圖》（圖2）流傳于世，圖中的各種鳥雀、烏龜和昆蟲的大小、形狀、質(zhì)感的勾畫都體現(xiàn)出作家作畫時一絲不茍的狀態(tài)，設(shè)色豐富細(xì)致，簡潔而富有生命感，鳥雀或站立，或展翅，或覓食，動作形態(tài)各異，生動活潑有趣；昆蟲大小不一樣，小的雖僅似豆粒，卻也刻畫得十分精巧細(xì)致，須爪畢現(xiàn)，活靈活現(xiàn)；兩只烏龜是以側(cè)上方俯視的角度進(jìn)行繪畫，透視準(zhǔn)確，表現(xiàn)出烏龜特有的笨拙行動力。黃筌的《寫生珍禽圖》整幅畫運(yùn)用多種鳥獸結(jié)合，突出了黃筌日常對這些動植物的觀察之細(xì)致。每一種都活靈活現(xiàn)，并且多種結(jié)合在一起卻毫無唐突之感。各種動植物都相得益彰，沒有特別地突出和刻意的襯托，每一種動植物都是單個的主體。其作畫耗費(fèi)的時間和心血尤其可知。2.2.4兩宋時期的輝煌中國畫工筆畫的精致輝煌在宋代，兩宋是古代工筆畫空前發(fā)展并取得重大成就的時期，尤其工筆花鳥畫的藝術(shù)水平在此時達(dá)到頂峰，主要受宋徽宗趙佶的影響。宋代是中國工筆花鳥畫發(fā)展的藝術(shù)高峰，花鳥畫在此期間發(fā)展到了頂峰。北宋前期，黃居寀在畫院中是舉足輕重的人物，他表現(xiàn)得寧靜平和、細(xì)膩艷麗的“黃家富貴”之風(fēng)，成為宮廷花鳥畫的標(biāo)準(zhǔn)。直到北宋中后期，崔白在畫院中變法而止。崔白繪畫技巧熟練，落筆可不用起稿，工而不拘，為宮廷工筆花鳥畫輸入了新的血液，并將之推向新的水平，這才使得宮廷花鳥畫開始具有了自己的時代特色和風(fēng)格特征。崔白一改百余年畫風(fēng)，成為北宋畫壇革新主將，數(shù)百年來頗受畫壇尊崇。其畫風(fēng)受到同時代的王安石、沈括等人的高度贊賞。崔白的工筆花鳥畫，體制清澹，作用疏通，是融洽五代而又別創(chuàng)得比較活潑、清澹的工筆畫風(fēng)。宋代工筆繪畫下的花鳥畫創(chuàng)作在“寫實”思想的影響下，畫家在作畫的時候，更加注重對自然萬物進(jìn)行細(xì)致、全面觀察。因此來看，宋代理學(xué)中的“寫實”的方法論，對宋代工筆花鳥畫家們“寫實窮理”哲學(xué)性認(rèn)知的形成和“精工”“寫實”之風(fēng)有著里程碑式的意義。[8]2.2.5逐漸沒落元代，由于人們把繪畫色彩轉(zhuǎn)向水墨趣味的審美取向，加上寫意理念的形成，促進(jìn)了寫意水墨畫的發(fā)展，使得中國工筆畫的發(fā)展在元代處在一個蕭條邊緣的灰色時期。明代的中國畫以寫意畫為主，以陳淳、徐渭為代表的文人水墨寫意畫的強(qiáng)勢發(fā)展，工筆畫并非主流。明代繪畫風(fēng)格迭變、畫派繁興。邊景昭是明代中國工筆畫家的典型代表，他的花鳥畫藝術(shù)追求，既承繼了宮廷花鳥畫的傳統(tǒng)特色，又摻入了明代皇室平民化的貴族品味，在取材、立意、構(gòu)圖、筆墨、格調(diào)等方面都有所反映。對邊景昭花鳥畫風(fēng)格的評析，畫史多有論述，也指出了他承宋人又有所創(chuàng)新、工而蒼、妍而雅的藝術(shù)特色。以邊景昭為代表的宮廷畫家，開創(chuàng)了工筆花鳥畫的大場景畫面。清代是寫意畫的天下，八大、石濤等寫意名家輩出，寫意花鳥畫盛行并達(dá)到頂峰，工筆畫則極為罕見，以惲壽平為主的工筆畫家繼承了工筆沒骨畫風(fēng)，對后世影響不大，也無其他工筆名家出世，中國工筆畫的發(fā)展跌倒低谷。3工筆花鳥畫創(chuàng)作思考3.1如何在工筆花鳥畫的創(chuàng)作中運(yùn)用電子插畫的構(gòu)圖傳統(tǒng)工筆花鳥畫中的構(gòu)圖方式主要是，“全景式”構(gòu)圖或者是“折枝式”構(gòu)圖，現(xiàn)代電子插畫中的分割式構(gòu)圖法，在二維平面上，對空間進(jìn)行幾何分割，產(chǎn)生某種形式的美感，是一個非常合理的分析過程。電子插畫的主要構(gòu)圖方法有三分法、黃金分割法和隱藏分割法等集中。在荷花創(chuàng)作的時候可以利用這幾種構(gòu)圖方法進(jìn)行創(chuàng)作。如利用三分法，改變傳統(tǒng)花鳥畫的全景構(gòu)圖的方法，將荷花的主體置于畫面的中間，可以將視線集中在荷花上，有效地吸引到觀眾的注意力。利用黃金分割法，能夠有效的展現(xiàn)出荷花旺盛的生命力，展現(xiàn)出荷花的完美，如圖3所示，作品構(gòu)圖飽滿，氣象清新，在創(chuàng)作形式和處理上，打破了傳統(tǒng)工筆畫的習(xí)慣。圖3黃金分割法在荷花創(chuàng)作中的運(yùn)用3.2如何在工筆花鳥畫的創(chuàng)作中運(yùn)用電子插畫的色彩在花鳥畫的創(chuàng)作過程中，色彩的運(yùn)用是關(guān)鍵因素之一。自古以來，中國在色彩的運(yùn)用和繪畫的最終呈現(xiàn)上就更加注重繪畫本身的獨(dú)特性。在以上對宋代花鳥畫的分析中可以發(fā)現(xiàn)，這花鳥畫色彩運(yùn)用的特點(diǎn)大多集中在“明亮”的發(fā)展方向上，而繪畫的重點(diǎn)也是對花鳥等對象本身的色彩傳遞和處理。但是在電子插畫中。多是將創(chuàng)作者的情感進(jìn)行融合，使得畫面更加的整體。在工筆畫的創(chuàng)作中可以運(yùn)用這種手法，對物體的著色融入自己的情感，而不僅僅是對于花鳥本身顏色的描繪。他將花鳥畫的古典風(fēng)格與插畫色彩有機(jī)地結(jié)合起來，產(chǎn)生了優(yōu)雅的灰色調(diào)使畫面的色彩與西方繪畫色彩表現(xiàn)形式相呼應(yīng)。圖4插畫色彩在荷花創(chuàng)作中的運(yùn)用如圖4所示，以橘紅色為主基調(diào)，以粉白色與藍(lán)綠色作為明面以及暗面的輔色進(jìn)行場景的氛圍營造。這樣的設(shè)計形式，不僅高度還原了荷花與荷葉的自然狀態(tài)及色彩，而且也可以風(fēng)格的差異性，使最終的畫面更加整體。同時，為了能夠讓畫面的肌理展現(xiàn)的更為真實，用金色對紋路進(jìn)行勾勒，在突出細(xì)節(jié)的同時，金色的紋路更能表現(xiàn)植物的旺盛生命力，在池塘的描繪上，雖然細(xì)節(jié)大都隱藏在陰影中，使得陰影下的色彩畫得和諧而富有個性。一般而言，顏色能夠表達(dá)特定的內(nèi)涵、情感、文化、心理和其他信息，它是人類交際的重要途徑，顏色自身的特點(diǎn)，給了觀眾們無限的歡樂。同時在細(xì)節(jié)上進(jìn)行了不同的色彩處理，從而在整體上維持統(tǒng)一，在細(xì)節(jié)上突出個性，這種設(shè)計方式既不會使插畫過于鮮艷而喧賓奪主，也能體現(xiàn)出整部視頻的意蘊(yùn)。并且通過最終的欣賞可知，這些顏色搭配雖然看似比較簡單，但是卻可以令人在感官上感到舒適，并且本次在色彩的選擇上盡量避開了灰暗的色調(diào)，多以明度較高的色彩進(jìn)行搭配，這樣可以避免欣賞過程中出現(xiàn)眼部的疲勞感。4工筆花鳥畫未來發(fā)展趨勢新時代的到來，齊白石，潘天壽等這些近現(xiàn)代畫壇巨匠對花鳥畫進(jìn)行了改革創(chuàng)新，使中國傳統(tǒng)文化打破了以往的格局，把工筆畫促進(jìn)推動到了一個新高度。隨著社會的發(fā)展當(dāng)代工筆畫、新工筆等應(yīng)運(yùn)而生。隨著科技的發(fā)展，科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步，使得工筆花鳥畫的創(chuàng)作工具。思路等發(fā)生了變化。當(dāng)代畫家嘗試將工筆花鳥畫與當(dāng)代一些元素進(jìn)行融合，吸納了西方,日本的色彩，構(gòu)圖等表現(xiàn)形式，開創(chuàng)了新時代下的工筆畫表現(xiàn)形式。也有如上文所述，將電子插畫的色彩與構(gòu)圖在工筆畫中運(yùn)用，使得工筆花鳥畫呈現(xiàn)出一種不同的而表現(xiàn)形式。當(dāng)前工筆花鳥畫正朝著與時代逐漸融合、適應(yīng)時代發(fā)展的方向發(fā)展，因此在未來，工筆花鳥畫有廣闊的發(fā)展空間，將會發(fā)展到一個全新的高度。結(jié)語中國工筆花鳥畫歷史悠久，具有豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗、構(gòu)圖形式和色彩技法，多年來形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格。對宋代花鳥畫的探索是我研究工筆花鳥畫的方法。在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，不斷提煉精華，用之指導(dǎo)未來的創(chuàng)作。最終目的是在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新發(fā)揚(yáng)，并且還要超越傳統(tǒng)。隨著新時代的到來，現(xiàn)代科技的進(jìn)步，現(xiàn)代藝術(shù)家打破了傳統(tǒng)的繪畫理念，著重在構(gòu)圖和表現(xiàn)技法上突破傳統(tǒng)工筆花鳥畫的表現(xiàn)形式，在基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新，符合中國人的審美情趣，弘揚(yáng)民族文化特色，有效發(fā)展中國畫的形式語言和意境。

注釋[1]郭建坤.工筆花鳥畫創(chuàng)作初探[J].藝術(shù)科技,2019(5):2.[2]劉立軍.當(dāng)代工筆花鳥畫多元維度的表現(xiàn)研究[D].江西師范大學(xué),2018.[3]孟洋.從創(chuàng)作中談對工筆花鳥畫的認(rèn)識[D].河南大學(xué),2016.[4]黃秋平.論工筆花鳥畫的創(chuàng)作[J].大眾文藝,2012.[5]武偉.傳統(tǒng)工筆人物畫之我見[J].濟(jì)源職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報,2014,13(3):2.[6]陳燕秀.傳統(tǒng)與當(dāng)代工筆花鳥畫發(fā)展概述[J].藝術(shù)教育,2016(11):2.[7]程巖.趙佶工筆花鳥畫寫實性研究[D].西北大學(xué),2017.[8]馬焯文.宋人"格物致知"思想觀照下的當(dāng)代工筆花鳥畫[D].沈陽師范大學(xué),2019.

參考文獻(xiàn)[1