第一講 電影的發(fā)明與發(fā)展

大學(xué)影視鑒賞珠江學(xué)院藝術(shù)人文系李芳講授教學(xué)目標(biāo)

知識目標(biāo)：

1、了解影視鑒賞的含義、影視的分類和制作過程。

2、了解影視發(fā)展的歷史脈絡(luò)，理解影視藝術(shù)的特征。

3、學(xué)習(xí)影視鑒賞的基本方法，掌握影視鑒賞的一般規(guī)律。

能力目標(biāo)：

1、學(xué)會辨析影視的基本種類。

2、能夠運用影視的基本知識對影視內(nèi)容、形式等進(jìn)行分析。

3、能運用影視鑒賞基本方法和一般規(guī)律，鑒別和欣賞影視內(nèi)容、形式等。影視藝術(shù)概說名言集萃：當(dāng)代文化正在變成一種視覺文化，而不是一種印刷文化。-——丹尼爾.貝爾只用專業(yè)知識教育人是很不夠的，通過專業(yè)教育，他可以成為一種有用的機(jī)器，但是不能成為一個和諧發(fā)展的人，要使學(xué)生對人生價值有所了解，并且產(chǎn)生熱烈的感情那是基本的。他必須獲得對美和道德上的鮮明辨力?！獝垡蛩固挂?、影視鑒賞的含義及功能

（一）含義

影視鑒賞是人們在觀看影視作品時的一種認(rèn)識、一種精神活動，是人們觀看影視作品時所產(chǎn)生的審美活動的全過程。

（二）功能

1、教育功能

2、認(rèn)識功能

3、審美功能

二、影視鑒賞的基本知識

（一）影視的特征

1、綜合性

一是藝術(shù)手法與現(xiàn)代科技的綜合

二是多種藝術(shù)的綜合

2、運動性

鏡頭內(nèi)外各種運動的結(jié)果是產(chǎn)生直接的運動感，這種動感效果是剪接時考慮的最基本因素，它不僅來自于客觀存在的物體，也來自于拍攝者的選擇和編輯者的安排，是客觀與主觀結(jié)合的產(chǎn)物。具體來說，構(gòu)成屏幕運動因素可以分為三類：

2、運動性①、主體的運動即畫面中的人或物處于運動狀態(tài)。人或大自然的物體一旦進(jìn)入電視屏幕中，就會呈現(xiàn)新的形式感，它不再是自然的運動形態(tài)，因為它受到平面框架的制約，運動的方向、速度、軌跡都受到屏幕四邊的影響，而且，主體活動形態(tài)多種多樣，比如，畫面內(nèi)主體靜止、主體在畫面內(nèi)運動，畫面內(nèi)主體出畫入畫，畫面內(nèi)主體被前景遮擋等等，這些都可能影響到對剪接點位置的判斷；與此同時，畫面主體運動的表現(xiàn)大多是被省略的動作組接，通過選擇動作或運動過程不同的連接點--最恰當(dāng)?shù)狞c，產(chǎn)生動作的連貫，把握這種主體動作的連貫表現(xiàn)是影視剪輯的重要方面。2、運動性②、攝像機(jī)的運動即攝像機(jī)運動造成的畫面運動感。攝像機(jī)的運動速度、方向、方式、攝像運動的主觀性，對觀眾視覺感受以及敘事表意均產(chǎn)生影響，而且，攝影機(jī)的運動并不與主體運動在方向或速度上相一致，這就使鏡頭的運動組接如何達(dá)到內(nèi)在的和諧與外在的流暢，成為剪輯中時?？紤]的問題。③鏡頭連接產(chǎn)生的運動這種運動效果是由鏡頭連接方式，尤其是鏡頭轉(zhuǎn)換頻率來決定的，比如，這樣三個鏡頭：鏡頭1郁郁蔥蔥的森林（遠(yuǎn)景）、鏡頭2森林局部（小全景）、鏡頭3森林中的小木屋（全景），這三個鏡頭基本處于完全靜態(tài)，但是，連接在一起，使觀眾產(chǎn)生逐步接近森林的感覺，也就是向森林深處的方向運動。3、逼真性影視既能記錄現(xiàn)實生活中人與物的空間狀貌，又能再現(xiàn)事物的聲音和色彩，還能表現(xiàn)人的深層心理變化、無意識和夢境，尤其是特寫鏡頭更能反映形象的細(xì)部特征。4、視像性影視是以視覺為主的視聽藝術(shù)，是運用鏡頭、光影、色彩等影視元素直接構(gòu)成形象生動的視像，并通過銀屏直接顯示具有造型變現(xiàn)力的視覺形象的。即視像性。第一講電影的發(fā)明與發(fā)展一、光影前史二、電影誕生與早期電影的發(fā)展一、光影前史萌芽：據(jù)文字記載公元前5世紀(jì)，墨子關(guān)于“光至景(影)亡”的學(xué)說，則是人類對“光學(xué)理論”的最早、最科學(xué)的貢獻(xiàn)。產(chǎn)生于漢武帝時期，并在唐宋以后廣為流傳的“燈影戲”，則是對“光學(xué)理論”的最初、最樸素的應(yīng)用與實踐。。13世紀(jì)“燈影戲”傳人中東、歐洲、東南亞等地，這便產(chǎn)生了以后的“幻燈”、“走馬燈”等形象的、運動的視覺游戲。電影正是起源于這些視覺娛樂游戲之中。（一）攝影技術(shù)的發(fā)明1822年，尼埃普斯將印刷用的瀝青涂在金屬板上，置于暗箱中，經(jīng)過長達(dá)14小時的曝光，終于得到世界上第一張照片《餐桌》；1826年，尼埃普斯經(jīng)過8小時曝光，在自家閣樓后窗拍攝《鴿子棚》，這是真正得以永久保存下來，并獲得大多數(shù)攝影史學(xué)家承認(rèn)的世界上第一張照片。（一）攝影技術(shù)的發(fā)明1839年，曝光時間只需要30分鐘；19世紀(jì)中期以后，運用賽璐珞這一物質(zhì)，曝光時間只要幾秒鐘，照相和照相機(jī)械才很快流行起來；（一）攝影技術(shù)的發(fā)明最先將照相法運用于連續(xù)拍攝的，是攝影師愛德華·幕布里奇；1878年，美國人幕布里奇與人打賭，飛跑的馬是先抬左腳還是先抬右腳，他讓24臺照相機(jī)在很短的時間內(nèi)，幾乎在同時拍攝了24張照片，從而不但順利解決了先抬什么足的問題，而且還得到了馬飛跑得較為連續(xù)而完整的一段動作，也就是成功地用一組鏡頭拍下了馬飛跑的分解動作，為此，他獲得了拍攝活動物體的方法及裝置的專利權(quán)。（二）電影膠片的發(fā)明1887年，愛迪生在“第五號”實驗室將留聲機(jī)的改進(jìn)與活動照片的試驗相結(jié)合，和助手迪克遜一起制成“留影機(jī)”。美國喬治-伊斯曼發(fā)明透明、加長的賽璐珞膠片，也就是膠卷。愛迪生和助手迪克遜發(fā)明膠片鑿孔方法，解決活動照片放映問題。電影膠片的發(fā)明權(quán)，無疑應(yīng)歸于愛迪生和助手迪克遜。（三）活動攝影機(jī)的出現(xiàn)“視覺滯留”的發(fā)現(xiàn)和運用“使一塊燃燒著的木炭在被揮動時變成一條火帶，這種現(xiàn)象曾被古時的人們發(fā)現(xiàn)過”。但是，將這種視覺現(xiàn)象同電影的發(fā)明聯(lián)系起來，卻是19世紀(jì)的事情。1829年，比利時著名的物理學(xué)家約瑟夫·普拉托為了進(jìn)一步考察人眼耐光的限度，以及對物象滯留的時間，他曾一次長時間對著強(qiáng)烈的日光凝目而視，結(jié)果雙目失明。但他發(fā)現(xiàn)太陽的影子卻深深地印在了他的眼睛里。他終于發(fā)現(xiàn)了“視覺滯留”的原理。即：當(dāng)人們眼前的物體被移走之后，該物體反映在視網(wǎng)膜上的物象不會立即消失，會繼續(xù)短暫滯留一段時間。實驗證明，物象滯留的時間一般為0.1—0.4秒。（三）活動攝影機(jī)的出現(xiàn)1832年，普拉托根據(jù)“視覺滯留”原理制造出被稱為電影雛形的“詭盤”。“詭盤”。向人類表明，人眼視覺的生理功能可以將一系列獨立的畫面組合起來，成為連續(xù)運動的視象。1851年，杜波斯克第一次做了將照片應(yīng)用到“詭盤”上的實驗，其目的就是使照片活動起來。1870年，美國人亨利·海爾發(fā)明了“幻光鏡”，他用這個裝置第一次做了人物活動照片的公映，進(jìn)一步為電影發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。（三）活動攝影機(jī)的出現(xiàn)1888年，法國人艾米爾·雷諾發(fā)明了“光學(xué)影戲機(jī)”，人們開始可以在幕布上看到幾分鐘的活動影戲，比如：《可憐的比埃洛》、《更衣室旁》等等。但是，投影在幕布上的圖象，完全是由雷諾一個人親手一張張繪制而成的，那不過是早期的動畫放映，距離真正的電影相去甚遠(yuǎn)。（三）活動攝影機(jī)的出現(xiàn)1894年，愛迪生實驗室的“電影視鏡”問世，這是一種長方形立柜式箱子，里面有可以連續(xù)放映50英尺膠片的影片，外面有個2.5毫米的透鏡。這個“電影視鏡”的特點是僅能供一個人觀賞。（三）活動攝影機(jī)的出現(xiàn)1894年底，盧米埃爾兄弟成功地發(fā)明了“活動電影機(jī)”。優(yōu)點：其一，那是一架既可以拍攝又可以放映賽璐珞軟膠片的機(jī)器；其二，機(jī)器的成本和重量，也都要遠(yuǎn)遠(yuǎn)低于愛迪生和其他發(fā)明家們的那些設(shè)備；其三，在速度上，愛迪生的“電影視鏡”是l／48秒的畫格，而盧米埃爾兄弟的“活動電影機(jī)”則是l／16秒的畫格，更為接近于1／24秒畫格的正常速度。（三）活動攝影機(jī)的出現(xiàn)1895年的最后兩天，12月28日，盧米埃爾兄弟在巴黎卡布辛大街14號大咖啡館中，用他的“活動電影機(jī)”首次售票公映了他的影片。這一天不僅僅標(biāo)志著“放映術(shù)”的完成，同時也標(biāo)志著電影的真正誕生。電影的誕生時間：1895年12月28日地點：法國巴黎卡普辛路14號

人物：盧米埃爾（LouisLumière）兄弟大咖啡館地下室《火車進(jìn)站》《ArrivalofaTrainatLaCiotat》《工廠大門》《ExitingtheFactory》《水澆園丁》《TheSprinklerSprinkled》《燒草的婦女們》《Thewomenburnthegrass》二、電影的誕生與早期電影的發(fā)展

1895年，盧米埃爾兄弟發(fā)明了手提式放映機(jī)?，F(xiàn)代電影技術(shù)由此而產(chǎn)生。此后，電影就經(jīng)歷了無聲、有聲、彩色、現(xiàn)代電影四階段。電影的誕生與早期電影的發(fā)展（1）無聲電影法國電影導(dǎo)演喬治·梅里愛發(fā)明了著名的“停機(jī)再拍”。另外，他還發(fā)明了多次曝光，搖晃攝影，快動作、慢動作等特技表現(xiàn)，至今仍在電影創(chuàng)作中使用，對電影語言的發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)。電影的誕生與早期電影的發(fā)展大衛(wèi)·格利菲斯更被后人稱為“好萊塢技術(shù)主義的代表”，他的代表作是《一個國家的誕生（1915）、《黨同伐異》（1916），是默片時期的經(jīng)典。他首創(chuàng)巨型片的先河，制作場面宏大，形式新穎，善拍史詩性題材，使用時空跳躍和蒙太奇對比手法，創(chuàng)造了世界電影史上著名的“最后一分鐘營救法”，至今仍在電影創(chuàng)作中廣泛使用?！白詈笠环昼姞I救”的內(nèi)涵及其剪接方式是怎樣的？指通過平行式蒙太奇達(dá)到營造追逐和救援的緊張氣氛。所謂平行蒙太奇指的是，在影片結(jié)構(gòu)上著重在兩條或幾條線索的平行發(fā)展，通過各組鏡頭分別交待兩條或幾條平行線索的手法。猶如古典小中的“話分兩頭”的表現(xiàn)手法。最后一分鐘營救1916年，格里菲斯在影片《黨同伐異》中的一場戲，成熟地運用了平行蒙太奇手法，到得了驚人的效果。影片中有這樣兩組鏡頭：一組鏡頭表現(xiàn)的是參加罷工的工人被工廠主押往刑場處以絞刑的過程；另一組鏡頭表現(xiàn)的是工人妻子為了營救丈夫，駕車追趕州長乘坐火車，請求州長簽署赦令的過程。最后一分鐘營救兩組鏡頭交替出現(xiàn)，節(jié)奏加快，正當(dāng)絞索套在工人脖子上即將行刑的千鈞一發(fā)之際，工人的妻子拿著州長簽屬的赦免令飛車趕到，工人得救了?！按罹让呻y者于千鈞一發(fā)之際”。這就是后來被電影史學(xué)界譽(yù)為“格里菲斯的最后一分鐘營救”法。以后的驚險片中便廣泛應(yīng)用了這種平行蒙太奇的手法。電影的誕生與早期電影的發(fā)展查爾斯·卓別林在他的一系列喜劇影片中設(shè)計了大膽而夸張地、極富個性品格的表演。代表作是《摩登時代》、《淘金記》、《舞臺生涯》等。電影的誕生與早期電影的發(fā)展（2）

有聲電影由于錄音設(shè)備的完善，1927年，美國華納公司拍攝了《爵士歌王》，雖然只是在片中加進(jìn)四支歌、一些臺詞和音樂伴奏，但他卻標(biāo)志著電影進(jìn)入一個新時代，標(biāo)志著電影由單一的視覺藝術(shù)發(fā)展為視聽綜合藝術(shù)，音樂、音響、語言都成為電影的創(chuàng)作元素，大大豐富了電影的表現(xiàn)力。電影的誕生與早期電影的發(fā)展1929年放映了真正意義上的有聲片《紐約之光》。中國第一部有聲片是《歌女紅牡丹》。電影的誕生與早期電影的發(fā)展（3）

彩色電影1895——1935年，在這40年間電影都是黑白片。早在1925年艾森斯坦在《戰(zhàn)艦波將金號》中就嘗試采用人工為膠片上色的辦法，為戰(zhàn)艦升起一面紅旗，令人備受鼓舞。電影的誕生與早期電影的發(fā)展真正的彩色電影是美國人拍攝的《浮華世界》，人們第一次從銀幕上看到鮮紅的窗簾、蔚藍(lán)的天空。不過，直到20世紀(jì)60年代初，彩色片才在全球普及開來，至此，電影藝術(shù)的三個構(gòu)成要素——畫面、聲音、色彩都具備了，電影走向更完美的成熟，人們從銀幕上看到了仿真的世界。電影的誕生與早期電影的發(fā)展4）現(xiàn)代電影由于電子計算機(jī)技術(shù)的介入，無以復(fù)加的逼真和極富想象力的表現(xiàn)都是電影藝術(shù)成就魅力的新領(lǐng)域。于是就有了《阿甘正傳》中，主人公和已故的美國總統(tǒng)肯尼迪握手的情節(jié)；《侏羅紀(jì)公園》中創(chuàng)造的那些恐龍動用了300多名電腦專家；而《玩具總動員》則有1500個計算機(jī)制作的鏡頭完成，像《獅子王》、《海底總動員》、《小雞快跑》等動畫片則完全由計算機(jī)設(shè)計完成。電影成了無所不能的藝術(shù)，是徹頭徹尾的夢幻世界，科學(xué)技術(shù)為電影藝術(shù)的發(fā)展給予了極大的硬件支持，是想象的空間更加廣闊（一）盧米埃爾兄弟1895年12月28日，盧米埃爾兄弟在法國巴黎放映了短片《火車到站》，他運用了景深鏡頭表現(xiàn)火車從遠(yuǎn)到近，極具縱深感，放映時嚇得前排觀眾凈空逃逸?！端疂矆@丁》有了簡單的故事情節(jié)，也有喜劇因素然而，此時的電影還稱不上獨立的藝術(shù)，只能說是對生活的純粹的紀(jì)實片段。盧米埃爾兄弟只強(qiáng)調(diào)電影的照相功能，認(rèn)為只能被動的攝錄生活，完全排斥電影的假定性和電影藝術(shù)的創(chuàng)作。（一）盧米埃爾兄弟在這些作品中，盧米埃爾兄弟真實地捕捉和記錄了現(xiàn)實生活的即景，使人們看到了自己身邊的那些真切的生活和熟悉的人群。就像任何新事物的誕生都會引起人們的關(guān)注和興奮一樣，電影的出現(xiàn)在世界上引起了轟動，大量的觀眾被吸引到電影院，電影逐漸成為受歡迎的娛樂方式和賺錢手段。（二）喬治·梅里愛梅里愛（1861-1938）原來是演員、舞臺魔術(shù)師和劇院老板。這種獨特的經(jīng)歷使他的電影活動打上了濃厚的喜劇色彩。梅里愛對電影的貢獻(xiàn)是巨大的、多方面的：（二）喬治·梅里愛1）梅里愛創(chuàng)建了電影史上第一個專業(yè)攝影棚，而且第一次把劇本、演員、服裝、化妝、布景等戲劇藝術(shù)常用的手法引進(jìn)電影。這一點意義非凡，它意味著電影可以造假。這使得電影史上除了盧米埃爾兄弟奠基的寫實主義美學(xué)傳統(tǒng)以外，有由梅里愛奠基了電影美學(xué)史上第二個重要的美學(xué)傳統(tǒng)——戲劇化電影美學(xué)傳統(tǒng)。（二）喬治·梅里愛2）在電影技巧上，梅里愛是最早用電影技巧的人。如前面我們提到的停機(jī)再拍的技巧，這是把兩個不同的鏡頭剪輯在一起的蒙太奇手法的前奏。此外，他還使用了諸如疊印、疊化、多次曝光、漸隱、漸顯等后來電影常用的一些手法。

梅里愛的代表作是《月球旅行記》。(三)鮑特和格利菲斯：自覺使用蒙太奇美國人鮑特是愛迪生公司的導(dǎo)演和攝影師。他是把攝影機(jī)作為藝術(shù)手段來使用的第一人。鮑特的里程碑式的作品是《火車大劫案》，在這部西部片中，鮑特把攝影機(jī)從攝影棚中解放出來，在奔馳的汽車或運行的火車上進(jìn)行跟拍。子彈橫飛、馬匹縱躍的場面令觀眾興奮不已。(三)鮑特和格利菲斯鮑特在該片中的另一個創(chuàng)舉是把同景的戲放在一起拍攝，然后根據(jù)劇情需要進(jìn)行剪輯。這種既省錢又省時的辦法得到了后來者的繼承。鮑特在《火車大劫案》中進(jìn)一步完善了剪輯并取得驚人的效果。他運用時空交叉的方法，在觀眾眼前展現(xiàn)了雙線發(fā)展的電影情節(jié)：一面敘述匪徒縱馬逃跑的倉惶，一面表現(xiàn)警察追捕逃犯的雄姿。這是在電影史上第一次用電影畫面說出“與此同時”。(三)鮑特和格利菲斯1907年，鮑特把格里菲斯引入影壇當(dāng)演員，后格里菲斯當(dāng)導(dǎo)演。其代表作是《一個國家的誕生》（1914）、《黨同伐異》（1916）。格里菲斯的最大藝術(shù)成就在于把電影的基本構(gòu)成單位由場景變成了鏡頭。他把一個場景分成了若干個鏡頭，而完成片是由若干個場景構(gòu)成的。(三)鮑特和格利菲斯由于有更多的系列鏡頭可以利用了，再剪接時他就可以刻意制造節(jié)奏；縮短鏡頭，加快故事進(jìn)展的速度以制造緊張氣氛；加強(qiáng)鏡頭，取得舒緩的效果，以表現(xiàn)浪漫抒情的氛圍。鏡頭的獨立性和運動性產(chǎn)生了蒙太奇手法。格里菲斯把握了攝影機(jī)的運動性，從而使電影真正成為一門獨立的藝術(shù)。他是實踐蒙太奇的先驅(qū)，作為創(chuàng)新者，他是有巨大功績的。

(四)普多夫金與愛森斯坦他們是蒙太奇的成功實踐者什么是蒙太奇？蒙太奇（montage）源自法語，原義為建筑學(xué)上的構(gòu)成、裝配之意，借用到電影中，有組接、構(gòu)成之意。在電影創(chuàng)作中，根據(jù)主題的需要，情節(jié)的發(fā)展，觀眾的注意力和關(guān)心程度