論傣族舞蹈三合彎的造型與塑造

論傣族舞蹈三合彎的造型與塑造

1瞳紋舞造型中“使用”的文化內涵云南省的宗教概念影響了人們的工作和生活，也反映在流行舞蹈活動中。古越人的遺風——關于古越人的習俗,有關百越民族史的專家們概括為:“蛇、鳥圖騰、斷發(fā)文身、習水使舟、巢居、種植水稻、語文不同、喜食異物、善鑄寶劍等?！边@些特征和河姆渡文化遺址出土實物之間存在著密切的關系。今日傣族人民的生活習俗與審美情趣中,依然保存有諸多古越人的遺風。傣族喜歡水,愛潔凈,勤于洗濯,而炎熱的天氣,辛勤的水田勞作,更加深了人們對水的感情。水邊的洗發(fā)、編梳,對水的感受與表現,傣族姑娘的對水的深切體驗與民族的傳統(tǒng)息息相關。傣族有許多與水有關的節(jié)日活動,如年節(jié)時,人們要賽龍舟、比劃船、潑水節(jié)等,這些都是“習水使舟”古風的延續(xù)。而說到蛇、鳥圖騰時,我們馬上就會想到傣族民間舞蹈基本舞姿中“三道彎”的造型、柔軟如水波的臂部動作,以及各種孔雀舞的優(yōu)美形象。然而,人民喜歡孔雀舞以及這種舞姿動態(tài)的形成,最根本原因,則在于兩千年前其先民對鳥、蛇圖騰的崇拜,和由此發(fā)展而來逐漸深化的民族審美心理?！叭缽潯笔谴鲎逦璧父挥械袼苊赖牡湫偷幕咎卣?也是傣族舞蹈的基本體態(tài)。第一道彎從立起的腳掌及彎曲的膝部,第二道彎從跨部到傾斜的上身。手臂的動作也是三道彎;指尖至手腕,手腕至肘,肘至臂。腿部的動作還是呈三道彎:立起的腳掌至腳跟,腳跟至彎曲的膝,膝至胯。掌型、曲掌型、冠型(模仿孔雀頭)、嘴型(模仿孔雀嘴)、爪型(模仿孔雀爪)等是傣族民間舞蹈的基本手型;勾繃腳是形成三道彎的主要基本腳型;基本手位有:“低展翅”、“平展翅”、“雙合翅”、“抱翅”、“JI質展翅”等。其舞姿造型上的“三道彎”既是模仿棲息在樹樁上的孔雀,那長長的尾翅垂下來的自然的三道彎形態(tài)。舞蹈基本動律多為腿保持半蹲狀態(tài),重拍向下,雙膝在彎曲中屈伸、動作,以屈伸帶動身體顫動和左右輕擺;腳多為腳后踢,踢起時快而有力,落地時輕而穩(wěn),這種律動不僅模擬孔雀行走式的步態(tài),還頗像大象在森林中的漫步,具有一股內在的含蓄健穩(wěn)的力量美。舞姿造型的“三道彎”和“一順邊”兩者融合后形成多種柔美線條的組合,體現出傣族舞蹈特有的安詳、舒緩的規(guī)律特點。舞姿“一順邊”來自于人們的勞動生活,如傣族姑娘挑水,挑谷,揚場勞動時的步態(tài)和形態(tài)。又如農家活中,手拿特大的篾山風篩選谷子時,手、腳、身體一致,都順著一個方向,因而在舞姿造型上不僅有三道彎的特點,也具有“一順邊”之美,是傣族所獨有的。2藏族舞的審美教育民族文化是傳下來幾千年的,過去都是民族民間的東西,沒有經過很好的加工,經過更多的藝術家們,老一輩的舞蹈家們,跟老藝術家們一起學習生活,很多地方都加工發(fā)展。就像孔雀舞,最初都是帶著假面具的,一公、一母,每年的潑水節(jié)一公一母都要比著跳,戴著假面具跳。當時美麗的傣族姑娘的臉看不見,通過老藝術家們深入基層、深入生活,發(fā)現這個問題之后覺得傣族姑娘,臉蛋這么漂亮,為什么不能露出來?假面具一去,大家看到傣族姑娘的漂亮眼神、漂亮的臉蛋、美麗的線條,就把孔雀表達出來了。柔美的外貌,水一般的線條,代表傣族的吉祥幸福的姑娘就出來了想把傣族舞從原生態(tài)搬上舞臺,還需要一系列的修改和改善,在不改變原始基本動律的基礎上使之在舞臺上顯得更加的優(yōu)美和流暢。漸漸的傣族舞被列為高校專業(yè)舞蹈教程中的一個必修的舞種,隨著時代的發(fā)展,我們舞蹈文化也在與世聚進,都知道所有的藝術都是緣于生活卻要高于生活,每個人的思想和精神要求都在一天天的增加,作為搞藝術的藝術家就跟需要大量的吸收新的舞蹈思想和方法運用到自己的藝術作品中。近年來,很多藝術家把現代舞帶入中國,現代舞中的特點就是速度,力量,穩(wěn)健,純現代舞比較抽象,很難讓人理解,只能從舞蹈演員表現出來的情感中獲得些許理解他的表面意思:悲或喜或意境。但是他的風格很獨特,他的瞬間爆發(fā)出來的力量讓人眼前一亮,在節(jié)奏和力量上的處理可以使原始動作發(fā)生變化及可能生支出新的動作元素,使之打破原有的,創(chuàng)造新事物,形成新風格。越來越多的中國舞蹈作品當中在編排中加入了部分的現代舞元素和風格,是原有的民族舞來了個新蛻變,有種新鮮脫俗的感覺。3滿族表演的現代舞三道彎、緊身上衣、長筒裙、一順邊是傣族最基礎的舞姿形態(tài)、衣著風格、生活習慣,她的舞蹈風格鮮明,舞蹈《邵多麗》在第三節(jié)cctv舞蹈電視大賽中能獲得金獎,其令人難忘的現代感與民族風情的完美結合為我們做出了很好的詮釋。三個花季少女,在溪邊,在林里,在花間,時而嫻靜小步,時而俏皮玩鬧,時而與魚兒一同戲水,時而與蝴蝶一起舞蹈。他們的舞姿在綿軟的傣族風情里凸顯出現代舞蹈的干脆,在現代風外的古典節(jié)奏中浸透著傣族舞蹈的曼妙。這就是《邵多麗》讓我看到的基本形象。不難看出,在這個傣族舞蹈里包含著較多的現代舞成分,甚至可以說,已經不是一個單純的民族舞,而是現代舞與民族舞著兩個不同舞種的結合體。編導改變了一些傣族舞蹈風格,傣族自有鼓點,但鼓點讓人聽起來很輕柔,這舞蹈中前半段加強了鼓點的頓點和強度,讓人一聽就會對此舞蹈產生興奮感;傳統(tǒng)舞蹈中少女的行為舉止因為受到緊身上衣,長筒裙的束縛,動作幅度很小,只突出身體典型的三道彎和手型,《邵多麗》的編導加大了動作幅度,甚至出現大開大合的動作,這是在以前傣族舞蹈中從沒見過的,另外編導還對服裝進行了改進,選用有彈性的面料來代替以前緊繃難受的面料,是舞蹈演員更好的發(fā)揮其舞姿。最重要的是編導在改變舞蹈部分風格當中加入了現代元素,對這個作品中傣族舞蹈的動作和現代舞的動作進行的天衣無縫的結合。另外,舞蹈與音樂的有機結合也讓作品錦上添花,尤其是后半段的慢版也是整個舞蹈中最美最柔的一段,把那花季妙齡少女的羞澀、可愛、美麗表現到了極致,讓人看到她們三個都會發(fā)出由衷地感嘆:她們真的好美啊!4民族性和地域性當代傣族舞的風格的出現只是中國民族民間舞蹈中的創(chuàng)新之一,時代性是關鍵的屬性,因為它關系到作品是否具有生命力,是否能被更多的觀眾感受。但